2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Pokud se procházíte ulicemi starověkých měst, chodíte do chrámů, můžete vidět skutečná umělecká díla. Vyrábějí se v interiéru na stropy a stěny nebo přímo na fasády budov. Dále se s tímto druhem umění seznámíme podrobněji.
Obecné informace
Malování na mokrou omítku se nazývá freska. Tento styl má své kořeny ve druhém tisíciletí před naším letopočtem. Lidé se začali malovat v dobách egejské kultury. K tomu byly použity barvy, ve kterých byly pojivy lepidlo a kasein.
Historické informace
Tato technika připomínala secco. Co to znamená? Řeč je o nástěnné malbě na suchou omítku. V té době byly materiály snadno dostupné. Provedení bylo navíc jednoduché. V antické době to velmi ovlivnilo oblibu freskové malby. Produkty se přitom lišily praktičností a odolností. V době zrodu a rozkvětu křesťanství se tento styl často používal k výzdobě vnějších i vnitřních povrchů katedrál a kamenných chrámů. Ve starověkém Rusku byla nástěnná malba (foto níže) smíšenátyp. Byly použity různé metody. Malba na mokrou omítku barvami byla doplněna metodou tempera-lepidlo. S jeho pomocí bylo zpracováno pozadí a horní registrace. Používaly se také různé spojovací materiály (vejce, rostlinná lepidla atd.). Pokud jde o období renesance, zvládnutí umění fresky se stalo základem pro měření dovedností umělce. Právě během tohoto období v Itálii dosáhla malba na mokrou omítku svého vrcholu ve svém vývoji.
Hlavní návrhy
Od starověku v Itálii, po konečném rozhodnutí o složení a struktuře dopisu, stejně jako provedení náčrtu, byl vytvořen karton. Na něm mohl umělec reprodukovat své nápady. To platí pro strukturu a barvu kompozice v plném rozsahu. Pokud byla malba na mokré omítce příliš velká, pak byla plocha rozdělena na části. Vytyčení bylo provedeno podél obrysů detailů, které se obvykle nacházely v tmavých oblastech. Díky tomu byl v budoucnu barevný separační šev jen stěží znatelný. K přenosu jejich obrysů bylo použito mačkání nebo propichování pauzovacím papírem. Preparační vrstva byla pečlivě vyhlazena, aby se zabránilo šmouhám.
Principy designu
Umělecká malba na zeď je poměrně časově náročný úkol. V tomto případě je potřeba hodně zkušeností. Malování pokračuje, dokud štětec snadno klouže po povrchu. Technika malby na mokrou omítku má řadu rysů. Například pokud kartáč začne zanechávatdrážky na povrchu, bude to znamenat, že barva již neproniká dovnitř, a proto není fixována. Tento úsek je potřeba odříznout. Než budete pokračovat v malování, musíte nanést novou vrstvu. Malba na mokrou omítku je z hlediska techniky unikátní. Zpočátku se v souladu s připraveným náčrtem překrývají pouze světlé barvy. Poté přichází na řadu střední odstíny a teprve potom - tmavé. Poté začne opačný proces. Provádí se přechod z tmy na světlo. Díky tomu jsou absorbovány poslední tóny a mohou být opraveny v místech, kde se ukázaly být příliš vybledlé. Po konečném dokončení nástěnné malby (fotografie v článku ilustrují několik možností pro hotovou kresbu) a úplném zaschnutí m alty začíná broušení a voskování. Zároveň jsou z předchozích vrstev pečlivě odstraněny vysušené oblasti nezasypané zeminy.
Výroba souvisejících materiálů
Nátěr na mokrou omítku je založen na přirozených vlastnostech vápna. Z tekuté látky se totiž při vysychání postupně mění na koloidně-krystalickou. Na kvalitě vápna závisí mnoho faktorů. Například bezpečnost hotového obrazu, ale i celého průběhu práce. Proto, abyste získali krásný obraz na stěně, je nutná speciální omítka. Je potřeba nejlepší kvalita dobře páleného vápna. Dále to musíte "uhasit". To vyžaduje nádobu naplněnoudostatek vody. Opatrně se tam nalije vápno. Je potřeba být opatrný. Při hašení se vápno velmi zahřívá. Pak je potřeba ji nechat stát ve vodě. Je potřeba, aby vydržela co nejdéle mokrá. Požadovaná minimální doba je jeden rok. V některých případech však není možné vápno předem uhasit. Proto jsou povolena řešení s mnohem kratší dobou expozice.
Další položky
Doba, po kterou umělecká malba stěn vydrží, závisí do značné míry na použitých materiálech. Plnivo pro roztok má tradičně několik variant. Cihlová drť je stále považována za nejlepší z nich. Má to spoustu výhod. Voda ve vlhké omítkové m altě, stejně jako v ní zředěné vápno, když cihla navlhne, vstupuje do jejích pórů. V procesu sušení toto vše velmi pomalu vystupuje na povrch. Tím se prodlouží doba schnutí omítky. Prodlužuje se také čas strávený prací na obrázku. Co se týče postupného vysychání, je díky němu zajištěno hluboké "klíčení" vápenných krystalů do podkladu.
Alternativní možnosti
Cihlové třísky nejsou jediným materiálem, který vydrží malovat na mokré omítce déle. V tomto případě je alternativou písek. Stojí za zmínku, že se doporučuje používat řeku. Faktem je, že se liší v nejvíce různých velikostech zrn. Z tohoto důvoduříční písek má takovou vlastnost, jako je vysoká hustota. Tento faktor je velmi důležitý. To je způsobeno tím, že vápno obsažené v omítkovém roztoku se technicky mění na minerální "lepidlo". S ním jsou částice plniva spojeny dohromady. Účinnost vápna je tím větší, čím jsou k sobě blíže. Nátěr omítky se tak stává silnější. Lněné vlákno (někdy také nazývané sekané konopí) je plnivo a neméně důležité než písek. Díky němu se vrstva omítky stává mnohem méně křehkou. Získává odolnost proti mírné deformaci a také další plasticitu.
Proces žádosti: první krok
Než začnete malovat stěny na mokrou omítku, musíte si vše pečlivě připravit. To platí zejména pro panely, na které budou použity materiály. Cihlová zeď je nejlepším základem pro fresku. Pokud musíte pracovat s betonem, doporučuje se jeho povrch udělat nerovný. Je povoleno vytváření výmolů a mělkých děr. V tomto případě se neobejdete bez ručních sbíječek. Můžete také použít perforátor. Takový nástroj má funkci sbíječky. Existují případy, kdy je stěna pro fresku předem omítnuta. Pak se musíte pokusit odstranit starou vrstvu. Pokud jsou místa, kde to nefunguje, stačí je očistit od špíny, prachu a barvy.
Hlavní proces
Sádra se nanáší ve 2-3 vrstvách. Předtím se doporučuje dobřenamočit základnu. Pokud je půda třívrstvá, měla by první z nich dobře vyschnout. Poté se navlhčí vodou až do úplného nasycení. Poté se aplikuje zbytek nátěru. Technologie dvouvrstvé půdy je poněkud odlišná od předchozí verze. V tomto případě se první nátěr nechá důkladně ztuhnout. Úplné vysušení však není povoleno. Poté můžete nanést poslední vrstvu omítky. Je to on, kdo hladí pod malbou. Tohle je intonaco. Aby bylo možné nanášet další vrstvy, je povrch omítky očištěn od vzniklého vodního kamene špachtlí.
Práce s intonakem
Tato vrstva se nanáší tak, aby omítka mohla být použita do půl hodiny (maximálně 1,5 hodiny). Minimální počet vyhlazení povrchu je dvakrát. To se provádí před zahájením malby na stěnu. Malování je poměrně komplikovaný proces a může dojít k chybám. Aby se jich zbavil, může umělec použít špachtli, vyrovnat a stisknout vady. Takto se výsledná krystalická kůra rozbije.
Malé nuance
Jakákoli fresková omítka se během schnutí trochu smrští. To do značné míry závisí na řešení: čím tlustší, tím menší. Doporučuje se tedy minimální množství vody. Mnoho starověkých zdrojů uvádí, že vápno, které je vhodné pro omítání, je nejprve kontrolováno takovým parametrem, jako je hustota. To znamená, že špachtle ponořená do roztoku musí zůstatsuché.
Hlavní freskové dílo
Napsání fresky by mělo proběhnout rychle, ale zároveň beze spěchu. Je žádoucí, aby čas strávený reflexí a přepracováním byl omezen na minimum. Mistr musí předem prezentovat konečnou verzi budoucího obrazu a to do všech podrobností. To znamená, že je vyžadováno jasné schéma, které bude odrážet pořadí práce.
Malé tipy
Odborníci doporučují použít následující metodu. Všechny práce lze rozdělit do tří fází, mezi nimi:
- Vytvoření vzoru.
- Práce s místními tóny.
- Vyříznutí obrázku se světly a stíny.
Při tomto sledu prací je užitečnost sušení vápna využita na maximum.
Akční algoritmus
V počáteční fázi prací bude omítka ještě dost vlhká. V tuto chvíli se vytváří výkres. Proces jeho vzniku navíc spočívá v kreativním hledání a nalézání té nejlepší výrazové „konstrukce“. Z technického hlediska je to vysvětleno následovně: požadované opravy lze provést na původním obrazovém plánu ve fázi kreslení. Na jeho konci však musí být jasně definovány prostorové hranice pro každou místní barvu. Po dokončení tvorby výkresu je nutné obrázek „otevřít“. K tomu se po celé jeho ploše nanášejí lokální barvy. Nezanechává bílé skvrny. Dále se nanese nová povrchová vrstva. Skládá se z pigmentu rozpuštěného vvoda. Díky němu se výsledná krystalická kůra začne mírně rozpadat. Povrch budoucí fresky je tedy již odhalen. Dále přichází na řadu stínové modelování. Zpočátku se provádí na ostrých částech těla a obličeje a poté na oblečení a dalších detailech. Poté můžete místo vápna provést čiření pomocí jemně nastrouhaného vápna. Důvodem je, že vápno rozpuštěné v omítce se může snadno dostat do směsi se směsí. I na téměř suchém povrchu tak budou barvy bezpečně fixovány. V některých případech můžete narazit na určité problémy. Hrozí jim vysušení zdi. Aby se tato rizika minimalizovala, přidává se do složení pigmentů určených pro stíny a finální popisy žloutek zředěný vodou. Neposkytuje náhradu za vysychání omítky. V důsledku kombinace s vápnem však vzniká lepidlo. Je schopen dobře držet barvu na malířských površích.
Další informace
V procesu práce musí freskař vzít v úvahu všechny vlastnosti prováděné techniky. Je třeba pamatovat na to, že glaukonit, žlutý okr a všechny barvy obsahující vápno jsou po zaschnutí omítky silně zesvětleny. V první řadě záleží na povaze nosiče, na který je nanesen. V některých případech může i dobře navlhčená stěna nadále velmi rychle absorbovat vlhkost. V souladu s tím začne freska rychle schnout. Omítka se například nanáší na beton nebo jiný podklad, který nesaje vodu. V tomtoV tomto případě bude proces sušení mnohem pomalejší, pokud se použije třívrstvý základní nátěr. Při práci je velmi důležité zabránit i sebemenšímu porušení celistvosti omítky. To se může stát, pokud se mistr pokusí namíchat nanesenou barvu štětcem, který ještě nezaschl, aplikovaný dříve, přímo na povrch omítky. To se velmi nedoporučuje. Barva se totiž smísí s vápnem, které je součástí omítky. Po zaschnutí toto místo vynikne nadměrnou bledostí na povrchu malby.
Doporučuje:
Typy malby. Umělecká malba. Umělecká malba na dřevo
Ruská umělecká malba mění barevné schéma, rytmus linií a proporcionalitu. Průmyslové „bezduché“zboží se díky úsilí umělců stává teplým a živým. Různé typy malby vytvářejí zvláštní pozitivní emocionální pozadí, v souladu s oblastí, kde existuje rybolov
Malování na tělo. Malování mužského těla na těle
Současné umění je rozmanité a jedním z typů je malování na tělo, které stále více zaujímá pozici ve způsobech sebevyjádření lidí. Nejméně traumatizující a nejvíce estetické a umělecké je malování na tělo speciálními barvami. Ale nejen kresby se neomezují pouze na malování na tělo. Jedná se o tetování, piercing, zjizvení a úpravy, to znamená začlenění, implantaci různých prvků do těla. Kulturní směr se stal poměrně nedávno, v 60. letech minulého století
Malba: mistrovská umělecká díla, známá po celém světě
Každý moderní člověk by měl vědět, co je malba. Mistrovská díla světového významu, která jsou prezentována v našem článku, nemohou nikoho nechat lhostejným. V něm se také můžete dozvědět, kde najdete kompletní seznam obrazů, které zná celý svět. Malování hraje v životě každého člověka důležitou roli. Díky ní můžete formovat mnohostrannou osobnost
Diamantová malba: malba drahokamy. Diamantová malba: sady
Diamantová malba: sady a jejich součásti. Vlastnosti umělecké techniky. Jeho rozdíl od tradiční malby, výšivky a mozaiky
Typy malování nádobí: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma. Umělecká malba
Od pradávna lidé věnovali pozornost kráse přírody. Touha ozdobit svůj primitivní život a zútulnit ho vedla k tomu, že začali zdobit obydlí různými přírodními prvky. Byla to kůže zvířete pod nohama, kresby na zdi, barevné kameny, lesklý kov a mnoho dalšího. O staletí později se začaly malovat talíře, lžíce, misky. Každý region má své vlastní druhy malířského nádobí