2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Bajka je nejstarší žánr literatury pocházející ze starověkého Řecka. Vychází z moralizujícího příběhu obsahujícího morálku buď v textu díla samotného, nebo v jeho samostatné části. Tradičně má tento žánr malý objem a je psán poetickou formou. Jako hlavní postavy si slavní fabulisté nejčastěji vybírají zvířata, která ztělesňují neřesti jednotlivce i společnosti jako celku.
Vývoj žánru
Bajka má údajně pocházet ze starověkého Řecka. Jeho prvními autory jsou Stesichorus a Hesiodos. Největší slávy však dosáhl Ezop, jehož díla následně použili slavní fabulisté jako základ pro tvorbu děl tohoto žánru. Demetrius z Phaleru (300 př. n. l.) a Babrius (2. století n. l.) byli méně populární.
Od středověku do 19. století psal Jean de La Fontaine, který žil ve Francii v 17. století, bajky, německybásník Gellert. V 18. a 19. století si tento žánr získal velkou oblibu v ruské literatuře. Největší slávy zde dosáhli A. Kantemir, V. K. Trediakovskij, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev a samozřejmě I. A. Krylov.
Aesop – slavný starověký řecký fabulista
Toto je docela známá a zatím záhadná osoba. Předpokládá se, že Ezop žil v 6. století před naším letopočtem. E. v jednom z měst Thrákie nebo Frýgie.
Hlavním zdrojem informací o fabulistovi jsou legendy, protože stále není s jistotou známo, zda takový člověk skutečně existoval. Je mu připisováno vytvoření malých fascinujících příběhů v próze, z nichž plynul moralistický význam. V podstatě byly namířeny proti šlechtě, což vyžadovalo zvláštní, zastřený obsah. Hrdinové byli podmíněná zvířata, která mluvila jednoduchým jazykem. Odtud lidový výraz „ezopský jazyk“, který se v naší době aktivně používá ve významu „alegorie“.
Zájem o příběhy Ezopových bajek vždy existoval. Jeho následovníci Phaedrus a Flavius Avian přeložili texty do latiny. Mnoho z nejslavnějších fabulistů různých dob je použilo jako základ pro vytváření vlastních děl. Tedy docela známé a podobné zápletky v textech různých autorů. Zde je jeden příklad Ezopovy bajky: vlk viděl pastýře, kteří obědvali s ovcí, přišel k nim a řekl jim: „A jaký hluk by to byl, kdybych to udělal já.“
Dílo Jean de La Fontaine
Historie moderní bajky začíná dílem francouzského fabulisty, který žil v letech 1621-1695.
Jeho dětství prošlo blízko přírody, protože jeho otec sloužil v lesním oddělení. Lafontaine nebral pozici převedenou od svého rodiče vážně a brzy skončil v Paříži, kde prožil celý život, mimochodem dosáhl velké slávy. Dveře téměř všech salonů hlavního města byly pro něj otevřené, s výjimkou královského paláce: neměli rádi svobodného a frivolního básníka, který nepřijímal žádné závazky.
Hlavní slávu básníka přináší 6 knih pod jediným názvem „Ezopovy bajky, přepsané do veršů M. Lafontaine“. Vyznačovali se velmi dobrým, obrazným jazykem, různými poetickými formami a zvláštním rytmem. V obsahu se organicky prolínají nejzajímavější filozofické úvahy a lyrické odbočky. Hrdinové z Lafontaine obvykle uspěli díky své obratnosti a schopnosti využít situace.
Baječný žánr v ruské literatuře
Zájem o dílo Ezopa a poté La Fontaina byl pozorován v mnoha zemích, včetně Ruska. Již v 17. století byly známy bajky o Stephanitovi a Ikhnilatovi. Největší obliby však tento žánr dosahuje až po Petrově éře, kdy se v literatuře objevují skutečně slavní fabulisté. Ruská napodobenina tohoto žánru je postupně nahrazována původními.
První zde byli A. Kantemir, který napsal 6 bajek v duchu Ezopa, a V. Trediakovskij, který přepracoval díla starověkého řeckého básníka.
Slavní fabulistéA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev
Další vážný krok udělal A. Sumarokov: v jeho tvůrčí pozůstalosti je 334 bajek, z nichž většina jsou již nezávislá díla. Jde o drobné živé scénky psané volným veršem a poněkud drsným jazykem. To si podle autora vyžádal nízký klid, ke kterému bajky patřily. Díla sama o sobě velmi připomínala naturalistickou scénu z běžného života a děj vycházel z folklóru, který také dával dílům lidový ráz. Sám Sumarokov je často nazýval bajky-podobenství, což již definuje autorův záměr.
V druhé polovině 18. století vznikla sbírka „Bajky a příběhy N. N. ve verších“, rysem jehož tvorby bylo spojení rysů klasicismu a sentimentalismu. Jméno autora - I. I. Khemnitser se dostalo do povědomí širokého čtenáře až o dvě desetiletí později, kdy byla kniha po smrti básníka znovu vydána. Hlavní rysy jeho bajek jsou dobře vyjádřeny v epigrafu k druhé sbírce: „V přírodě, v jednoduchosti hledal pravdu…“Pro básníka byla důležitější přesnost a logické vyjádření myšlení, které ho omezovalo v volba výrazových prostředků. Mnozí poznamenali, že na rozdíl od Sumarokova s jeho „selskou“konverzací byl Khemnitzerův jazyk spíše jako vznešená řeč, uhlazenější a elegantnější.
Tuto sérii uzavírá fabulista I. Dmitriev, který byl s Karamzinem velmi přátelský. To zanechalo otisk na jeho práci. Dmitrijevův jazyk se vyznačuje zvláštní lehkostí, hladkostí a dobrým vkusem a zvířecí postavy vyjadřují samy sebevtipné a roztomilé zároveň. Ne náhodou byl nazýván reformátorem v oblasti básnického jazyka a zakladatelem salónní bajky.
V ruské literární kritice se uchoval názor, že těmto slavným fabulistům se podařilo reformovat jazyk děl tohoto žánru a položili základ pro vznik díla dalšího slavného básníka.
Skvělé I. A. Krylov
Tento básník, kterého známe od dětství, začal v roce 1805 překlady své milované La Fontaine a poté dalších 6 let zkoušel různé žánry.
Krylov byl jako fabulista uznán v roce 1811, během kterého bylo napsáno 18 bajek, z toho 15 původních. Jasný a dobře mířený obrazný jazyk, přitažlivé a často nečekané obrazy, z nichž téměř všechny zdomácněly, okamžité reakce na nejdůležitější společensko-politické události – to jsou nejpodstatnější rysy bajek I. Krylova. Jeho díla ztělesňovala moudrost a originalitu lidí a položila základy realismu. Tvůrčí dědictví I. Krylova zahrnuje 340 bajek publikovaných v 9 sbírkách. Ještě za života básníka byly jeho knihy přeloženy do italštiny, němčiny, angličtiny, francouzštiny.
Stalo se, že slavný ruský fabulista I. A. Krylov sehrál hlavní roli ve vývoji tohoto žánru ve světové literatuře. Nikdo nemohl říct lépe a víc než on.
Doporučuje:
Postavičky Disney jsou nejznámější kreslené postavičky
Postavičky Disney jsou nejznámější kreslené postavičky. A čím více času plyne, tím populárnější jsou
Slavní ruští umělci. Nejznámější umělci
Ruské umění je bohaté na bystré talenty známé po celém světě. Kteří představitelé malby si zaslouží pozornost především?
Která kočka je nejznámější?
Bez nadsázky lze říci, že kočky jsou nejroztomilejší a nejrozkošnější stvoření na planetě. Od nepaměti lidé začali získávat tato okouzlující zvířata, s nimiž komunikace vždy přináší radost. Podívejme se na 5 nejznámějších koček, které se proslavily po celém světě. Zjistěte také, které kočky mají šanci stát se slavnými
Nejznámější noční kluby v Belgorodu
V tomto materiálu vám představíme seznam nočních klubů v Belgorodu. V takových zařízeních si můžete dát chutné jídlo, najít nové přátele, oslavit svátek, odpočinout si po náročném dni. Pro hosty kluby často nabízejí další možnosti, například v některých podnicích si můžete vyzkoušet karaoke
Mahjong je nejznámější čínský solitaire
Zatímco karetní hry získávaly na popularitě v Evropě a Americe, lidé z Východu hráli čínský solitaire, který si získal mnoho fanoušků po celém světě. Nejznámější čínskou solitérní hrou je mahjong, a přestože pravidla klasického mahjongu připomínají pravidla pokeru, hra je zcela odlišná od karetní hry
