Mikhail Fokin: krátká biografie, kreativita, osobní život, fotografie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Moderní balet si nelze představit bez Michaila Fokina. Měl na tuto uměleckou formu revoluční vliv. Vynikajícím reformátorem baletu, který se stal základem slávy ruské školy po celém světě ve 20. století, je Michail Fokin. Žil pestrý život. Formace umělce probíhala v těžkých časech, ale to nezlomilo jeho ducha a jen posílilo jeho víru v sílu umění.

Dětství

Mikhail Fokin, jehož stručná biografie se nevejde do pár slov – předchůdce moderního baletu, začal svou cestu v prostředí, které má k tanci daleko. Narodil se v rodině bohatého obchodníka a jeho otec kategoricky nechtěl vidět svého syna jako tanečníka. Jenže matka posedlá baletem dokázala manželovu názoru odolat. Poslala svého syna do choreografické školy, do třídy Nikolaje Legata, představitele slavné baletní dynastie, zejména proto, že chlapec měl vynikající přirozené sklony. Také Misha učitelé byli Pavel Gerdt a Platon Karsavin, vynikající tanečníci své doby. Petersburgská škola přikládala mimořádný význam baletní technice a studentůmhodin strávených ve třídách a také se podílel na inscenacích Mariinského divadla. Hlavní formace Michaila Fokina se proto odehrávala v baletním prostředí, byl prodchnut duchem klasické školy, viděl její výhody i nevýhody.

Rodinné vzdělání pomohlo malému tanečníkovi získat základní znalosti hudby a kreslení a rozvinout jeho přirozené schopnosti, Michail v budoucnu dokonce vážně uvažoval o umělecké dráze. A tyto znalosti se mu samozřejmě hodily při práci režiséra.

Baletní kariéra

Fokine začal hrát na velké scéně Mariinského divadla již ve svých školních letech, podílel se na představeních Louskáček a Šípková Růženka. Po absolvování vysoké školy byl zapsán do divadelního souboru a rychle se dostal do hodnosti sólisty, kde hrál role v Korzáru, Šípkové Růžence, Probuzení Flory a dalších inscenacích.

Tanec mu však nedával pocit plnosti života, viděl se jako choreograf. Sledováním práce vynikajících choreografů M. Petipy a L. Ivanova si Michail Fokin vytvořil svůj vlastní pohled na klasický balet a vytvořil si pevný názor na potřebu modernizace tance.

Mikhail Fokin: inovativní choreograf

Fokine byl pověřen prvními inscenacemi ještě během studií na škole. Ale skutečným choreografem se stal až v roce 1905 a později byl oficiálně přijat jako režisér v Mariinském divadle. Studiem tanečního systému M. Petipy začíná Fokine formulovat svou vlastní teorii. Vícejako začínající tanečník píše dopis vedení divadla s návrhy na reformu baletních inscenací, ale pak mu prostě nevěnovali pozornost.

První významná díla se objevují v letech 1907-08: Egyptské noci, Umírající labuť, Chopiniana, kdy se vynikající choreograf Michail Fokin stává stále slavnějším. Biografie se dramaticky změní po jeho setkání s Sergejem Diaghilevem. Podnikatel pozval režiséra, aby se podílel na tvorbě baletních představení pro turné v Paříži. Fokin byl tři roky jediným choreografem Ruských sezón, za ta léta kolem sebe dokázal shromáždit vynikající tým, ve kterém byli A. Benois, L. Bakst, Anna Pavlova, V. Nižinskij, I. Rubinstein, T. Karsavina. Vytváří svá vynikající díla, která dodnes těší publikum. Jedná se o představení "Šeherezáda", "Karneval", "Pták Ohnivák", "Podvodní království", "Narcis", "Modrý bůh", "Fantom růže" a vrchol kreativity - "Petrushka" na hudbu I. Stravinskij.

Do roku 1918 Fokin kombinoval práci s Diaghilevem s představeními v Mariinském divadle, ale události v Rusku ho donutily zemi opustit, postupem času se přestěhoval do USA, kde otevřel první baletní školu a inscenoval představení s Ruská hudba: "Ruské prázdniny", "Thunderbird", "Paganini" na hudbu S. Rachmaninova a "Russian Soldier" od Prokofjeva. Celkem během svého života Fokine nastudoval 70 baletů, z nichž každý má své vlastní nálezy. Vštípil v Americe lásku ke klasickému baletu, čímž vytvořil národní školu a tradici. Fokineho baletyse stal skutečným přínosem tanečního umění ve 20. století, dokázal si vytvořit vlastní školu a učinil řadu objevů.

„Proti proudu“: reformní myšlenky Michaila Fokina

Na začátku 20. století procházel balet těžkými časy, byl považován za umírající umění, potřeboval nový impuls k rozvoji. Tanec potřeboval nového tvůrce-zachránce a Michail Fokin se stal takovým choreografem ruského baletu. Práce tohoto umělce navždy změnila myšlenku klasického tance a dala baletu nový impuls k rozvoji. Fokineho reforma spočívala v tom, že navrhoval vytvořit nikoli samostatné tance, ale integrální díla, v nichž by byly harmonicky kombinovány plastika, hudba a scenérie. Také jeho zásluhou bylo oživení mužského tance, který do té doby zcela vymizel. Vytváří nové žánry: miniaturní balety, plastické skeče bez zápletek.

Spolupráce s velikány

Fokin se ve své práci snažil spolupracovat pouze s podobně smýšlejícími lidmi, lidmi zamilovanými do umění. Byl prodchnut myšlenkami kroužku „World of Art“a do tvorby svých představení aktivně zapojoval významné tvůrce. Samostatným tématem v biografii choreografa je tandem: Michail Fokin a Anna Pavlova. Společně začali pracovat na hře „Chopiniana“, která naplno ukázala genialitu obou tvůrců.

Dalším významným úspěchem Fokine byl objev Václava Nižinského, kterého viděl ve třídě a pozval na své vystoupení. Po několik let byl tanečník zaneprázdněn v každémpředstavení Fokine.

Soukromý život

Život géniů je často těžké skloubit s rodinným životem, ale jsou šťastlivci, kterým se to podaří skloubit, přesně takový byl Michail Fokin. Režisérova manželka, baletka Vera Antonova, se podílela na Fokineových produkcích, porodila choreografovi syna a také celý život pomáhala svému manželovi.

Zejména s její pomocí byla otevřena baletní škola v New Yorku, kde Fokine působil až do konce svého života.