Pamětní muzeum-dílna Konenkova. Sochař S. Konenkov: kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Konenkovovo muzeum (sochař) se nachází v Moskvě, na adrese: st. Tverská, 17. V tomto článku se dozvíte, co dnes můžete v této budově vidět. Zajímá nás také vše, co souvisí s tak slavnou osobností, jako je S. Konenkov: pamětní muzeum-dílna, dílo sochaře a jeho životopis.

Kostel sv. Demetrius Soluňský

Budova, ve které sídlí Koněnkovovo pamětní muzeum, je objektem kulturního dědictví naší země, památkou kultury a historie. Na tomto místě byl dříve kostel sv. Dmitrij Solunskij. Tento chrám byl založen v roce 1625 a na počátku 19. století byl přestavěn v empírovém stylu. Stanovil architektonickou podobu celého náměstí Strastnaja, které se dnes nazývá Pushkinskaya. Ve 20. letech 20. století se u kostela nacházela známá literární kavárna Pegasus Stall, kterou navštěvovali imagisté. Často sem chodili A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov a další.

Obytný komplexna místě kostela

Kostel byl zbořen v roce 1934. V letech 1939-1941. na jeho místě byl postaven bytový dům podle projektu A. G. Mordvinov, slavný architekt. Je také autorem řady budov umístěných na Tverské. Masivní stěny budovy jsou z lehkých cihel. Průčelí zdobily balkóny, složité reliéfy, věžičky orientálního typu a arkýře. Nárožní věž korunovala socha baletky. Jeho autorem je sochař Motovilov. Kvůli špatnému zachování bylo na konci roku 1950 rozhodnuto sochu demontovat.

Čím se proslavil dům navržený Mordvinovem?

Dům je zajímavý kromě svých architektonických prvků a slavných lidí, kteří v něm žili. V různých dobách byli jejími obyvateli A. B. Goldenweiser, hudebník, jehož byt je dnes pobočkou muzea. Glinka, M. I. Gudkov, letecký konstruktér, G. I. Gorin, satirik a dramatik.

Do roku 1950 byl pomník A. S. Puškin se nacházel na začátku bulváru Tverskoy. Vytvořil ji A. M. Opekushin, slavný sochař, v roce 1880. Sergei Timofeevich měl tento památník rád. Byl jsem velmi rád, že jsem ho mohl vidět z oken ateliéru a také sochaře Konenkova.

Muzeální dílna, která se nyní nachází na místě obytného domu, má svou historii. Pojďme si promluvit o tom, jak to bylo vytvořeno.

Vytvoření muzea

Na Tverské ulici, v domě číslo 17, žil v letech 1947 až 1971 Konenkov Sergej Timofeevič. Po jeho smrti bylo vydáno vládní nařízení, podle kterého bylo rozhodnuto o vytvoření pamětního muzea v ateliéru, kde žil a tvořil Konenkov (sochař). Akademie umění SSSR aMinisterstvo kultury provedlo práce na vytvoření své sbírky, expozice. Ke 100. výročí sochaře, v roce 1974, bylo toto muzeum otevřeno. Dílo sochaře S. Konenkova je v něm představeno co nejúplněji.

Co je Koněnkovovo muzeum?

Zahrnuje dílenskou místnost a také pamětní část: kancelář, obývací pokoje umístěné ve druhém patře, obývací pokoj a halu. Dodnes se podařilo zachovat všechny prvky interiéru, který byl zhotoven podle Koněnkova osobního projektu. Zde prezentovaná expozice je dosud nejvýznamnější a největší sbírkou děl tohoto mistra. Nejúplněji představuje všechny fáze jeho tvůrčí biografie. Velkou hodnotu má rozsáhlá knihovna, rukopisy knih a článků, Koněkovovy sešity, fond fotografií, který obsahuje snímky mistrových děl zanechaných v USA.

Muzeum dnes spolupracuje s galeriemi a výstavními síněmi v zemi. V jeho zdech se nacházejí výstavy děl nejen samotného Koněkova, ale i jeho studentů, ale i děl mladých umělců a sochařů.

Lobby

Konenkovův slavný sádrový autoportrét (1954) se nachází ve vstupní hale. Byl oceněn Leninovou cenou. Zde je také jeden z nejpoetičtějších a nejsofistikovanějších ženských obrazů - portrét sochařovy manželky Margarity Konenkové, vytvořený v roce 1918 ze dřeva. Ve vstupní hale je originální řemeslně vyrobený nábytek vyrobený z kořenů a pařezů.(křesla "Boa constrictor", "Owl", "Swan" atd.), ve kterých jsou obrazy a formy vypůjčeny z přírody. Jednou z nejzajímavějších památek kolekce je tato jedinečná sada.

Dílna

Hlavní expozice se nachází v dílně. Jsou zde představena raná díla vztahující se ke studentskému období: "Kamenář" (1897), "Čtení Tatar" (1893), díla "stříbrného věku", zejména díla zařazená do pokladnice sochařství naší země. To je například „Bach“– perla muzea, která nás zajímá, dílo, v němž se autor povznesl k monumentálnímu syntetickému obrazu, mimořádnému svou silou zobecnění; několik skladeb na téma "Samson", "Paganini".

"Lesní série" a portréty žen

Slavná „Série Lesů“vzbuzuje neustálý zájem mnoha návštěvníků tohoto muzea. Dílo sochaře S. Konenkova odhaluje národní ruský charakter a prokazuje jeho vysokou zručnost v práci se dřevem. Tato série zahrnuje taková díla, jako jsou reliéfní „Fast“(1910), „My jsme Elninsk“(1942), „Lesní muž“(1909), „Stařec“(1909), stejně jako dílo „Bacchus“vytvořené v roce 1916 s malachitovýma očima. Stojí za zmínku, že strom nebyl pouze materiálem pro báječné a fantastické obrazy v díle Konenkova. Sochař, mistrněs využitím plastických vlastností tohoto materiálu vytvořil v roce 1918 portrét M. I. Konenkova, plná šarmu, stejně jako harmonicky dokonalá postava ženy "Magnolia" z roku 1934.

Portréty současníků

Sergey Timofeevich za dlouhý tvůrčí život vytvořil vynikající galerii portrétů různých svých současníků, vynikajících osobností vědy a kultury, ve kterých se projevil jeho jedinečný dar jemně cítit duchovní bohatství a charakter člověka, její individualita. Jsou mezi nimi psychologické portréty Alberta Einsteina, Ivana Pavlova, Charlese Gildera, Sergeje Rachmaninova, Naděždy Plevitské, Nikolaje Fešina, Maxima Gorkého a také slavné portréty vnučky tohoto spisovatele Peškovové Marfy Maksimovny a její dcery Ninochky. které se vyznačují bohatými emocionálními nuancemi. Všechny jsou plné vnitřního klidu a čistoty.

V roce 1935 vytvořil Sergej Konenkov, bezpochyby talentovaný sochař, portrét Alberta Einsteina. Dodnes je považován za jeden z nejúspěšnějších snímků tohoto velkého vědce. Portrét Fjodora Dostojevského, popravený v roce 1933, je považován za vrchol Koněnkovovy tvorby. Mistrovi se v něm podařilo zprostředkovat celou komplexní škálu nejrůznějších emočních stavů a vytvořit obraz plný vnitřního psychologismu a tragiky.

Náboženská témata v Konenkovově díle

V díle Konenkova na konci 20. let 20. stoletílet se objevují zcela nové plastické a dějové motivy - sochař se obrací k náboženským tématům. Gospelový cyklus je uceleným a jediným uceleným vyjádřením Koněnkova náboženských hledání v sochařství. Muzeum představuje následující díla: „Prorok“vyrobený ze sádry v roce 1928, „Jan“a „Jacob“vyrobený z terakoty v roce 1928, stejně jako obrazy Krista v sádře a dřevě.

Konenkovova nejnovější díla

Sochař v posledních letech svého života miloval především experimenty s plasty. Pokusil se spojit různé druhy umění, které se projevily syntézou malby a sochařství, touhou spojit druhé se zvukem a pohybem. To vše je ztělesněno v "Cosmos", hudebním sochařském nástroji, který lze považovat za jednu z prvních instalací v ruském umění z 50. let.

Konenkov zůstal až do konce života odvážným experimentátorem a inovátorem v umění, člověkem s nejširší erudicí, myslitelem, který hluboce prožíval události té doby. Můžeme tedy říci, že ne bez důvodu nazval svou závěrečnou práci „Můj věk“.

Krátká biografie Konenkova

Popsali jsme tedy Koněnkovovo muzeum. Tento sochař se narodil v roce 1874, 28. června, ve vesnici Karakoviči (dnes se nachází v oblasti Smolensk, okres Elninsk). Níže je jeho portrét od Pavla Korina.

Podle národnosti je Bělorus, vyrůstal v rolnické rodině. Konenkov studoval na MUZHVZ, poté - naProfesora Beklemiševa v Petrohradě na Vyšší umělecké škole. Jeho teze („Samson Breaking the Bonds“) byla považována za příliš revoluční a na příkaz Akademie umění byla zničena.

V roce 1897 podnikl sochař Konenkov cesty do Německa, Itálie a Francie. Jeho životopis v této době je poznamenán tím, že vystupoval na konci 19. století s „Kamenomačem“, realistickou sochou. Koněnkova zastihly v Moskvě revoluční události roku 1905. Pod jejich dojmem vytváří sérii portrétů účastníků střetů na Presnyi. Také v roce 1905 navrhl kavárnu Filippov, která se nachází na Tverské, a v roce 1910 vytvořil basreliéf „Feast“.

Sochař Konenkov, jehož díla nás zajímají, navštívil Egypt a Řecko v roce 1912. V této době pracoval na „Forest Series“. Dřevo je v něm hojně využíváno, jsou prezentovány různé způsoby jeho zpracování. Les pro Konenkova je symbolem krásy, ztělesněním elementárních sil přírody. Sochař využívá postupy lidového řezbářství, ve svých dílech kreativně přehodnocuje obrazy dávných pověstí. Paralelně s tímto cyklem také pracuje na "Řečtině" ("Horus" a "Mladý muž").

Tento sochař byl jedním z prvních ruských mistrů přelomu 19. a 20. století, kteří zobrazovali nahé ženské tělo. Jeho díla jsou často udržována v tradicích dřevěného řezbářství, lidového ruského umění. Všimněte si zde "Caryatid (1918), Firebird "(1915), Winged "(1913).

Konenkov podporoval Říjnovou revoluci, podílel se na realizaci plánu tzv. monumentální propagandy. Vytvořil zejména pomník „Stepan Razin“pro Rudé náměstí.

Konenkov se v roce 1922 oženil s Margaritou Ivanovnou Voroncovovou a odešel do USA. Zde pár žil 22 let (převážně v New Yorku). Toto období jeho tvorby zahrnuje díla související s úvahami na témata „Apokalypsy“, Bible. Jedná se o kresby znázorňující apoštoly, proroky, Krista a také náčrtky pro kosmogonie.

Sergej Konenkov byl pohřben na Novoděvičijském hřbitově v Moskvě.

Prozkoumali jsme tedy pamětní muzeum a dílo sochaře S. Konenkova. Dnes jsou jeho díla známá nejen u nás, ale po celém světě.