Zlatá sekvence: princip a vlastnosti

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Napsat vlastní skladbu je extrémně obtížné. K tomu musíte být schopni dosáhnout harmonického zvuku. Zlatá sekvence je jednou z kompozičních technik používaných v jazzu a vážné hudbě. Skladatel Händel vynalezl tuto metodu získání harmonického zvuku.

Různé sekvence

V hudbě se často používá sekvence. Může být přítomen pouze v části díla nebo se může opakovat v různých tóninách v celé skladbě. Ti, kteří získali hudební vzdělání, se často setkávali s různými typy sekvencí v klasických dílech. Podle tonality lze tuto techniku rozdělit na dva typy: chromatickou a diatonickou.

Sekvence se může skládat z několika odkazů, které se shodují s mírami v počtu odkazů (nebo naopak), liší se přesností. Zlatá sekvence v hudbě je často označována jako čtvrtá-pátá budova. Často tvoří základ jednoduchých motivů, které jsou snadno zapamatovatelné, proto se často používá v pop music. Je to jedinečný a mnohostranný nástroj, kterýlze použít ke spojení složitých struktur.

Jaká je zlatá sekvence

Kruh kvint (jiný název pro tuto techniku) je jednou z odrůd jednoduché sekvence, tedy opakování harmonického nebo melodického obratu v různých výškách. Začátek kruhu je akord, který je naladěn o kvintu dolů od prvního tónu stupnice v jeho tónině.

Toniky, které tvoří tuto revoluci, na sebe navazují přes kvarty a kvinty. Například první akord je převzat d moll, kvinta je převzata z jeho tóniky a získá se akord g moll. Z tónu G, což bude tónika, vezmeme kvartu nahoru a získáme akord C dur, ze kterého je již sejmuta další kvinta. Proto musíte jednat, dokud se kruh neuzavře. Níže se budeme podrobněji zabývat konstrukcí kruhu.

Funkce použití této techniky

Zlatá sekvence je nejčastěji sestavena podle principu: pátá dolů, čtvrtá nahoru. Proto se mu říká kruh kvintokvartů. Mnoho skladatelů však mění uspořádání akordů: kvarta nahoře a kvinta dole. Výsledkem je jiný, nižší zvuk, který stále nese název zlaté sekvence.

Dalším rysem této techniky je použití prvního akordu pouze v mollové stupnici. Nejharmoničtější zvuk je získán, pokud všechny akordy patří do diatonické stupnice. Předposlední akord lze vzít ne z toho, takžeučinit ji dominantní a předvídat uzavření kruhu. Výše uvedený příklad v d moll bude obsahovat takový akord - la dominantní septima. Vytváří napětí před opakováním obratu.

Role Mloka ve zlaté sekvenci

Takže zlatá sekvence noty před uzavřením kruhu se trochu změní. Tato technika se nazývá triton. S ním stoupá v tětivě třetí stupeň. To vám umožní vytvořit napětí a zvýraznit tento akord jako dominantní.

Napůl zmenšený tritón dělá akord dominantním, aniž by byl příliš těsný. Často se používá v populární hudbě. V klasických dílech se nejčastěji vyskytuje zmenšený akord, který má velké napětí. Pamatujte, že tritónové akordy vždy vyžadují rozlišení od kořene.

Jak správně sestavit zlatou sekvenci

Zlatou sekvenci lze vytvořit nejen na klavíru, ale používá se i při hře na kytaru. Budeme uvažovat právě o takovém příkladu konstrukce, protože nyní se na tomto šestistrunném nástroji skládá velké množství skladeb. Vezměme si za základ jakýkoliv mollový nebo septimový akord. Od něj se odpočítávají čtyři noty a poté pět nahoru.

Vezměme jako základ akord A moll (Am7), odpočítáme kvintu a dostaneme d moll (Dm7). Pak spočítáme a dostaneme G7, a pak spočítáme pátý od G a dostaneme se k, ale vezmeme to v dur, takže zvuk bude krásnější. Čtvrtý akord naší zlaté sekvence bude Cmaj.

Příště se přesuneme do hlavního oboru, takžeaby linka byla harmonická. Při počítání dostaneme notu F a podle toho Fmaj. Dále se posuneme o kvintu dolů na stupnici původního akordu A-moll a dostaneme tón C, na jehož základě postavíme akord Bm7 / 5 (poloredukovaný). Daná zlatá sekvence, jejíž akordy jsme obdrželi, bude nedokončena bez použití tritonové techniky. Sedmička by podle propočtů měla být Em7, ale místo toho (kvůli zvýšení ve třetím kroku) vezmeme E7, což je dominantní sedmý akord. Poté můžete začít kruh znovu, všimněte si, že jsme vzali všechny noty ze stupnice A-moll.

Příklady kompozic využívajících tuto techniku

Igor Krutoy mezi moderními skladateli nejčastěji používá techniku Golden Sequence, právě díky tomuto okruhu se jeho melodie stávají zapamatovatelnými a rozpoznatelnými pro lidi. „Ani jsem nevěděl“od Philipa Kirkorova je jedním z moderních příkladů zlaté sekvence. Pomocí těchto smyček bylo napsáno mnoho krásných písní. Nejvýraznějším příkladem je jazzová skladba – All The Things You Are. Mezi ruskými lidovými písněmi je tato technika slyšet v Komarinskaya.

Mezi klasiky má zlatá sekvence velmi odlišné příklady, například ji lze slyšet v úvodu k opeře „Eugene Onegin“od Čajkovského nebo v jeho vlastní „Čtyři roční doby“. Nejčastěji ale tuto techniku používal Händel, který, jak jsme již zmínili, byl jejím vynálezcem. Například v jeho "Passacaglia" jsou tyto melodické segmenty jasně slyšitelné. Ostatní skladatelé nezůstali pozadu a využívali nejvícerůzné typy sekvencí ve svých dílech. Nejvýraznějším příkladem jsou díla Wagnera a Vivaldiho, ale ne vždy používali zlaté sekvence.