Ruští básníci 20. století. Tvořivost básníků 19.-20. století

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Velký ruský spisovatel Maxim Gorkij řekl, že „literatura 19. století zachycuje velké impulsy ducha, mysli a srdcí skutečných umělců“. To se odrazilo v tvorbě spisovatelů 20. století. Po revoluci v roce 1905, první světové válce a občanské válce se svět jakoby začal rozpadat. Nastala sociální disharmonie a literatura si bere za úkol vrátit vše, co bylo. V Rusku se začalo probouzet nezávislé filozofické myšlení, objevily se nové trendy v umění, spisovatelé a básníci 20. století přecenili hodnoty a opustili starou morálku.

Jaká je literatura na přelomu století?

Klasicismus v umění vystřídal modernismus, který lze rozdělit do několika odvětví: symbolismus, akmeismus, futurismus, imagismus. Nadále vzkvétal realismus, v němž byl vnitřní svět člověka zobrazován v souladu s jeho společenským postavením; socialistický realismus nepřipouštěl kritiku úřadů, takže se spisovatelé ve svých dílech snažili nevyvolávat politické problémy. Po zlatém věku následoval věk stříbrný se svými odvážnými novými nápady a rozmanitými tématy. Básně básníků 20. století byly psány v souladu s určitým trendem a stylem: pro Majakovského je typické psaní pomocí žebříku, pro Chlebnikova - jeho četné okazionalismy, pro Severjanina - neobvyklý rým.

Od futurismu k socialistickému realismu

V symbolice básník zaměřuje svou pozornost na určitý symbol, náznak, takže význam díla může být nejednoznačný. Hlavními představiteli byli Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitrij Merezhkovsky. Neustále hledali věčné ideály a zároveň se obraceli k mystice. V roce 1910 přišla krize symbolismu - všechny myšlenky byly již utříděny a čtenář v básních nenašel nic nového.

Ve futurismu byly staré tradice zcela popřeny. V překladu tento výraz znamená „umění budoucnosti“, spisovatelé přitahovali veřejnost šokováním, hrubostí a jasností. Básně představitelů tohoto směru - Vladimira Majakovského a Osipa Mandelštama - se vyznačují originální kompozicí a okazionalismy (slovy autora).

Socialistický realismus si za úkol stanovil výchovu dělníků v duchu socialismu. Spisovatelé vykreslili specifickou situaci ve společnosti v revolučním vývoji. Z básníků vynikla především Marina Cvetajevová a z prozaiků Maxim Gorkij, Michail Šolochov, Jevgenij Zamjatin.

Od akmeismu k novým selským textům

Imagismus vznikl v Rusku v prvních letech po revoluci. Navzdory tomu Sergej Yesenin a Anatoly Mariengof nereflektovali ve své práci sociálnípolitické myšlenky. Zástupci tohoto trendu tvrdili, že básně by měly být obrazné, takže nešetřili metaforami, epitety a dalšími prostředky uměleckého vyjádření.

Představitelé novorolnické lyriky se ve svých dílech obraceli k folklórním tradicím, obdivovali vesnický život. Takový byl ruský básník 20. století Sergej Yesenin. Jeho básně jsou čisté a upřímné a autor v nich popsal přírodu i prosté lidské štěstí s odkazem na tradice Alexandra Puškina a Michaila Lermontova. Po revoluci v roce 1917 vystřídalo krátkodobé nadšení zklamání.

Pojem „akmeismus“v překladu znamená „doba kvetení“. Básníci 20. století Nikolaj Gumiljov, Anna Achmatovová, Osip Mandelštam a Sergej Gorodecký se ve svých dílech vraceli do minulosti Ruska a vítali radostný obdiv života, jasnost myšlení, jednoduchost a stručnost. Zdálo se, že ustupují od obtíží, hladce se unášejí a zajišťují, že nepoznatelné nelze poznat.

Filozofické a psychologické bohatství Buninových textů

Ivan Alekseevič byl básník žijící na rozhraní dvou epoch, takže jeho tvorba odrážela některé zkušenosti spojené s příchodem nové doby, nicméně pokračoval v Puškinově tradici. V básni "Večer" zprostředkovává čtenáři myšlenku, že štěstí nespočívá v materiálních hodnotách, ale v lidské existenci: "Vidím, slyším, jsem šťastný - všechno je ve mně." V dalších dílech si lyrický hrdina dovoluje reflektovat pomíjivost života, která se stávádůvod k smutku.

Bunin se zabývá psaním v Rusku i v zahraničí, kam po revoluci odešlo mnoho básníků z počátku 20. století. V Paříži se cítí jako cizinec - "pták má hnízdo, šelma má díru" a ztratil svou rodnou zemi. Bunin nachází svou spásu v talentu: v roce 1933 obdržel Nobelovu cenu a v Rusku je považován za nepřítele lidu, ale nepřestávají publikovat.

Smyslný textař, básník a rváč

Sergey Yesenin byl imagist a nevytvářel nové termíny, ale oživoval mrtvá slova a uzavíral je do živých poetických obrazů. Ze školní lavice se proslavil jako škodolibý člověk a tuto vlastnost si nesl celý život, byl častým hostinským a proslul svými milostnými avantýrami. Přesto svou vlast vášnivě miloval: „Budu zpívat celou bytostí básníka šestou část země s krátkým názvem“Rus “- mnoho básníků 20. století sdílelo jeho obdiv k rodné zemi. Yeseninovy filozofické texty odhalit problém lidské existence. Po roce 1917 je básník zklamán revolucí, protože místo dlouho očekávaného ráje se život proměnil v peklo.

Noc, ulice, lampa, lékárna…

Alexander Blok - nejjasnější ruský básník 20. století, který psal ve směru "symbolismu". Je zajímavé sledovat, jak se ženský obraz vyvíjí od sbírky ke sbírce: od Krásné dámy po zapálenou Carmen. Pokud nejprve zbožňuje předmět své lásky, věrně mu slouží a neodvažuje se diskreditovat, pozdějidívky mu připadají obyčejnější bytosti. Prostřednictvím nádherného světa romantismu nachází smysl, prošel životními těžkostmi a ve svých básních reaguje na události společenského významu. V básni „Dvanáct“vyjadřuje myšlenku, že revoluce není koncem světa a jejím hlavním cílem je zničení starého a vytvoření světa nového. Čtenáři si Bloka pamatují jako autora básně „Noc, ulice, lampa, lékárna …“, ve které přemýšlí o smyslu života.

Dvě spisovatelky

Filosofové a básníci 20. století byli převážně muži a jejich talent byl odhalen díky takzvaným múzám. Ženy se vytvářely samy pod vlivem své vlastní nálady a nejvýraznějšími básnířkami stříbrného věku byly Anna Achmatovová a Marina Cvetajevová. První byla manželka Nikolaje Gumilyova a v jejich svazku se narodil slavný historik Lev Gumilyov. Anna Achmatovová neprojevovala zájem o nádherné sloky – její básně se nedaly zhudebnit, umělecké výrazové prostředky byly vzácné. Převládající žlutá a šedá v popisu, ubohost a šero předmětů čtenáře rozesmutní a umožní jim odhalit skutečnou náladu básnířky, která přežila popravu svého manžela.

Osud Mariny Cvetajevové je tragický. Spáchala sebevraždu a dva měsíce po její smrti byl zastřelen její manžel Sergei Efron. Čtenáři si ji navždy zapamatují jako drobnou světlovlasou ženu spojenou s přírodou pokrevními pouty. Zvláště často se v její práci objevuje jeřabina, která navždyvstoupila do heraldiky její poezie: "Jeřabina byla osvětlena červeným kartáčem. Listí padalo. Narodil jsem se."

Co je neobvyklého na básních básníků 19.–20. století?

V novém století mistři pera a slova schválili nové formy a témata svých děl. Básně-zprávy ostatním básníkům nebo přátelům zůstaly relevantní. Imagist Vadim Shershenevich překvapuje svým dílem "Toast". Nedává do něj jediné interpunkční znaménko, nenechává mezery mezi slovy, ale jeho originalita je jinde: pohledem přes text od řádku k řádku vidíte, jak některá velká písmena vystupují mezi ostatními slovy, tvoří zpráva: Valery Bryusov od autora.

všichni vypadáme jako v reklamě

sFading easynow

spěchejte a bavte se a jak moc

dámy se po nás loudí místo nás

ourgErVyrobeno s likéry

imideSharpShowerAshiprom

Hledá seSouthJulyinAllform

mchaForceopenTokclipper

víme, že všichni kluci

aVšeskoroguma

Říct toAshkupunsha

nápoj s joyzabrusovou

Dílo básníků 20. století zaujme svou originalitou. Vladimir Mayakovsky je také připomínán tím, že vytvořil novou formu sloky - "žebřík". Básník psal básně z jakéhokoli důvodu, ale málo mluvil o lásce; byl studován jako nepřekonatelná klasika, kterou tiskly miliony, veřejnost si ho zamilovala pro pobuřující a inovativní.