2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Moderní umění. Kýč. Tato slova pro moderního člověka nejsou prázdnou frází. Jeff Koons je považován za nejjasnějšího představitele tohoto trendu. Navíc je jméno této osoby známé a oblíbené v oblasti umění. Je bohatý a slavný. Je otevřený i nesrozumitelný, jeho umění je okázalé, pobuřující, jeho díla otravně přitažlivá. A přesto je uznávaným moderním géniem. Takže, Jeff Koons.
Kitch. Stručně o stylu
Co ten muž dělá? Jaká je jeho práce? Všechno to začíná kýčem. Toto slovo přeložené z němčiny znamená „hackerství“, „vulgárnost“, „špatný vkus“. K prvnímu nárůstu popularity tohoto trendu došlo v 50. letech minulého století. Masové plastové výrobky kopírovaly vysoké aristokratické umění. Výrobky tohoto druhu se tehdy těšily všeobecnému obdivu. Nana první pohled kýč nevyvolává sympatie, ale nabízí se logická otázka: proč je tak rozšířený?
Když se podíváte z druhé strany, můžete vidět tu přítomnou ironii. Všechny atributy úspěšného života totiž prošly houževnatými tlapami kýče. Na piedestal modernosti jsou posazeny takové slavné věci jako láhev pití (Coca-Cola a Pepsi-Cola), džíny populárních značek, cigarety, zpěváci s strašidelnými tituly králů. Ano, samozřejmě, je to pohodlné, krásné, chutné, stylové, ale nic víc. Jeff Koons je přesně ten člověk, který těmto dvěma stranám rozuměl a viděl je. A na základě tohoto směru vybudoval své vlastní impérium.
První práce od Koons
Geniální autor Jeff Koons, jehož dílo je v současném umění široce uznáváno, přiměl svět o sobě mluvit už v roce 1985, kdy své dílo představil na výstavě sbírky Damiena Hirsta. Tři basketbalové míče v naplněném akváriu vytvářejí dojem stavu beztíže a letu. Toto stvoření Jeffa Koonse velmi ovlivnilo jeho budoucí tvorbu. Po chvíli mistr představil nová díla v podobném provedení. Ovce, krávy, žraloci ponořené do formaldehydu jsou prezentovány v sérii exponátů. Koons ve svých dílech zpívá pouze současné celebrity. Takže, Michael Jackson přišel nahradit Marilyn Monroe. Skladba „Michael Jackson and Bubbles“byla uvedena v roce 1998.
Pár slov o osobním životě a sérii soch „Made in Heaven“
Série přináší umělci slávusochy "Made in Heaven". Postoj k exponátům vyvolal ve společnosti vlny rozporuplných recenzí. Série soch zachycuje samotného autora a jeho bývalou manželku při milování. Jméno jeho první manželky je známější jako Cicciolina, což byla italská pornohvězda Ilona Staller. V roce 1991 pár formalizoval svůj vztah, v roce 1992 se jim narodil syn Ludwig, brzy poté se manželství rozpadlo.
Provokativní a vyzývavá série soch vyvolala spíše odsouzení než uznání, ale tato skutečnost nezabránila autorovi zaujmout jedno z předních míst v dějinách umění. Byl napomínán, odsuzován, ale vždy reagoval na jeho práci. Na druhou stranu se může zdát, že autor použil podobu své bývalé manželky pro sérii prací, jejichž výsledkem byly mnohaleté soudy mezi bývalými manžely a syn byl zbaven otce. Ačkoli Koons sám tvrdil, že to byla pravá láska.
Jakákoli Koonsova práce byla zajímavá. Osobní život mistra je také provokativní. Ještě jako student na vysoké škole zplodil dceru Shannon Rogersovou, která byla dána k adopci. Matka dívky si ho kvůli nízkému věku odmítla vzít. Otec a dcera se setkali teprve v roce 1995.
Umělec je v současné době šťastně ženatý. V jeho rodině vyrůstá pět dětí a nejstarší dceři už je přes dvacet let a nedávno se narodil nejmladší syn. Koons je ve vynikající fyzické kondici, každý den v poledne, bez ohledu na jakékoli podnikání, navštěvuje sport. S odkazem na slova slavného umělce bych rád poznamenal, že tajemstvím jeho úspěchu jejde o dílo se silnými emocemi, které nenechají nikoho lhostejným. Podle autora vyčleňujeme takové pojmy, jako je moc a sex. Příkladem je výše popsaná socha od Jeffa Koonse ze série Made in Heaven.
Psi a nafukovací tulipány
Pejsci na hraní se stali jedním z umělcových oblíbených témat. Zdánlivě lehké a průhledné, pokryté barevným leskem, ve skutečnosti roztomilé hračky vznikají z mistrova oblíbeného materiálu – nerezové oceli. Takže dílo Jeffa Koonse se odhaduje na desítky milionů dolarů. V roce 2013 se jeho „Oranžový pes“prodal v aukci za 58,4 milionu dolarů, což z něj dělá nejdražší dílo žijícího umělce.
Oblíbeným námětem sochaře je 13metrová socha štěněte. Celá socha je pokryta květinami. "Puppy" je instalován ve Španělsku ve městě Bilbao poblíž Guggenheimova muzea. Nechybí ani jeden z mnoha nafukovacích nerezových tulipánů, který dosahuje výšky dvou metrů a šířky pět. Zdá se, že poupata tulipánů jsou lehká a vzdušná.
V roce 2014 pro populární švédskou značku H&M vytvořil moderní génius tašku s obrázkem sochy Žlutého psa. Ještě bych rád poznamenal jeden ne nepodstatný fakt, že na tvorbě děl pod vedením nehorázného umělce a sochaře v současnosti pracuje více než 130 lidí. Jeff Koons je prezidentem Jeff Koons LLC. Sídlo společnosti se nachází v New Yorku.
Růžové kovové srdce
Umění Jeffa Koonse se odráží v další sérii děl. Růžové kovové srdce je vzhledově podobné bonbonu ve světlém obalu. V roce 2007 bylo srdce prodáno v aukci za pohádkové peníze. Cena byla 23,6 milionů $. Toto dílo tehdy vytvořilo světový rekord v prodávané ceně. V tyrkysové, ultramarínové, zlaté, fialové jsou další možnosti pro srdce. Všechny připomínají světelné balónky, ale to je jen iluze, kuličky a sladkosti jsou vyrobeny z oceli. Autor v těchto dílech použil svůj oblíbený materiál.
Moderní starověk
Výstava Jeffa Koonse, která se konala v New Yorku v roce 2013, na první pohled nevypadá jako Koonsův styl. Sněhobílé lidské postavy s modrými koulemi na ramenou ztuhly v různých pózách. Zároveň je ale v těchto dílech citelná přítomnost kýče. Děj a styl patří do dob starého Říma a starověkého Řecka. Ale Jeff Koons prezentuje sochy svým vlastním způsobem, blízkým pop artu.
Rád bych věnoval zvláštní pozornost soše paleolitické Venuše. Dílo je prezentováno v charakteristickém stylu Koonse, a pokud je erotika základním atributem ve výtvorech tohoto moderního génia, pak jeho zájem o historické obrazy lze předvídat, jinými slovy, je to stále stejný kýč.
V posledních letech začal stále více kreslit na papír. Jeff Koons v obrazech kombinuje koláže obrazů soch starověku a spojuje je sbanální a nečekané tahy draftu.
Porušení autorských práv
Jeff Koons v květnu 2017 v New Yorku na výstavě představuje svou sochu „Seated Ballerina“. Byla zaznamenána nápadná podobnost tohoto díla s dílem ukrajinské sochařky Oksany Zhnikrup - miniaturní porcelánová figurka, kterou sochařka nazvala "Ballerina Lenochka". Situace se však později vyjasnila. Dědička ukrajinské sochařky Oksany Zhnikrup, její dcera Lozova Leontina, dala Jeffu Koonsovi povolení tuto figurku zkopírovat.
Umělec byl opakovaně obviněn z plagiátorství. V březnu 2017 francouzský soud nařídil Koonsovi zaplatit 48 000 eur manželce zesnulého fotografa Françoise Boreta, kterému Koons v roce 1988 ukradl nápad na jeho sochu nazvanou „Akty“. Tento druh fotografie zveřejnil Bore v roce 1970. Přesto je Jeff Koons umělec, který si vždy šel za svými zájmy, všechny nápady mistra uvádí v život jeho tým, je v podstatě tvůrcem myšlenky a pracuje na počítači. Bezděčně se divíte, proč je toto současné umění tak vysoce ceněno a je na stejné úrovni jako například renesance.
Umělec a marketér
Koons byl více než jednou obviněn, že své umění uvedl na vlnu byznysu. Schopnost obchodovat zdědil po svých předcích. Ale příběh samotného Jeffa je klasickým americkým snem spojeným s genialitou marketingu a neochvějnou vůlí Koonse. Neméně důležitý je fakt, že Koons májeho idolem je Picasso. Koons propaguje zdravý životní styl, aby stejně jako jeho idol mohl tvořit až do vysokého věku.
Na svém příkladu Koons ukázal, jak lze současné umění umístit na běžící pás a proměnit v mnohamilionové jmění. Američané mají přísloví: byl to velmi dobrý obchodník – zkrachoval jen třikrát. Koons nebyl jen dobrý obchodník, ale dokonce velmi dobrý, protože jeho firma byla na pokraji bankrotu pouze jednou v 90. letech. Ale vynikající génius dokázal zlepšit své podnikání a jeho podnikání šlo znovu do kopce.
Vézt se na vlně úspěchu
V současné době je Koons žádaný a je stále slavný. Spolupráce s Lady Gaga, lakování vozů BMW. Podle Koonse můžete podstatu jeho práce vyjádřit těmito slovy: Zaměřuji se pouze na to, co mě skutečně zajímá. Na veřejnosti se chová jednoduše, pózování nebo hvězdná horečka pro něj nejsou charakteristické, na všechny otázky se snaží odpovídat s velkou dávkou humoru, vždy je oblečen do přísného obleku, na otázky odpovídá promyšleně, přesně a zdrženlivě. Jeho čas je naplánován doslova po minutách.
Doporučuje:
Nizozemský umělec Jan Brueghel starší - biografie, kreativita a zajímavá fakta
Jan Brueghel starší (sametový nebo květinový) je jméno a přezdívka slavného vlámského (jihonizozemského) malíře. Umělci byli jeho otec, bratr a syn. Narodil se roku 1568 v Bruselu a zemřel roku 1625 v Antverpách
Americký romanopisec Cormac McCarthy: biografie, kreativita a zajímavá fakta
Článek je věnován stručnému přehledu biografie a díla slavného amerického spisovatele C. McCarthyho. Práce naznačuje jeho hlavní díla a stylové rysy
Americký spisovatel Robert Howard: biografie, kreativita a zajímavá fakta
Robert Howard je slavný americký spisovatel dvacátého století. Howardova díla se aktivně čtou i dnes, protože spisovatel si svými mimořádnými příběhy a povídkami podmanil všechny čtenáře. Hrdinové děl Roberta Howarda jsou známí po celém světě, protože mnoho jeho knih bylo zfilmováno
Americký skladatel Leonard Bernstein: biografie, kreativita a zajímavá fakta
Leonard Bernstein (25. srpna 1918 – 14. října 1990) byl americký skladatel, dirigent, autor, hudební teoretik a klavírista. Byl jedním z prvních dirigentů, kteří se narodili a vystudovali v USA a byli uznáváni po celém světě. Podle hudebního kritika Donala Hanahana byl „jedním z nejúžasněji talentovaných a nejúspěšnějších hudebníků v americké historii“
Americký umělec Edward Hopper: biografie, kreativita, malby a zajímavá fakta
Edward Hopper je jedním z nejvýznamnějších mistrů v historii amerického malířství. Jeho osobitý styl a realistické zápletky vytvářejí hluboké psychologické obrazy, díky nimž je Hopperovo dílo tak vysoce ceněno po celém světě