2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Kulturní prostředí z dětství obklopovalo Vasilije Polenova. Proto není divu, že rozvoj a formování jeho talentů bylo mnohostranné: talent malíře se v něm snoubil s talentem architekta a hudebníka. Byl pedagogem, divadelním a veřejným činitelem. Níže je uvedena fotografie Polenova Vasilije Dmitrieviče z portrétu jeho přítele a obdivovatele I. Repina.
Dětství
Vasily Dmitrievich Polenov (1844 - 1927) se narodil v Petrohradě do šlechtické rodiny, ve které se kulturní tradice oddávaly z generace na generaci. V umělcově pracovně visel portrét jeho dědečka - spisovatele, prvního organizátora státního archivu, účastníka 1. vlastenecké války, a jeho otce - historika, tajemníka Ruské archeologické společnosti, který se hodně zabýval památkami. ruské minulosti. Matka kreslila a psala dětské knihy. Všechny děti uměly kreslit, pracovali s nimi učitelé z Akademie umění. Kromě toho se děti učily hudbě. Následně bude Vasily Dmitrievich večer hrát hudbu a skládat romance na slova Lermontova. Dětství Vasilije Polenova bylo šťastné a bez mráčku.
Studie
V roce 1863, po absolvování střední školy, V. Polenov vstoupil na Petrohradskou univerzitu. Láká ho ale malba, a tak navštěvuje Akademii umění. Dobrovolník Polenov se věnuje nejen kresbě, ale poslouchá také přednášky z dějin umění, anatomie a deskriptivní geometrie. Stíhá studovat hudbu (zpívá ve sboru Akademie), je častým návštěvníkem opery a koncertů. V roce 1868 pokračoval ve studiu na univerzitě na právnické fakultě a při malování získal v roce 1871 velkou zlatou medaili za obraz „Vzkříšení dcery vzduchu“. Ilya Repin maluje obrázek na stejné téma.
Ve Francii
Poté odjíždí Vasily na dlouhou dobu studovat do zahraničí. Společně v Repinu pracoval na krajinářství ve městě Veul a v roce 1876 v Paříži dokončil dílo Zatčení hugenota. To je také často označováno jako „Zatčení hugenotského jakobína de Montebel, Comtesse d'Etremont.“
Plátno zobrazuje skromnou a neochvějnou ženu, připravenou vylézt na oheň nebo položit hlavu na špalek pro své přesvědčení. Je pevná ve své víře a neustoupí z ní. Neméně horliví pro katolicismus jsou ti, kteří ji přišli zatknout a poslat před soud. Tato hrozná a krvavá léta náboženských válek ve Francii jsou vykreslena v temných, tísnivých tónech. Barevnost obrázku je extrémně ponurá. Kamenné klenby jsou těžké, zpod nichž vystupuje mladá hraběnka. Světlo zvýrazňuje její smutnou tvář. Nezvedá oči ke svým strážcům, kteří jsou naplněni pýchou, protože onikonají svatý skutek – bojují proti nepřátelům svaté Matky Církve. Z celého díla čiší chlad a beznaděj. Humanistický umělec žijící ve Francii byl prodchnut hlubokým porozuměním historické době, kterou přenesl na plátno. Za tuto práci ve své vlasti získal titul akademika. Na stejném místě, ve Francii, se navždy spřátelil s I. Repinem a úzce se seznámil s I. Turgeněvem. Komunikace s vládcem myšlenek, zpěvákem přírody a mužem z ušlechtilého hnízda ovlivní dílo Vasilije Polenova.
Odjezd na Balkán
V roce 1876 se Polenov vrátil do Ruska, ale nezůstal tam. Je zapálený pro myšlenky jednoty slovanských národů na Balkáně. V. Polenov jde nejprve na srbsko-tureckou frontu, poté na rusko-tureckou. Jako dobrovolník se účastní bojů proti Turkům. Byl oceněn dvěma cenami - zlatým srbským Takovským křížem a medailí "Za odvahu". Z operačního sálu přináší obrazy, skici, skici, které zobrazují především výjevy vojenského života, srbské a černohorské vesnice, charakteristické národní typy.
V Moskvě
Po návratu do vlasti se V. Polenov přestěhoval z Petrohradu do Moskvy. Právě v Moskvě a Moskevské oblasti objevuje realitu, která diváka stále těší. Zde píše svá první mistrovská díla, která odhalí bystrý originální talent Vasilije Polenova.
Grandma's Garden (1879)
Umělec vytvořil krajinu kombinovanou se žánrovou scénou. Turgeněvovu poezii starých zanedbaných statků vidí divák na plátně.
Útulný dřevěný zámeček s štípanými schůdky vtáhne diváka do nostalgických vzpomínek na svou bývalou nádheru a na plesy a recepce, které viděl a kterých se účastnila jeho tehdy mladá a krásná hostitelka. Nyní ona, věkem ohnutá, oděná do módy počátku století, tiše kráčí po písečné cestě v doprovodu své vnučky nebo dokonce pravnučky. Dívka starou ženu pečlivě podpírá. Splývají s okolní zahradou. Tato elegie, tato lyrika a kontemplace ve stříbřitě-růžových, lila a zelených tónech, která byla vytvořena malířovou dovedností, nám odhaluje nejen kouzlo minulosti, ale kouzlo uhrančivých barev. Tento obrázek byl všemi okamžitě a bezpodmínečně přijat. Ne tak s monumentálnějším dílem, které umělec namaloval před dvěma lety.
"Kristus a hříšník" (1877)
Mistr se zabývá tématem práv žen pošlapaných sociální nespravedlností a náboženským fanatismem. Kristus je zobrazen jako obyčejný pozemský člověk.
Církevní cenzura obvinila autora z urážky náboženského cítění věřících. Objevily se proto pokusy o zákaz tohoto díla, které byly veřejností odmítnuty. Autorem mnoha děl byl umělec Vasilij Polenov, jehož obrazy vzrušovaly společnost.
Život na Oka
V 90. letech V. D. Polenov získává prázdnou písečnou mohylu na břehu Oky. Zde si postaví dům podle vlastního návrhu, vytyčí krásnou zahradu as inspirací maluje krajiny Oka, které jsou jeho srdci drahé. Polenov Vasily Dmitrievich obzvláště milujeobrázky podzimu, kdy je příroda zbarvena všemi barvami: zlatá, karmínová, zbytky zeleně.
Zlatý podzim (1893)
Plátno nezobrazuje vlhký podzim, ale zářící zlaté léto. Je stále teplo a klidné Oka rovnoměrně valí své vody po širých pláních.
Pobřežní les, oblast Oka, malý kostelík v dálce – to je obecný obraz vlasti.
Early Snow (1891)
Toto je první významné dílo malíře, když se přestěhoval do Byohova na Oka. Najednou sněžilo. Stromy a keře ještě neshodily listy a obloha je již pokryta nízkými sněhovými mraky.
Oka ještě nebyla pokryta skutečným ledem, ale pouze tenkou ledovou krustou. Ale už ve vzduchu je cítit mrazivý předzimní čas.
VD Polenov tak spolu s celou svou početnou rodinou (manželkou a pěti dětmi) strávil poslední roky svého života na řece Oka. Tam vytvořil muzeum. Nyní se nazývá "Polenovo". Tam byl také pohřben pod skromným oloneckým křížem, jehož kresbu sám vytvořil. Biografie Polenova Vasily Dmitrievich je plná spiritualizovaného vnímání života. Podařilo se mu vystupovat jako umělec, jako hudebník a jako rodinný muž.
Doporučuje:
Životopis a dílo irské spisovatelky Cecilie Ahernové
Cecilia Ahern je jednou z nejjasnějších hvězd moderního světa zahraniční literatury. Navzdory svému poměrně mladému věku - je jí pouhých třicet šest let, si již získala oblibu nejen mezi čtenáři, ale i mezi kritiky. Dnes se o talentovaném spisovateli dozvíte spoustu zajímavostí
Mistrovské dílo je dílo, které obstálo ve zkoušce času
Podle slovníků je mistrovské dílo výjimečné umělecké nebo řemeslné dílo, které časem neztrácí uměleckou hodnotu a význam. Mistrovské dílo je jedinečné a jediné svého druhu
"Ljudmila" - balada Vasilije Žukovského: děj, hlavní postavy, obsah
V roce 1808 se v Rusku otevřel svět romantických hrůz. Děj balady "Lyudmila" obsahuje zajímavou legendu. Spolu s živými postavami obsahuje dílo mrtvé a neviditelnou sílu. Shrnutí a téma básně převypráví prezentovaný materiál
"Čapajev" - román Dmitrije Furmanova o životě a smrti hrdiny velitele občanské války Vasilije Ivanoviče Čapajeva
Roman Furmanov „Čapajev“je slavné dílo věnované hrdinovi občanské války. Stal se jedním z nejslavnějších románů sovětské literatury. V roce 1934 vyšlo historické drama bratří Vasilievů, ve kterém hrál hlavní roli Boris Babochkin. V tomto článku uvedeme stručné shrnutí práce, promluvíme si o jejích vlastnostech
Obraz „Ráno popravy Streltsy“. Popis obrazu Vasilije Surikova „Ráno popravy z luku“
Obraz „Ráno popravy Streltsy“od Vasilije Surikova mate nepřipraveného diváka. Co je zde zobrazeno? Je jasné, že národní tragédie: obecná intenzita vášní nedává důvod o tom pochybovat. Také na obrázku můžete vidět - a poznat - cara Petra Velikého. Ruskému publiku je pravděpodobně známá epizoda z ruských dějin, kdy se vzbouřily moskevské lukostřelecké pluky využívající panovníkova pobytu v zahraničí. Co je ale k této vzpouře přimělo? A co tím chtěl umělec říct