2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Balet „Rodin“je choreografickým ztělesněním příběhu o nešťastné vášni největšího Mistra a jeho žáka. Zamrzlé pohyby soch ožívají za doprovodu melodií. Nejprve však první věci.
Příběh vzniku Baletního divadla Borise Eifmana
Baletní divadlo se datuje do roku 1977, kdy se mladý fanoušek choreografie emocí Boris Eifman rozhodl pro bláznivý nápad. Snem choreografa bylo vytvořit zvláštní svazek talentovaných lidí, kteří by byli schopni vyjádřit jakoukoli náladu nebo myšlenku pomocí kombinace klasického a avantgardního pasu. Pečlivým výběrem stejně smýšlejících tanečníků vznikl základ divadla - baletní studio originálních choreografií. Účinkující, vychovaní v nejlepších tradicích ruské klasické baletní školy, měli zpočátku potíže zvládnout novou plastiku. Ale vytrvalost a píle týmu vedly k přeměně jednoduchého baletního souboru v majestátní „Baletní divadlo“.
Brzy si Eifmanův nápad díky unikátním inscenacím a skečům získal obrovskou oblibu nejen doma, ale i v zahraničí. Avantgardní choreografie mě přiměla znovu se podívat na literární klasiku známou od dětství – „AnnaKarenin, „Eugene Onegin“, „Racek“, kterému dal přednost režisér Boris Eifman.
Balet „Rodin“– choreografický monument legendárního sochaře
Divadlo Balet se specializuje především na uvádění klasických děl. Díky nečekaným plastickým technikám jsou emoce a pocity postav vymalovány v nových, ostrých tónech. Výjimkou z děje je balet "Rodin" ve Velkém divadle. Představení je skutečným choreografickým pomníkem největšího mistra své doby, respektive zosobněním jeho obtížného spojení s jeho následovnicí a milovanou modelkou Camille Claudel. Oddaný student doprovázel Mistra dlouhých 15 let a byl jeho stálou múzou. Fatální vášeň stála klid mladou ženu, která skončila své dny v zajetí v blázinci. Sochař vzpomínal na svou milovanou až do posledního dechu a ztělesňoval její obraz ve svých dílech.
Krátká hra libreto
Toto je další choreografické představení o světlých okamžicích Rodinova života. Pomocí plastické slovní zásoby je divákovi představen nelehký vztah Mistra s jeho milovanou Camille Claudel. Balet "Rodin" trvá dvě dějství, z nichž každé je samostatný příběh.
První dějství obsahuje snímky Camillina posledního útočiště – nemocnice pro duševně nemocné a vzpomínky stárnoucího Rodina na jasnou vášeň z minulosti. S poslední vášní Mistra bylo těžké snášet jeho zákonnou manželku Rose. Šílenství rivalky a její uvěznění vžlutý dům přináší manželce nesnesitelnou úlevu. Ale sochař zůstává chladný k pohlazení a péči Rosy a stále častěji vzpomíná na inspirátorku a čarodějku Camille.
Druhé dějství baletu začíná scénou sochy legendárního panteonu Rodin „Brány pekla“. Proces tvorby mistrovského díla se prolíná s ambivalencí sochařových pocitů. Nezměrná věrnost jeho ženy se potýká s osudovou vášní pro mladou modelku. Ztráta rozumu mademoiselle Claudel a věčná duchovní osamělost génia jsou výsledkem tohoto nelítostného boje.
Poslední scény představení ztělesňují pro pacienty nemocnice cestu nikam a věčný triumf talentu Genia.
Místo a čas premiéry hry "Rodin"
Vystoupení Borise Eifmana je jedinečné nejen svým scénickým řešením. Představení využívá hudbu slavných skladatelů 19. století - Julese Masseneta, Maurice Ravela, Camille Saint-Saens. Hlavní role – samotný Auguste Rodin, jeho manželka Rose Boeret a Camille Claudel – hrají mladé talenty baletního divadla Oleg Gabyshev, Nina Zmievets a Lyubov Andreeva.
První představení baletu "Rodin" se uskutečnilo 22. listopadu 2011 na scéně Alexandrijského divadla opery a baletu v Petrohradě. O něco později bylo představení představeno obyvatelům hlavního města na jevišti Velkého divadla v rámci festivalu Cherry Forest Arts Festival (polovina května 2012).
Obliba baletu se rozšířila nejen ve městech Ruska, ale i v zahraničí. Již několik let se výroba těšíúspěch v New Yorku, Washingtonu DC, Los Angeles, Paříži, Londýně, Berlíně, Vídni, Šanghaji a dalších městech po celém světě.
Podle recenzí byl Eifmanův balet "Rodin" skutečným průlomem v nestandardním choreografickém myšlení.
Doporučuje:
Boris Kaplun a jeho „vizitka“
Ctěný umělec Ruska se narodil 15. ledna 1951 v Orenburgu. Kaplun Boris Fedorovich vyrostl v jednoduché rodině, své hudební schopnosti zdědil od svých rodičů. Jeho otec měl úžasný hlas a klidně mohl být divadelním tenoristou, ale celý život pracoval ve slévárně u vysoké pece jako kopulový dělník a zemřel brzy ve věku 51 let. Maminka zpívala a vystupovala na jevišti v amatérských představeních
Balet "Labutí jezero". Čajkovského balet "Labutí jezero"
Balet "Labutí jezero" byl oceněn až po smrti autora. Osm let inscenace běžela na jevišti Bolšoj bez většího úspěchu, až byla nakonec stažena z repertoáru. Choreograf Marius Petipa začal společně s Čajkovským pracovat na nové scénické verzi
Choreograf Boris Eifman: biografie, tvůrčí činnost
Choreograf Boris Eifman, jehož životopis, jehož fotografie zajímá všechny milovníky baletu, si zaslouží, když ne lásku, tak alespoň nesmírnou úctu. V umění šel vždy svou vlastní cestou, uměl obhájit svůj pohled a nacházet nová, někdy důmyslná jevištní řešení
Boris Eifman Theatre: repertoár a recenze
Boris Yakovlevich Eifman je jedním z nejoriginálnějších choreografů v Rusku a na celém světě. Subtilní psychologismus, síla vlivu a inovativní plastová řešení mu vynesly zaslouženou slávu. A v zahraničním tisku bylo Divadlo Borise Eifmana nejednou nazýváno „baletem budoucnosti“
Eifman Boris Academy: funkce, specialisté a recenze
St. Petersburg, 1738… V Zimním paláci nařídila císařovna Anna Ioannovna vyčlenit několik místností, ve kterých se děti zaměstnanců paláce cvičily v baletním umění. Tak se zrodila první baletní škola v Rusku, která se dodnes zachovala pod názvem Akademie ruského baletu A. Vaganova
