2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Petrohrad je hlavním městem kultury, což znamená, že divadelní život je zahrnut do okruhu kulturních složek města. V Petrohradu je obrovské množství divadel různých žánrů inscenací, obsazení, tradic. Jsou zde i velmi mladá divadla. Jsou velké i komorní, známé i méně známé. Mezi nejznámější divadla města se zajímavou historií patří Činoherní divadlo V. F. Komissarzhevskaya.
Výlet do historie
Historie petrohradského divadelního života sahá až do éry Petra Velikého, kdy bylo na Moice otevřeno veřejné divadlo pod podivným názvem Opera House v té době, i když v té době v Rusku jen velmi málo lidí slyšelo o opeře. Toto divadlo bylo v němčině a hrál v něm německý divadelní soubor pozvaný Petrem I. do Ruska. Do roku 1824 působilo v Petrohradě další divadlo - sestra Petra I. Natalia Alekseevna. Onbyl velmi oblíbený, protože představení byla v ruštině, hráli v něm poddaní herci a témata byla ze života ruského lidu. Se smrtí Natálie Romanové se však divadlo zavřelo.
Pod Annou Ioannovnou dorazily do Petrohradu například nejen německé, ale i italské skupiny v čele se skladatelem Francescem Araya. Tehdy do života severní metropole vstoupila opera a balet a pohádky se začaly stále častěji objevovat jako zápletky.
Pod Alžbětou se v císařském hlavním městě pevně etabloval také soubor z Francie, který přivážel komedie do Ruska. A v roce 1756 Alžběta podepsala dekret o založení ruského profesionálního divadla. Jeho základem se stalo jaroslavlské divadlo obchodníka z Jaroslavle F. Volkova. A prvním režisérem byl šéf a herec divadla kadetského sboru zemské šlechty Alexandr Petrovič Sumarokov, který sám psal scénáře a inscenoval představení na hudbu F. Araya.
Městské nebo obležené
Divadlo. VF Komissarzhevskoy se objevil ve městě již v době, kdy byl Leningrad. Jeho historie sahá až k Městskému divadlu, které bylo otevřeno během Velké vlastenecké války a blokády. Základem jeho kompozice byli herci Alexandrinka a Len. Rádio. Pak to zahrnovalo herce Divadla mladých. Bryantsev, umělci propagandistické čety Domu Rudé armády. Pro zvláštní roli Městského divadla v životě měšťanů se lidově nazývalo Blokádní divadlo. Nejznámějšími herci z tohoto souboru pro mnoho obyvatel města byli V. Streshnev, I. Sonne, K. Mironov, P. Andrievsky a další. A šéfem divadla se stal S. Morshchikhin.
Na pódiuBěhem válečných let Divadlo hudební komedie uvádělo svá představení v Divadle Blokáda, které se nyní nachází poblíž, zde na Italianské. Tato stránka divadelního života byla naplněna zimou, hladem, vytím sirén a řevem kanonád a věčnými činy umělců, režisérů a samozřejmě diváka - jedinečného leningradského diváka, který zůstal v nevytápěné budově i během bombardování.
Od roku 1944 divadlo opět změnilo svůj název – na Leningradské činoherní divadlo. Dlouho se v něm měnili režiséři, představení na repertoáru také. Mezi ostatními městskými divadly nemělo zvláštní váhu. Nejslavnější představení té doby byla: "Beluginova svatba" od Ostrovského, "Freeloader" od Turgeněva, Čechovovy "Tři sestry".
Leningradské drama jako odpalovací rampa
Činoherní divadlo. VF Komissarzhevskaya, když byl v Leningradském činoherním divadle, dal vzniknout mnoha známým hercům a režisérům v naší době. Z jeho zdí vycházeli takoví mistři režie jako A. Belinskij a I. Vladimirov. Zde zahájili svou hereckou kariéru: A. Freindlich, I. Dmitriev, S. Landgraf a další.
Zvláštní začátek divadla. VF Komissarzhevskaya bylo období, kdy se M. Sulimov stal jeho hlavním ředitelem. Tehdy Leningradské činoherní divadlo na Italské ulici dostalo jméno slavné ruské herečky Vera Fedorovny Komissarzhevskaya. Jeho další etapa začala představením věnovaným velké herečce – na motivy hry Maxima Gorkého „Děti slunce“. Poprvé v něm hrála Komissarzhevskayaústřední role.
Pod pevnou rukou Agamirzyana
O sedm let později divadlo. VF Komissarzhevskoy vedl R. Agamirzyan. Právě pod ním se odehrávaly nejslavnější historické inscenace. Postupně v divadle. VF Komissarzhevskaya vytvořil stálý repertoár, jehož hlavními produkcemi se staly. Shromáždil se do jediného organismu a týmu složeného ze zástupců několika generací.
Postupem času byla do repertoáru zavedena inovativní představení založená na dílech G. Gorina, M. Shatrova a dalších.
Novikova éra
Historie divadla. VF Komissarzhevskaya v naší době - éře nového ředitele V. Novikova. V naší době se ředitelé divadla věkově značně odlišili a repertoár se stal ještě žánrově pestřejším. Jeho tým je otevřený novým evropským i světovým trendům. Účastní se programu NETA. Jeho zájezdy jsou velmi rozsáhlé - Izrael, Albánie, Makedonie, USA, Německo a také v různých částech Ruské federace.
Nyní je divadlo Komissarzhevskaya jedním z nejnavštěvovanějších v Petrohradě. Je atraktivní také tím, že se nachází ve druhém patře slavné budovy Passage, postavené v 19. století. podle tehdejší módy. Když se podíváte z centrální uličky obchodu, můžete vidět foyer divadla.
Doporučuje:
Scénář pro divadelní představení pro děti. Novoroční představení pro děti. Divadelní představení za účasti dětí
Přichází ten nejkouzelnější čas – Nový rok. Děti i rodiče čekají na zázrak, ale kdo, když ne maminka a tatínek, chce ze všeho nejvíc uspořádat pro své dítě skutečnou dovolenou, na kterou bude dlouho vzpomínat. Na internetu je velmi snadné najít hotové příběhy na oslavu, někdy jsou však příliš vážné, bez duše. Po přečtení hromady scénářů k divadelnímu představení pro děti zbývá jediné – na vše přijít sám
Sorokin Nikolai Evgenievich, divadelní a filmový herec, divadelní režisér: biografie, rodina, kreativita
Jsou lidé, kterým je od narození hodně dáno, hlavní pro ně není svůj dar ztratit, nenechat ho stranou, ale šetřit a zvětšovat, sdílet s příbuznými a s celý svět. Sorokin Nikolaj Evgenievich je slavný ruský divadelní a filmový herec, režisér a umělecký ředitel, divadelní režisér a politik, veřejná osobnost a příkladný rodinný muž. Tento článek je pokusem o „objetí nesmírného“, příběhem o tom, jak dokázal vše skloubit
Co je japonské divadlo? Typy japonského divadla. Divadlo č.p. Kjógen divadlo. divadlo kabuki
Japonsko je tajemná a osobitá země, jejíž podstatu a tradice Evropan jen velmi těžko pochopí. Je to z velké části dáno tím, že až do poloviny 17. století byla země uzavřena světu. A nyní, abyste mohli pocítit ducha Japonska, poznat jeho podstatu, musíte se obrátit k umění. Vyjadřuje kulturu a světonázor lidí jako nikde jinde. Japonské divadlo je jedním z nejstarších a téměř nezměněných druhů umění, které se k nám dostaly
Literární obývací pokoj: scénář. Literární scénář obývacího pokoje
Ať už je scénář literárního obýváku jakýkoli, jeho hlavním a hlavním cílem je pomoci dítěti naplnit se, objevit svého vnitřního umělce, naučit se s respektem komunikovat s ostatními a harmonicky se cítit ve světě lidí. Je to nádherný tandem nejen učitele a studenta, ale také dítěte a hudby, poezie, prózy, umění a kreativity. Tento typ umělecké orientace pomůže napravit situaci s proslulostí moderní mládeže
Slavná ruská herečka Komissarzhevskaya Vera Fedorovna: biografie, osobní život, divadelní role
Komissarzhevskaya Vera Fedorovna je vynikající ruská herečka přelomu 19. a 20. století, jejíž tvorba významně ovlivnila vývoj divadelního umění. Její život byl krátký, ale velmi rušný a jasný. Studiu jeho fenoménu bylo věnováno mnoho knih, článků a dizertací. Je zde divadlo pojmenované po Komissarzhevské (Petrohrad), inspirovala básníky k psaní poezie, o jejím osudu byl natočen film. Zůstává významnou součástí ruského umění i více než 100 let po jejím odchodu
