„Slečna Julie“, hra švédského dramatika Augusta Strindberga: recenze představení

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

V Moskvě se konala vysoce sledovaná premiéra filmu Augusta Strindberga "Slečna Julie". Divadlo národů, kde Jevgenij Mironov působí jako umělecký ředitel, pozvalo k nastudování populární hru německého režiséra Thomase Ostermeiera.

Původní verzi inscenace viděla veřejnost pouze jednou. Poté bylo představení z cenzurních důvodů zakázáno. Dnes je „Slečna Julie“představením, které se uvádí na divadelních scénách v mnoha zemích světa a které se těší ohromné oblibě. V Moskvě získal příběh Strindberga zcela nový zvuk a děj hry se přenesl do Ruska 21. století.

Zajímavý začátek

Jako předehru představení mohou diváci na plátně v zadní části jeviště vidět následující obrázek: žena usekne hlavu a poté pomalu vykuchá kuře. Mrtvé kuřecí tlapky a ostré sebevědomé pohyby nože vytvářejí potřebnou náladu – připravte publikum na tvrdý rozhovor.

Jevgenij Mironov pozván do role režiséraThomas Ostermeier, který je všeobecně známý svou schopností doslova pitvat vztahy mezi lidmi a prozkoumávat psychologii žen až do těch jemností. Mironov, když vyjádřil svůj dojem z práce německého režiséra, poznamenal, že jeho výkony způsobují skutečný šok, že je tvrdý a ostrý při překládání svých myšlenek na jevišti. Hra "Slečna Julie" se však ukázala být jiná - podle Mironova vytvořil režisér téměř čechovovské nuance.

Historie vzniku hry

Švédský dramatik August Strindberg uvedl svou hru již v roce 1889. Po premiéře byl však zakázán. Důvod toho, co se stalo, spočívá v zápletce díla, které nebylo možné v době romantického 19. století vnímat.

V centru děje je tragická láska lidí z různých společenských vrstev. Krásná aristokratka podlehne impulsu svého srdce a stane se milenkou sluhy v domě svého otce - prostého Jeana. Vztahy mezi postavami nemají nic vznešeného, jsou prostě tělesné - takový obraz byl samozřejmě ve své době naprosto nemyslitelný. Přehlídky díla vytvořeného Augustem Strindbergem byly obnoveny až o 17 let později.

ruský výklad

Jak již bylo zmíněno, ruské publikum mělo možnost vidět nové čtení hry. Byl to příběh "slečny Julie" přenesený do moderního Ruska. O vytvoření takové verze klasické inscenace, která je bližší a srozumitelnější srdci diváka, se postaralo Divadlo národů pod vedením dramatika Michaila Durnenkova. Hlavní role hrají uznávaní a velmi talentovaníherci - Jevgenij Mironov a Chulpan Khamatova. Pouze v této interpretaci hry Mironov hraje řidiče a Khamatova - dceru oligarchy. Hlavní postavou je tragický obraz, který vyvolává mnoho protichůdných emocí.

Práce na "Slečna Julia"

Více než dva roky probíhala jednání o spolupráci s režisérem. V důsledku toho dal Ostermeier souhlas nejen proto, že ruské divadelní tradice jsou velmi silné. Zaujal ho také děj samotné hry, která se v novém čtení odehrála v Rusku 21. století.

Režisér přiznal, že sám ruskou realitu nestudoval, a tak dramaturgovi ve všem věřil a žádný z jeho návrhů neopravoval. Ostermeier navíc poznamenal, že na produkci "Slečna Julia" se podíleli talentovaní ruští herci, kteří byli schopni obohatit akci hloubkou svých pocitů.

Zahájit akci

Akce představení „Slečna Julia“okamžitě upoutá pozornost diváka poutavým napjatým dialogem a rozvíjí se stále rychleji. Hlavní hrdina zradí svou nevěstu. Dcera oligarchy Yulia se poprvé v životě ocitá ve společnosti obyčejných lidí. Pokojská Christina se rozhodne odpustit ženichovi, který ji podvedl. Hrdinové jsou zcela zapleteni do svých citů a vztahů. Julia vidí jediné východisko z okolností, které ji pohltily – sebevraždu. A všechny tyto dramatické události se odehrávají na pozadí čistého padajícího sněhu.

Hlavní postava

Slečna Julie se stala symbolem hrdinky naší doby, jejíž charakter a vnitřní svět někdydefinovaný jako "položenský-polo-mužský". Divák může v životě hrdinky vidět jen jednu noc – její poslední noc. V původní verzi hry je Julie dcerou hraběte, který zůstal o svatojánské noci sám v domě se služebnictvem a podlehne pokušení být milován otcovým lokajem Jeanem. Poté hrdinka, neschopná unést hanbu, ukončí svůj život sebevraždou. Poslední hysterické vrhání Julie je výzkumníky interpretováno jako známky komplexní degradace osobnosti.

Slečna Julie opravdu není připravená na život, neví jak a nechce žít. Všude se cítí jako cizí a všemi znechucená. A co je ještě horší, dívka se vůbec neumí, obrazně řečeno, dívat dopředu, nevidí pro sebe žádnou budoucnost. Mnoho badatelů divadelního umění opírá své závěry o charakter hlavní postavy o autorovu předmluvu ke hře. Strindberg v něm bez neskrývané hrdosti a velmi naléhavě tvrdí, že ve hře „Slečna Julie“dokázal divákům ukázat zcela novou postavu. Juliino jednání je podle něj přísně motivované a její smutný osud vysvětluje řada sociálně-psychologických, ale i zdravotních důvodů. Povaha dívky je bezpochyby silná, bystrá, i když docela zvláštní.

Důvody „pádu“

Proč je život bohaté, vzdělané dívky tak tragický? Povahu dívky láme mnoho různých faktorů najednou. Po mateřské stránce má špatně definovaný původ, proto v její duši roste sociální nejistota. To ochromí osud hrdinky a nedostatečnou sexuální výchovu i nečekané materiální komplikace v její rodině. Ne poslední roli hraje zvláštní fyzické a emocionální vzrušení, které je vlastní Juliině citlivému myšlení. To vše je velmi blízké pozdější Strindbergově práci, jeho takzvaným „komorním kouskům“, které se objevily téměř o dvacet let později než „Slečna Julie“.

Podstata charakteru Julie

Nejdůležitějším motivem příběhu hlavní hrdinky je motiv jejího pádu, původně vtělený do dívčina posedlého snu, který se stále dokola opakuje. To, co se s ní děje v inscenaci dále, je pouze skutečným ztělesněním tohoto snu. Spánek je v díle autora hry nejdůležitější kategorií divadelního myšlení. V jeho pozdějších „komorních hrách“, kde, dalo by se říci, nejsou hrdinové, ale pouze postavy, žijí přesně podle zákonů spánku. Takže Julie, ačkoliv je zjevná, sympatická a emotivní hrdinka, žije podle stejných zákonů. V jistém smyslu je tato dívka „utkaná ze stejné hmoty jako naše sny“. To, co se jí v příběhu děje, nelze zredukovat na obvyklý „pád“hraběnky s lokajským sluhou. Osudová propast, která ji táhne skrz obsedantní sny, je mnohem hlubší než tahle záležitost s lokajem. A není náhoda, že ve hře je to hraběnka Julie, která začíná rozhovor o snech.

Sny se stávají skutečností

Dívka sní o tom, že je tvrdošíjně stahována dolů, hlouběji a hlouběji, ale jen něco ji překáží a nepustí. Co „musí jít dolů“, Julie ví svým vnitřním bytím, i když je nepravděpodobné, že by si to uvědomila svou myslí,proto se jí rozhodnutí ukončit život sebevraždou jeví jako jediné správné. Hrdinka však spáchá sebevraždu jako ve snu – zdá se, že je ve stavu hypnózy, neuvědomuje si plně, co se s ní děje. Ta Julie, jejíž mysl i duše patří do světa snů, polofantastického světa, dokonale chápe jediné – nevyhnutelnost vlastního konce. Povaha hrdinky je ale stále dvojí, na pokraji svého bytí se Julie dostává do kontaktu s tím, co lze nazvat zcela reálným světem, právě se světem, ve kterém se nachází jak lokaj Jean, tak především kuchařka Christina, která symbolizují skutečně agresivní stabilitu reality, jsou zcela pevně usazeny. Julie je na druhou stranu mnohem křehčí, labilnější tvor, neustále zmítaný svou duší mezi tím, jaké jsou její sny a jak vnímá realitu.

Skutečná stránka jejího obrazu je vyjádřena v mučivé vnitřní agónii: je tu strach a slabá, ale stále existující naděje a pokusy zvrátit současné události. Podle kritiků je Julie groteskně dojemná ve snaze být skutečně upřímná k lokajovi, který ji není schopen pochopit jen kvůli její úplně jiné duševní organizaci. Ale dívka se prostě potřebuje vypovídat a je jí to před nikým jedno, nicméně nemá s kým a s kým mluvit. Kromě toho se hrdinka rozhodne použít Jean jako jakýsi „nástroj“k sebevraždě.

Recenze moskevského představení

„Slečna Julie“divácké recenze jsou velmi kontroverzní,as však i mnohé divadelní inscenace, zejména se sociálně psychologickým zaměřením. Negativní recenze publika podle nich v zásadě souvisí s neopodstatněnou krutostí na jevišti v epizodách vraždy kuřete a psa. Mnoho komentářů navíc uvádí, že rozhodnutí přenést děj hry do moderního Ruska připravilo děj o jakýkoli význam, protože to, co bylo „pádem“a tragédií v 19. století, se modernímu světu zdá zcela směšné. Někteří dokonce říkají, že po zhlédnutí hry zanechali na jejich duši těžké zbytky.

Samozřejmě nezapomeňte, že se jedná pouze o soukromé názory, bylo by chybou se na ně plně spolehnout. Představení má navíc neméně kladné ohlasy, které do značné míry souvisejí s brilantní hrou herců, kteří na jevišti doslova žijí životem svých postav a beze zbytku se oddávají své profesi. Není divu, že vstupenky na hru „Slečna Julie“jsou v prodeji již déle než jeden rok a každý si bere své dojmy z toho, co vidí na jevišti.