2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Světoznámý francouzský dekoratér, rytec a malíř Francois Boucher se narodil v hlavním městě Francie v září 1703. Vydal se ve stopách svého otce, který se živil kreslením vzorů pro výšivky a rytiny, odmala mu pomáhal v ateliéru a projevoval talent ve výtvarném umění. Jeho otec, který si toho všiml, ho poslal studovat ke slavnému rytci Jeanu Karsovi.
Začátek nezávislého života umožnil Françoisovi vydělávat peníze vlastní prací a navazovat užitečné kontakty s významnými klienty svého učitele.
Začátek kariéry
V roce 1720 Boucher pokračoval ve studiích u tehdy slavného muralisty Lemoina a od roku 1722 se učil umění navrhování tisků a knih s pomocí pokynů Jean-Francoise Cara Sr.
Malířovo první seriózní dílo vzniklo v roce 1722, kdy byl pověřen vytvořením ilustrací pro nové vydání Francouzských dějin Gabriela Daniela. 1723 přineslumělcova cena: obraz Francoise Bouchera „Evil-Merodach, syn a dědic Nebukadnesara, osvobozující krále Joachima z pout“otevřel malířův talent široké veřejnosti.
Italské prázdniny a triumfální návrat
V roce 1727 odjel Boucher do Itálie, aby si doplnil své znalosti a lépe si prohlédl díla slavných mistrů svého řemesla.
Díla Giovanniho Lanfranca a Pietra da Cortony měla velký vliv na další umělcovu tvorbu. Francois Boucher, jehož obrazy zná mnoho fanoušků rokoka, ve svých dílech syntetizoval určité tradice a techniky malby a vybral si styl, který nejlépe vyhovuje jeho charakteru.
Umělec se v roce 1731 vrátil z Itálie a stal se kandidátem na členství v Královské akademii v oddělení historické malby. Po 3 letech byl díky obrazu „Rinaldo a Armida“konečně schválen jako člen akademie. Během stejného období pracoval Boucher v manufaktuře Beauvais.
30. a 40. léta 18. století přinesla malíři četné oficiální zakázky na malování bytů ve Versailles, zejména bytů Dauphine, malých bytů, královnina pokoje.
Vymaloval také sály Královské knihovny. Boucher využil přízně Ludvíka XV. a jeho milenky markýze de Pompadour a obdržel rozkaz vyzdobit jejich sídla a také šlechtická sídla v blízkosti dvora.
O čem napsal Francois Boucher
Alegorické a mytologické scény jsou jedním z oblíbených témat Francoise Bouchera. Obrazyumělec se vyznačuje grácií, pikantní zábavou a určitou chutí, která zdůrazňuje hlavní myšlenku plátna. Malíř si také poměrně často pro svá plátna vybíral výjevy z venkovského a naopak městského života: například jarmarky, slavnosti, módní život bohatých Pařížanů.
Snaha o dokonalost a úsilí, které Boucher vložil do svých děl, mu umožnily stát se v roce 1755 vedoucím manufaktury na výrobu tapisérií. Pracoval velmi plodně: četné rytiny, kulisy pro představení a opery, malířské vějíře, miniatury, ornamentální malby z porcelánu, obrazy pro gobelínové manufaktury královské rodiny a samozřejmě slavné ilustrace ke knihám Boccaccia, Moliera a Ovidia přinesly Francois Boucher zaslouženou slávu. Umělcovy obrazy jsou uloženy v mnoha muzeích po celém světě: Louvre, Petit Palais, Muzeum výtvarných umění v Lyonu, Petrohradská Ermitáž, Národní galerie Londýna, Prado Museum v Madridu a mnoha dalších.
Umělcův osobitý způsob, vyznačující se sofistikovaností, domýšlivostí, touhou uniknout z reality, vždy přitahuje pozornost návštěvníků muzeí a galerií.
Boucher dobře znal mravy pařížské šlechty a přesto se snažil skrýt jejich skutečné touhy a neřesti za tvářemi obyčejných venkovských pastýřů.
Francois Boucher: obrazy
V roce 1765 se Boucher stal „prvním královým malířem“a byl jmenován ředitelem Královské akademie malířství a sochařství.
Toto je pravděpodobně nejvyšší vrchol v kariéře,o jehož dobytí tehdejší umělci snili.
1770 dal umělci další klenoty – čestné členství v petrohradské akademii umění.
Obrazy Francoise Bouchera s názvy, které plně odhalují jejich obsah, uchvacují čistotou provedení a zvláštním způsobem, který se vyvinul v prvních letech umělcovy tvorby.
Z nejznámějších malířových děl stojí za to vyzdvihnout taková díla jako Pygmalion a Galatea, Milostný dopis, Jupiter a Callisto, Únos Europy, Triumf Venuše, Herkules a Omfala.
Velký stvořitel zemřel v květnu 1770 ve věku 67 let. Vzpomínka na Francoise Bouchera, jehož obrazy, malby, rytiny a miniatury inspirovaly více než jednu generaci mladých umělců, zanechaly znatelnou stopu v dějinách výtvarného umění 18. století, bude žít dál v srdcích znalců jeho talentu ještě dlouhá doba.
Doporučuje:
Simon Ushakov: biografie a nejlepší díla malíře ikon (foto)
V historii kultury kteréhokoli státu byly vzestupy a pády, nastaly éry nebývalé prosperity, po nichž následovala stagnace, pak úpadek nebo znovu nová vlna růstu. Obvykle je umění jako nejlepší nástroj spojeno s rozkvětem státu. Sjednocení Ruska do jediné země s hlavním duchovním centrem nemohlo dát impuls kulturní revoluci, kdy se objevila řada talentovaných asketů, mezi nimiž byl první Simon Ushakov
Kteří umělci malovali historické obrazy? Historické a každodenní obrazy v díle ruských umělců 19. století
Historické malby neznají hranice v celé rozmanitosti svého žánru. Hlavním úkolem umělce je zprostředkovat znalcům umění víru v realismus i mytických příběhů
Volkov: obrazy ruského malíře
Umělec Efim Efimovich Volkov, jehož obrazy jsou plné přírodního kouzla a jemné duchovní harmonie, je slavný malíř, bystrý představitel umělců ruské přírody, jehož dílo je bohaté na několik stovek krajin, skic a obrovské množství kreseb alb
Rembrandt - obrazy. Rembrandtovy obrazy s názvy. malíř Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, jehož obrazy jsou k vidění v mnoha muzeích po celém světě, dnes zná každý člověk na Zemi. Strach i radost, překvapení i rozhořčení se v jeho dílech odrážejí tak přirozeně, že jim nelze nevěřit. Šílená popularita, tragický osud a smutný úpadek života stále zůstávají příležitostí k pomluvám a filozofickým úvahám
Marque Albert. Životopis a dílo malíře
Francouzskému umělci Marque Albertovi se podařilo vytvořit svůj vlastní expresivní styl malby. Jeho díla se zrodila z politiky, ze současného dění. Veškerá práce mistra je však prostoupena živými emocemi a pocity zobrazovaných postav, ať už jde o portrét člověka nebo městskou krajinu