Dobrá linka je umění

Obsah:

Dobrá linka je umění
Dobrá linka je umění

Video: Dobrá linka je umění

Video: Dobrá linka je umění
Video: Indila - Dernière Danse (Clip Officiel) 2024, Červenec
Anonim
replikovat to
replikovat to

Zrození divadla začalo před mnoha staletími ve starověku. Jedním z prvních herců byli kultovní kněží, služebníci bohů. Se svými naučenými rituály, které bezvadně znali, prováděli akci (hráli role). Masky, speciální slavnostní oděvy - to je druh scénických kostýmů.

Další předchůdci herců byli šašci, také se oblékali do kostýmů, někdy do masek a jako kněží plnili své role po celý život. Jak jsou dnes herecké dynastie, tak tehdy existoval i klan kněží a cechy šašků. Pravděpodobně taková „příbuznost“vytvořila různé postoje k aktérům starověku. Pro diváka se někteří herci, jako ztělesnění kněží, stali služebníky umění, jiní - frivolní, někdy hrubí vtipálci.

Hra beze slov

Na začátku bylo hraní beze slov, později se jim říkalo herci, nejdřív to byli mimové, imitátoři. Když se nad tím zamyslíte – hraní a dovednost je ve skutečnosti hra, imitace, akce.

A teprve po dlouhé době se objevila první hercova replika. Nejen ve starověkém Řeckukrátké výjevy mimů ze života měšťanů. Začala se objevovat celá divadelní představení s namluvenými malými scénami, které nutily diváky prožívat veškerou akci společně s herci.

herecká linie
herecká linie

Řekové si svých herců vážili stejně jako olympijských hrdinů, ti nejlepší byli oceněni, dávali jim dárky. Neměli profesionální herce, divadelní představení byla součástí jejich života.

Vznik profese

Poprvé je herectví jako povolání zmíněno v hlubokém středověku v Itálii. A tehdy bylo mnohým jasné, že replika není jen mistrovstvím slova, ale také jakýmsi oratořím. Ostatně ne nadarmo se v těch dobách vyhrotily vztahy mezi divadlem a církví. Církevní představitelé začali hercům říkat „ďáblovi hlasatelé“.

Replika je v divadelním smyslu dialogem mezi herci, v beletrii je to výpověď literárních postav mezi sebou. Ve Francii sedmnáctého století bylo v divadle hlavní slovo. Hry byly psány na filozofická témata, herci trávili spoustu času memorováním textů, aby na představeních zněla krásná souhlásková řeč, a tuto tendenci, kdy slovo převládalo nad akcí, lze vysledovat až do devatenáctého století.

Herci všech věkových kategorií byli svéhlaví a ne vždy předvídatelní lidé, často, aby potěšili diváka, „zapomněli“pravidla a pak z jeviště zazněl jejich dialog s publikem mezi naučeným textem, pobízen srdcem. Replika je repríza, dialog s publikem, to je nový trend devatenáctého století.

nejlepší repliky
nejlepší repliky

Nejvícedvacáté století bylo divadlu příznivé, což dalo Rusku skvělé dramatiky, herce, režiséry. V představeních počátku století v mnoha divadlech diváci sledovali hru pouze hlavních postav, nejlepší repliky byly psány pouze pro ně, neexistoval společný herecký soubor s ostatními herci.

Volumetrické produkce

Díky Konstantinu Sergejevičovi Stanislavskému a Vsevolodu Emilieviči Meyerholdovi byly tyto stereotypy výkonu jednoho herce prolomeny, dosáhli společného celku v představení, kdy všichni herci zapojení do představení musí divákovi ukázat obrázek z život postav. Stanislavskij řekl, že dobře vybraná replika je vždy polovinou úspěchu divadelní hry. Někteří herci, kteří hrají vedlejší role, jsou nejčastěji připomínáni pro linii, která dobře zapadá do kontextu. Díky kinu se někteří herci, kteří nikdy nehráli hlavní role ve filmech, stali slavnými a rozpoznatelnými jen díky dobře zvoleným a zahraným replikám.

Doporučuje: