2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
„Stvoření Adama“je jednou z 9 fresek namalovaných podle biblických výjevů a tvořících kompoziční střed obrazu na stropě Sixtinské kaple. Jeho autorem je Michelangelo Buonarroti (1475-1564).
Backtory
Michelangelo je slavný malíř a sochař renesance. Žil dlouhý a plodný život. Narozen v roce 1475, již koncem 80. let 15. století, začal studovat sochařství a výtvarné umění a na počátku 90. let vytvořil svá první samostatná díla. I v těchto mladistvých dílech (autorovi je 15-17 let) jsou patrné předpoklady budoucího génia. Na začátku 16. století byl Michelangelo již poměrně známým sochařem.
V roce 1505 byl papežem pozván, aby postavil svou vlastní hrobku, jejíž dokončení trvalo téměř 40 let. Ale malbu kleneb Sixtinské kaple, kterou objednal tentýž Julius II., Michelangelo dokončil v rekordním čase. Trvalo mu pouhé 4 roky, než vytvořil desítky fresek o celkové ploše 600 m², které zobrazují více než 300 postav. Freska Stvoření Adama je jednou z ústředníchkompozice.
Umělečtí kritici poznamenávají, že Michelangelo se malování kleneb chopil s velkou nechutí. Nabídl, že tuto záležitost svěří Raphaelovi, ale Julius II. byl neoblomný. Postupně dílo umělce uchvátilo, a tak vzniklo mistrovské dílo monumentálního umění.
Sixtinská kaple
Budova kaple byla postavena na konci 15. století na příkaz papeže Sixta IV. V současnosti je to jedno z nejdůležitějších míst v katolickém světě. Právě v této budově se schází konkláve arcibiskupů a kardinálů, aby vybrali nového papeže.
Podle myšlenky Sixta IV. měla kaple svým vzhledem připomínat pevnost, symbolizující nedobytné centrum, srdce katolické církve, a demonstrovat moc papeže ve výzdobě interiéru.
Budovu postavil architekt z Florencie Giorge de Dolci a Botticelli, Rosselli, Perugino, Michelangelo a další slavní umělci té doby se zabývali malbou a výzdobou interiéru. Krása a vznešenost biblických postav zaujme Sixtinskou kapli na první pohled. "Stvoření Adama" je freska, která zaujímá jedno z ústředních míst obrazu, je také jedním z nejvýraznějších.
Klenby Sixtinské kaple
Na stropě kaple vytvořil Michelangelo grandiózní celek, v jehož středu je umístěno 9 scén ze Starého zákona. První zápletka je „Oddělení světla od temnoty“, poslední je „Noemova opilost“. Ústřední místo ve skladbě zaujímají fresky „Stvoření Adama“, „Stvoření Evy“a „Pád“.
Po obvodu fresek centrálního pole jsou vyobrazeny postavy chlapců a dívek, proroků a sibyl a po stranách klenby jsou malované výjevy ze Starého zákona a představují předchůdce Ježíše Krista.
Když Michelangelo začal malovat, neměl ani znalosti, ani zkušenosti s tvorbou fresek. Na pomoc mu byli přizváni odborníci z Florencie. Ale velmi brzy je sochař předčil v technice. Poté, co zahnal své asistenty, sám dokončil malování obrovského stropu.
Slavnostní otevření stropu Sixtinské kaple bylo načasováno na svátek Všech svatých v říjnu 1512. První diváci byli ohromeni krásou a titánstvím obrazů, kolosální velikostí obrazu, která se vyznačuje jednotou děje. Avšak i o pět století později toto dílo nepřestává okouzlovat a těšit.
"Stvoření Adama" (Michelangelo). Popis
Zápletka byla převzata ze Starého zákona. Bible říká, že Bůh stvořil člověka ke svému obrazu a podobě. Obrázek lze podmíněně rozdělit na 2 části. Nahoře a napravo je Hospodin. Objevuje se v podobě šedovlasého, ale fyzické síly starého muže. Je obklopen zástupem andělů. Vzhled doplňují červené závěsy. Zlepšují dojem tím, že zprostředkovávají pocit energie a síly.
Postava Adama je zobrazena dole a vlevo. To je úžasný mladý muž. Jeho síla ještě není probuzena, natahuje se k Bohu slabou rukou. Pravá ruka Pána se ho chystá dotknout a přenést na člověka životní energii. Když se dvě ruce dotknou, akt stvoření je dokončen.
Vlastnosti malby
Freska Stvoření Adama vyniká mezi ostatními, které vytvořil Michelangelo. Pravděpodobně ho tento příběh obzvlášť vzrušil. Je pozoruhodné, že nezobrazuje fyzické stvoření člověka, ale přenos vitální energie k němu - duše, Boží jiskra. Umělci se podařilo ukázat dynamiku a dramatičnost scény.
Umělečtí kritici poznamenávají, že Michelangelův Adam natahuje ruku nejen k Bohu, ale také k Evě. Ještě se nenarodila, Všemohoucí ji zakrývá levou rukou.
Donedávna byl Michelangelo považován za špatného koloristu a všiml si, že obrazy, které vytvořil, připomínají spíše malované sochy. Restaurátorské práce však umožnily obnovit původní barevnost fresek. Pro scénu "Stvoření Adama" byly použity bohaté tóny různých odstínů. Z hlediska techniky malby lze toto dílo postavit na roveň těm, které vytvořili předchůdci Michelangela, Giotta a Masaccia.
Doporučuje:
Malba „Ráno v borovém lese“: popis a historie stvoření
Podle sociologických výzkumů Rusové považují obraz „Ráno v borovém lese“za jeden z nejpopulárnějších v zemi. Je uznávána jako skutečný symbol ruského umění
Hudební nástroj duduk: historie stvoření, zajímavá fakta, popis a fotografie
Rozmanitost dechových nástrojů je úžasná. Objevili se na úsvitu civilizace a vždy doprovázeli lidstvo při slavnostních ceremoniích. Právě starověký původ dává vzniknout rozmanitosti. Každý národ má své vlastní jedinečné nástroje. Existuje například hudební nástroj jako duduk. Uhrančivý, uhrančivý témbr dechového nástroje vás nemůže nechat lhostejnými. Čí hudební nástroj je duduk a co je o něm známo?
Obraz „Trojka“od V.G. Perov: historie stvoření a popis
Tento článek popisuje obraz „Trojka“od Perova a také vypráví o autorovi a faktech souvisejících s jeho vytvořením. Doufáme, že informace budou zajímavé a užitečné pro široké spektrum čtenářů
Složení podle obrazu "Bogatyrs" od Vasnetsova. Historie stvoření a popis
Národně-romantická linie ruského umění je ztělesněna v mnoha dílech Viktora Vasněcova. A pro ty, kteří píší esej na základě obrazu „Hrdinové“, je třeba tuto skutečnost zmínit. Toto téma se stalo hlavním v obrazech, architektonických skicách a uměleckých řemeslech umělce
Perov, obraz „Lovci v klidu“: historie stvoření, popis plátna a něco málo o samotném umělci
Vasily Grigoryevich Perov vytvořil mnoho úžasných obrazů. Mezi nimi i obraz „Lovci v klidu“. Přestože jej umělec namaloval na konci 19. století, znalci umění se stále rádi podívají na plátno, na kterém jsou vyobrazeni skuteční lidé, jejich mimika a gesta jsou zprostředkovány