Kreativita Fernanda Botera

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Fernando Botero je jedním z nejznámějších malířů a sochařů kolumbijského původu. Jeho dílo má značný význam pro moderní kulturu a umění. O tomto mimořádném člověku a jeho díle bude pojednáno v článku.

Miliony lidí dnes obdivují jeho práci, ale cesta ke slávě a úspěchu nebyla v žádném případě snadná. Ale malíř šel za svým štěstím a překonával potíže krok za krokem. Dnes dosáhl toho, čím šel tak dlouho, ale nekončí tam, ale stále v sobě objevuje stále nové a nové stránky.

Fernando Botero: krátká biografie

Budoucí umělec a sochař, známý po celém světě, se narodil 19.4.1932 v kolumbijském městě Medellin, které je po celém světě známé díky obchodu s drogami.

Už od útlého věku se začal zajímat o umění, ale v rodině s konzervativním životním stylem byli všichni k jeho koníčku skeptičtí. Když patnáctiletý mladík oznámil, že se hodlá stát umělcem, jeho matka a zbytek domácnosti byli proti. Věřili, že umění může být něco jako koníček, ale ne způsob, jak si vydělat na živobytí.

Fernando Botero byl však odhodlaný a začal se rozvíjet a zlepšovat své dovednosti ve svém oblíbeném podnikání. Již brzypodařilo se mu získat místo ilustrátora v místní tištěné publikaci El Colombiano, kde v této pozici pracoval až do roku 1951.

Cestujte do Evropy

Pak se Fernando rozhodne odjet do Evropy, aby získal nové znalosti a zkušenosti. V Madridu absolvoval krátkodobé studium na umělecké škole.

Potom jsem odjel do Florencie, kde jsem se zúčastnil školení s Bernardem Bernsonem, slavným profesorem a americkým vědcem. V Itálii se setkal s evropskou renesancí, kterou dříve znal jen z doslechu.

Cesta Evropou se protáhla asi rok a v roce 1952 se Botero vrátil do své vlasti. Za tuto dobu získal spoustu nových dojmů a emocí, seznámil se s evropským uměním a historií, získal nové poznatky v oblasti umění, malířských technik atd.

Samozřejmě se mu za pouhý rok nepodařilo proměnit z nezkušeného samouka v profesionála, ale znalosti získané na této cestě mu pomohly formovat jeho styl do budoucna.

Umělec Fernando Botero

Po návratu do vlasti uspořádá začínající sochař a umělec svou první samostatnou výstavu, která fungovala v galerii L. Matisse.

V roce 1952 se přihlásil do soutěže pořádané Národním uměním. Columbia salon. Představoval jeho obraz „U moře“, který získal 2. cenu.

Ale na začátku své kariéry Fernando Botero, jehož díla ještě neměla osobní,jedinečný styl, příliš nevyčníval z obecné masy mladých umělců. Po návštěvě jeho debutové výstavy si mnoho návštěvníků ani neuvědomilo, že se jedná o obrazy jednoho umělce, protože je považovali za dílo různých lidí.

V té době ovlivnili jeho tvorbu úplně jiní malíři: P. Gauguin, D. Rivera, impresionisté a další. Navíc neměl možnost seznámit se s jejich tvorbou ve skutečnosti, a tak se omezil na ilustrační reprodukce.

Utváření individuálního stylu

Do poloviny 50. let. Fernando Botero, jehož obrazy začaly přitahovat zájem teprve nedávno, neměl výrazný osobní styl, kterým je dnes známý. Pak zobrazil docela standardní lidi a zvířata, která se příliš nelišila od těch, která byla na obrazech jiných umělců.

Tušťáci, které milovník moderního umění znají, se staly jeho vizitkou čirou náhodou. Když umělec namaloval své „Zátiší s mandolínou“, ukázalo se, že hudební nástroj je příliš nafouklý. To pobavilo jak samotného umělce, tak publikum. Tak se zrodil Boterův charakteristický styl, který se mu líbil.

Od této chvíle maloval Kolumbijec jen směšně nafouknuté obrázky lidí, zvířat a předmětů.

Světová sláva

Po svatbě s Glorií Sia se umělec přestěhoval do Mexika, ale jejich manželství netrvalo dlouho. Po rozvodu se stěhuje do New Yorku. Špatné drženíAngličtina a nedostatek peněz ho přiměly psát kopie děl slavných umělců.

Současně umělec maloval své vlastní obrazy. Díky tomu v roce 1970 vystavoval své obrazy v galerii Marlborough. Výstava se stává úspěšnou a návrat do Evropy je vítězný.

Od té doby se Botero stalo známým a vynikajícím současným kolumbijským umělcem.

Moderní fáze kreativity

Díla Fernanda Botera jsou dnes vysoce ceněna, což mu umožňuje hodně cestovat a vydělávat si na živobytí svým oblíbeným podnikáním. Umělec má dům v Paříži, kde maluje převážně velká plátna. Na pobřeží Středozemního moře ve Francii tvůrce nejen rád relaxuje s rodinou, ale kromě malování se věnuje i svému dalšímu koníčku. Právě zde je světu odhalen sochař Fernando Botero. Výtvory mistra, stejně jako obrazy, se vyznačují groteskním objemem.

Často také navštěvuje New York, kde také pracuje.

Fernando Botero v roce 1992 obdržel pozvání od samotného Jacquese Chiraca (tehdy byl starostou Paříže), aby uskutečnil osobní výstavu na Champs Elysees, kam předtím nebyl pozván žádný zahraniční umělec.

Dnes Botero cestuje po celém světě a ukazuje svá díla. Je jedním z nejvýznamnějších malířů a sochařů naší doby.

Obrazy

Ze současných umělců je Fernando určitě jedním z nejlépe placených. Jeho obrazy na uměleckých aukcích a výstavách se prodávají zapohádkové sumy. Například obraz „Snídaně v trávě“v roce 1969 byl prodán na uměleckém trhu za 1 milion amerických dolarů.

Byl v Rusku, navíc v Ermitáži je sousoší, které mistr osobně představil muzeu. Jmenuje se "Zátiší s melounem".

Umělec se vždy obával všeho, co se ve světě děje. Nemohl být lhostejný a na počátku 2000. let 21. století vytvořil sérii obrazů „Abu Ghraib“, kde názorně ukázal, jak krutě se Američané chovají k arabským zajatcům a zajatcům v iráckém vězení. Poprvé tyto výtvory spatřily světlo v Kolumbii na jaře roku 2005.

Fernando Botero, jehož sochy a obrazy jsou dnes velmi žádané, řekl, že tuto sérii děl, která nyní čítá asi 50 výtvorů, ještě nedokončil. Podle svých slov má k tomuto tématu stále co říci, protože neprozradil příběhy související s Afghánistánem, Kubou (Guantánamem) atd.

Imitace, nebo spíše předělání slavných obrazů po svém je jakýmsi „trikem“Fernanda Botera. "Mona Lisa" v podání Kolumbijce je názorným příkladem stylizace světově proslulého díla.

Slavné obrazy

Mezi nejoblíbenější a nejvýznamnější z jeho děl patří plátno „Adam a Eva“, kde jsou postavy biblických hrdinů vyobrazeny zezadu. Oba jsou nahé a vyrobené umělcovým tradičním „nabubřelým“způsobem. Adam sáhne po zakázaném ovoci a na větvích stromu je vidět lákavý had.

V roce 1990 onnamaloval obraz „U okna“, který znázorňuje nahou baculatou ženu stojící u otevřeného okna. Umělec má zvláštní vášeň pro zobrazování nahého ženského přirození. Navíc jeho touha po nafouklých formách dosahuje svého vrcholu, když zobrazuje ženské tělo.

Obraz „Dopis“(1976) zobrazuje tlustou ženu ležící v posteli bez oblečení. Je zřejmé, že dívka právě četla dopis, který ji ponořil do hlubokého zamyšlení. Dívá se vzdáleně jinam, v ruce drží dopis a vedle ní leží plody citrusových stromů.

Jedním z jeho nejznámějších děl je obraz z roku 1969 „Snídaně v trávě“, který zobrazuje muže a ženu sedící na pikniku pod korunami stromů. Muž přitom leží bez oblečení, kouří cigaretu, dívka je oblečená a sedí vedle něj. Jídlo, ovoce a košík jsou rozloženy na ubrus.

Sochy

Stejně jako v malbě, i v sochařství se Fernando Botero drží figurativního stylu. Vytvořil velké množství soch v různých městech světa. Dnes je to nový trend, každé větší město na světě považuje za módní umisťovat díla tohoto mistra do svých ulic. Umělec dostává od úřadů různých měst, významných sběratelů a kulturních organizací tolik nabídek, že nezvládá tok zakázek, a tak bere jen ty nejzajímavější, nejziskovější.

Mezi nejslavnějšími sochařskými díly Fernanda Botera patří „Únos Evropy“na první místo. Tato kompozice se nachází v hlŠpanělsko a byl vytvořen na základě slavného starověkého řeckého mýtu o Diovi a Evropě, kterou unesl tím, že se proměnil v býka.

Samozřejmě, že je tato práce zpracována pro autora typickým stylem. Nahá dívka (Evropa) s nádhernou postavou sedí na hřbetě velkého svalnatého býka. Hrdě si narovnává vlasy, čímž dává najevo důvěru v sebe a svou krásu. Tato socha je dnes považována za dominantu Madridu, kam se každoročně hrnou miliony turistů.

Velmi známé je také další dílo Fernanda Botera – socha „Gentleman v buřince“. Světově proslulá je také jeho socha nahé dívky ležící na břiše, která se nachází na náměstí v dánském hlavním městě - městě Kodani.

Příspěvek do kultury

Díla Fernanda Botera jsou dnes tak žádaná, že i pro největší města a muzea na světě je stát se vlastníky alespoň jednoho z jeho děl velkou ctí a štěstím. Nastává opravdová honba za díly, nejenže nepotřebuje pro svá díla shánět zákazníky či kupce, ale naopak, umělec nemá konce s těmi, kdo se chtějí umění dotknout.

Botero je velmi pracovitý a aktivní a každý rok vytvoří desítky výtvorů. Čím více tvoří, tím populárnější se jeho dílo stává. Takový fenomenální úspěch mu může závidět řada významných umělců a sochařů. Umělec přitom zůstává věrný sám sobě, nepodléhá názoru mas a tlaku kritiků. On jenvytváří, co se mu líbí, a vkládá svou duši do svých děl.

Dnes jsou jeho sochy téměř ve všech velkých městech a hlavních městech evropských zemí, stejně jako v Americe a v umělcově domovině, Kolumbii. Kvůli věku se nyní stal méně produktivním, ale stále neustále pracuje.

Závěr

Fernando Botero je příkladem toho, jak člověk, který se narodil daleko od center světového umění, bez patřičného vzdělání v této oblasti, bez podpory blízkých, dokázal díky svému talentu, vytrvalosti dosáhnout závratných úspěchů a neodolatelnou touhu tvořit.

Jakmile umělec našel svůj vlastní styl, odlišný od obecné masy, aby ukázal individualitu, lidé se o jeho dílo začali zajímat. Lidé sáhli po jeho obrazech a sochách, milovníci umění o něm začali mluvit velmi dobře a tvrdili, že Botero je jedním z nejlepších tvůrců naší doby.

Svět se zajímá o jeho díla. Dnes zažívá sláva Boterova díla boom zejména v Evropě, Severní a Jižní Americe. V Kolumbii je tvůrce právem považován za národního hrdinu.