2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Malevichova díla jsou jedním z nejvýraznějších projevů moderního abstraktního umění. Zakladatel suprematismu, ruský a sovětský umělec vstoupil do dějin světového umění obrazem „Černý čtverec“, ale jeho dílo se neomezovalo jen na toto dílo. Každý kultivovaný člověk by měl znát nejslavnější díla umělce.
Teoretik a praktik současného umění
Malevichova díla jasně odrážejí stav věcí ve společnosti na počátku 20. století. Sám umělec se narodil v Kyjevě v roce 1879.
Podle jeho vlastních příběhů v jeho autobiografii začaly umělcovy veřejné výstavy v Kursku v roce 1898, ačkoli nebyl nalezen žádný dokumentární důkaz.
V roce 1905 se pokusil vstoupit na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury. Nebyl však přijat. Malevič měl v té době v Kursku rodinu - manželku Kazimír Zgleits a děti. V jejich osobních životech došlo k rozkolu, a proto se Malevich, aniž by se zapsal, nechtěl vrátit do Kurska. Umělec se usadil v Lefortovu v umělecké obci. V obrovském domě umělce Kurdyumova žilo asi 300 malířských mistrů. Malevich žil v obci šest měsíců, ale navzdory extrémně nízkému nájemnémuo šest měsíců později došly peníze, stejně se musel vrátit do Kurska.
Malevich se nakonec přestěhoval do Moskvy až v roce 1907. Navštěvoval kurzy umělce Fjodora Rerberga. V roce 1910 se začal účastnit výstav tvůrčího sdružení rané avantgardy „Jack of Diamonds“. Začaly se objevovat obrázky, které mu přinesly celosvětovou slávu a uznání.
Suprematistické složení
V roce 1916 je Malevichovo dílo již v hlavním městě docela známé. V té době se objevila „Suprematistická kompozice“. Je malován olejem na plátno. V roce 2008 byl prodán v Sotheby's za 60 milionů $.
To bylo dáno do aukce umělcovými dědici. V roce 1927 vystavovala na výstavě v Berlíně.
Při otevření galerie ji zastupoval sám Malevič, ale brzy se musel vrátit, protože sovětské úřady mu neprodloužily zahraniční vízum. Musel opustit veškerou práci. Bylo jich asi 70. Zodpovědným byl jmenován německý architekt Hugo Hering. Malevich očekával, že se ve velmi blízké budoucnosti vrátí pro obrazy, ale nikdy nebyl propuštěn do zahraničí.
Před svou smrtí Hering přenesl všechna Malevichova díla, která uchovával po mnoho let, do amsterdamského městského muzea (také známého jako Muzeum Steleleik). Hering uzavřel dohodu, podle níž mu muselo muzeum každoročně po dobu 12 let platit určitou částku. Nakonec, bezprostředně po smrti architekta, jeho příbuzných, kteří navrhlidědictví, obdržel celou částku najednou. „Suprematistická kompozice“tak skončila ve fondech Amsterdam City Museum.
Malevichovi dědicové se od 70. let 20. století pokoušeli tyto obrazy vrátit. Ale byli neúspěšní.
Pouze v roce 2002 bylo na výstavě "Kazimir Malevich. Suprematismus" představeno 14 děl z amsterdamského muzea. Konalo se v Guggenheimově muzeu v USA. Malevičovi dědicové, z nichž někteří jsou američtí občané, podali na nizozemské muzeum žalobu. Vedení galerie souhlasilo s předsoudní dohodou. Podle jejích výsledků bylo 5 z 36 obrazů umělce vráceno jeho potomkům. Na oplátku se dědicové vzdali dalších nároků.
Tento obraz je stále nejdražším obrazem ruského umělce, který byl kdy prodán v aukci.
Černý čtverec
"Černý čtverec" od Maleviče je jedním z jeho nejdiskutovanějších děl. Je součástí umělcova cyklu prací věnovaných suprematismu. V něm zkoumal základní možnosti kompozice a světla. Kromě náměstí obsahuje tento triptych obrazy „Černý kříž“a „Černý kruh“.
Malevich namaloval obraz v roce 1915. Dílo bylo vyrobeno pro závěrečnou výstavu futuristů. Malevičova díla na výstavě „0, 10“v roce 1915 byla vyvěšena, jak se říká, v „červeném rohu“. V místě, kde ikona tradičně visela v ruských chatrčích, se nacházel Černý čtverec. Nejtajemnější a nejstrašnějšímalba v dějinách ruské malby.
Tři klíčové suprematistické formy – čtverec, kříž a kruh, byly v teorii umění považovány za standardy, které stimulují další komplikaci celého suprematistického systému. Právě z nich se již v budoucnosti rodí nové suprematistické formy.
Mnoho badatelů umělcova díla se opakovaně pokoušelo najít původní verzi malby, která by se nacházela pod vrchní vrstvou barvy. V roce 2015 byl tedy proveden rentgen. Díky tomu bylo možné izolovat další dva barevné obrázky, které se nacházely na stejném plátně. Zpočátku se kreslila kubofuturistická kompozice a nad ní i protosuprematistická. Teprve potom černý čtverec vyplnil vše.
Vědcům se také podařilo rozluštit nápis, který umělec zanechal na plátně. To jsou slova „Bitva černochů v temné jeskyni“, která odkazují znalce umění na slavné monochromatické dílo Alphonse Allaise, které vytvořil v roce 1882.
Není náhoda, že název výstavy, která ukazovala Malevičovo dílo. Fotografie z vernisáže lze dodnes nalézt ve starých archivech a tehdejších časopisech. Přítomnost čísla 10 značila počet účastníků očekávaný organizátory. Ale nula řekla, že bude vystaven „Černý čtverec“, což podle záměru autora vše zredukuje na nulu.
Tři čtverečky
Kromě "Černého čtverce" v Malevichových dílech bylo několik dalších těchto geometrických tvarů. A samotné „Černé náměstí“bylo zpočátkujednoduchý trojúhelník. Neměl striktní pravé úhly. Z hlediska výhradně geometrie se tedy jednalo o čtyřúhelník, nikoli čtverec. Historici umění poznamenávají, že nejde o nedbalost autora, ale o principiální postoj. Malevich se snažil vytvořit ideální formu, která by byla docela dynamická a mobilní.
Jsou zde také další dvě Malevichova díla – čtverce. Jedná se o „Rudé náměstí“a „Bílé náměstí“. Obraz "Rudé náměstí" byl vystaven na výstavě avantgardních umělců "0, 10". White Square se objevil v roce 1918. Malevichova díla, jejichž fotografie dnes najdete v každé učebnici umění, v té době procházela fází „bílého“období suprematismu.
Mystický suprematismus
V letech 1920 až 1922 Malevich pracoval na obraze „Mystický suprematismus“. Je také známý jako „Černý kříž na červeném oválu“. Plátno je malováno olejem na plátně. Byl také prodán v Sotheby's za téměř 37 000 $.
Celkově toto plátno opakuje osud „suprematistické konstrukce“, o kterém již bylo řečeno. Skončilo také ve sbírkách amsterdamského muzea a teprve po odvolání Malevičových dědiců k soudu se jim podařilo získat zpět alespoň část obrazů.
Suprematismus. 18 design
Malevichova díla, jejichž fotografie se jmény lze nalézt v libovolnémučebnice dějin umění, fascinuje a přitahuje pozornost.
Dalším zajímavým plátnem je obraz "Suprematism. 18 design", namalovaný v roce 1915. To bylo prodáno v Sotheby's v roce 2015 za téměř 34 milionů $. Také skončilo v rukou umělcových dědiců po soudním sporu s Amsterdam City Museum.
Další obraz, se kterým se Nizozemci rozešli, byl „Suprematismus: malířský realismus fotbalového hráče. Barevné masy ve čtvrté dimenzi“. Svého majitele našla v roce 2011. Koupil ho Art Institute of Chicago za částku, kterou si nepřál zveřejnit. Ale dílo z roku 1913 - "Desk and Room" bylo možné vidět na velké výstavě Malevicha v Tate Gallery v Madridu. Navíc byl obrázek vystaven anonymně. Co měli organizátoři na mysli, není jasné. Skutečně v případech, kdy si skutečný vlastník plátna přeje zůstat inkognito, oznámí, že obraz je v soukromé sbírce. Zde je použito zásadně odlišné znění.
Suprematistické složení
Malevichova díla, jejichž popis najdete v tomto článku, vám poskytnou poměrně úplnou a jasnou představu o jeho díle. Například obraz "Suprematistická kompozice" vznikl v letech 1919-1920. V roce 2000 byl prodán na Phillipsově aukci za 17 milionů $.
Tento obrázek, na rozdíl od předchozích, po Malevičově odchodu z Berlína do Sovětského svazu zůstal vNěmecko. Alfred Barr, ředitel newyorského Muzea moderního umění, jej v roce 1935 přivezl do Spojených států. 20 let vystavovala ve Spojených státech v rámci výstavy Kubismus a abstraktní umění. Faktem je, že obraz musel být naléhavě odstraněn - v Německu v době, kdy se nacisté dostali k moci, Malevichovo dílo upadlo v nemilost. Jeho nacističtí nadřízení se odvolávali na vzorky „degenerovaného umění“. Ředitel hannoverského muzea nejprve obraz ukryl ve svém sklepě a poté jej tajně předal Barrovi, který toto neocenitelné dílo odvezl do USA.
V roce 1999 vrátilo Newyorské muzeum tento obraz a několik jeho grafických děl Malevichovým dědicům.
Autoportrét umělce
V roce 1910 Malevich namaloval svůj autoportrét. Toto je jeden ze tří jeho autoportrétů namalovaných v tomto období. Je dobře známo, že další dva jsou uloženy v národních muzeích. Tato Malevičova díla můžete vidět v Treťjakovské galerii.
Třetí autoportrét byl prodán v aukci. Zpočátku to bylo v soukromé sbírce George Costakise. V roce 2004 na aukci Christie's v Londýně našel svého majitele autoportrét za pouhých 162 000 liber. Celkem proto, že za dalších 35 let se jeho hodnota zvýšila asi 35krát. Už v roce 2015 se obraz prodal v Sotheby's za téměř 9 milionů dolarů. Vskutku, zisková investice.
Hlava rolníka
Pokud analyzujeteDíky Malevičově práci v průběhu let je možné stanovit určitý trend, pomocí kterého lze sledovat, jak se jeho práce vyvíjela.
Dobrým příkladem toho je obraz „Hlava rolníka“, namalovaný v roce 1911. V roce 2014 na aukci Sotheby's v Londýně získala 3,5 milionu dolarů.
Poprvé veřejnost viděla tento Malevičův obraz v roce 1912 na výstavě Donkey's Tail, kterou zorganizovali Natalia Goncharova a Michail Larionov. Poté se zúčastnila berlínské výstavy v roce 1927. Pak to sám Malevich předložil Hugo Heringovi. Již od něj přešla dědictvím na jeho manželku a dceru. Heringovi dědicové prodali obraz až v roce 1975, po jeho smrti.
V Ruském muzeu
Malevichova díla v Ruském muzeu jsou prezentována velmi široce. Zde je možná nejbohatší sbírka jeho děl. S dílem tohoto reformátora a učitele se zachází s úctou, jeho plátnům jsou dávána ta nejčestnější místa.
Celkem dnes fondy Ruského muzea obsahují asi 100 obrazů plus nejméně 40 grafických děl. Mnoho z nich s novými termíny. Přesnější. Jedinečnost sbírky prezentované v Ruském muzeu spočívá v tom, že zde není jen mnoho děl, ale také pokrývají nejširší možný záběr jeho tvorby. Prezentována jsou jak raná díla, prakticky první pokusy v malbě, tak pozdně realistické portréty, na kterých není vůbec poznat štětec umělce, který maloval Černý čtverec.
Smrt umělce
Kazimir Malevich zemřel v Leningradu v roce 1935. Podle jeho vůle bylo tělo uloženo do suprematistické rakve, což je kříž s roztaženýma rukama, a zpopelněno.
Doporučuje:
Výroční medaile: „95 let komunikačních jednotek“, „95 let zpravodajství“a „95 let vojenského zpravodajství“
V tomto článku se budeme zabývat některými veřejnými pamětními medailemi Ruské federace. Jmenovitě: medaile, která se uděluje osobám zapojeným do komunikačních a zpravodajských jednotek
Program o 10 let mladší: Jak se stát členem. "10 let mladší": castingové funkce
Jak se stát o 10 let mladším členem a získat příležitost proměnit se s pomocí předních odborníků ve svém oboru? Co si o tomto pořadu myslí diváci?
"Granátový náramek": téma lásky v Kuprinově díle. Kompozice podle díla "Granátový náramek": téma lásky
Kuprinův „Granátový náramek“je jedním z nejjasnějších děl milostných textů v ruské literatuře. Pravda, na stránkách příběhu se odráží velká láska – nezaujatá a čistá. Takový, který se děje každých pár set let
Vladimir Odoevsky: díla podle žánrů, jejich poetika
Ruská literatura předminulého století zachovala pro budoucí generace mnoho jmen talentovaných básníků a spisovatelů. Díla Odoevského – jedno z nich – jsou zajímavá i dnes. O jeho pohádkách, utopickém románu „Rok 4338: Petrohradské dopisy“, sbírce „Ruské noci“bude řeč v článku
Jak určit tóninu písně podle not a podle ucha?
Pokud víte, jak určit tóninu hudební skladby, nebude pro vás těžké vybrat si alternativní doprovod nebo přeložit skladbu o půltón výše. Existuje několik způsobů, jak určit tonalitu, což vám umožní poměrně přesně určit výšku pražců, včetně bez hudební řady před vašima očima