Umělec Oleg Kulik: biografie, obrazy, zajímavá fakta ze života, fotky

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

V centru New Yorku se před 22 lety nahý muž na vodítku vrhá na kolemjdoucí. O pár let později, v 90. letech, se také pokouší stát se poslancem vlády a účastnit se voleb za Zvířecí stranu. Je pravda, že dokumenty podepsané otisky zvířecích tlapek a uschlého hmyzu nejsou z nějakého důvodu přijímány. Touto vynikající osobností je umělec Oleg Kulik, který dostává pozvání na výstavy v Evropě a Americe kvůli svým mimořádně originálním výkonům.

Dětství

Kyjev. 1961 15. dubna ve tři hodiny ráno se jako Leonardo da Vinci narodil Oleg Kulik.

Jeho rodiče byli přísní, chlapec navštěvoval vzdělávací sekce, kroužky. Kontakty s vrstevníky mimo školu byly minimalizovány, procházky byly téměř vyloučeny. Oleg dodnes vzpomíná na hodiny angličtiny jako na nejhorší věc v životě, přestože jeho matka byla učitelkou této disciplíny a francouzštiny. Už tehdy se v Olegovi zrodil vzpurný duch a on toužil co nejdříve opustit svůj rodičovský dům.

Mládež

Oleg Kulik získal středoškolské specializované vzdělání na Geological Exploration College, které absolvoval s vyznamenáním. Po dokončení studií odešel na Kamčatku, poté na Sibiř. Dále na radu soudruha Michaila Shtikhmana šel do Torzhoku. V kreativním smyslu se Oleg v té době viděl jako literární postava. Sužován snem napsat příběh o životě v odlehlé vesnici se usadí ve vesnici Konopad. Oleg žil na tomto místě dva roky. Během této doby napsal jeden, podle jeho názoru, dobrý příběh o svém otci, zbytek spálil. Tam se začal zajímat o modeling, zvolil si směr kubismu a rozvinul se v něm.

Učitel

Na radu milované osoby přivedl Oleg do Moskvy k soudu významné sochaře. Psal se rok 1981, ve vesnici, kde Kulík žil, se usadil básník Strakhov s manželkou. Pracovala jako modelka a měla kontakty v uměleckém světě. Na její doporučení, vyzbrojený taškou soch, předstoupil Oleg Borisovič před vedoucím Domu lidového umění. Pak to měl na starosti Vasilij Patsjukov. Byl to on, kdo ho seznámil s Borisem Orlovem. Podle Patsjukova byl v té době nejlepším sochařem v Moskvě. Oleg, když poprvé navštívil sochařovu dílnu, byl ohromen jeho talentem, dílna je plná nepochopitelných děl v podobě plechovek, kusů, fragmentů a pahýlů. Takhle se potkali. Kulik a Borisov často mluvili. Během tohoto období Oleg revidoval svůj pohled na kreativitu obecně. A začala formace jako postava současného umění. Hlavní věc, podle jeho názoru, v každé práci je stav umělce během procesu.vytvoření uměleckého díla. Kopírovat klasiku je nesmysl. Budoucnost kreativity je ve vytváření něčeho nového prostřednictvím individuálního sebevyjádření. Toto období bylo zlomovým bodem v biografii Olega Kulika.

Transparentnost

V 80. letech jde Oleg Borisovič splatit dluh své vlasti. Sám toto období životní izolace nazývá. V hlavě tvůrce se objevuje formalizovaná myšlenka pomíjivosti času. Armáda se svou tvrdou morálkou a vnitřní špínou zanechala na Kulíkově práci otisk. V roce 1989 zahájil nové kolo své činnosti. Perspex se náhodou dostal do rukou umělce. Deset let poté vytvářel průhledné postavy. Zrodily se vyřezávané postavy, zkoumal se lom světla. Oleg Borisovič si díky své práci se sklem uvědomil, že i průhledný, jakoby neviditelný materiál mění prostor kolem, ale nemění vidění světa. Tato myšlenka dominovala jeho tvorbě po dlouhou dobu. Umělec Kulik již deset let hledá dokonalé skleněné formy, vytváří figury a kompozice.

Jedním ze slavných děl té doby je „Smrt života nebo bujný pohřeb avantgardy“. Toto dílo byla skleněná rakev. Uvnitř ležela dřevěná rakev, menší. Ta je zase plná listů biblických přikázání. Umělec posypal kompozici mrtvými šváby.

Po chvíli se Kulik vrací do reality s myšlenkou, že nenašel tu správnou formu sebevyjádření. Země byla ve víru perestrojky, umělci už bylo třicet let.

První představení

Přišla slávaOleg Borisovič Kulik po prvním „psím“vystoupení. Moskva, 1994. V kreativním studiu Marata Gelmana se otevřou vstupní dveře a k překvapeným kolemjdoucím vyletí nahý muž na vodítku, druhý konec vodítka drží kolega Alexander Brener. Představení bylo zaměřeno na obyčejného člověka jako připomínku divoké přírody ukryté uvnitř. Oleg skočil na kapotu projíždějících aut a vyděsil řidiče. „Napadl“švédskou novinářku, která publikovala článek o Rusku jako „země s divokou morálkou“(Oleg ji kousl v kreativním výbuchu). Přes divokost situace se pozornost diváků soustředí na to, že nahý člověk (jako zvíře) je v podstatě bezbranný. Kritici byli rozděleni. Kulikovi příznivci poznamenali, že byl prvním, kdo takto integroval zvíře a člověka. Takové akce nebyly dříve uspořádány, Oleg Borisovič byl nazýván módním a avantgardním tvůrcem. S umělcem "člověk a pes" Kulik procestoval celou Evropu a Ameriku, téma ho třináct let nepustilo.

Curych

Jednoho dne se přátelé rozhodli udělat si srandu z umělce. Někde se našel formulář z Kunsthaus v Curychu. Udělali kopii pozvánky s žádostí o předvedení „člověka-psa“ve Švýcarsku. Podpis Bice Kuriger, který byl za výstavu zodpovědný, byl úspěšně zkopírován a v Kulíkovi nevzbudil žádné pochybnosti.

Při příjezdu do Švýcarska, po návštěvě muzea, Oleg samozřejmě uhodl, že byl hrán. Neslyšeli o něm a nepřipravovali se na jeho příchod. Poté, co se zasmál se svými přáteli skvělé žerti, se přesto rozhodl předvést „člověka-psa“i tam.

1995, Kunsthaus. Na toZároveň se v sálech muzea konala výstava „Znamení a divy“. Přijeli evropští experti. Umělec aktů Oleg Kulik se u vchodu na vernisáž připoutal řetězem a lidi na výstavu nepustil. Znovu pokousal ženu (ukázalo se, že je to manželka jednoho z velvyslanců), dopustil se několika vandalských činů, typických pro psa na procházce. Oleg opustil muzeum v policejním autě.

Evropská veřejnost na představení reagovala nejednoznačně. Říkalo se mu osamělý Cerberus. V médiích kolovala fotografie Olega Borisoviče Kulika v roli čtyřnohého. Na zahraničním novinářském setkání dostal Kulík přezdívku šílený pes.

Zvířecí párty

Mezi kreativními a aktivními lidmi vznikl projekt Turnkey Party. V jejím rámci avantgardní umělec vytváří Animal Party a sám sebe určuje jako jejího představitele. Hlavním poselstvím Animal Party je zastavit lidská zvěrstva. V předvolební debatě stran autor místo lidské řeči mumlal. Vyhlášená zvířata rovnající se člověku.

Interpol

1996, Stockholm. Vznikl program "Psí bouda". Autor představení, výtvarník Kulik, byl se svými díly zván do všech evropských zemí. Švédsko jako země bez násilí bylo Kulíkovo chování na výstavě šokováno. Policie ho odvezla, umělec zase někoho pokousal. Donutili mě napsat vysvětlení o násilí na návštěvnících výstavy. Poškodil také část expozice muzea.

Ne slovem, ale tělem

1996, Moskva. Nové dílo Olega Kulíka se stalo součástí předvolební kampaně. Shromážděny podpisy voličů na podporu kandidáta na poslance akojení ve stejnou dobu. Na umělcovo tělo byl upevněn korzet se šesti napodobeninami prasnicových prsou a lidé skrze ně dostávali vodku.

V tomto období tvůrčí inteligence Ruska aspirovala na Západ, snažila se pracovat na základě požadavků zahraničních specialistů. Dílo bylo ceněno univerzálně, bez národnostního původu. Umělec Kulik se díky svým výkonům stal jedním z nejznámějších umělců v Rusku. Ačkoli původně Oleg plánoval ukončit svou kariéru vystoupením. Umělcova tvorba je originální a originální, ukázka rovnosti člověka a zvířete přinesla úspěch. Konec „epochy zoofrénie“v Kulikově tvorbě nastal, když přišel s nápadem vzít mu prst a nakrmit jím psa na veřejnosti. Nikdy k tomu nesebral odvahu, a tak bylo rozhodnuto skoncovat se psím mužem.

Zoologické muzeum

2002, Moskva. Kulikova výstava v projektu Muzeum opět zaujala svou originalitou. Umělec vytvořil vycpané lidi. Ve skleněných kostkách byl umístěn tenista, umělec a astronaut.

Vycpaná tenistka byla vytvořena, aby divákovi připomněla věčnou ženskost. Mnozí zaznamenávají jasnou podobnost s Annou Kournikovou. Figura je v pohybu, překvapivě jasná a uvěřitelná. Vlasy a zuby plyšáka jsou pravé, kůže je z vosku, takže působí lehce průhledným, vzdušným vzhledem. Dílo ztělesňuje křehkost a zároveň strnulost, trápení sportovce. Ukazuje se dvojí povaha ženy: krása a agresivita (jizvy na těle).

Stronaut vypadal jako dítěpupeční šňůra. Jeho pohled je otevřený a naivní, jako pohled dítěte.

Regina

Mnohem později, po dlouhé přestávce, umělec Oleg Kulik zahajuje výstavu „Rámy“. Tento projekt zahrnoval pět děl umělce. První expozicí jsou dva dřevěné rámy u vstupu do expozice. Mají v sobě zabudovaná zrcadla. Člověk, který se dostane dovnitř, se stává jako chodba, která pozoruje zevnitř. Posvátným smyslem této práce je vyčistit prostor v sobě. Odrazy v zrcadle se donekonečna opakují. Člověk vidí uvnitř zrcadel jen sebe a nikoho jiného.

Další exponát je vyobrazený muž obklopený skleněnými lampami se svíčkami s živým ohněm. Uvnitř ohnivého pozadí je stín, ruka je zvednutá, jako by házela. Smyslem práce je, že člověk je pomazán svými vášněmi. Uvnitř je temnota, ačkoli vše kolem je jasné, krásné a zavání náboženstvím.

Ústřední expozicí výstavy je „Černé náměstí“. Toto dílo opakuje Malevičovo náměstí, ale je zarámováno do bílého rámu. Hlavní je podle Olega Kulika rám na obrázku. Uvnitř je prázdnota a tma, ale kolem je čistá a bílá. Rám symbolizuje naději, spásu lidí uvnitř náměstí. Celá výstava byla vytvořena, aby odhalila význam tohoto rámu.

Madonna

Umělec na tomto díle pracoval dlouhou dobu. Bylo vylisováno více než šest set malých panenek s různými hlavami a šaty, maskami a sukněmi. Oleg Borisovič se nakonec zastavil na jednoduchémtrojúhelník a míč. Malé loutkové postavy rámují obrys Madony s dítětem. Kulikovým uměním je předat divákům poselství lehkosti a dětství. Umělec zde mluví o mládí, které přijde do černé propasti, aby se zamyslelo nad strukturou světa.

Malé figurky kolem Madonny jasně posílají zprávu Pussy Riot. Podle umělce se nesnažil vyvolat skandál, toto je nástroj, obraz, a ne podstata.

Dome

Geometrie kupole opakuje chrám z 2. století v Kappadokii. Umělec přesně zopakoval umístění postav uvnitř kupole. Kulik vyfotografoval kopuli uvnitř chrámu bleskem a získal obraz bez tváří svatých. Tak byly muka a utrpení ve jménu víry vymazány, zůstala jen čistá geometrie.

Hlavní myšlenkou díla je náboženství v moderním světě. Žádná krev, slzící oči. Uprostřed expozice je černá prázdnota. Čtverec kolem symbolizuje zemi. Kruh je symbolem nebe. Z někdejšího duchovního křesťanství zbyla podle autora pouze jedna skořápka. Lustr se za ním vytahuje, zdá se, že byl vždy uprostřed haly.

Followers

V roce 2007 se objevila umělecká skupina "War". Společně s dalším týmem Bombila uspořádali spoustu akcí. Hlavním tématem, na rozdíl od Olega Kulíka, je politika. Některé výkony těchto týmů jsou upřímně šokující a připomínají scény z filmů pro dospělé. Většina akcí se konala v suterénním studiu v Podmoskovny. Kulík je počítámimořádně talentovaný a hrdý na to, že ho následují kapely.

Příběh muže, který se přibil genitáliemi na Rudé náměstí, také neutichá. Jmenuje se Peter Pavlensky, umělec rovněž z Kyjeva. První akce se jmenovala „Shov“. Pavlenskij mu zašil ústa drsnými nitěmi. Akce se odehrála na pozadí kazaňské katedrály v Petrohradě. Peter svým jednáním protestoval proti zatčení Pussy Riot. Ukázal zastrašování společnosti a demonstraci postavení umělce v moderním Rusku. Po akci byl Pavlensky převezen k psychiatrovi, který ho propustil poté, co se ujistil, že je pacient duševně v pořádku.

Rodina

Dětství Olega Borisoviče Kulika bylo prosperující, rodina nebyla chudá. Rodiče zastávali v sovětských dobách dobré posty. Touha po umění mu byla vlastní od dětství. V instalacích byl použit nový nábytek zakoupený rodiči a matčinými zahraničními časopisy.

Kulikova první manželka byla Lyudmila Bredikhina. Potkali se, když Oleg žil ve vesnici. Ludmila procestovala divočinu se svým prvním manželem, měli už čtyřletého syna. Když ji Oleg odvezl, bylo mu 20 let. Mila sdílela zájmy umělce v oblasti současného umění, pomohla se připojit k davu moskevského podzemí. Právě ona mě na začátku kariéry přesvědčila, abych změnil literaturu na sochařství. Manželka se účastnila všech vystoupení umělce.

V posledních letech se umělec rváčů zklidnil. Obrazy Olega Kulika se prohloubily ve smyslu. V posledních letech hodně cestoval, navštívil Tibet, inspiroval seVýchodní kultura a meditace. Dnes tento umělec tráví hodně času doma s rodinou, jejíž složení se změnilo. Skládá se z jeho manželky Anastasie a dcery Frosya, které letos bude sedm let.

Zavíráme

Moderní umění kolem sebe vždy vyvolávalo mnoho kontroverzí. Křičící, nečekaný, otevřený všemu neobvyklému, šokuje lidi častěji, než je nutí obdivovat. Přesto lidé na výstavy Olega Kulika nadále chodí, kritici díla obdivují, nebo jsou naopak negativní. Kulikovy obrazy jsou nadále vystavovány po celém světě.

V 90. letech, kdy se země postupně hroutila, se Olegu Borisovičovi podařilo prorazit v umění a stát se světovou hvězdou. Během perestrojky a přelomových 90. let nebyly Kulikovy nápady příliš žádané, lidé měli plné ruce práce s přežíváním. Umělec si ale vydobyl jméno a těší se velkému úspěchu v moderním světě umění. Jeho výstavou začala vernisáž nejoblíbenějšího Winzavodu. Oleg Borisovich je jedním z ředitelů každoroční umělecké akce „Archstoyanie“, je tvůrcem plakátu kampaně pro Ksenia Sobchak.