Andante – co je to v hudbě?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Tempo v hudbě je úžasný koncept, stejně jako tato forma umění sama. Promluvme si v tomto článku o jedné z jeho mnoha složek – tempu „andante“. Budeme analyzovat jak jej samotné, tak díla, ve kterých jej lze vysledovat, odrůdy, historii vzniku tempa v hudbě.

Co je andante v hudbě: definice

Andante (z italštiny andante) je rychlost, s jakou se hraje ta či ona skladba, v tomto případě se rovná 76-108 úderům metronomu. Andante je označení, které se v gradaci hudebního tempa nachází mezi adagio a moderato.

Toto je také název určité melodie, části symfonie, sonáty nebo jiného hudebního výtvoru, který nemá svůj vlastní název a který se hraje v tomto tempu. Někdy je to hudební téma s variacemi.

Původ

Slovo andante (italsky andante - "aktuální", "jdoucí") pochází z italštiny. sloveso andare, což znamená „jít“. Důvodem je, že před vynálezem metronomu (zařízení, které označuje krátké časové intervaly údery), byl andantetempu běžné chůze, rovnající se rytmu 69-84 tepů. To umožnilo připsat to středně pomalému tempu. Rychlost Andante se blížila adagiu.

Potom se v průběhu staletí používání tohoto tempa změnilo, až se stalo tím, co vidíme dnes.

Příklad hudby Andante

Andante je spolu s allegrem jedním z nejběžnějších temp v hudbě. Jde o díla střední rychlosti, lyrického charakteru - složky sonát, kvartet, celé symfonické cykly. Například:

• "Singing Andante" ("Andante Cantabile") je pomalá část kvartetu, kterou složil velký Petr Iljič Čajkovskij. Dílo bylo nastaveno na ruskou lidovou píseň „Vanya seděla“.
• Mozartova symfonie č. 1.
• "Andante Favori" ("Oblíbené Andante") od Beethovena. Historie tohoto díla je zajímavá: bylo napsáno jako pomalá část světoznámé sonáty Appassionata. Jakmile byla práce na celé skladbě dokončena, skladatel si všiml, že „Favorite Andante“se ukázala být příliš výrazná a těžká, a proto by její zařazení do cyklu „zatížilo“již tak hlubokou a dlouhou sonátu. Beethoven proto nahradil „Andante favori“(někdy nazývaný „Andante F dur“podle tóniny, v níž se dílo provádí) menší částí. „Oblíbené Andante“se stalo samostatným dílem.

Značný počet autorů pojmenovává svéneprogramové kousky jsou prostě „Andante“. Tento název je dán podle tempa vytvořené skladby.

Nyní přejděme ke konceptu „tempa“.

Co je tempo v hudbě?

Abychom hlouběji pochopili, co je Andante v hudbě, pomůže nám malé seznámení s tempem v hudbě obecně. Slovo pochází z lat. tempus – „čas“. Znamená to míru času v hudbě.

Od klasicko-romantické historické éry (XVIII-XIX století) bylo tempo vždy hudebně spojeno s metrem - mírou, která určuje velikost rytmických struktur. Proto je tempo v hudbě často považováno za rychlost pohybu, která je dána počtem metrických úderů za jednotku času.

Udělejme výhradu, že ne veškerou hudbu lze z hlediska tempa a metrik jednoduše považovat za jednotu. Výjimkou jsou taková díla v menzurální a modální notaci: Monteverdiho madrigaly, Perotinova organa, gregoriánská sekvence Dies irae, Dufayovy mše atd.

Upozorňujeme také, že i když je možné udržet rychlost hudby pomocí stejného metronomu, tempo není vždy zachováno na "živých" koncertech. Interpret může v závislosti na svém individuálním pocitu z díla zrychlit nebo zpomalit rychlost hry na nástroj nebo svůj hlas, případně hrát záměrně nerovnoměrně. Ale pokud je skladba například elektronicko-mechanická, pak je počet úderů v určitém časovém období nastaven jedinečně.

Hlavní kroky

Podrobně jsme analyzovali tempo v hudbě Andante. Zvažte anejběžnější ostatní:

• Rychle:

  • vivo;
  • allegro;
  • animato;
  • presto.

• Střední:

  • moderato;
  • andante.

• Pomalu:

  • tape;
  • grave;
  • largo (largo);
  • adagio.

Ne všechny skladby se hrají ve stejném tempu. Některé, například valčík, pochod, lze charakterizovat výkonem při různých rychlostech.

Odrůdy Andante

Slovo samo o sobě označuje mírný výkon, v souladu s klidným, klidným krokem, chůzí. Kromě toho také zdůrazňují:

• Andante assai (56–66 úderů metronomu) – provádí se v rytmu velmi klidné chůze.
• Andante maestoso (60–69 úderů metronomu) – ve srovnání se slavnostním krokem.
• Andante mosso (63–76 úderů metronomu) – výkon v tomto tempu můžeme snadno srovnat s živým lidským krokem.
• Andante non troppo (66–88 taktů metronomu) – hudební průvodci uvádějí, že charakterizace tohoto tempa není rychlý krok.
• Andante con moto (69–84 úderů metronomu) – hraní nebo hlasový výkon v tomto tempu je přirovnáván k klidné, uvolněné chůzi.

Na závěr tématu andante jako hudebního termínu vás pozveme, abyste se seznámili se vznikem takového pojmu a kvantity, jako je tempo v hudbě.

Historie muzikálutempo

První náznaky skladatelů o tempu provedení jejich díla nacházíme již v 16. století v dílech vihuelalistů (vihuela - drnkací strunný hudební nástroj, který patří do rodiny viol) od Luise de Narvaeze a Luis de Milan.

A počínaje dalším stoletím skladatelé dávají přednost důslednému zásobování hudby, kterou tvoří, nějakými otřepanými instrukcemi, které umělce varují před tempem hry. Na začátku jich nebylo tolik: „kreslení“, „veselý rytmus“, „mírná hra“a tak dále. Ještě správnější je nazývat to označením povahy (étosu) hudebního díla, spíše než předpisem určité rychlosti hraní nebo výkonu.

Později skladatelé také nezapomněli zanechat ve svých skladbách podobné pokyny: metronomické poznámky v Beethovenových pozdějších dílech, velké množství objasnění v rukopisech ohledně tempa, které provedl Stravinskij. Od 18. století se tedy již stalo tradicí, že hudební tvůrci uvádějí ve svých dílech interpretovi, že hra odpovídá určenému tempu.

Od té doby až dodnes je však otázka správného udržování tempa oblíbeným tématem sporů mezi posluchači, kritiky i samotnými interprety. Není neobvyklé, že skladatel nedává žádná doporučení ohledně tempa. Občas se objeví fakt, že existují pokyny k tempu, ale záměrně nejsou přesné, odkazují na étos, povahu hry a ne konkrétně na rychlost. Pozoruhodným příkladem je Bachova hudba a další díla barokní éry.

Zjistili jsme tedy, že andante je tempo hudby, což znamená hru nebo představení střední rychlosti, které lze srovnat s klidným krokem člověka při chůzi. Historie hudebních temp sama o sobě má více než jedno století, ale navzdory tomu stále existují spory ohledně některých problémů souvisejících s rychlostí hraní.