Umělec Courbet Gustave: život a dílo

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Courbet Gustave (1819-1877) - umělec obdařený značným talentem, téměř samouk. Záměrně opustil akademický styl malby a stal se zakladatelem realismu, který se později změnil v přímý naturalismus.

Moudřejší Gustave Courbet, na obrázku (výše) v posledních letech, vypadá jako přemýšlivý muž, který se nesnaží být lepší, než je.

Dětství

Courbet Gustave se narodil v malém městě (na naše poměry na vesnici) s populací tří tisíc lidí, v Ornans nedaleko Švýcarska. Otec snil o tom, že jeho syn bude právníkem, a tak ho v roce 1837 poslal studovat na Royal College v Besançonu, která se nachází nedaleko jeho domova. Podle Courbetova vlastního uvážení začne Gustave malovat pod vedením Davidova studenta.

Paříž

Ve dvaceti letech jde mladý muž do hlavního města, aby si prohloubil své znalosti v jurisprudenci. Ve skutečnosti ale navštěvuje Louvre a umělecké dílny, ve kterých, jak se sám rozhodl, nemá co dělat. Ale v jednom z workshopů se zdržel: tam se učili kreslit akty.

Výstava

Na první výstavě na Salon Courbet představil Gustave svůj autoportrét se psem. Už se v něm projevuje samostatný rukopis stále ještě romantického umělce, který si hledá vlastní cestu. Svobodný, hrdý, nezávislý mladý muž je zobrazen v jeskyni divokých skal.

S klidnou arogancí se dívá přímo na diváka. Oko se nachází přibližně na čáře zlatého řezu, takže se od něj divák nemohl odtrhnout. Tuto techniku si umělci od Leonarda opakovaně a neúspěšně půjčovali. Ani tady se to úplně nepovedlo. Ale smutný klidný španěl a zlatohnědá slavnostní barva a sotva viditelná krajina v hloubce obrazu jsou dobré. Zbytek umělcova díla nebyl salonem přijat.

Malba a politika

Paříž byla vždy zpolitizované město. Ve třicátých a čtyřicátých letech všude kypěl a revoluce roku 1848 strhla i Courbeta. Se svými přáteli založil socialistický klub a vytvořil znak lidu. Gustave ale na barikády nešel. V té době již umělec navštívil Holandsko a přinesl zpět výraznou touhu zcela se rozejít s romantismem. Po vytvoření série obrazů založených na nové koncepci Gustave Courbet, jehož díla byla dříve jednoduše odmítnuta, v roce 1849 vystavil na Salonu 7 obrazů. Poté bylo poprvé zmíněno slovo „realismus“a jedno z děl, „Odpoledne v Ornanu“, získalo druhou zlatou medaili.

"Pohřeb v Ornanu" (1849)

Tento velkoplošný obraz je více než tři metry dlouhý a více než půl metru vysoký, jednomu věnoval umělec Gustave Courbetod jejich dědů. Figurky na plátně jsou vyrobeny téměř v přirozených velikostech. Všichni obyvatelé města se snažili dostat do epického obrazu. Zobrazuje sboristy, curés, starostu města a obyvatele v černém smutečním oděvu.

Barevné akcenty jsou provedeny na bílém a červeném rouchu duchovních církve. Působivý je i krucifix v pozadí, vyvýšený vysoko nad stojící lidi. Děj je velmi prozaický, ale na tomto plátně jsou zajímavé obrazy lidí, které Courbet vytvořil, po zobecnění. Zaměřením veškeré pozornosti na pohřební proces, a ne na činy zesnulého nebo na posmrtnou existenci duše, se malíř ukázal jako naprostý realista.

V Paříži nechápali, proč by tak monumentální obraz měl vzniknout z obyčejného pohřbu a ještě s plošnou kompozicí. Na Světovou výstavu v roce 1855 nebyla přijata, přestože pro ni porota vybrala jedenáct Courbetových děl. Na výstavu ale nevezmou obraz „Atelier“, ve kterém Courbet vyjadřuje své umělecké zásady. Poté, plný rozhořčení, umělec uspořádá vlastní výstavu, která se skládá ze 40 obrazů. Vydává „Manifest realismu“a jako mistr se k němu připojuje každý, kdo káže realismus v malbě. To způsobuje skandál ve společnosti.

Vítězové (1854)

Courbetovy dvě sestry a známé dítě jsou známé tím, že pózovaly pro tento obraz Courbetovy těžké rolnické práce.

Snímek získal veselý zvuk díky zlaté barvě a jasně červeným šatům dívky stojící vstřed kompozice a okamžitě přitahuje pozornost. Roztomilá červená kočka spí vedle dřímající dívky v šedé barvě a oživuje atmosféru, která je již hlavní. Není jasné, proč je natažená truhla zavírající dveře, poblíž které se chlapec nachází.

Pergola (1862)

Tento obrázek ukazuje dalšího Courbeta, který dokáže obdivovat ženskou krásu a srovnává ji s bujným květem popínavých růží na pergole.

Dělící čára kompozice vede zřetelně podél zlatého řezu, jehož hlavní část zabírají bílé, oranžové a červené květy. Půvabná je silueta dívky stojící z profilu s rukama zvednutým až k samému vrcholu mříže. Bílé průsvitné rukávy a bílý límeček ladí s přilehlými květinami a šaty ladí se stíny pod levou paží a stínovaným listím na levé straně obrázku. Zde se Courbet ukázal jako jemný kolorista.

The Origin of the World (1866)

Nechci se touto prací zdržovat dlouho. Je to příliš nepříjemné pro člověka se zdravou psychikou, který není nakloněn špehování člověka v nejintimnějších chvílích jeho života. Obraz zobrazuje torzo ženy bez tváře. Před divákem je zobrazen detailní záběr na otevřenou vulvu neznámé ženy. Zde je jeden z modelů navržených výzkumníky pro plátno „Původ světa“(Gustave Courbet), jehož fotografie je uvedena zde.

Tento obrázek udělá radost pouze voyeurovi, který dostane uspokojení z toho, že se mu zobrazí genitálieosoba opačného pohlaví a nic víc. Zdravý člověk to nepotřebuje a o tomto opusu se nechce uvažovat. Jen chci rychle zapomenout na takový blábol.

Během tohoto období vytvořil Courbet mnoho erotických obrazů, mezi nimiž "Spáči" vynikají svou upřímností. Tento naturalismus způsobuje odsouzení okruhu jak obyčejných lidí, tak lidí se jmény. Ale Proudhon, jehož portrét namaloval, zůstává jeho horlivým podporovatelem.

Wave (1870)

Tato krajina je považována za Courbetovo mistrovské dílo. Plátno je téměř z poloviny věnováno nebi a moři. Mraky pevně zakryly oblohu. Jejich odstíny se třpytí od šedozelené po šeříkově růžovou a ohromují svou krásou.

Barva vln si také pohrává se všemi tóny zelené a vytváří řadu hlubokých barevných efektů. Dokonale přenáší sílu přírodních sil. Umělce toto téma uchvátilo a vytvořil sérii děl zobrazujících různé pohledy na Etretat a jeho rozbouřené neklidné moře.

V roce 1871 se vysoce zpolitizovaný umělec aktivně účastní akcí Pařížské komuny. Po potlačení povstání byl obviněn ze svržení kolony Vendome. Poté byl Courbet ve vězení a byl odsouzen k zaplacení vysoké pokuty. Utekl do Švýcarska, kde zemřel v naprosté chudobě.

Vyvolává velmi smíšené reakce jako člověk a umělec Gustave Courbet, jehož práce nenechává lidi lhostejnými ani dnes. To vypovídá o nepochybném talentu a silné osobnosti tohoto malíře.