2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Pablo Picasso je talentovaný španělský a francouzský umělec a sochař. Je jedním ze zakladatelů kubismu. Jméno Pablo Picasso (při narození - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso) bylo velmi dlouhé, takže k podpisu svých děl používal příjmení své matky. Je jedním z nejznámějších umělců 20. století. Jeho díla jsou podle historiků umění nejdražší. Níže je uveden stručný přehled života a díla Pabla Picassa.
Dětství a mládí umělce
Pablo Picasso se narodil 25. října 1881, narodil se ve Španělsku. Kreslit začal odmala. Chlapcovy první lekce vedl jeho otec, který byl učitelem kreslení. Rodina Pabla Picassa byla jednoduchá, přestože matka patřila do bohaté rodiny majitelů vinic. Mladý umělec udělal velké pokroky a svůj první obraz namaloval ve věku 8 let.
V krátké biografii Pabla Picassa je třeba poznamenat, že v roce 1891 se chlapec přestěhoval se svou rodinou do severní části Španělska, protože jeho otec začal vyučovat kreslení v A Coruña. Chlapec pokračoval ve studiu na místní školeumění od roku 1894 do roku 1895
Pak se rodina přestěhovala do Barcelony a v roce 1895 Picasso začal studovat na škole výtvarných umění La Longha. I tehdy lidé dokázali ocenit jeho talent: Picasso byl mladý na studium na této škole, ale jeho otec trval na tom, aby se jeho syn pokusil vstoupit na soutěžní bázi. Složil všechny své zkoušky na výbornou a začal studovat.
V roce 1897 pokračoval Pablo ve studiu výtvarného umění v Madridu. Většinu času však věnoval studiu sbírky muzea Prado. Studium na akademii, která se držela klasických tradic, se umělci zdálo příliš nudné.
V roce 1898 se vrátil do Barcelony a připojil se ke společnosti umělců, která se scházela v bohémské kavárně. V krátké biografii Pabla Picassa se uvádí, že právě v této kavárně se v roce 1900 konaly první výstavy jeho děl. Ve stejné době se umělec setkal s K. Casagemasem a H. Sabartesem, které později zobrazil na svých plátnech.
"Modrá" a "růžová" období
V krátké biografii Pabla Picassa musíte krátce popsat „modré“a „růžové“období. V roce 1900 odjel umělec s Casagemasem do Paříže. Na Světové výstavě se seznamuje s díly impresionistů. Toto období nebylo pro Picassa snadné a sebevražda Casagemase byla pro mladého umělce velkým šokem.
Pod vlivem těchto okolností, počátkem roku 1902, Picasso začal tvořit ve stylu, kterému se říkalo „modrý“. Hlavními tématy obrazů byly stáří, smrt, chudoba,smutek a melancholie. Lidé vyobrazení na obrazech působí zamyšleně, zpomaleně, ponořeni do svého vnitřního světa. Ze všech odstínů používá umělec nejvíce modrou. Hrdiny Picassových obrazů byli mrzáci a zástupci nižších vrstev společnosti. Jeho obrazy jsou poněkud podobné dílu umělce El Greca.
V roce 1904 se Picasso přestěhoval do Paříže a jeho domovem byla ubytovna pro chudé umělce. To byl začátek „růžového“období v jeho tvorbě. Smutné obrazy vystřídala témata cirkusu a divadla. Paletě dominovala růžovo-zlatá a růžovo-šedá a hlavními postavami pláten se stali potulní umělci. Z těchto obrazů byl cítit romantický duch osamělého potulného umělce.
Dívka na míči
Tento kousek je nejslavnějším výtvorem „růžového“období. To se psal rok 1905. Hrdiny obrázku „Dívka na míči“jsou křehká gymnastka a odpočívající sportovec. Hlavním tématem plátna je pojízdný cirkus.
Gymnastka vypočítává své číslo na míči a sportovec spočívá na kostce. Krajina evokuje sklíčenost, melancholii a kontrastuje s veselým řemeslem cirkusových umělců. Také kontrast na tomto obrázku představují vyobrazené geometrické obrazce - kostka a míč, mobilní gymnasta a odpočívající sportovec.
V roce 1913 toto plátno získal I. A. Morozov a v roce 1948 se stalo součástí expozice Státního muzea výtvarných umění. TAK JAKO. Puškin.
Kubismus
V krátké biografii Pabla Picassa zaujímá téma kubismu zvláštní místo. Umělec se začal více zajímat o analýzu forem než experimenty s barvou. Spolu s J. Braquem v roce 1907 vytvořil nový směr ve výtvarném umění - kubismus. Nejčastěji na plátnech Picasso zobrazoval zátiší, hudební nástroje a další předměty, které byly představitelům Čech vlastní.
Období kubismu v umělcově tvorbě skončilo po první světové válce. Ale některé prvky kubismu se objevily v Picassových obrazech před rokem 1921.
Období surrealismu
Ve stručné biografii Pabla Picassa je třeba poznamenat, že období surrealismu je jedním z nejednoznačných a nevyrovnaných období v umělcově díle. Na plátnech se objevuje naprosto surrealistický svět, těžká atmosféra pro vnímání. Obrazy byly nepochopitelné bytosti, beztvaré, křičící nebo agresivně smyslné obrazy.
Během tohoto období vytvořil také tichá díla, která vyčnívala nad ostatními. Nejčastěji se v tomto tvůrčím období ženy staly hrdinkami pláten. Důvody jejich častého výskytu mohly spočívat v tom, že umělec nevycházel dobře se svou ženou. V roce 1918 se Picasso oženil s ruskou balerínou Olgou Khokhlovou a v roce 1921 se páru narodil syn.
Umělce inspirovala k vytvoření smyslných pláten Marie-Therese W alterová, se kterou se seznámil v roce 1932. Během tohoto období, Picassovytváří busty, podivné abstraktní formy z hrubých materiálů. Ale zároveň je na některých dílech vidět, že se inspiroval i klasickými formami.
Vytváření "Guernica"
V roce 1937 zničila německá a italská letadla Guernicu, hlavní město Basků. Tato zpráva umělce natolik šokovala, že za dva měsíce namaloval Pablo Picasso jeden ze svých nejslavnějších obrazů – „Guernica“. Hra barev vytváří dojem ohně a ústřední místo v kompozici dostal padlý válečník a žena, která k němu přiběhla. Toto plátno vyjadřuje hrůzu a zoufalství, které zachvátilo obyvatele Guernice. Tento výtvor byl vystaven na Světové výstavě v Paříži.
Během válečného období sloužily Picassovy obrazy jako odraz té doby: byly provedeny v ponurých odstínech a vyvolávaly pocit úzkosti. Poté se hlavními postavami jeho obrazů opět staly ženy se zkreslenými tvářemi, beztvarými postavami. Od roku 1940 do roku 1944 zůstal Picasso v Paříži a pokračoval v tvorbě. V roce 1944 umělec vstoupil do komunistické strany a v roce 1950 Picasso vytvořil slavnou „Holubici míru“.
Kreativita v poválečném období
Toto období lze pro umělce nazvat šťastným. V roce 1945 potkal Francoise Gilotovou, která se stala matkou jeho dvou dětí. Hlavním tématem obrazů je rodinný život. Umělec a jeho rodina se přestěhují do jižní Francie plné středomořského kouzla.
Pablo Picasso tvořínejen plátna, ale také řemesla a ruční práce. Vytváří dekorativní talíře, figurky, obrazy. V roce 1953 se Pablo oddělil od své manželky, během tohoto období napsal několik úžasných děl. V roce 1958 se Picasso ožení s Jacqueline Roque, která ho inspiruje k vytvoření nových obrazů.
Umělcova díla se liší kvalitou a rozmanitostí. Pablo Picasso zemřel 8. dubna 1973 ve Francii. Talentovaný umělec měl velký vliv na rozvoj výtvarného umění.
Doporučuje:
Životopis Nekrasova: životní cesta a dílo velkého lidového básníka
Z tohoto článku se můžete dozvědět, jak žil jeden z nejpozoruhodnějších ruských básníků Nikolaj Alekseevič Nekrasov
Životopis Lyudmily Ryuminy a dílo umělce
Tento článek poskytne biografii Lyudmily Ryuminy. Mluvíme o sovětském a ruském zpěvákovi. Získal titul lidového umělce RSFSR. Vytvořila Folklorní centrum Lyudmila Ryumina a působila jako jeho první umělecká ředitelka. Je interpretem ruských lidových písní. První vedoucí a zakladatel souboru "Rusy"
Rembrandtovy lepty: stručný životopis umělce, slavná díla
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (narozen 15. července 1606, Leiden, Nizozemsko – zemřel 4. října 1669, Amsterdam) byl holandský barokní malíř a grafik, jeden z největších mistrů v dějinách umění, s výjimečným schopnost reprezentovat lidi v jejich různých náladách a dramatických podobách. Na začátku své kariéry umělec preferoval portréty
Pablo Picasso: díla, rysy stylu. Kubismus Pablo Picasso
Stěží je na planetě člověk, který by neznal jméno Pablo Picasso. Zakladatel kubismu a umělec mnoha stylů 20. století ovlivnil výtvarné umění nejen v Evropě, ale na celém světě
Životopis Michelangela, velkého umělce renesance
Michelangelo je velký mistr renesance, jehož jméno je připomínáno spolu s Leonardem da Vincim, Raphaelem a dalšími renesančními umělci. Známý především jako nepřekonatelný sochař (socha Davida ve Florencii aj.) a autor fresek Sixtinské kaple