Základy botanické malby akvarelem

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Kresba jednoho nebo několika druhů rostlin vytvořená akvarelem se nazývá botanická malba. Rostliny by měly mít správnou kompozici, atraktivní pro oko. Obraz je nejčastěji velmi realistický, což je dáno detailním studiem konstrukce a správným poměrem barev.

Vývoj technologie

Zpočátku sloužily kresby rostlin praktickým účelům. Květiny byly zobrazovány jako materiály pro lékařský a vědecký výzkum. Ilustrace květin jako samostatný druh kresby se dále rozvíjely spolu s přírodními vědami a vlastně i botanikou a zvláštního rozkvětu dosáhly s rozvojem polygrafického průmyslu v 18. století. Zdá se, že popularizace fotografie ve 20. století by mohla úspěšnou existenci ilustrace ukončit, ale nestalo se tak a je stále populární. V posledních letech navíc technologie začala nabírat ještě větší obrátky.popularita.

Začínáme s botanickou malbou akvarelem

Prvním krokem je pečlivě prostudovat model, kterým bude obrázek nakreslen. Je nutné podrobně zvážit všechny detaily struktury rostliny: listy, stonky, okvětní lístky. Zvláštní pozornost by měla být věnována nejmenším a nejdůležitějším prvkům, jako jsou body připojení listů a květů ke stonku, rysy žil, tyčinek, pestíků. Bez přesného znázornění těchto detailů nebude fungovat skutečně realistický obraz a kompletní přenesení vzhledu rostliny. Neméně důležité je dodržení obecných proporcí a velikostí jednotlivých dílů. To platí pro tloušťky, délky a všechny druhy tvarů.

Dalším krokem je analýza osvětlení. To je jeden z nejdůležitějších základů botanické malby. Je třeba odpovědět na otázky o směru, kterým světlo dopadá, jaké jsou vlastnosti zbarvení každé jednotlivé části v závislosti na světle. V této fázi jsou určeny barvy palety a barevné schéma celého obrázku.

Po výběru kompozice stojí za to začít identifikovat rysy lineárně-konstruktivní konstrukce obrazu. V této fázi je určena polovina realističnosti kvůli přesnosti přenosu tvaru a proporcí rostliny. Druhá polovina závisí na definici barevného schématu a správné volbě vztahů barev a tónů.

Funkce kreslení kreslení

Znalost čtyř hlavních tvarů květin ve výkresu pomůže ke správné konstrukci:

• Kónický. Tento tvar květulilie, hyacinty a další vytrvalé květiny, jejichž poupata jsou umístěna na stejném stonku.
• Vo tvaru disku. Struktura sedmikrásek, gerber a dalších květin s okvětními lístky umístěnými ve stejné rovině začíná vytvořením této velmi jednoduché formy.
• Sférický a polokulový. Tvar květů se složitou strukturou velkého počtu okvětních lístků, jako jsou růže, pivoňky.
• Složený. Kombinace tří různých forem v jednom. Představuje největší skupinu květin, která zahrnuje orchideje, kosatce, narcisy atd.

Ve fázi kompozice je důležité mít na paměti letecký pohled a proporce odhalené při studiu modelu.

Po jasné konstrukci formy tužkou a jasném pochopení skutečnosti, že jsou splněny všechny proporce, můžete přejít ke kreslení květin akvarelem.

Malířské techniky v akvarelové ilustraci

Je vhodné připomenout, že akvarel je průhledná barva a díky této vlastnosti jsou obrázky jemné a vzdušné. Ale mezitím je tato technika pro začátečníky docela obtížná. Náročnost práce spočívá v tom, že hotový akvarelový obraz nelze předělat tak, jako je možné měnit olejomalby a malby tužkou. Zpočátku to může začínajícího umělce vyděsit, ale každý další pokus ukáže, že je to lepší a lepší. Existuje mnoho technik pro psaní akvarelem: glazování, mytí, alla prima, plnění. Výcvik botanické malby lze zahájit kteroukoli z těchto technik nebo dokonce jejich kombinací.

Více o technikách

Glaze je klasická technika používaná v mnoha mistrovských dílech akvarelu. Princip spočívá ve vícevrstvém nanášení barvy. Díky vrstvení se dostavuje efekt hlubokého průsvitu a intenzity barvy.

Výplň a stín kopce spolu souvisí. První technika umožňuje vytvořit bezchybné pozadí s plnou barvou nebo jemnými přechody. Hillshade se používá pro barevnou korekci hotového obrázku

Alla prima je dílo na jeden zátah. To znamená, že obraz je zcela surově napsaný a při patřičných schopnostech to umožňuje vytvářet plynulé barevné přechody a největší vzdušnost. Pro začátečníky nemusí být technika uvedena poprvé a „bláto“se ukáže, ale trénink pomůže dosáhnout výsledku v podobě šťavnaté jasné barvy.

Všechny čtyři typy technik jsou ideální pro zobrazování rostlin. Důležité je pouze vybrat tu nejpřínosnější techniku pro různé druhy květin a listů, abyste dosáhli skutečně krásného a věrohodného vzoru.

Oblíbenost květinových ilustrací

Akvarelové květinové kresby vždy vypadají velmi jemně a krásně. Možná i díky tomu je tento typ malby ve světě stále oblíbenější. Dokonalé zvládnutí této umělecké formy může být velkým krokem ke světové slávě. Jako poslední možnost lze nabytý talent v této technice vždy využít k navrhování stylových doplňků nebo interiérů.