Choreograf – kdo je to? Slavní světoví choreografové

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Choreograf je choreograf tanečních čísel na koncertech, baletních představeních, choreografických scén v hudebních a činoherních představeních, vedoucí tanečního souboru nebo souboru tanečníků. Je to člověk, který vymýšlí a oživuje obrazy postav, jejich pohyby, plasticitu, vybírá hudební materiál a také určuje, jaké by mělo být světlo, make-up, kostýmy a kulisy.

choreograf

Silný emocionální dopad tanečního čísla, choreografické scény v hudebním a činoherním divadle nebo celého baletního představení závisí na tom, jak krásně a přesně jsou organizovány pohyby a interakce tanečníků a tanečníků, na expresivitě a originalitě jejich pohybů, z toho, jak jsou jejich tance kombinovány s hudebním materiálem, se scénickým osvětlením, s kostýmy a make-upem - to vše dohromady vytváří jednotný obraz celé akce. A choreograf je jen člověkkterý je jeho tvůrcem. Musí znát všechna pravidla a jemnosti baletního umění, jeho historii, aby vytvořil takové tance, které budou pro diváky zajímavé ke sledování a předvádění pro tanečníky. Režisér musí mít znalosti, zkušenosti a organizátorské schopnosti, mít bohatou představivost, fantazii, být originální ve svých nápadech, mít talent, být muzikální, rozumět hudbě, mít smysl pro rytmus, umět vyjadřovat emoce pomocí plasticity. - právě z těchto složek se tvoří umění.choreograf. Pokud je toto vše v arzenálu režiséra, bude jeho inscenace úspěšná u veřejnosti i u kritiky.

Slovo „choreograf“v překladu do ruštiny znamená „mistr tance“. Tato profese je obtížná a vyžaduje hodně práce a úsilí, fyzického i morálního. Režisér musí všem účinkujícím ukázat jejich party, vysvětlit, jaké emoce mají vyjadřovat v plasticitě a mimice. Náročnost takové práce je i v tom, že taneční scénář nelze napsat na papír, choreograf si ho musí udržet v hlavě a ukázat umělcům, aby se svůj part naučili. Tanečníci se s rolí seznamují přímo na zkouškách, herci činoherního a hudebního divadla mají možnost předem obdržet textový a hudební materiál. Choreograf musí interpretovi odhalit obsah své role, ukázat mu, co je třeba tančit a jak. A čím expresivněji režisér předvede svůj nápad umělci, tím rychleji a snadněji jeho nápad pochopí a asimiluje.

Úkolem choreografa je také zařídit tanec nebo celé představení tak, aby udrželo a zvýšilo zájem publika. Samotné taneční pohyby jsou jen mechanická cvičení, soubor póz, které divákovi nic neřeknou, pouze demonstrují flexibilitu těla interpreta a promluví, jen když je režisér naplní myšlenkou a citem a pomůže umělci investovat do nich i svou duši. V mnoha ohledech na tom bude záviset úspěch představení a délka jeho „života“na jevišti. Úplně prvním umělcem všech tanců je sám choreograf, protože musí nejprve předvést jejich party účinkujícím.

Práce minulé i současné

Slavní choreografové Ruska a světa 19. a 20. století:

• Marius Petipa, který měl obrovský a neocenitelný přínos pro ruský balet;
• Jose Mendez – byl režisérem mnoha slavných divadel světa, včetně Velkého divadla v Moskvě;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault je jedním z nejjasnějších představitelů „romantického baletu“;
• Gaetano Gioia - představitel italského choreodramatu;
• George Balanchine - položil základy amerického baletu, stejně jako moderního baletního neoklasicismu, věřil, že děj by měl být vyjádřen pouze pomocí těl tanečníků a kulisy a nádherné kostýmy jsou nadbytečné;
• Michail Baryšnikov – významně přispěl ke světovému baletnímu umění;
• Maurice Bejart je jedním z nejchytřejších choreografů20. století;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - byl zapojen do restaurování staré choreografie;
• Igor Moiseev je tvůrcem prvního ruského profesionálního souboru ve folkovém žánru;
• Vaclav Nižinskij - byl inovátor v choreografickém umění;
• Rudolf Nureyev;
• Aleksey Ratmansky.

Moderní choreografové světa:

• Jerome Belle je představitel moderní baletní školy;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj je jasným představitelem nového francouzského tance.

Ruští choreografové 21. století:

• Boris Eifman je tvůrcem svého vlastního divadla;
• Alla Sigalova;
• Lyudmila Semenyaka;
• Maya Plisetskaya;
• Gedeminas Taranda;
• Evgeny Panfilov je tvůrcem vlastního baletního souboru, nadšencem do žánru volného tance.

Všichni tito ruští choreografové jsou velmi známí nejen u nás, ale i v zahraničí.

Marius Petipa

Francouzský a ruský choreograf, který zanechal obrovské dědictví. Od roku 1847 vstoupil na pozvání ruského císaře do služeb choreografa v Mariinském divadle v Petrohradě a Velkém divadle v Moskvě. V roce 1894 se stal poddaným Ruské říše. Byl režisérem velkého množství baletů, např. Giselle, Esmeralda, Korzár, Faraonova dcera, Don Quijote, La Bayadère, Sen noci svatojánské, Dcera Sněžná, Robert Ďábel“a mnoho dalších. ostatní

Roland Petit

Jsou tam slavní choreografové,kteří jsou považováni za klasiky baletu 20. století. Mezi nimi je jednou z nejjasnějších postav Roland Petit. V roce 1945 vytvořil v Paříži vlastní baletní soubor, který se jmenoval „Ballet des Champs-Elysées“. O rok později nastudoval slavnou hru „Mládí a smrt“na hudbu I. S. Bacha, který vstoupil mezi klasiky světového umění. V roce 1948 založil Roland Petit nový baletní soubor s názvem Ballet de Paris. V 50. letech byl tanečním režisérem několika filmů. V roce 1965 nastudoval legendární balet Katedrála Notre Dame v Paříži, kde sám ztvárnil roli hrbáče Quasimoda, v roce 2003 tuto inscenaci uvedl v Rusku - ve Velkém divadle, kde Nikolaj Tsiskaridze tančil part ošklivého zvonu. vyzvánění.

Gedeminas Taranda

Dalším světově proslulým choreografem je Gedeminas Taranda. Po absolvování choreografické školy ve Voroněži byl sólistou Velkého divadla v Moskvě. V roce 1994 založil svůj vlastní „Imperial Russian Ballet“, který mu přinesl světovou slávu. Od roku 2012 je vedoucím a spoluzakladatelem Nadace pro podporu kreativního vzdělávání a prezidentem baletního festivalu Grand Pas. Gedeminas Taranda má titul Ctěný umělecký pracovník Ruska.

Boris Eifman

Světlý, moderní, originální, choreograf – to je B. Eifman. Je zakladatelem vlastního baletního divadla. Má různé tituly a ocenění v oblasti umění. Jeho první inscenace v roce 1960 byly: „Toward Life“na hudbu skladatele D. B. Kabalevskij ataké „Icarus“na hudbu V. Arzumanova a A. Černova. Sláva Borisu Eifmanovi jako choreografovi přinesla balet „Pták Ohnivák“na hudbu skladatele I. F. Stravinského. Od roku 1977 provozuje vlastní divadlo. Inscenace Borise Eifmana jsou vždy originální, inovativní, kombinují akademické, nesmyslné a současné rockové choreografie. Každý rok se soubor vydává na turné do Ameriky. Repertoár divadla zahrnuje klasické balety, dětské a rockové balety.