Pohledy na krajinu v malbě

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Žánr výtvarného umění, jehož hlavním tématem je živé nebo člověkem vytvořené prostředí, se osamostatnil později než ostatní – děj, zátiší nebo animalistika.

Výhledy do krajiny se začaly rozvíjet s obnovenou vervou, když umělci dostali příležitost pracovat pod širým nebem.

Definice

Francouzské slovo "paysage" ("pays" - "země", "místo") je svým významem blízké německému "Landschaft" a anglickému "landscape". Všechny označují prostorové prostředí obklopující člověka pod širým nebem. Toto prostředí se může skládat z prvků přírodního původu (krajina, vegetace, vodní plochy, vzdušná atmosféra), vytvořených nebo upravených člověkem (silnice, budovy, zemědělská půda, elektrické vedení atd.).

Slovo „krajina“má několik významů: je to prostě to, nad čím se lidské oko venku zastaví, popis přírody v literárním díle, zobrazení prostředí prostřednictvím výtvarného umění. Téměř v každém uměleckém díle jsou různé typy krajiny. Podílí se na tom fotka, film, video, počítačová grafika a samozřejmě malbazobrazení světa kolem.

Různá témata

Každý správný umělec má svůj pohled na životní prostředí. Pro pochopení této rozmanitosti je zvykem rozlišovat mezi určitými typy krajiny. Pro předškoláky, středoškoláky, studenty a milovníky umění jakéhokoli věku je připravena gradace krajinomaleb v závislosti na tématu obrazu přírody a jejím charakteru.

V malbě existují přírodní, venkovské a městské krajiny. Každý z nich má odrůdy a vlastnosti. Historické a hrdinské, epické, romantické a náladové krajiny vynikají svým charakterem.

Přírodní scenérie

I ve středověku byl obraz přírody schematický a rovinný. Měl pomocný charakter k doplnění náboženských, mytologických nebo historických skladeb. Ale počínaje renesanci se začaly objevovat obrazy, ve kterých se zápletky nebo postavy lidí nepoužívaly k vyjádření pocitů a emocí, hlavními postavami v nich byla země, lesy, nebe, moře v různých státech.

Jedním ze zakladatelů žánru „čisté krajiny“je německý rytec, kreslíř a malíř Albrecht Altdorfer (1480-1538). Poprvé na mytologických plátnech byly postavy hrdinů často stěží rozeznatelné na pozadí grandiózního obrazu přírodního prostředí.

Marina - obrázek moře

V přírodní krajině zaujímají zvláštní místo obrazy vodního prostředí, které vždy přitahovalo pozornost umělců. Krajinné typy související snavigace a námořní studia (marina - obrázek s námořní tématikou) se zrodily v zemích, kde byla stavba lodí běžnou záležitostí - v Holandsku, Anglii atd.

Zpočátku bylo moře nedílnou součástí obrazu lodí a vodních bitev, ale pak expresivita a mocná krása živlů, jeho nepolapitelná variabilita začala uchvacovat malíře sama o sobě. Skutečným vrcholem světového významu je dílo ruského námořního malíře I. K. Ajvazovského (1817-1900).

Obraz nebeských prostorů, planet a hvězd je také označován jako přírodní krajina. Pohledy do krajiny, nazývané kosmické nebo astrální, byly vždy žánrem fantastického nebo futuristického umění, se začátkem pravidelných vesmírných letů jsou takové obrazy realističtější.

Venkovská krajina

Od idylických scén života pastýřů a pastýřů rokokové éry měla venkovská krajina vždy důležité místo v malířském umění.

Blízkost přírody, harmonie života na zemi, rolnická práce byly tématem mnoha vynikajících mistrů různých epoch, jako byli Pieter Brueghel (1525-1569), Nicolas Poussin (1594-1665), Camille Corot (1796 -1875), François Millet (1814-1875).

Ruská malba má venkovskou tematiku již od dob A. G. Venetsianova (1780-1847). Příklady nejvyšších vrcholů venkovské krajiny patří mezi brilantní ruské umělce: I. I. Levitan (1860-1900), A. K. Savrasov (1830-1897), V. D. Polenov (1844-1927), A. A. Plastov (1893-1972). Zvláštní poezievenkovský život obklopený ruskou přírodou inspiruje současné umělce.

Cityscape

V 17. století se v Evropě stal velmi populární malířský žánr zvaný „veduta“(„veduta“(ital.) – „pohled“). Jednalo se o obrazy, pohledy do krajiny, jejichž podstatou je topograficky přesné a detailní zobrazení městských budov, ulic i celých čtvrtí. K jejich zápisu byla použita camera obscura - zařízení pro získání přesného optického obrazu na rovině. Nejlepšími příklady tohoto žánru jsou fotograficky přesné architektonické městské scenérie. Pohledy na Benátky a Londýn 18. století představují malby A. Canaletta (1697-1768), úžasné dovednosti J. Vermeera (1632-1675) v obraze „Pohled na Delft“.

Architektonická krajina ukazuje hodnotu budov jako architektonických děl, jejich vzájemný vztah a vztah k celému prostředí. Zvláštním druhem takové krajiny jsou fantazijní kompozice zrozené z fantazie umělce. Svého času byly velmi oblíbené "ruiny" - pohledy na krajinu ze starověkých ruin, které vedly k úvahám o křehkosti života.

Lze také vyzdvihnout futurologickou, fantastickou krajinu - pohledy na města budoucnosti, jejichž obraz se s postupem času mění v závislosti na pokroku, výdobytcích vědy a techniky.

Dalším druhem městské krajiny je industriální krajina, zobrazující přírodu tak, jak je to možné proměněnou člověkem. Hlavním tématem těchto pláten je estetický dojem budov,přehrady, mosty, věže, silnice, dopravní sítě, továrny a továrny atd. Mezi první významná díla průmyslové krajiny můžeme zmínit obraz Clauda Moneta (1840-1926) „Gare Saint-Lazare“.

Do samostatné kategorie se také dělí parková krajina. Tématem podobný venkovu nebo čistě přírodnímu, geograficky patří k městu.

Styly malby krajiny

Umělecké dílo je vždy kreativním pochopením světa a krajina skutečného umělce není jen obrazem, který vypadá jako realita, ale obrazem přírodního nebo městského prostředí, dojmem z něj, vyjádřil kreativní člověk. Takové chápání velmi často určuje styl, který je charakteristický jak pro jednotlivce, tak pro celé komunity spojené jedním místem a jednou dobou.

V krajinomalbě je zvláště patrná historická příslušnost mistra k určitému stylu. „Krajina s duhou“od P. P. Rubense (1577-1640) - mistrovské dílo barokní doby a stejnojmenný obraz Konstantina Somova (1869-1939) jsou si dějově podobné. Jsou naplněni stejným obdivem ke světu kolem nich, ale jak různými způsoby jsou tyto pocity přenášeny!

Dílo impresionistů mělo na tento žánr zvláštní vliv. Všechny typy krajiny – přírodní, městská, venkovská – prošly s příchodem možnosti pracovat pod širým nebem zásadními změnami. Impresionisté ve snaze vyjádřit momentální změny a nejmenší nuance světla pomocí nové volné malířské techniky otevřeli nové obzory krajinářskému žánru. Po mistrovských dílech Clauda Moneta (1840-1926), Camille Pissarro(1830-1903), Alfred Sisley (1839-1999) a mnoho dalších impresionistů se stalo nemožným dívat se na svět stejnýma očima, nevšímat si jeho krásy, nevidět bohatost jeho odstínů.

Věčný zdroj inspirace

Příroda byla pro skutečného umělce vždy hlavním zdrojem nových pocitů a dojmů. Naši vzdálení předkové se snažili namalovat východ slunce na stěnu jeskyně kouskem zaschlé hlíny, krajinné pohledy pro předškoláky jsou dnes fotografie Marsu přenášené z jeho povrchu samohybnou kosmickou lodí. Společný zůstává pocit překvapení z nekonečnosti světa, z radosti ze života.