2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Timur Novikov je petrohradský malíř a grafik, velká osobnost současného umění, organizátor výstav a hudebník, který výrazně přispěl k umění a založil Novou akademii výtvarných umění. Žil dlouhý a úžasný život a zanechal po sobě obrovské dědictví. Mnozí ani netuší, kolik toho udělal pro národní kulturu a zvláště pro výtvarné umění.
Dětství
Timur se narodil 24. září 1958 ve městě Leningrad. Budoucí umělec vyrůstal pod dohledem své matky Galiny Vasilievny. Chlapec svého otce nikdy nepoznal. Během školních let Timur Petrovič Novikov začal chodit do kroužku kreslení, který byl organizován v Domě pionýrů.
V roce 1967, ve věku 9 let, vystavoval své práce na své první umělecké výstavě dětské kresby v New Delhi. O rok později se stěhuje do Nové Zemlya, ale po 4 letech se rodina vrací do rodného Leningradu. Později umělec připomněl, že příroda Dálného severu mělana něj velký vliv. A to se odrazilo v jeho práci a vnímání okolního prostoru.
První kreativní kroky
V roce 1973 se stal členem Klubu mladých kritiků umění organizovaného v Ruském muzeu v Petrohradě. Brzy Timur nastupuje na technickou školu, kde studuje technologii laků a barev. V roce 1975 opouští zdi instituce z vlastní svobodné vůle.
Timur jako zarytý pacifista odmítá armádu. Místo toho v roce 1976 vstoupil do Klubu mladých milovníků umění v Ermitáži. Během tohoto období napsal Novikov první obrázky. Pracuje nejen sám, ale také ve spolupráci s dalšími tvůrci.
Takže se spojí s podobně smýšlejícím Olegem Kotelnikovem a vytvoří soubor Monsters.
V roce 1977 se Timur Novikov připojil k avantgardní skupině „Chronicle“, kterou vytvořil Boris Koshelokhov. Jako člen skupiny se Novikov zúčastnil své první bytové výstavy.
Nezávislý vývoj
V roce 1978 umělec Timur Novikov uvádí do života svůj debutový kurátorský projekt. Pronajímá prostory od uzavřeného kostela Matky Boží Shestakovské, kde vybavuje dílny. Už 2. června kurátoruje vlastní bytovou výstavu. Představovala jak díla mladých umělců té doby, tak obrazy Timura Novikova.
O dva roky později se umělec znovu setká se svým starým přítelem, aby společně otevřeli výstavu bytu. Galerie "Assa" Timur Novikov a Oleg Kotelnikov se nacházela na ulici. Voinová, 24. Onabyl umístěn ve společném bytě pronajatém umělci, ale v roce 1987 bytový dům přestal existovat.
Později se Timur v Moskvě setkává s umělkyní Marií Sinyakovou-Urechinovou. Spojily je společné zájmy a silné přátelství. Následně Maria dala Timurovi právo být nazýván předsedou zeměkoule - tato přezdívka byla pevně zakořeněna v úzkých kruzích.
V roce 1981 se Timur připojuje k Unii neoficiálních umělců Leningradu. O rok později na první výstavě klubu v Paláci kultury. Kirov spolu s Ivanem Sotnikovem, současným umělcem, zařídí skandální akci: vystaví překližkový štít s dírou. V roce 2014 byl vydán film "Zero Object" o Timuru Novikovovi - toto světlé jméno je v souladu s názvem samotné akce, která umělci přinesla slávu.
Noví umělci
Timur ale u tohoto úspěchu neskončil. V roce 1982 založil skupinu New Artists, jejíž členové byli Oleg Kotelnikov, Georgy Guryanov, Ivan Sotnikov, Evgeny Kozlov a Kirill Khazanovich. Styl této umělecké skupiny byl v souladu s takovými západními hnutími, jako je „New Wild“z Německa, stejně jako „Transavantgarde“z Itálie, francouzský „Figuracion Libre“a „East Village“z USA.
„Noví umělci“se drželi takových fenoménů v umění jako „nový romantismus“, „nová figurativnost“, „nová vlna“. Timur Novikov a jeho spolupracovníci se snažili přinést něco nového do výtvarného umění, rozšířit hranice obecně uznávaných standardů.
1985 – rok založení Nové akademie všech umění. Ve jménu Timurapoužívá slovo „všechno“vypůjčené od futuristů, což odkazuje na ruskou avantgardu. K tomuto trendu se tak začalo přidružovat nové sdružení, jehož výraznými představiteli byla Novikovova přítelkyně Maria Minyakova-Urechina, dále Maria Spendiarova a Taťána Glebová, která mimochodem napsala vynikající portrét Timura Novikova. Ale „noví umělci“stáli poněkud stranou čisté avantgardy: vyznačovali se především absencí seriózního teoretického základu.
Kromě zakladatelů tohoto sdružení do něj patřili také: Jevgenij Jufit, Viktor Čerkasov, Vadim Ovčinnikov, Sergej Bugajev, Inal Savčenkov, Oleg Maslov, Andrej Medveděv, Andrej Krisanov, Vladislav Kucevič, Oleg Maslov a slavní Viktor Tsoi.
„Noví umělci“se rychle stali populárními a všichni je slyšeli. Kromě toho skupina pořádala společné promo akce s legendárními západními umělci, jako jsou John Cage, Robert Rauschenberg a Andy Warhol.
Filmy a hudba
Umělec se proslavil nejen díky výstavám. Timur Novikov měl také rád hudbu a měl v této oblasti určitý úspěch. V roce 1983 vytvořil avantgardní skupinu New Composers. Ve stejné době Novikov spolupracoval s orchestrem Sergeje Kurjokhina s názvem Popular Mechanics.
Od roku 1985 Timur spolupracuje s rockovým klubem jako organizátor koncertů stále velmi mladé skupiny Kino. A Novikov se ujal i role grafického designéra, který vytvořil jedinečnou atmosféru představení. V roce 1987dokonce pozval talentovaného módního návrháře Konstantina Goncharova, aby pracoval na scénických obrazech členů skupiny, mezi něž patřili Tsoi, Kasparyan a Guryanov. Novikov tedy tvrdě pracoval na obrazu „Kino“a zanechal na něm svůj vlastní otisk, který se vyznačoval vynikajícím vkusem a porozuměním psychologii diváka.
Přibližně ve stejné době Novikov také spolupracoval s New Artists: inscenovali představení Anna Karenina, The Shooting Skier, The Idiot a Balet of Three Lovebirds podle Daniila Kharmse s hudbou V. Vericheva a V. Alachové. Skupina také fušovala do kina. Pracovali v takových směrech, jako je "nekrorealismus" a "paralelní kino" - mnoho experimentů se ukázalo jako mimořádně úspěšné a kuriózní.
Tvůrčí skupiny vedené Timurem Novikovem byly obecně velmi plodné a všestranné: členové se také zabývali hudbou a literaturou, „novou kritikou“a dokonce vynalezli nové hudební nástroje, jako je například železo.
V roce 1987 se Timur podílí na tvorbě filmu „Assa“, v němž hraje a účastní se jako produkční designér. Ve spolupráci s režisérem Sergejem Solovjovem získal vůbec první cenu za umělecký design v sovětské kinematografii.
Timur Novikov se obecně stal jedním z prvních mediálních umělců v Sovětském svazu, stal se ideologem Pirate Television a později, v roce 1999, režisérem tak slavných filmů jako Noční můra modernismu a Zlatá Sekce ". Kromě toho se Novikov zúčastnil natáčení filmu "Dva kapitáni-2", který natočil SergeiDebizhev v roce 1992.
Timur nebyl o krok pozadu: podílel se na vzniku rave a klubového hnutí na tak známém místě, jako je Fontanka-145. A také se stal jedním ze zakladatelů Gagarinovy strany na VDNKh, z nichž první se konala v roce 1991.
Univerzita zdarma
V zimě roku 1988 byla otevřena Svobodná univerzita, kde se učitelem stal Timur Novikov, stejně jako Boris Juchananov a Sergej Kurjochin. Tato instituce byla umístěna v Centrální posluchárně sdružení "Vědění". Na jednom ze setkání Svobodné univerzity Novikov oznámil, že absolvuje „kurz klasiky“, čímž prohlásil neoakademismus jako pokračování takzvaného technicismu umění.
Timur se pokusil uplatnit nové formy při tvorbě klasického obsahu a akademického umění. Umělec nazval akademismem schopnost používat ve své práci různé techniky uměleckého řemesla, zatímco neoakademismus je podle jeho názoru transformovanou formou umění, zahrnující jak používání tradičních metod, tak proložené novými technologiemi a moderním obsahem.
V roce 1990 uspořádalo Ruské muzeum v Petrohradu výstavu „Území umění“, kde vystavil svůj panel „New York v noci“. Později spolu s Dunyou Smirnovovou uspořádal výstavu spolu s konferencí Mládí a krása v umění, na které nastolil věčná témata estetiky, smrti a nesmrtelnosti, blízká každému člověku. Spolu se Sergejem Bugajevem, který nesl přezdívku Afrika, a také Irenou Kuksenaite, Viktorem Mazinem a Olesyou Turkinouzaložil časopis Cabinet, ve kterém se umělci zabývali tématy důležitými pro umění té doby a vyvolávali nové otázky o kreativitě.
Jak Novikov stárnul, začal se stále více zajímat o politická témata. Timur, který měl jemnou duchovní povahu, byl prodchnut významnými světovými událostmi a vytvořil dvě politické instalace věnované americko-irácké válce: „Ostřelování Bagdádu“a „Ropná skvrna v Perském zálivu“. To není jen kreativita, ale skutečný dialog se společností, politikou a světem – to je poselství, výkřik z duše o nesnesitelné hrůze války.
Palace Bridge
V létě 1990 si Timur a jeho kolegové vyzkoušeli první výstavu na Palácovém mostě, kterou organizoval Ivan Movsesyan. Výstava živě odrážela myšlenku, že umělci usilují o akci: nyní chtějí vytvářet věci, které nejsou snadné, chtějí mluvit, sdělovat světu své vlastní myšlenky. Účastníci akce vytvořili díla přímo pro tuto expozici, v souladu s navrženým urbanistickým prostorem. Díla prezentovaná na této akci se dochovala ve sbírce Palace Bridge Museum.
O rok později se Novikov účastní Druhé takové výstavy, kde předvádí monumentální panel „Wrestlers“. Výstavy se zúčastnil i sám Movsesjan, organizátor výstavy, Guryanov, Tuzov, Egelsky a Olga Komarova.
Neoklasicistní
Ve své tvorbě se Novikov často uchýlil k neoklasické figurativnosti, záměrně zesilující texturní a dekorativní efekty. Umělec to udělalodkazy na umění 80. let, elegantně zdůrazňující myšlenky té doby. V novém období klasické názory Nové akademie snadno koexistovaly s pestrým životem lidí v 90. letech.
Koncem 80. let Novikov malování navždy opustil. Pod vlivem estetických názorů svého přítele, módního návrháře a výtvarníka Konstantina Gončarova, přešel od „expresivní kresby“ke zcela nové technice pro sebe – textilní koláži. Timur použil minimalistické šablony, práci co nejvíce zjednodušil, zredukoval je na rozdělení roviny a umístění malého symbolu. Tato technika učinila jeho práci abstraktnější a zároveň hlubokou. Po odklonu od akademické přesnosti se Novikov obrátil k intuitivnímu zobrazování, které odráželo moderní pohledy na umění té doby.
Série Horizons od Timura Novikova, vytvořená v tomto období, zaznamenala obrovský úspěch a širokou publicitu. Ozvěny těchto myšlenek jsou nyní ztělesněny v současnosti: motivy Novikovových děl se nyní používají v designu oděvů, jako jsou například mikiny.
Nové nápady
V roce 1991 uspořádal Timur Novikov v Ruském muzeu výstavu „Neokademismus“. Výstavy se zúčastnili všichni stejní Goncharov, Guryanov, Bugaev a Yegelsky. Timur vystavoval své dílo „Narcissus“, stejně jako „Apollo pošlapává červený čtverec“. Gončarov naopak divákům ukázal „Rytířské pláště“, které vypadají jako prostorné pláště ze sametového materiálu, zdobené extravagantními vsadkami z pohlednic.
Od té doby začal Novikov aktivně používatfotografie a pohlednice s reprodukcemi klasické malby. A také po této výstavě se Timur začal uchylovat k obrazům řeckých božstev, které podle jeho názoru symbolizovaly „živou sílu kreativity“. Na jeho dílech se začala objevovat Afrodita, Apollo, Eros. Celá série obrazů byla věnována historii Cupida a Psyché.
V umělcově díle se začali míhat velcí estéti s těžkým osudem - Oscar Wilde, Ludwig Bavorský. Na jejich počest byly dokonce uspořádány samostatné výstavy „O kráse“, „Tajný kult“, „Regina“, „Ludwig II. Bavorský a Labutí jezero“, „Labutí píseň německého romantismu“.
NAII
Do roku 1993 se neoakademisté spojili v Institutu „Nové akademie výtvarných umění“. Zahrnoval samotného Novikova a také Medveděva, Gurjanova, Tuzva a Jegelského, kteří obdrželi tituly čestných profesorů. NAII obsadila prostory na dnes již legendárním místě v Pushkinskaya, 10.
Uskutečnily se také výstavy profesorů - Olgy Tobreluts (rozené Komarové), Gerjanova, Belly Matveevové, dále Maslova, Gončarova, Egelského a Kuzněcova. Také ukázky prací zde organizovali studenti NAII Yegor Ostrov a Stanislav Makarov.
V roce 1995 se Timur Novikov přestěhoval do Berlína, kde nepřestal se svou tvůrčí činností. Uspořádal výstavu „Úpadek německého romantismu“, která měla i název „Architektura ve Třetí říši“. Vycházel z návrhů pomníků na hranicích Třetí říše. Skandální výstava však byla na příkaz cenzury uzavřena.
V roce 1997Timur se již vrátil do Ruska a pokračoval ve své aktivní práci. V Pavlovském paláci uspořádal oslavu neoakademismu. Hudbu pro tuto událost provedl skladatel a hudebník Brian Eno.
Ve stejné době umělec vytvořil učebny NAII na Michajlovském hradě. A podílel se také na vzniku Evropské společnosti klasické estetiky za účasti profesora Alexandra Zajceva. Timur tedy nezapomněl na své potomky a pravidelně se snažil je rozvíjet.
Pozdní aktivita
V roce 1998 se Timur stal zakladatelem „Institutu dějin moderního umění“a organizace „Artistic Will“, která se zasazovala o zachování nejnovější umělecké kultury. Spolu s Andrei Khlobystinem založil noviny Khudozhestvennaya Volya a časopis Susanin.
V tomto období umělec změnil své názory na konzervatismus a tvrdil, že klasika je formou oslavy ruské státnosti. Oznámil tak potřebu posílit pověst Petrohradu jako kulturní metropole a zároveň nekonkurovat mezinárodním centrům současného umění, jako je New York nebo Londýn. V 90. letech se Novikov zabýval především vydavatelskou činností.
23. května 1998 v 7. pevnosti Kronštadt NAII Timur společně s "Uměleckou vůlí" uspořádali uměleckou akci vzpomínek. V prázdné pevnosti uspořádali „Spalování marností“na počest 500. výročí popravy Savonaroly na florentském Piazza Signoria. Během akce malíři spálili své obrazy.
Poslední roky
Během cesty do Ameriky v roce 1997 uměleconemocnět. Nemoc vedla ke ztrátě zraku. Navzdory této vážné nemoci nadále vedl Novou akademii a také přednášel na St. Petersburg State University a dalších významných vzdělávacích institucích ve městě. Timur byl navíc hostitelem pořadu New Academy na rádiové stanici Port FM, která popularizuje klasickou hudbu. Část své umělecké sbírky věnoval Ruskému muzeu a Ermitáži.
V roce 2001 se Timur zúčastnil výstavy „Mezi zemí a nebem“, věnované neoklasickým trendům v současném umění, která se konala v Belgii, Ostende.
Smrt
Svého času se mnoho současníků zajímalo, proč Timur Novikov zemřel. Tento aktivní, aktivní, kreativní člověk neriskoval svůj život nadarmo, neprohořel léty a nevzdal se ani poté, co byl úplně slepý. Ale velký umělec náhle zemřel na banální zápal plic 23. května 2003. Novikov byl pohřben na smolenském hřbitově v rodném Petrohradě.
Doporučuje:
Gustave Dore: biografie, ilustrace, kreativita, datum a příčina smrti
Ilustrace Gustava Dorea jsou známé po celém světě. Navrhl mnoho knižních vydání 19. století. Obzvláště oblíbené byly jeho rytiny a kresby pro Bibli. Možná je tento umělec nejslavnějším ilustrátorem v historii tisku. Článek nabízí historii a seznam, stejně jako obrázky některých děl tohoto vynikajícího mistra
Dmitry Arkadyevich Nalbandyan, umělec: biografie, kreativita, paměť
V souvislosti se 105. výročím umělce v roce 2011 otevřela dveře Manéže další výstava D. Nalbandyana. Představila všechny žánry, ve kterých mistr pracoval – portrét, zátiší, historické obrazy, krajina. Shromážděná plátna z různých výstavních pavilonů a muzejní dílny. Ukázala, jak rozmanitý je talent umělce, který byl zvyklý myslet jen na „dvorního malíře“
Pavel Ryzhenko: příčina smrti. Umělec Pavel Ryzhenko: biografie
Na památku génia ruského obrazového realismu, jedinečného Pavla Viktoroviče Ryženka, zde je nejzajímavější materiál o něm a jeho díle
Umělec Boris Amarantov: biografie, kreativita, osobní život, příčina smrti a zajímavá fakta
Pod měsícem nic netrvá věčně. Toto tvrzení nevyžaduje důkaz, zvláště pokud čtete o idolech minulosti, jejichž jména moderní mládež ani neslyšela. Mezi takové jasné, ale zhasnuté a zapomenuté hvězdy patří Boris Amarantov, jehož příčina smrti dodnes zůstává záhadou i pro ty, kteří byli s umělcem osobně obeznámeni
Umělec Arkady Sher: biografie, kreativita, osobní život, příčina smrti
Kdo by neznal nádherný kreslený film o Prostokvashinovi? Všechny kresby pro spiknutí třetí verze milované karikatury „Prázdniny v Prostokvashinu“a „Zima v Prostokvashinu“vytvořil úžasný ruský umělec Arkady Solomonovič Sher. Více než třicet let se věnoval práci ve studiu Soyuzmultfilm a svou tvorbou přinášel dětem i dospělým mnoho radosti