Venus Botticelli – standard krásy. Obraz Sandro Botticelli "Zrození Venuše": popis, zajímavá fakta

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Římskou bohyni lásky a krásy Venuši, stejně jako její řeckou „sestru“Afroditu, opěvovali básníci, sochaři a umělci po mnoho staletí. Mýty o ní přetrvaly dodnes, stejně jako mnoho uměleckých děl, v nichž vždy ztělesňovala ideál ženské krásy. A jedním z nejslavnějších mistrovských děl jí věnovaných je samozřejmě „Zrození Venuše“od Sandro Botticelliho. Co tedy o tomto obrazu víme?

Botticelli před "Venuší"

Ne každý o tom ví, ale autorem slavného obrazu byl muž jménem Alessandro Filipepi. Později se stal Botticellim, když dostal tuto přezdívku, v překladu z italštiny znamenající „sud“, po svém starším bratrovi, který se vyznačoval pořádnou nadváhou. Budoucí velký malíř se narodil ve Florencii roku 1445 v rodině koželuha a chtěl být nejprve klenotníkem. Po dvou letech studia u zlatníků se však rozhodl stát se učněm u umělce Fillippa Lippiho. Zůstal ve své dílně pět let, než odešel,a mladý Sandro šel do Verrocchio.

O pár let později, v roce 1470, začal samostatně pracovat. Po otevření vlastní dílny si mladý muž rychle získal popularitu a uznání. Během následujícího desetiletí získal velké množství vlivných zákazníků, mezi nimiž byla i rodina Medici. Zároveň měl v oblibě myšlenky novoplatonismu, které výrazně ovlivnily jeho tvorbu. Od konce roku 1470 Botticelliho sláva přesáhla Florencii a do Říma odešel pracovat na freskách Sixtinské kaple, která se měla po celém světě proslavit až díky jinému géniovi – Michelangelovi. Od díla svého života ho dělily pouhé tři roky.

Příběh malby

„Zrození Venuše“od Sandra Botticelliho je právem považováno za mistrovské dílo světového malířství. Tento obrázek v sobě zároveň nese spoustu záhad. Začněme tím, že není jisté, kdo je jeho zákazníkem. Na základě skutečnosti, že plátno bylo uloženo ve vile Castello u Florencie, kterou vlastnil Lorenzo di Pierfrancesco Medici, většina historiků umění tvrdí, že to byl on, kdo za dílo zaplatil. Podle jiných verzí byla zpočátku zákazníkem úplně jiná osoba. No, tento obrázek, jako "Jaro", o kterém bude řeč o něco později, přišel k Medicejům později. Ať je to jakkoli, neexistuje již žádný dokumentární důkaz o tom, kdo původně objednal obraz „Venuše“od Botticelliho.

Popis

Malba je plátno cca 2x3 metry, je vyrobeno temperovými barvami na plátno. Zobrazuje mladou nahou ženu na břehu moře, stojící v mušli a symbolizující Venuši. Nalevo od ní jsou bohové větrů, kteří jí zřejmě pomohli plavat, a napravo jedna z Grácií, která k ní spěchá s červeným hábitem, aby ji přikryl. Venuše je obklopena květinami (růže, sasanky), dole rákosím. Přísně vzato, toto není narození, ale spíše příchod bohyně na Zemi.

Symbolismus

„Zrození Venuše“– obraz od Botticelliho, který je často citován jako příklad, hovořící o tom, jak umělci dovedně vetkávají skrytý význam do svých pláten. Zvláště jasně ukazuje vliv autora novoplatonismu - nauky, která spojuje některé myšlenky jak křesťanství, tak pohanství. Rozlišují se následující nejjasnější znaky:

• Skořápka, ve které stojí Venuše, je přesně ten tvar, který ztělesňuje ženské lůno.
• Větry umístěné na levé straně obrázku (někteří je stále mylně považují za anděly) v podobě postav muže a ženy symbolizují jednotu tělesné a duchovní lásky.
• Ora Tallo (podle jiné verze - jedna z Grácií) "zodpovědná" za jaro, totiž v tuto roční dobu se rodí bohyně.
• Růže jsou uznávaným symbolem lásky.
• Chry na Graceině rouchu – ztělesnění plodnosti.
• Břečťan a myrta kolem krku symbolizují náklonnost a plodnost.
• Sasanky u nohou Grace - květy bohyně Venuše, podlemýty, které se vynořily ze slz, které prolévala a truchlila nad smrtí svého milovaného Adonise.
• Rákos je symbolem skromnosti.
• Pomerančovník v pravém horním rohu je znamením věčného života.
• Konečně, červené královské roucho je božská síla propůjčená krásou.

Jak můžete vidět, obraz „Zrození Venuše“od Sandra Botticelliho obsahuje dostatek symboliky. A co lze říci o osobě, která se stala prototypem hlavní postavy plátna?

Model

Nejpravděpodobnější kandidátkou na roli bohyně lásky je v tomto případě Simonetta Vespucci, která se svým manželem dorazila do Florencie v 70. letech 14. století ve věku 16 let a okamžitě se stala její první kráskou. Sandro ji pravděpodobně znal ještě předtím - s její rodinou poměrně úzce komunikoval, protože bydlel s rodiči ve vedlejším bloku. Neexistují žádné skutečné informace o tom, jak blízko si umělkyně a modelka byli, ale odborníci na Botticelliho dílo věří, že od chvíle, kdy se setkali, byly všechny Madony a Venuše napsány od ní.

Simonetta však byla vdaná a kromě toho byli jejími fanoušky mnoho obyvatel města, včetně velmi vlivných. Jeden z nich – Giuliano Medici, Lorenzův mladší bratr – byl dokonce považován za jejího milence, ačkoli neexistují žádné důkazy, že by jeho city nebyly platonické. Je docela možné, že prostě zůstala dámou jeho srdce, jak bylo tehdy zvykem.

Simonetta mohla svou krásou inspirovat mnohem více umělců své doby, ale ve věku 23 let v roce 1976zemřel na konzumaci. Její smrt byla zármutkem téměř pro celou Florencii.

"Venuše" Botticelli se objevila pouhých 9 let po její smrti, a přesto je na ní bohyně tak svěží a krásná. Umělec žil až do konce života sám, nikdy se neoženil. Zdá se, že Simonetta, která našla svou nesmrtelnost na slavném plátně, zůstala jeho jedinou milenkou.

Umístění

V současné době se mistrovské dílo nachází na stejném místě, kde vzniklo – ve Florencii, v galerii Uffizi. Lidé se obvykle kolem obrazu shlukují neustále, ale někdy se přesto můžete chopit okamžiku a důkladně jej prozkoumat zblízka i z dálky.

Zajímavá fakta

• „Jaro“a „Venuše“od Botticelliho mají stejný vzor jako ústřední postava, ale byly napsány s přestávkou 7 let.
• Při vytváření plátna umělec použil na svou dobu inovativní techniky – drcený lapis lazuli získal modrou barvu, použil plátno, nikoli desku, přidal do barvy minimální množství tuku a také obraz zakryl s vaječným žloutkem, díky kterému se dostal do našich dnů téměř ve své původní podobě.
• Proporce a póza Venuše jasně ukazují vliv klasického řeckého sochařství, jehož kánony stanovili Praxiteles a Polykleitos.

Kulturní dopad

Obraz „Venuše“od Botticelliho – první plátno s celým obrazemnahá ženská postava, jejíž děj není věnován prvotnímu hříchu. A zaslouženě se stala hlavním mistrovským dílem, oslavujícím krásu, která nepotřebuje nic jiného. Na pozadí ostatních umělcových děl, která mají převážně náboženskou tematiku, působí tato zápletka podivně. Přesto bychom možná bez této „Venuše“přišli o mnoho světových mistrovských děl, bez kterých si dnes jednoduše nelze představit dějiny umění.

A dnes „Venuše“Botticelli nadále inspiruje umělce, fotografy a modelky. Vzniká mnoho napodobenin, ale originál může být jen jeden, ztělesňující ideál ženské krásy.