2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Paul Gauguin, vynikající francouzský malíř, se narodil 7. června 1848. Je významným představitelem postimpresionismu v malířském umění. Je považován za nepřekonatelného mistra jemné dekorativní stylizace s prvky tzv. „ostrovního“způsobu umělecké kresby. Styl umělcovy tvorby byl dán jeho integrací do společnosti domorodců žijících na Tahiti. Gauguin žil na ostrově posledních pár let svého života v naprostém klidu a míru. Lidé kolem něj představovali nevyčerpatelný zdroj zápletek pro tvorbu obrazů a umělec neúnavně pracoval. Paul Gauguin během svého života na Tahiti namaloval více než sto obrazů, ale do dnešních dnů se dochovala jen malá část.
Odlet do Peru
Paul Gauguin vyrůstal v rodině politického novináře, předního sloupkaře časopisu Nacional. Matka spolu se svými četnými příbuznými hlásala utopický socialismus. Republikánské radikální myšlenky otce a fanatická víra matky v neexistující hodnoty daly vzniknoutnezdravá atmosféra v rodině a mladý Gauguin se snažil nehrabat ve složitém prolínání vztahů mezi rodiči. Během vyhrocení politické situace ve Francii rodina Gauguinů v plné síle nastoupila na loď plující do Latinské Ameriky. Cestou zemřel Paulův otec, příčinou smrti byl infarkt. Po příjezdu do Peru byl budoucí umělec adoptován rodinou příbuzných z mateřské strany, kde našel pohodlí a příležitost pro kreativní rozvoj. Nová země, exotická a neobvyklá, dobyla Pole, její chuť položila základ Gauguinově lásce k tropům.
Návrat do Francie
Osud však rozhodl, že Paul Gauguin se ve věku osmi let se svou matkou vrátil do Francie, aby získal práva na dědictví, které zůstalo po smrti svého strýce, bratra jeho otce. Matka a syn se po dokončení všech nezbytných dokumentů podle závěti rozhodli nevrátit se do Peru a zůstat ve Francii. Paul začal studovat a jeho matka se pustila do šití. Ve věku 17 let byl mladý Gauguin najat jako palubní chlapec na lodi a vydal se na dlouhou cestu. Během následujících šesti let se Paul plavil po mořích a oceánech, seznamoval se s novými zeměmi, získal jakési životní zkušenosti. Těsně před návratem do Francie se dozví o smrti své matky, která v dopise svěří syna svému příteli Gustavu Arosovi, obchodníkovi a sběrateli umění. Gustav vítá Gauguina srdečně, už se nerozdělí, dokud Paul neodjede na Tahiti.
Soukromý život
Po krátkém odpočinku od námořních cest dostává Gauguin práci na burze vjako makléř je úspěšný: Paul začíná vydělávat slušné peníze. Změny nastávají i v jeho osobním životě, na jednom z večírků v rodině svého přítele Gustava Gauguina se seznámí s půvabnou Dánkou Sophie Gadot a po čase se s ní ožení. Ve stejném období začíná Paul zkoušet umění na poli výtvarného umění, jeho první obrazy jsou upřímně amatérské a zklamaný Gauguin malbu končí. Vzhled dítěte na nějakou dobu odvede pozornost budoucího umělce od tvůrčích pokusů, ale brzy se vrátí ke stojanu a tento návrat se mu stane osudným, nyní se malíř Paul Gauguin do konce života nerozejde se štětcem.
První výstavy
Díla začínajícího umělce okamžitě vzbudila zájem kritiků, ale byli zmateni, protože Gauguinův styl byl nepředvídatelný, jeho výraz nezapadal do kánonů malby a kombinace barev byla prostě nemyslitelná. Začali mluvit o neobvyklém umělci, začal dostávat pozvánky k účasti na výstavách impresionistů. Těchto výstav se mohl zúčastnit jakýkoli obraz francouzského umělce Paula Gauguina. Celý rok 1879, doba formování Gauguina jako umělce, prošel ve znamení neutuchajícího zájmu o jeho dílo. Paul Gauguin, jehož malby obvykle vyvolávaly nejednoznačné soudy, se svým jedinečným způsobem mírně nepřiměřeného ženského těla předvedl veřejnosti ve většině případů nádherné příklady exkluzivity.
Gaugin Style
V té době vládl ve výtvarném umění impresionismus a mladý umělec se rychle přidal k tomuto znamenitému stylu malby. Svou vizi okolního světa se mu podařilo realizovat zvláštním „gauginským“způsobem. Zpod jeho štětce vycházela nádherná plátna, zářivá a originální, na kterých se nepochopitelně snoubila autenticita a fantazie, konvenčnost se střídala s realitou a postavy nikdy nedominovaly a zůstaly součástí děje obrazu. O několik let později dostal Paul Gauguin, jehož obrazy byly uznávány uměleckou komunitou Francie, příležitost zúčastnit se různých výstav impresionistů, které byly upřímně bohémské.
Potřebuji
Gauguinův úspěch byl vyrovnaný, jeho práce vzbudila zájem, ale kolem jeho práce nebylo žádné vzrušení. Umělec byl pochválen, ale dílo si nikdo nekoupil. Postupně se Gauguinovy obrazy, na které se sjížděli umělci z celé Francie, pro něj staly jednoduchými nepotřebnými skicami, ztratil víru ve své tvůrčí aspirace, i když pokračoval v psaní. Z práce nedostával žádný prospěch, žil v nouzi, musel hodně pracovat, aby se nějak uživil. V umění nejsou ojedinělé případy, kdy talentovaní mistři za svůj život sotva vyjdou s penězi a po smrti se jejich dílu dostává všeobecného uznání. Gauguinovy obrazy se po jeho smrti také začaly prodávat a kupovat za velké peníze.
Dva Gauguinovi přátelé
Camille Pissarro, Gauguinův přítel, měla rozhodující vliv na jeho práci. Pissarro, účastník všech výstav impresionistů, a bylo jich přesně osm, se podělil o své zkušenosti se svým mladším kolegou a odhalil mu spletitost malířského umění. Paul Gauguin (jeho obrazy byly svého času pokusem napodobit Pissarra) nakonec vyvinul svůj vlastní styl psaní. V roce 1885 se Paul Gauguin setkal s již uznávaným umělcem Edgarem Degasem, dlouholetým obdivovatelem jeho díla. A protože obrazy Gauguina byly obdivovány, ale nekupovány, seznámení s Degasem se pro něj určitým způsobem zachránilo, protože ctihodný impresionistický umělec začal získávat díla Paula Gauguina za dobrou cenu, čímž si udržoval svou existenci na slušné úrovni..
Život na Tahiti
V roce 1884 se Gauguinovi s celou rodinou přestěhovali do Kodaně, kde Paul nadále pracoval jako makléř na burze. Malování se však pro něj již stalo smyslem života. O rok později se Gauguin, opustil svou ženu a pět dětí, vrátil do Paříže. Jeho obrazy se ale stále nekoupily a umělec nakonec odjel na Tahiti, kde podle něj „splynul s přírodou“, zcela se rozešel s civilizací. Na ostrově Gauguin, jehož obrazy zůstaly ve Francii, zažil nebývalý tvůrčí vzestup, jen v roce 1892 namaloval osmdesát pláten. Umělec se oženil s mladou Tahiťankou a žil relativně šťastně, malování a žurnalistika. Jeho zdraví se ale začalo měnit, jeho zdravotní stav se zhoršoval a Paul Gauguin brzy zemřel na tropickou nemoc. O pár let později Gauguinovy obrazy sjména odrážející jeho dobu na Tahiti se začala objevovat na aukcích.
Doporučuje:
Malba „Ráno v borovém lese“: popis a historie stvoření
Podle sociologických výzkumů Rusové považují obraz „Ráno v borovém lese“za jeden z nejpopulárnějších v zemi. Je uznávána jako skutečný symbol ruského umění
Hudební nástroj duduk: historie stvoření, zajímavá fakta, popis a fotografie
Rozmanitost dechových nástrojů je úžasná. Objevili se na úsvitu civilizace a vždy doprovázeli lidstvo při slavnostních ceremoniích. Právě starověký původ dává vzniknout rozmanitosti. Každý národ má své vlastní jedinečné nástroje. Existuje například hudební nástroj jako duduk. Uhrančivý, uhrančivý témbr dechového nástroje vás nemůže nechat lhostejnými. Čí hudební nástroj je duduk a co je o něm známo?
Obraz „Trojka“od V.G. Perov: historie stvoření a popis
Tento článek popisuje obraz „Trojka“od Perova a také vypráví o autorovi a faktech souvisejících s jeho vytvořením. Doufáme, že informace budou zajímavé a užitečné pro široké spektrum čtenářů
Složení podle obrazu "Bogatyrs" od Vasnetsova. Historie stvoření a popis
Národně-romantická linie ruského umění je ztělesněna v mnoha dílech Viktora Vasněcova. A pro ty, kteří píší esej na základě obrazu „Hrdinové“, je třeba tuto skutečnost zmínit. Toto téma se stalo hlavním v obrazech, architektonických skicách a uměleckých řemeslech umělce
Michelangelova freska „Stvoření Adama“. Popis a historie stvoření
„Stvoření Adama“je jednou z 9 fresek namalovaných podle biblických výjevů a tvořících kompoziční střed obrazu na stropě Sixtinské kaple. Jeho autorem je Michelangelo Buonarroti (1475-1564)