Co je autoportrét v umění?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Po mnoho staletí lidé praktikovali a dosahovali vrcholů ve výtvarném umění, přenášeli to, co vidí oči a co cítí duše, na kámen a plátno. Sochy králů a panovníků, lidí, kteří žili v dávných dobách, rytiny, malované stěny, obrazy, dokonce i skalní malby nás vracejí do daleké minulosti a umožňují vstřebávat znalosti nashromážděné za tisíciletí. Takové umělecké výtvory pomáhají vědcům obnovit historii našeho světa, dozvědět se více o lidské psychologii a jejím vývoji.

Umění jako součást života

Lidská přirozenost je náchylná ke zvědavosti, lidé se často ptají na různé druhy a žánry umění. Mnoho lidí se chce naučit nové věci, od toho, jak se umění zrodilo, až po odpovědi na otázky „co je autoportrét? a "jak se dělá socha?". Ale měli byste začít v malém a odpovědi nacházet postupně.

Výtvarné umění

Mezi typy umělecké kreativity patří:

• painting;
• sculpture;
• photo;
• graphics;
• umění a řemesla.

Žánry výtvarného uměníumění

Každá umělecká forma má své vlastní žánry, jako je portrét, krajina nebo malba zátiší. Rozlišují se i další žánry: historický, symbolický, alegorický, mytologický, každodenní, bitevní (vojenský), náboženský. Všechny tyto druhy umění zahrnují četné odrůdy, například v žánru krajiny - mořské krajiny, obraz moře. Portrét zahrnuje velké množství variant: historický, náboženský, kostýmový a autoportrét.

Autoportrét – záhada portrétního žánru

Autoportrét není jen žánrem výtvarného umění. Je k dispozici i hudebníkům, spisovatelům, básníkům. Při zodpovězení otázky, co je to autoportrét v umění, je třeba pochopit, že samotný fenomén tohoto žánru spočívá v touze po sebepoznání, pohledu zvenčí na vlastní „já“. Téměř při jakékoli činnosti můžete projevit svou osobnost, která bude dílo připisovat tomuto žánru. Na otázku „co je to autoportrét?“je těžké odpovědět. Definice tohoto žánru není tak jasná, jak se zdá. Odpovědí na tak jednoduchou, ale zároveň složitou otázku je najít příčinu tohoto typu práce.

Autoportrét je obrazem samotného autora. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení nejde jen o žánr malby, ale také sochařství, grafiky a fotografie. Často autoři, zobrazující sami sebe na plátně nebo tesání z kamene, používali zrcadlo, tomu tak bylo před příchodem a rozšířeným používáním fotoaparátů. Potébylo jednodušší vytvořit autoportrét, stačilo zachytit sám sebe a pracovat z fotografie. Někteří umělci se rozhodli nezajít tak daleko a proměnili střední fázi fotografie také ve formu umění.

Co je autoportrét

Historici umění již dlouho hledají a studují odpověď na otázku „co je autoportrét?“. Význam tohoto termínu se skládá ze dvou částí: "auto", což znamená "autor" a "portrét" - obraz člověka. Opravdoví umělci do své tvorby vždy vkládají svou duši a inspiraci, snaží se zprostředkovat veřejnosti nejen vizuální obraz, ale i myšlenku a pocit samotné. Jak již bylo zmíněno dříve, autoportrét je portrét, na kterém umělci a sochy zobrazují sami sebe. Když člověk kreslí sám sebe, snaží se do materiálu přenést nejen vzhled, rysy obličeje a složení těla, snaží se dát svému vlastnímu obrazu osobitost. Již dávno je známo, že svůj odraz nevnímáme tak, jak jej vidí ostatní zvenčí. Umělec i sochař se tedy hodnotí z jiné, kritičtější stránky a zobrazují se tak, jak se vidí. Tato skutečnost umožňuje nejen vychutnat si mistrovská díla slavných kreativních lidí, ale také zhodnotit dílo z psychologického hlediska.

Typy autoportrétů v malbě

Při hledání odpovědi na otázku, co je to autoportrét v malbě, se vraťme k jeho odrůdám.

Vložený autoportrét je dílo, ve kterém se umělec umístí do skupiny lidí na obraze, častonehraje v tom hlavní roli.

Ve skupině se umělec také kreslí mezi několik lidí, ale jsou to příbuzní nebo přátelé a samotné dílo bylo vytvořeno pro uchování okamžiků života v paměti.

Symbolický autoportrét lze vytvořit v žánru historickém, mytologickém nebo kostýmovaném. Autor obrázku přidává rysy své tváře k postavě historie nebo mytologie, nebo se prostě „obléká“do jiných šatů.

Přirozený autoportrét je nejblíže originálu. Na něm umělec zobrazuje sám sebe doma nebo v práci.

Přirozený autoportrét je také rozdělen do několika variant:

• Profesionální – Umělec se zobrazuje při práci ve studiu.
• Osobní - přenesení autora do obrazu jeho duševního stavu, touha ukázat ne vzhled, ale emoce.
• Erotické.

Psychologie autoportrétu

Autoportrét je umělcovo hodnocení jeho osobnosti. První díla tohoto žánru pocházejí z roku 420 př. n. l., byla zmiňována v historii starověkého Řecka a Egypta. Pak se ale autoři neindividualizovali, vykreslili důležité historické události a umístili se na obrazy jako nedílnou součást historie. Často se to nesetkalo s pochopením publika. Sochař Phidias se tedy najednou zobrazil mezi účastníky „bitvy o Amazonky“, což, jak později poznamenal starověký řecký filozof Plutarch, byla extrémní drzost. Největší oblibu si tento žánr získal v rRenesance, ale už tehdy bylo vytváření obrazu o sobě považováno za výstřední, protože taková díla byla v té době považována za narcistická. Kritici tvrdili, že se autoři zvěčnili kvůli slávě.

Kreativní člověk myslí jinak, takže by bylo pravdivé říci, že z psychologického hlediska je umělec nebo sochař jiný než ostatní. V historii byli umělci, kteří trpěli neurologickými a duševními chorobami. Autoportréty, které vytvořili, se stále studují při hledání klíče k tajemství identity.

Ve starověkém umění se těmto dílům nepřikládal velký význam, ale v dalších staletích se začal vysledovat cíl umělců - zanechat v paměti nejen svůj obraz, ale i osobní dojmy z té doby. Když například náboženství vyvolalo mezi lidmi největší vzrušení, autoři považovali za nejvhodnější vylíčit se v pokání, duchovním úsilí a modlitbě.

V renesanci, době rozkvětu kultury, začala díla slavných mistrů získávat symbolické rysy. V jejich dílech se objevilo mnoho dramat a emocionálních zážitků. Michelangelo dal rysy své tváře kožní masce sňaté z hříšníka a useknuté hlavě Goliáše.

Nejoblíbenější autoportréty

Mnoho lidí si jistě vybaví slavné autoportréty umělců jako Leonardo da Vinci, Van Gogh nebo Frida Kahlo. Dějiny výtvarného umění mají stovky autorů, kteří na sebe zanechali vzpomínku v malbě malováním vlastních portrétů. Albrecht Dürer byl jedním z prvníchumělci, kteří zvolili žánr autoportrétu jako ústřední pro svou tvorbu. Namaloval 50 pláten s vlastním obrazem. Frida Kahlo mu ale sebrala dlaň co do počtu vytvořených autoportrétů, má jich 55. Někdy je Rembrandt považován za rekordmana v malování obrázků s vlastní podobiznou. Jeho děl tohoto žánru je asi 90 kusů. Většinu z nich však ve skutečnosti vytvořili jiní umělci a některé obrazy jsou nepředstavitelně malé velikosti (nejmenší z nich má 17 x 20 cm).

Italští umělci Giotto, Mazzacio a Botticelli zahrnuli do svých děl své vlastní obrázky. Dokonce se uvádí, že slavný obraz Leonarda da Vinciho „Mona Lisa“je také autoportrétem mistra, pouze v ženském těle.

Sochařských autoportrétů není tolik, většinou vznikají v současnosti. Někteří ze slavných sochařů jsou Mark Quinn, který vytvořil sérii soch zobrazujících autora, a Sergej Konenkov, jehož práce lze vidět v Treťjakovské galerii.

Autoportrét není jen tvorba sebe sama z kamene nebo přenesením barev na plátno, ale také žánr fotografie. Nejoblíbenější název pro tento žánr je mnohým známý – selfie neboli „fotka sebe sama“pořízená s nataženýma rukama nebo s pomocí zrcadla.