Indické hudební nástroje: smyčce, dechy, perkuse

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Etnická hudba je dnes velmi populární. Melodie s národní příchutí se prolínají s moderními a dodávají skladbám zvláštní zvuk a novou hloubku. Proto jsou dnes indické hudební nástroje často slyšet nejen na akcích věnovaných starověkému státu, ale také na koncertech slavných interpretů. Jejich funkce a historie budou diskutovány níže.

Hudba Indie

Hudební umění indické civilizace má kořeny v hluboké minulosti. Klasický směr pochází ze „Samavédy“nebo „Védy zpěvů“, jednoho z nejstarších védských pojednání. Lidová hudba Indie má své vlastní charakteristiky v závislosti na místě původu. Jeho četné tradice a odnože jsou dodnes velmi populární.

Klasická a lidová hudba státu během muslimského dobývání absorbovala některé z tradic arabského světa. Později, běhemkolonizace, byla ovlivněna evropskými kulturními charakteristikami.

Propagace ve světě

Zejména indické hudební nástroje a hudba starověkého státu obecně se staly světově proslulými díky jejich používání populárními umělci. Jedni z prvních, kteří se na ně v Evropě obrátili, byli členové slavné Liverpoolské čtyřky. George Harrison použil indický sitár na norském dřevě (Tento pták letěl). Brit John McLaughlin udělal hodně pro popularizaci hudby starověkého státu. Jeho jazzová fúze byla často zdobena indickými motivy.

Slávu hudební kultuře země přinesla řada sociálních hnutí minulého století: hippies, new age a tak dále. A samozřejmě, kino hrálo v této věci významnou roli.

Dva směry

Klasická indická hudba se dělí do dvou větví:

• Hindustani: pochází ze severní Indie;
• karnataka: pochází z jižní Indie.

Každý ze směrů byl charakterizován svými vlastními nástroji. Podle hindustanských tradic se obvykle hrálo sitar, sarod, tanpur, bansuri, tabla, shenai a sarangi. Jihoindičtí hudebníci používali vina, podélnou flétnu nebo žílu, gottuvadyam, mridangam, kanjira, ghatam a housle. Pojďme se na některé z těchto nástrojů podívat blíže.

indický buben tabla

Tabla je často nazývána jedním ze symbolů indické hudby. Jedná se o malý parní buben.používá se ke zdůraznění hlavní rytmické kompozice v hindustanské tradici. Původ tabla není znám. Rysy hry na tento nástroj a detaily jeho designu se pravděpodobně vyvinuly na základě kombinace indických, perských a dalších tradic.

Stůl se skládá ze dvou bubnů, které se liší velikostí a konstrukčními vlastnostmi. Větší z nich se nazývá "tabla" nebo "daya" nebo "dayan" nebo "dahin". Nachází se vždy vpravo a v některých funkcích se liší:

• výška obvykle dosahuje 30-36 cm;
• ve tvaru sudu s horním řezem o průměru asi 15 cm;
• duté tělo vytvořené z vydlabaného kusu dřeva.

Levý buben se nazývá „dagga“nebo „bayan“a je výškově nižší než pravý, ale přesahuje jej na šířku. Jeho design se vyznačuje následujícími vlastnostmi:

• výška je asi o 5 cm nižší než Dahin;
• ve tvaru mísy;
• vyrobeno z mědi, mosazi nebo hlíny;
• tělo je také duté.

Membrána obou částí tabla je vyrobena z kůže a potažena speciálním složením, které ovlivňuje zabarvení. Tento povlak vytváří expresivní zvukový vzor charakteristický pro nástroj, díky čemuž je flexibilní z hlediska výšky, dynamiky a techniky.

Mnoho tváří sitar

Asi nejvícznámým indickým strunným hudebním nástrojem je sitár neboli sitár. Patří do loutnové skupiny a je schopna vytvořit jedinečnou zvukovou paletu, která není dostupná pro mnoho podobných nástrojů.

Sitar má sedm hlavních strun a 11 až 13 přídavných nebo rezonátorových strun. Během vystoupení hudebník používá hlavní struny, zbytek reaguje na jejich zvuk. Díky tomu se melodie stává hlubší a mnohotvárnější. Jeden sitar lze v tomto ohledu přirovnat k celému orchestru. Ke hře na tento strunný drnkací nástroj se používá speciální prostředník - mizrab. Tvarem připomíná dlouhý dráp a je připevněn k ukazováčku pravé ruky.

Hlavním znakem sitaru je rezonátor vyrobený z tykve hruškovitého tvaru. Často je nástroj také vybaven přídavným rezonátorem, který je připevněn k horní části krku.

Strukturou podobnou sitaru je esraj, hudební nástroj s dvaceti strunami. Ke hře se používá smyčec. Uspořádáním strun se vztahuje k sitaru. Estraj vznikl mnohem později - asi před 200 lety. Přibližná doba výskytu sitaru je 13. století.

Krishna flétna

Mnoho indických hudebních nástrojů má kořeny ve starověku. Jejich obrazy se nacházejí na ilustracích v posvátných textech. Mezi takové nástroje patří flétna bansuri. Jedna z jeho odrůd je uctívána jako nástroj milovaný bohem Višnuem.

Bansuri se vyrábí z bambusového stonku. V nástroji je vytvořeno 6-7 otvorů pro extrakci zvuků, stejně jako 1-2otvory na konci flétny pro její ladění. Existují podélné a příčné varianty nástroje. První z nich se častěji používá v lidové hudbě. V klasickém se používá příčná flétna.

Délka bansuri se pohybuje od 12 do 40 palců. Nejčastěji se používá 20palcová flétna. Čím delší je bansuri, tím nižší mohou být zvuky z něj extrahované. Hra na flétnu je zpravidla doprovázena doprovodem, ke kterému se častěji než ostatní používá tampura (drnkací strunný nástroj podobný sitaru, ale bez pražců) a tabla.

Kanjira

V jihoindické tradici se kromě jiných bicích nástrojů používá kanjira. Jedná se o tamburínu se základnou z jackfruitového dřeva. Kanjira má malou velikost: průměr - 17-19 cm, hloubka - 5-10 cm. Na dřevěné podložce je na jedné straně napnuta membrána z ještěrčí kůže, druhá je otevřená. Na boku jsou do rámu kanjiry zabudovány dvě kovové desky.

Tento mladý bicí nástroj se objevil ve 30. letech minulého století a nejčastěji se používá v lidové hudbě.

Sacred Drum

Mridanga je často slyšet spolu s kanjira. Jedná se o bicí nástroj připomínající buben. V náboženském systému bengálského vaišnavismu je považován za posvátný.

Tělo Mridanga je vyrobeno z hlíny, dřeva nebo plastu. Poslední možností je nejnovější úprava, ta podle odborníků není schopna odhalit všechny možnostitakový buben. Membrána mridanga je vyrobena z hovězí nebo buvolí kůže. Podle tradice musí zvířata zemřít přirozenou smrtí. Membrána mridanga je potažena speciální směsí, která obsahuje jíl, rýžovou mouku a prášek z určitého typu kamene.

Tento nástroj se dodnes používá pro rituální účely. Design mridangy má posvátný význam.

Nástroj zaříkávače hadů

Další zajímavý indický hudební nástroj je pungi. Vzdálený příbuzný klarinetu se používá v ulicích země ke kouzlení hadů. Pungi má neobvyklý design. Náústek je spojen se vzduchovou komorou, na jejíž opačné straně jsou dvě trubice. Ty jsou vyrobeny z rákosu nebo dřeva. Sušená tykev se často používá jako náustek a vzduchová komora.

K extrakci melodie z punga se používá speciální technika nepřetržitého dýchání. Hudebník nasává vzduch nosem a téměř okamžitě jej vytlačuje pomocí jazyka a tváří ústy.

Výše popsané indické hudební nástroje nevyčerpávají rozmanitost, která se na území starověkého státu během staletí vyvinula. Dnes je mnoho z nich slyšet na deskách populárních amerických a evropských umělců. Etnická hudba se dnes prolíná s řadou žánrů a trendů, což jim dodává zvláštní příchuť. V Indii tradiční nástroje vůbec neztratily svůj význam. jsou stálese používají jak během svátků, tak při bohoslužbách. Na takové nástroje se můžete naučit hrát v mnoha městech naší země, ale ti nejlepší učitelé, kteří předávají nejen techniku, ale i filozofický obsah, stále žijí v Indii.