2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Egofuturismus je trend v ruské literatuře, který se zformoval na počátku 20. století, v 10. letech 20. století. Vyvíjel se v rámci futurismu. Kromě běžných futuristických rysů se vyznačoval používáním cizích a nových slov, pěstováním vytříbených vjemů a okázalým sobectvím.
Zrození proudu
Egofuturismus je literární směr, který se rozvinul kolem jeho nejslavnějšího představitele Igora Severyanina. V roce 1909 měl několik následovníků mezi petrohradskými básníky. O dva roky později založili kruh s názvem „Ego“.
Poté vydal sám Severyanin brožuru „Prolog (Egofuturismus)“, kterou rozeslal do všech novin. V něm se pokusil formulovat, že jde o egofuturismus.
Literární trend se rychle stal módním a úspěšným. Představitelé egofuturismu té doby - Georgij Ivanov, Konstantin Olimpov, Stefan Petrov, Pavel Širokov, Pavel Kokorin, Ivan Lukash.
Po založení společnosti začali říkat, že egofuturismus jejde o nový směr moderní literatury, který by se měl zásadně lišit od všeho, co bylo dříve. K tomu byly vydávány manifesty a letáky. Principy nového literárního směru jsou přitom formulovány v esoterických a abstraktních pojmech.
Je zajímavé, že předchůdci egofuturismu jsou nazýváni básníky „staré školy“. Například Olimpovův otec Konstantin Fofanov a Mirra Lokhvitskaya.
Egofuturisté nenazývají svá vlastní díla básněmi, ale poezií.
Rozvoj egofuturismu
Úplně první kreativní sdružení se rozpadne poměrně rychle. Na konci roku 1912 se Severyanin oddělil a začal si rychle získávat popularitu, nejprve mezi symbolisty a poté mezi širokou veřejností.
Poté Ivan Ignatiev přebírá propagandu tohoto literárního hnutí. V té době mu bylo pouhých 20 let. Zakládá „Intuitivní sdružení“, začíná psát poezii a recenze, dokonce i teorii ego-futurismu. S futurismem se ukazuje, že toto literární hnutí je silně spjato, protože sleduje stejné principy avantgardy. Ve versifikaci se básníci obou směrů zajímají více o formu než o obsah.
Petersburg Herald
V roce 1912 se objevuje první futuristické nakladatelství. Začíná vydávat knihy od samotného Ignatieva, stejně jako od Vasiliska Gnedova, Rurika Ivneva a Vadima Shersheneviče. Egofuturisté jsou aktivně publikováni v novinách Nizhegorodets a Dachnitsa.
Bprvní roky své existence jsou egofuturismus a kubofuturismus postaveny do kontrastu na stylistickém a regionálním základě. Jde o druh konfrontace mezi Moskvou a Petrohradem. Představiteli kubofuturismu v poezii byli David Burliuk, Olga Rozanova.
V roce 1914 se uskutečnilo první společné vystoupení ego-futuristů na Krymu s Budutlyany, jak se také Cubo-futuristům říkalo. Severyanin s nimi nějakou dobu spolupracuje, vydává „První žurnál ruských futuristů“, ale nakonec se odstěhuje.
Vydavatelství "Petersburg Herald" zavírá v roce 1914, kdy Ignatiev spáchá sebevraždu. Den po svatbě si podřízne hrdlo. Důvody tohoto činu jsou stále neznámé.
Od té doby ego-futuristické knihy většinou vycházejí v The Enchanted Wanderer a Poetry Mezzanine.
Rychlost a krátké trvání
Jsou to tyto dvě definice, které mohou charakterizovat egofuturismus. Byl to nerovnoměrný a velmi krátký jev v ruské literatuře. Pozornost kritiků a veřejnosti byla připoutána k Severyaninovi, který se od ostatních držel stranou.
Většina představitelů tohoto trendu rychle přežila svůj styl a hledala se v jiných žánrech. Například mnozí ve dvacátých letech přešli do Imagismu, který byl ve skutečnosti připraven ego-futuristy.
Ve dvacátých letech se petrohradské literární skupiny pokusily podpořit tradice tohoto trendu: „Prsten básníků pojmenovaný po K. M. Fofanovovi“a „Opatství Gaer“. Ale žádný úspěchdosaženo. „Prsten básníků“byl zcela uzavřen v roce 1922 na příkaz Čeky.
Mnoho ego-futuristů, kteří zůstali v Rusku, bylo potlačeno. Takový osud čekal Konstantina Olimpova, baziliška Gnedova, grál z Arelu.
Nejjasnější zástupce
Jméno Igor Severyanin je již dlouho silně spojováno s egofuturismem. Skutečné jméno tohoto básníka je Lotarev. Narodil se v Petrohradě v roce 1887.
Podle něj získal vzdělání ve skutečné škole v Čerepovci, kde absolvoval čtyři třídy. V roce 1904 odešel do města Dalniy na území moderní Číny a žil v Port Arthur. Vrátil se do Petrohradu krátce před začátkem rusko-japonské války.
Zároveň začal pravidelně publikovat. Sám básník navrhl spojit svých prvních osm brožur do cyklu světové války. Od roku 1907 začíná své knihy podepisovat pseudonymem. Navíc v autorské verzi vypadal jako "Igor-Severyanin". Byl to akt zasvěcení, takže druh mytologie a amuletu.
Hřmící vařící pohár
Od vydání brožury „Prolog ego-futurismu“je zvykem počítat existenci nového literárního trendu. U svých příznivců a stoupenců se přitom dlouho nezdržel. Oddělen od nich a prohlašovat, že splnil své poslání.
V roce 1913 byla vydána slavná sbírka ve stylu Severyaninova ego-futurismu nazvaná „The Thundering Cup“. Ve stejném roce vystupoval dvakrát sVladimir Mayakovsky a v roce 1914 se vydal na turné po jihu země.
Král básníků
Při jednom z představení s Majakovským získal Severyanin titul Král básníků. Svědci tvrdí, že samotný obřad doprovázelo hravé korunování věncem a pláštěm, ale sám básník to vzal se vší vážností.
Představení se konalo v sále Polytechnického muzea v roce 1918. Očití svědci vzpomínají, že volby provázely vášnivé výkřiky a hádky a během přestávky téměř došlo k potyčce mezi příznivci Majakovského a Severjanina.
Severyanin byl uznán jako král, před Majakovským pouze o 30-40 hlasů. Kolem krku vítěze byl umístěn věnec z myrty, zapůjčený z nedalekého pohřebního ústavu. Věnec visel až ke kolenům, ale Severyanin pokračoval ve čtení poezie již v hodnosti krále básníků. Chtěli také korunovat Majakovského místokrále, ale ten si odmítl dát věnec, vyskočil na stůl a přečetl třetí část básně „Mrak v kalhotách“.
Život v exilu
Krátce na to Severyanin odešel a ocitl se v nucené emigraci. Se svou manželkou ze zákona odjíždí do Estonska. Od roku 1919 začal koncertovat. Celkem se za jeho života v této zemi uskutečnilo několik desítek jeho představení, poslední v roce 1940 u příležitosti 35. výročí jeho tvůrčí činnosti.
V roce 1921 se rozešel se svou manželkou Volyanskaya podle zákona, aby se oženil s Felissou Kruutovou. Zároveň básník zcela opouští ego-futurismus ve prospěch jednoduchého a realistickéhopoezie. V emigraci vydává mnoho básnických sbírek, ve kterých je cítit jeho nostalgie po vlasti, jsou zcela odlišné od všeho, co napsal v Rusku.
Kromě toho se stal prvním velkým překladatelem estonské poezie do ruštiny. Absolvoval rozsáhlé turné po Evropě, navštívil Německo, Polsko, Československo, Finsko, Litvu a Lotyšsko. V roce 1931 pronesl v Paříži dva projevy.
Básník strávil zimu 1940-1941 v Paide ve středním Estonsku. Byl neustále nemocný. Když začala válka, chtěl se evakuovat do týlu, ale nemohl to udělat ze zdravotních důvodů. V říjnu 41 zemřel na infarkt ve věku 54 let.
Doporučuje:
Básník Lev Ozerov: biografie a kreativita
Ne každý ví, že autorem slavné fráze-aforismu „talenty potřebují pomoc, průměrnost prorazí sama“byl Lev Adolfovič Ozerov, ruský sovětský básník, doktor filologie, profesor katedry literárního překladu v Literárním institutu A. M. Gorkého . V článku si povíme o L. Ozerovovi a jeho díle
Boris Mikhailovich Nemensky: biografie, osobní život, kreativita, fotografie
Lidový umělec Nemenskij Boris Michajlovič si svůj čestný titul právem zasloužil. Poté, co prošel válečnými útrapami a pokračoval ve studiu na umělecké škole, se plně projevil jako člověk a následně si uvědomil, jak je důležité přivést mladou generaci k kreativitě. Již více než třicet let funguje jeho vzdělávací program výtvarného umění u nás i v zahraničí
Spisovatel Viktor Nekrasov. Životopis a kreativita
Viktor Platonovič Nekrasov je úžasná a významná postava ruské literatury. Jeho první dílo si okamžitě získalo obrovskou popularitu a Stalinův souhlas. O tři desetiletí později však spisovatel skončil v exilu a do vlasti se již nevrátil
„Předehra“od Igora Severyanina: „Ananas v šampaňském! Překvapivě chutné, šumivé a pikantní!”
Literární život vřel a vřel na přelomu 19. a 20. století! V této době, která se nazývá stříbrným věkem ruské kultury, se kromě skutečně talentovaných mistrů této veselé dílny objevila spousta „pěny“. Tato jména prakticky zmizela v zapomnění. Zůstaly ale nezvyklé melodické verše „Ananas v šampaňském!“, o kterých se všude mluvilo
Kreativita ve vědě. Jak souvisí věda a kreativita?
Kreativní a vědecké vnímání reality – jsou protiklady nebo části celku? Co je věda, co je kreativita? Jaké jsou jejich odrůdy? Na příkladu jakých slavných osobností lze vidět živý vztah mezi vědeckým a kreativním myšlením?