2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Leonardo da Vinci je univerzální génius, vlajková loď renesančního umění a vědy. Proto lze jeho obrazy často považovat nejen za jedinečná umělecká díla, ale také za výsledek seriózních vědeckých pozorování a závěrů.
Leonardo da Vinci – génius doby
Všechny jeho vědecké závěry a objevy byly vtěleny do kreseb, náčrtů, rozvržení, z nichž mnohé lze přirovnat k uměleckým dílům, stejně jako umělecká díla – malba, grafika, sochařství atd. – jsou středem zájmu jeho vědeckého myšlení. Mnohé z nich, které se kdysi zdály fantastické, jsou dnes vnímány jako proroctví. Jeho objevy předběhly dobu. Mnohé proto nebyly vtěleny do reality. Právě ve vztahu k dílu da Vinciho je zcela použitelná věta: "Dokonalost není omezena." A už vůbec ne proto, že by následovníci uměli vylepšit to, co vymyslel a vytvořil, ale protože mistr sám vždy usiloval o ideální ztělesnění myšlenky natolik, že byl tento ideál neustále odsouván.dále a nakonec Leonardo dílo nedokončil, protože nemohl dosáhnout požadovaného ideálu.
Historie malby
Obraz „Křest Krista“pro Leonarda da Vinciho byl posledním společným tvůrčím projektem s jeho učitelem Andreou del Verocchio. V té době již Leonardo vystudoval dílnu slavného malíře a zahájil samostatnou uměleckou dráhu. V době vytvoření díla mu bylo asi 20 let.
Skutečnou postavu Ježíše Krista a podobu Jana Křtitele namaloval Verrocchio, zatímco klečícího anděla a okolní krajinu vytvořil mladý Leonardo. Existuje příběh, který vyprávěl Giorgio Vasari, že obrazy vytvořené da Vincim byly mnohem krásnější než ty, které napsal jeho učitel, že Verrocchio od té chvíle přestal tvořit. Tyto informace však nejsou podloženy fakty.
Právě z obrazu „Křest Krista“se v dílech začal objevovat úžasný styl Leonarda da Vinciho, nazývaný bolestně něžný.
Nyní je obraz Leonarda da Vinciho „Křest Krista“vystaven ve sbírce Itálie v galerii Uffizi ve Florencii.
Zápletka díla
Zápletka obrazu "Křest Krista" neboli Epiphany - jeden z nejpopulárnějších ve světovém malířství různých historických období a stylů. Neminul dílo renesančního titána Leonarda da Vinci.
Podle biblických textů v době, kdy byl prorok Jan Křtitel na břehu řeky Jordán v Jeruzaléměprováděl posvátné omývání lidí a připravoval je na příchod Mesiáše, Ježíš Kristus byl nablízku. Jednou se objevil na břehu Jordánu a obrátil se na Jana s prosbou, aby ho pokřtil. John byl překvapen: "Nejsem ty, ale musíš mě pokřtít." On však Ježíše pokřtil a od té doby se mu začalo říkat Baptista.
Popis obrazu od Leonarda da Vinciho „Křest Krista“
Na obraze „Křest Krista“od Andrea del Verocchio a Leonarda da Vinci stojí uprostřed plátna v popředí Ježíš Kristus. Nalevo od Ježíše (vpravo pro diváka) je Jan Křtitel. V levé ruce drží hůl s vrškem ve tvaru kříže a v pravé ruce drží pohár s myrtou, kterým křtí Syna Božího. Vpravo jsou dva klečící mladí andělé - svědkové svátosti se v klidu povídají.
Tichá a slavnostní příroda, která je obklopuje, je v souladu s významem toho, co se děje. Jordánsko v pozadí tiše valí své vody, jako by přemítalo a povzbuzovalo, co se děje. Na obloze vidíme dvě dlaně otevřené směrem k divákovi, z nichž vylétá bílá holubice. Dlaně symbolizují Boha Otce, holubice - Boha Ducha svatého. Na jedné straně jsou to symboly Božího požehnání probíhající svátosti a na druhé straně označení trojjedinosti Božské podstaty, Vševědoucího a Vševidoucího, Všudypřítomného. Ve prospěch prvního mluví citát z Markova evangelia: "A když vycházel z vody, Jan hned uviděl nebesa otevřená a Ducha, jako holubice, sestupoval na něj. A ozval se hlas nebe: Ty jsi SynMůj milý, v němž mám zalíbení."
Krajina na obrázku podle některých historiků umění připomíná pohled na Monsummano - místo ležící nedaleko od vlasti Leonarda - vesnice Vinci - jednoho z těch drahých koutů, které da Vinci zobrazil ve svém plátna.
Symbolismus barev na obrázku
Pokud se podíváme na barevné schéma obrazu „Křest Krista“od Leonarda da Vinciho, můžeme rozlišit převahu modro-modrých a bílých odstínů. A není to náhoda, protože modro-modré tóny z hlediska svého kultovního významu zosobňují nekonečnost nebe, jiný věčný svět, spojení pozemského a nebeského, a bílá barva zosobňuje Božské světlo, čistotu a svatost. Právě tyto barvy autoři použili při tvorbě obrazů andělů a Jana Křtitele, ale Jan má na těle černou košili, která znamená smrt. A to není náhoda – služba Jana Křtitele Pánu ho nakonec přivedla k tragické smrti. A červená barva rukávů Boha Otce a bederní rouška Ježíše Krista znamená vítězství života nad smrtí a lásku k bližnímu a ke všem lidem. Černé pruhy na jeho šatech připomínají nadcházející Ježíšovu smrt. Zlaté pruhy, svatozáře a záře vycházející ze střapců a holubice představují zář přicházející od Boha, symbol Jeho požehnání.
Mistrovské dílo Leonarda da Vinciho a Andrey Verrocchio vzbuzuje mezi kontemplátory vždy obdiv. V knihách a jiných informačních zdrojích však o díle prakticky neexistují žádné recenze našich současníků. Vyvstáváotázka: "Proč mezi díly diskutovanými na blozích a cestovatelských stránkách ve VK nejsou žádné podrobné popisy obrazu a recenze Leonarda da Vinciho "Křest Krista"?"
Doporučuje:
Mistrovská díla Ermitáže. Obrazy Leonarda da Vinciho, Raphaela Santiho, Tiziana Vecellia
Jeden člověk nebyl příliš líný a usoudil, že by trvalo 8 let, než by úplně obešel celou Ermitáž, přičemž by prohlídce jedné expozice věnoval jen jednu minutu. Až se tedy vydáte za estetickými dojmy do tohoto muzea naší země, udělejte si dostatek času a také patřičnou náladu
„Zvěstování“– obraz od Leonarda da Vinciho: dvě mistrovská mistrovská díla
„Zvěstování“je obraz od Leonarda da Vinciho založený na klasickém biblickém příběhu. K obrazu Panny Marie se před hlásajícím andělem obracelo mnoho umělců od středověku až po avantgardu. Během renesance byl tento příběh nesčetněkrát zachycen na plátnech velkých mistrů. Přesto žádný z nich nepřitahuje tolik pozornosti badatelů a obdivovatelů malby z celého světa jako Leonardovo mistrovské dílo
Liza del Giocondo: biografie, zajímavá fakta. Obraz Mona Lisa od Leonarda da Vinciho
Naneštěstí víme málo o životě, který Lisa del Giocondo vedla. Její biografie bude představena vaší pozornosti
Malba: renesance. Kreativita italských umělců renesance
Období "renesance" je úzce spjato se vznikem nových stylů a technik malby v Itálii. O starověké obrazy je zájem. V malířství a sochařství té doby dominují rysy sekularismu a antropocentrismu. Asketismus, který charakterizuje středověkou éru, je nahrazen zájmem o vše všední, o bezmeznou krásu přírody a samozřejmě člověka
Obraz od Leonarda da Vinciho „Klanění tří králů“: popis obrazu
Biblický příběh spojený s narozením Spasitele světa byl populární během renesance. Všichni tuto scénu ztvárnili přibližně stejně. Leonardo však toto téma pojal úplně jinak