Italská mozaika – florentský „kamenný obraz“

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Mozaika je umění zdobení nábytku a architektonických prvků uvnitř i vně budovy pomocí samostatných prvků různé povahy, tvaru a velikosti, které jsou známé již velmi dlouho.

Existuje několik druhů, obvykle pojmenovaných podle času a místa původu. Známé jsou římské, byzantské, staroruské, francouzské mozaiky. Florentine se liší nejen specifickým místem původu tohoto umění, ale také technologickými prvky.

Historie

První příklady mozaik s použitím přírodních kamenů pocházejí z pátého století před naším letopočtem. Dekorativní vlastnosti kamene, jeho síla, schopnost udržet si svůj původní vzhled po dlouhou dobu vždy přitahovaly lidi. Nejlepší dekorativní vlastnosti tohoto materiálu odhalí mozaika. Florentská „kamenná malba“je jedním z nejvyšších stupňů takového umění. Tento způsob zdobení vznikl nejspíše na Blízkém východě v rpřelom naší éry, ale jméno dostal po slavném toskánském městě.

Na konci 16. století vzniklo ve Florencii několik kamenických ateliérů, ve kterých pracovali mistři pozvaní z Milána. Tyto dílny vznikly pod záštitou slavného rodu Medici, který tehdy vládl ve Florencii. Zástupci této bohaté rodiny již dlouho shromažďují nejlepší příklady starověkého umění a technologie obložení povrchu tenkými pláty polodrahokamů vznikla z velké části z potřeby restaurovat a restaurovat vynikající příklady užitého umění ze starověkého Řecka a starověkého Říma..

Commesso

Umění vytvářet obrazy z kamene, které vzniklo v kolébce renesance, se italsky nazývá commesso – „rallye“. Zahrnuje obzvláště přesné lícování částí, které tvoří mozaiku. Florentský obraz je sestaven z tenkých kamenných desek tak, že není možné zaznamenat šev mezi prvky. Kamenná deska je přitom vybírána nejen na základě požadované barvy, ale také s přihlédnutím k přirozené struktuře. Například pro list stromu se volí materiál, který imituje nejen zelenou, ale obsahuje i vhodný vzor drobných žilek, ohyb listu apod., pro obraz srsti je nutné, aby směr „klky“se shodují atd.

V tomto smyslu je pietra dura (doslova „tvrdý kámen“) jiným názvem pro toto umění, podobně jako intarzie – intarzie zrůzné druhy dřeva. Mozaikou je i obrazová sada z dřevěné dýhy. Florentské vykládání polodrahokamů je mnohem pracnější a téměř neomezené v čase, trvanlivost výsledku.

Technologický proces jako umění

Mezi mnoha turisty, kteří přijíždějí do Florencie, jsou velmi oblíbené exkurze, včetně návštěv slavných dílen, kde se vyrábějí florentské mozaiky. Za 200 € za skupinu můžete na vlastní oči vidět, jak se rodí skutečná mistrovská díla dekorativního umění.

Práce se přitom provádí za pomoci autentických nástrojů a zařízení, které používali mistři 16. století, kdy se tato mozaika objevila. Fotografie mistrů mozaiky při práci zdobí webové stránky mnoha cestovních kanceláří a cestovní zprávy turistů z celého světa. Poté můžete obdivovat kamenné malby mistrů dávné minulosti, které zdobí mnoho katedrál a paláců ve Florencii, zejména slavnou Medicejskou kapli.

Barvy malby kamene

Paleta, kterou používají umělci, kteří vytvářejí mistrovská díla florentských mozaik, není co do barvy a textury horší než paleta dostupná tradičním malířům:

1. Lapis lazuli je bohatý odstín modré s bílými zrny a jiskřivými zlatými krystaly pyritu.
2. Malachit - střídající se pruhy jemné a intenzivní zeleně.
3. Mramor - velkolepépruhované v různých odstínech žluté, hnědé, červené a zelené.
4. Polodrahokamy: achát, jaspis, onyx, porfyr - jsou obrovské množství pruhovaných, kruhových, jasných a rozmazaných textur, malovaných v různých teplých nebo studených barvách, hustých nebo s jemnými nuancemi.

Pomocí těchto barev vzniká pravá florentská mozaika. Fotografie nemůže zprostředkovat svou skutečnou krásu, protože fotografie nemůže zprostředkovat hloubku, která se odhalí při leštění kamene, hru světla na nejmenších krystalických inkluzích. Mezi poetickými umělci, kteří dosáhli vrcholu mistrovství v tomto složitém řemesle, panuje přesvědčení, že když ve svých kompozicích použijí jedinečné vzory vytvořené přírodou, zpřístupní se jim skutečná krása světa stvořeného Boží vůlí.

Jak se to dělá?

Vytvoření malé dekorativní vložky do malé krabice nebo velkého dekorativního panelu začíná plnobarevnou skicou v životní velikosti. Velké kompozice jsou pro pohodlí rozděleny do malých částí. Kresba je buď rozřezána podél linií na samostatné prvky, nebo přenesena na kámen pomocí pauzovacího papíru poté, co pacient hledá obrobek požadované barvy a struktury. Obrys je vyroben s nezbytnou rezervou pro zpracování spojů.

Výchozím materiálem, ze kterého se vyrábí florentská mozaika, jsou kamenné desky o tloušťce 2-3 mm. Ruční zpracování obrobkumění v průběhu mnoha staletí. Deska s naneseným obrysem se upne do svěráku a pomocí speciální pily se vyřeže požadovaný díl. Vypadá jako pevný luk vyrobený z větve stromu (obvykle kaštanu nebo třešně) s tenkým kovovým drátem. V procesu řezání kamenné desky se na drát neustále nanáší speciální brusná pasta (dříve to byla jen směs vody a písku).

Poté následuje pečlivé seřízení jednotlivých detailů obrazu k sobě. Výsledek se považuje za dosažený, pokud šev není viditelný ani přes světlo. Složitost této etapy si lze představit při pohledu na mozaiku zobrazující například tenké úponky hroznů. Hotová kompozice je nalepena na základnu (autentickým procesem - pomocí dřevěných pryskyřic) a pečlivě vyleštěna.

Věčná krása

Italská mozaika dosáhla vrcholu popularity v 17.–18. století. Nábytek, obrazy a celé stěny zdobené touto technikou ohromily lidi po celé Evropě svou vytříbenou a neutuchající krásou. Mistři florentské mozaiky se objevili v mnoha zemích, včetně Ruska. Největší mistrovské dílo vytvořené pomocí kamenné intarzie je slavná Jantarová komnata.

K výrobě „malby kamenem“se dnes používají nejnovější technologie a moderní materiály. Jednotlivé kusy jsou často řezány počítačem řízeným laserem. Ale i v tomto případě zůstává florentská mozaika velmi pracným a nákladným způsobem zdobení. Výtvory řemeslníků pracujících v tradičním styluruční technika, jsou ceněny na úrovni originálů klasické malby.