2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Slavný francouzský umělec Matisse prožil dlouhý život, během kterého vytvořil mnoho obrazů, grafických děl, sochařských kompozic z keramiky a panelů, včetně decoupage. Jeho práce byla náležitě oceněna současníky po celém světě, i když se jeho inovativní metody často staly příčinou zuřivých kontroverzí.
Mládež
Henri Matisse se narodil v severní Francii v roce 1869 prosperujícímu obchodníkovi s obilím. Lásku k umění zdědil po své matce, která měla ráda uměleckou malbu keramiky. I když se podle tradice měl do čela rodinné firmy postavit právě Henri (jako nejstarší syn), po absolvování Henriho Martina Lycea v Saint-Quentinu odešel do hlavního města studovat práva na slavné Škole právních věd. V roce 1888 získal Matisse právnický titul a po návratu do svého rodného města začal pracovat jako úředník pro místního advokáta.
První kroky v umění
Nebýt této příležitosti, Matisse by pravděpodobně udělal dobrou kariéru v právu. Faktem je, že v roce 1889 byl mladík hospitalizován s akutním záchvatem apendicitidy a byl zde nucen strávit dlouhé dva měsíce pooperačního období. Aby pobavila svého syna, dala mu madame Matisse akvarely a on si začal krátit čas opisováním barevných pohlednic. Toto povolání mladého muže tak fascinovalo, že po propuštění z nemocnice řekl rodičům o svém pevném úmyslu stát se umělcem. Navzdory odporu svého otce se Henri zapsal do kreslířské školy ve městě Tours, kde byli kreslíři vyškoleni pro práci v textilním průmyslu. Zároveň pokračoval v právnické praxi.
Studium v Paříži
V roce 1892 se Matisse rozhodne věnovat malbě. Za tímto účelem znovu odjíždí do Paříže a vstupuje na Juliánskou akademii, kde studuje nejprve u A. Bouguereaua a poté na Škole výtvarných umění u G. Moreaua. Ten mu předpovídá světlou budoucnost a je jedním z prvních, kdo zaznamenal inovaci mladého umělce, vyjádřenou odvážnými kombinacemi různých barev. Umělec Matisse v tomto období často tráví dny v Louvru a kopíruje mistrovská díla starých mistrů a slavných umělců 19. století, která podle jeho přiznání zhotovená ve stáří mistrovi velmi pomohla v jeho budoucí tvorbě.
Období impresionismu
Od roku 1896 se Matisseovy obrazy začaly vystavovat ve slavných pařížských salonech a mezi pařížskými milovníky umění si získal určitou slávu. V tomto období byl umělec silně ovlivněn impresionisty a jejichnásledovníci. Navíc velmi často, když mluvíme o výtvorech postimpresionistů, odborníci uvádějí jako příklad některá díla, která Matisse vytvořil: zátiší „Bottle of Schiedam“, „Ovocná a kávová konvice“, „Dezert“, „Jídla a Ovoce.
V několika příštích letech začne umělec také vyřezávat a pracovat v technice divizionismu, která zahrnuje použití samostatných bodových tahů. V roce 1905 vyvolává velké kontroverze malířský styl Matissova obrazu „Luxus, mír a smyslnost“, ve kterém kombinuje secesní dekorativismus s pointilismem.
Fauvismus
Vzhledem k tvorbě Matisse nelze nezmínit nový směr malby, jehož zakladatelem byl právě tento umělec. Jde o fauvismus. Po podzimním Salonu roku 1905 se o něm začalo mluvit jako o mimořádně zajímavém fenoménu. Pro tuto výstavu Matisse namaloval několik děl, včetně slavného obrazu „Žena v zeleném klobouku“. V průběhu prvního desetiletí 20. století se navíc umělec začal aktivně zajímat o africké sochařství, arabské dekorativní umění a japonské dřevoryty a brzy do jeho malby začaly pronikat etnické motivy. To však nezabránilo odborníkům považovat díla tohoto období za nedílnou součást fauvismu.
Matisse Academy
V roce 1908 v Paříži umělec založil soukromou školu malby. Jmenovalo se to Matissova akademie a za dobu, kdy tam učil, 100 studentů zFrancie a další evropské země. Vzdělání ve škole bylo bezplatné, protože umělec nesledoval komerční cíle a chtěl pouze předat svou vizi umění mladší generaci.
Souběžně s vyučováním Matisse maloval obrázky. Vytvořil tedy tři dekorativní panely pro moskevský dům slavného ruského sběratele S. I. Shchukina. Zejména jeho dílo „Tanec“, které je dnes k vidění v Ermitáži, je považováno za jedno z nejslavnějších malířových děl.
Kreativita mezi dvěma světovými válkami
V roce 1920 umělec vytváří náčrty kostýmů a kulis pro balet I. Stravinského „Slavík“a píše cyklus „Odalisky“napodobující Renoira. Matisseovy obrazy z tohoto období, zejména Kompot a Květiny, mu přinesly slávu mezi americkými milovníky umění. O deset let později se umělec vydává na Tahiti a poté vytváří panel zobrazující osm tančících postav pro Barnes Foundation ve Philadelphii. Při práci na skicách pro toto monumentální dílo často používá techniku decoupage. Poté se setká se svou hlavní múzou - Lydií Delectorskaya, jejíž vztahy se staly důvodem rozvodu s Madame Matisse. Portréty mladého ruského emigranta, v nichž umělec vyjádřil veškerý zápal své pozdní vášně, dnes zdobí nejlepší muzea na světě, jsou k vidění i v Rusku.
Život v letech okupace
Druhá světová válka byla pro Matisse utrpením. Vůlí osudu zůstává v Nice úplně sám, daleko od dětí a jeho jedinou útěchou je LydiaDectorskaya. Naštěstí osvobození Francie spojenci zachrání před smrtí umělcovu dceru a bývalou manželku, které zadrželo gestapo za antifašistickou činnost.
„Růženec z kapličky“
V letech 1948-1953 umělec pracuje na návrhu interiéru kaple Roser ve Vence. Dnes je známá jako Růžencová kaple. V tomto posledním díle mistr syntetizoval vše nejlepší, co bylo v jeho díle v předchozích letech.
Stěny kaple pokrývají bíle glazované desky zobrazující svatého Dominika jako postavu bez tváře 4,5 m vysokou a svatou Pannu s Ježíškem. Můžete také vidět výjevy Posledního soudu provedené pouze černou barvou a obraz nebe korunuje kapli, nad níž se vznáší prolamovaný kříž.
Vlastnosti kreativity
Matisseovy obrazy byly obvykle malovány v sérii, protože umělec ve snaze o dokonalost vytvořil několik verzí stejného díla najednou. Hlavními tématy děl jsou tance, pastorely, hudební nástroje, krásné vázy se šťavnatým ovocem, exotické nádoby, koberce a barevné látky a také pohledy z okna.
Zprostředkovávat potěšení z barev a krásy vnějších forem – to je hlavní cíl Matisse. Obrazy, jejichž jména již znáte, jsou dnes ozdobou soukromých sbírek a muzeí po celém světě a zároveň lámou cenové rekordy na aukcích.
Díla vystavená v muzeích naší země
Zajímáte se o technologie, vco napsal Matisse? Obrazy (samozřejmě se jmény) lze vidět v Rusku. V Ermitáži je vystaveno zejména několik obrazů tohoto umělce, např. Modrý hrnec a citron, Nádobí na stole, Pohled na Collioure aj. Kromě toho Muzeum Puškine, taková díla jako „Red Fish“a „Blue Jug“jsou zachovány.
Doporučuje:
Umělec Shishkin: obrazy se jmény
Jméno Ivana Ivanoviče Šiškina zná každý od dětství: je to jeho obrázek, který je vyobrazen na obalu cukroví Medvědi v lese. Kromě tohoto vynikajícího díla má malíř desítky dalších, které visí na zdech nejlepších muzeí světa
Vladimir Lyubarov, umělec. Životopis, fotografie, obrazy Vladimíra Lyubarova
Článek je věnován dílu Vladimira Ljubarova - jednoho z vynikajících současných umělců. Originální knižní grafik a malíř, který vytváří originální, zapamatovatelné obrazy
Francouzský spisovatel Henri Barbusse: biografie, kreativita a zajímavá fakta
Henri Barbusse je slavný francouzský spisovatel počátku 20. století. Předně se proslavil protiválečným románem „Oheň“o první světové válce, pacifistickém životním postavení a podpoře socialistické revoluce v Rusku
Signac Paul, francouzský neoimpresionistický umělec: biografie, kreativita
Signac Paul – francouzský malíř, autor několika knih o umění a jachtař – byl známý jako všestranná osobnost. Již za svého života se tento muž stal uznávaným klasikem a hlavním představitelem neoimpresionismu
Henri Matisse: "Tanec"
Díla Henriho Matisse hrají působivou roli v díle francouzských i světových expresionistů. Umělec se stal zakladatelem jednoho z nejprogresivnějších hnutí té doby – fauvismu. Jedním z nejznámějších pláten namalovaných v tomto stylu je mistrovské dílo, které Matisse vytvořil - "Dance"