Nejslavnější abstraktní umělci: definice, směr v umění, rysy obrazu a nejslavnější obrazy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Jak často lidé, kteří mají k umění daleko, nerozumí abstraktní malbě a považují ji za nepochopitelné klikyháky a provokaci, která vnáší do myslí rozpor. Dělají si legraci z výtvorů autorů, kteří se nesnaží přesně vykreslit svět kolem sebe.

Co je abstraktní umění?

Slavní abstraktní umělci otevřeli nové možnosti pro vyjádření vlastních myšlenek a pocitů a opustili obvyklé techniky a přestali kopírovat realitu. Věřili, že toto umění zvyká člověka na filozofický způsob života. Malíři hledali nový jazyk k vyjádření emocí, které je přemohly, a našli jej v barevných skvrnách a čistých liniích, které neovlivňují mysl, ale duši.

Abstraktní umění, které se stalo symbolem nové éry, anosměr, který opustil formy, které jsou co nejblíže realitě. Ne každý to chápe, dalo to impuls rozvoji kubismu a expresionismu. Hlavní charakteristikou abstrakcionismu je neobjektivita, to znamená, že na plátně nejsou rozeznatelné předměty a publikum vidí něco nepochopitelného a mimo kontrolu logiky, co je za hranicí obvyklého vnímání.

Nejslavnější abstraktní umělci a jejich obrazy jsou pro lidstvo neocenitelným pokladem. Plátna malovaná v tomto stylu vyjadřují harmonii tvarů, linií, barevných skvrn. Světlé kombinace mají svou vlastní myšlenku a význam, přestože se divákovi zdá, že v díle není nic, kromě bizarních skvrn. Nicméně v abstrakci se vše podřizuje určitým pravidlům vyjadřování.

"Otec" nového stylu

Wasily Kandinsky, legendární postava umění 20. století, je uznáván jako zakladatel jedinečného stylu. Ruský malíř chtěl svým dílem přimět diváka, aby se cítil stejně jako on. Zdá se to překvapivé, ale důležitá událost ve světě fyziky inspirovala budoucího umělce k novému vidění světa. Objev rozkladu atomu vážně ovlivnil vznik nejslavnějšího abstraktního umělce.

„Ukazuje se, že vše lze rozložit na samostatné složky a tento pocit ve mně zazněl jako zkáza celého světa,“řekl Kandinsky, který byl vynikajícím zpěvákem doby změn. Stejně jako fyzika otevřela mikrokosmos, tak i malba pronikla do duše.člověk.

Umělec a filozof

Slavný abstraktní umělec ve své tvorbě postupně ustupuje od detailů svých děl a experimentuje s barvami. Citlivý filozof posílá světlo do hlubin lidského srdce a vytváří plátna se silným emocionálním obsahem, kde jsou jeho barvy srovnávány s tóny krásné melodie. Na prvním místě v dílech autora není děj plátna, ale pocity. Sám Kandinsky považoval lidskou duši za vícestrunné piano a umělce přirovnal k ruce, která stisknutím určité klávesy (barevné kombinace) rozvibruje.

Mistr, který dává lidem rady k realizaci jejich kreativity, hledá harmonii v chaosu. Maluje plátna, kde lze vysledovat tenké, ale jasné vlákno, které spojuje abstrakci s realitou. Například v díle "Improvizace 31" ("Mořská bitva") v barevných skvrnách můžete hádat obrázky lodí: plachetnice na plátně odolávají živlům a valícím se vlnám. Autor se tedy pokusil vyprávět o věčném boji člověka s vnějším světem.

Americký student

Slavní abstraktní umělci 20. století, kteří působili v Americe, jsou studenti Kandinského. Jeho dílo mělo obrovský dopad na expresivní abstrakci. Arménský emigrant Arshile Gorki (Vozdanik Adoyan) tvořil v novém stylu. Vyvinul speciální techniku: na podlahu rozložil bílá plátna a nalil na ně barvu z kbelíků. Když ztuhlamistr v něm vyškrábal čáry a vytvořil něco jako basreliéfy.

Gorčiny výtvory jsou plné jasných barev. "Vůně meruněk na polích" je typické plátno, kde jsou náčrtky květin, ovoce, hmyzu transformovány do jediné kompozice. Divák cítí pulzaci vycházející z díla, provedeného v jasně oranžových a bohatých červených tónech.

Rotkovich a jeho neobvyklá technika

Pokud jde o nejslavnější abstraktní umělce, nelze nezmínit Markuse Rotkoviche, židovského přistěhovalce. Talentovaný žák Gorka ovlivnil publikum intenzitou a hloubkou barevných membrán: překryl dva nebo tři barevné obdélníkové prostory nad sebou. A zdálo se, že člověka vtáhli dovnitř tak, že zažil katarzi (očistu). Sám tvůrce neobvyklých obrazů doporučoval, aby se na ně dívalo ze vzdálenosti alespoň 45 centimetrů. Řekl, že jeho práce je cestou do neznámého světa, kde je nepravděpodobné, že by divák raději šel sám.

Nejdražším dílem autora je obraz „Oranžová, červená, žlutá“. Za tři obdélníky s rozmazanými obrysy sběratel vyčlenil téměř 87 milionů dolarů.

Genius Pollock

Koncem 40. let minulého století vynalezl jeden z nejslavnějších abstraktních umělců, Jackson Pollock, novou techniku rozstřikování barev - kapání, která se stala skutečnousenzace. Rozdělila svět na dva tábory: na ty, kteří uznávali autorovy obrazy za brilantní, a na ty, kteří je nazývali mazanicemi, nehodnými označení umění. Tvůrce unikátních výtvorů nikdy plátna nenatahoval na plátno, ale umisťoval je na zeď nebo podlahu. Chodil kolem s plechovkou barvy smíchanou s pískem, postupně se ponořil do transu a tančil. Zdá se, že omylem nalil vícebarevnou tekutinu, ale každý jeho pohyb byl promyšlený a smysluplný: umělec vzal v úvahu gravitační sílu a absorpci barvy plátnem. Výsledkem byl abstraktní zmatek, skládající se ze skvrn různých velikostí a linií. Pro svůj vynalezený styl byl Pollock nazván „Sprinkler Jack“.

Nejslavnější abstraktní umělec nedával svým dílům jména, ale čísla, aby měl divák svobodu představivosti. "Obraz č. 5", který byl v soukromé sbírce, byl dlouho ukryt před zraky veřejnosti. Tajemstvím zahalené mistrovské dílo se začíná hýbat a nakonec se objeví na aukci Sotheby's a okamžitě se stalo nejdražším mistrovským dílem té doby (jeho cena je 140 milionů dolarů).

Najděte si svůj vlastní vzorec k pochopení abstrakcionismu

Existuje nějaký univerzální vzorec, který umožní divákovi vnímat abstraktní umění? Snad si v tomto případě bude muset každý najít vlastní vodítka na základě osobních zkušeností, vnitřních pocitů a velké touhy objevovat nepoznané. Pokud chce člověk odhalit tajná sdělení autorů, onurčitě najde, protože je tak lákavé podívat se za vnější skořápku a vidět myšlenku, která je důležitou součástí abstrakcionismu.

Je těžké přeceňovat revoluci v tradičním umění, kterou provedli slavní abstraktní umělci a jejich obrazy. Přinutili společnost dívat se na svět novým způsobem, vidět v něm různé barvy, ocenit neobvyklé formy a obsah.