2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Všichni, kdo se podílejí na výuce hry na hudební nástroj, musí tuto techniku studovat ve formě určité sekvence not, nazývané termín „arpeggio“. S tímto pojmem se ale setkává i mnoho běžných posluchačů, kteří mají daleko k pochopení hlavních kánonů hudby. Arpeggio je jedna z nejzajímavějších technik používaných v hudebním doprovodu, která dodává hudbě jistou smyslnost. Dále budou zváženy hlavní aspekty související s touto herní technikou.
Arpeggio – co to je?
Nejprve se podívejme na oficiální výklad. Na základě definic prezentovaných v hudební teorii je arpeggio rozdělením akordu na zvuky, které se nehrají společně, jako by zněl celý akord, ale hrají se postupně jeden po druhém a rychle se nahrazují. To vytváří jakýsi efekt přetečení. A není nutné, aby noty obsažené v takové sekvenci tvořily nějaký druh akordu (může být libovolný).
Předpokládá se, že arpeggio jehudební technika průkopníka italského skladatele Domenica Albertiho, který používal arpeggiované sekvence k doprovodu basové linky. A název takové techniky pochází ze slova „arpo“, což znamená hudební nástroj, harfu nebo proces hraní. Ale jak to je - na harfu jsou modulace strun v podobě rychlého postupného přechodu přes určitý počet not nejběžnější.
Zápis na štábu
Při psaní not do notového záznamu lze k označení arpeggií použít několik notací. V nejjednodušším případě, pokud to délka tónů umožňuje, lze arpeggia nahrát na notovou osnovu výhradně ve formě jejich sekvence.
Nejčastěji se však označuje celý akord, kterému předchází svislá vlnovka nebo půlkruhová značka, která se obvykle používá pro vázané noty. V případě, že se předpokládá, že arpeggio zazní ze základních tónů několika akordů, může být uveden samotný akord a nad ním latinské označení techniky (arpeggio).
Arpeggio na klavír jako vývoj techniky hry
Pro pianisty lze arpeggio nazvat nejen technikou, která přináší nové barvy do provedení hudební skladby, ale také jednou z hlavních metod rozvoje techniky hry, plynulosti prstů atd.
Jako jednoduchý příklad si vezměme arpeggio C dur. Noty v klasické vzestupné verzi mají sekvenci ve tvarudo-mi-sol-do (přes oktávu) a dále. Sestupný příjem znamená obrácenou sekvenci. Je tedy snadné dojít k závěru, že arpeggia lze podmíněně rozdělit na vzestupná a sestupná.
Na klavír ale můžete hrát oběma rukama. Současně mohou arpeggia v libovolné sekvenci znít s intervalem oktávy nebo dvou. Samostatně se navíc rozlišují i divergentní arpeggia, která se po dosažení určité pozice na klaviatuře (nejčastěji první nebo druhé oktávy) začnou hrát různými směry (levou rukou dolů, pravou nahoru). V tomto případě se nejprve hraje vzestupná sekvence, která se uprostřed rozbíhá, pak se sbíhá do stejné pozice na klaviatuře, pak znovu stoupá, nakonec klesá na stejné místo, znovu se rozbíhá a sbíhá a nakonec klesá do výchozího bodu.
Kytarová arpeggia
Arpeggia jsou ale dobrá, protože se nemusí vejít do rámce jediného akordu a jasného sledu poznámek. Nejlépe to demonstrují arpeggia na kytaru, která se nejčastěji označují jako trsací. Ale každý slyšel o této technice.
Je zajímavé, že kytarová arpeggia mohou působit nejen jako doprovod, ale i jako sólové party, což je ve španělské hudbě slyšet poměrně často. V moderním světě je tato technika často používána rockovými kytaristy. To je zvláště patrné u takových velikánů jako Yngwie Malmsteen, Steve Vai a mnoho dalších.
Každý, kdo se teprve začíná učit hrát na kytaru sám, protože v první řaděsnaží se naučit přesně mlátit a bojovat. A arpeggio i v tom nejjednodušším provedení s jedním pevným akordem rozvíjí techniku prstů pravé ruky.
V případě provádění složitějších sekvencí jsou zapojeny i prsty levé ruky. Někdy se používá perkusní technika zvaná tapping. A to není jen technika pohybu prstů po krku.
Závěr
Zbývá dodat, že hodnotu takové techniky nelze podceňovat. Nejenže samotným hudebním dílům dodává jedinečné barvy, ale také velmi rozvíjí techniku jejich provedení na jakýkoli hudební nástroj. Není divu, že v hudebních školách je rozvoji arpeggií přisuzován prvořadý význam spolu se stupnicemi. No a o hudebním významu této techniky není třeba vůbec mluvit. O tom se, jak se říká, nediskutuje.
Doporučuje:
Základní umělecké techniky. Výtvarné techniky v básni
K čemu jsou umělecké techniky? Především proto, aby dílo odpovídalo určitému stylu, který implikuje určitou obraznost, výraznost a krásu. Spisovatel je navíc mistrem asociací, umělcem slova a velkým kontemplativem. Umělecké postupy v poezii a próze prohlubují text
Kresba akvarelem - techniky, techniky, vlastnosti
Překvapivě lehké, vzdušné akvarely vyvolávají neodolatelnou touhu vzít štětce a barvy a vytvořit mistrovské dílo. Malování akvarelem ale vyžaduje přípravu – s těmito barvami se nepracuje tak snadno, jak by se na první pohled mohlo zdát
Beruška. Jak kreslit? Podrobné kroky provedení
Beruška je roztomilý a krásný hmyz, který ozdobí každou kresbu. A kolik možností a způsobů jeho obrazu existuje? Velké množství. Podívejme se na dva z nich. Jedno je jednodušší, druhé těžší
Obrazy ve stylu minimalismu: rysy provedení, fotografie
Minimalistické malby jsou příkladem současného umění. Jsou relevantní v každém ročním období, bez ohledu na to, co diktuje móda. Toto umělecké hnutí se objevilo v New Yorku, ale rychle si získalo srdce tvůrců po celém světě. Jaká je zvláštnost takového směru? Co v takových dílech najdou znalci a obdivovatelé tohoto typu kreativity?
Obrázky z kamenných třísek: módní trendy, zajímavé nápady, styl malby a technologie provedení
Při zpracování přírodních kamenů se tvoří malé úlomky, nazývané kamenné třísky. Jsou různé velikosti a různé odstíny a typy. Tento zdánlivě nepotřebný materiál ještě našel své využití. Volitelně se jedná o obrazy z kamenných třísek. Jsou jedinečné, protože mají objem, reliéf a zvláštní, zvláštní samet. Styl obrazů a technologie jejich realizace budou diskutovány v článku