Německý umělec Franz Mark: biografie, kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Expresionistické obrazy vždy fascinovaly a překvapovaly milovníky umění. Tento trend se objevil na konci 19. století, ale největšího rozkvětu dosáhl na počátku 20. století. Nejjasnější představitelé tohoto směru se narodili v Rakousku a Německu. Franz Mark nebyl výjimkou. Spolu s dalšími tvůrci se ve svých obrazech snažil vyjádřit svůj pohled na ošklivost civilizace, která způsobila události 20. století, zejména první světovou válku.

Narození

Franz Marc se narodil v roce 1880. Jeho otec byl také umělec, což přímo ovlivnilo jeho další osud. Navzdory tomu, že v mládí snil o tom, že se stane knězem, se ve 20 letech rozhodl věnovat umění.

Školení

Malíř žil krátký život. V roce 1900 se mu stala domovem Akademie umění, kde studoval a seznamoval se s impresionismem a postimpresionismem. Pak bylo toto místo jakýmsi příbytkem světové kreativity. Mnichovská akademie umění shromáždila pod svou střechou budoucí slavné umělce. Hackl a Dietz studovali vedle Franze. Přestože se stali slavnými, stále nemohli dohnat Marka.

Mladý umělec se snažilnesedět, ale studovat umění nejen ve své zemi. To vysvětluje jeho cesty do Paříže, kde se právě seznámil s francouzskými trendy v umění. Zde mohl vidět díla velkého Van Gogha a Gauguina.

Malířova druhá cesta do Paříže ovlivnila témata jeho budoucí tvorby. Po návratu do Mnichova začal do hloubky studovat anatomii zvířat, aby ve svých obrazech znázornil svůj pohled na přírodu.

Modrý jezdec

„Nový mnichovský umělecký spolek“přitáhl pozornost Franze po setkání s Augustem Mackem. Poté, v roce 1910, se rozhodl být součástí této organizace. Dlouho se nemohl seznámit s hlavou komunity Wassily Kandinsky. O rok později se konečně setkali. Po 10 měsících se umělci Kandinsky, Macke a Franz rozhodli vytvořit vlastní organizaci Blue Rider.

Okamžitě se jim podařilo uspořádat výstavu, kde Franz představil svou práci. Poté byly nejlepší německé expresionistické obrazy shromážděny v galerii Tanhauser. A trio mnichovských malířů pracovalo na propagaci své společnosti.

Kubismus a poslední roky života

Za poslední etapu v životě Franze Marca lze považovat jeho seznámení s dílem Roberta Delaunaya. Jeho italský kubismus a futurismus významně přispěly k budoucí tvorbě německého malíře. Na konci svého života Mark změnil směr ve své práci. Jeho plátna zobrazovala stále více abstraktních detailů, členité a hranaté prvky.

Začátek první světové války inspiroval mnohétvůrcům umění a literatury ke svým dílům. Postupem času ale tvůrci z válečných událostí a reálií ztratili iluze. Franz Marc šel dobrovolně na frontu. Tam byl, stejně jako mnoho dalších kreativních lidí, z událostí rozčarován. Zranil ho krveprolití, hrozné obrázky a smutný výsledek. Umělci však nebylo souzeno vrátit se a ztělesnit všechny své tvůrčí nápady. Ve věku 36 let malíř zemřel na úlomek granátu poblíž Verdunu.

Látky a styl

Život ovlivňuje umělce, jeho práci a styl. Franz také zažil změny, které vlily do jeho pláten nové barvy. Němec byl od přírody snílek. Trpěl pro lidstvo a byl smutný ze ztracených hodnot v moderním světě. Na obrazech se snažil zobrazit něco fantastického, klidného, krásného, ale pouhým okem můžete vidět, že každé plátno bylo naplněno touhou.

Spisovatelé a umělci počátku 20. století se snažili najít a znovu vytvořit zlatý věk, ale válka všechno změnila v hromadu trosek a kreativní lidé se snažili zacelit rány. Franz Marc se ve svých dílech snažil reflektovat především filozofický princip. A na všem, co bylo vyobrazeno na obrázcích, záleželo. Každá barva dostala své vlastní symboly, každý předmět byl obdařen něčím zvláštním. Barvy a tvary ovlivnily lidskou psychiku, jeho náladu a sebehodnoty.

Modrý kůň

Franz Marc měl vždy zvláštní přístup k tvorbě svých obrazů. „Modrý kůň“se stal v díle malíře něčím symbolickým. Tento obrázek je mezi nimi nejoblíbenějšízbytek. Navíc spolu s ostatními vyniká osobitým stylem. Pouhý pohled na ni přivádí člověka do stavu šarmu a piercingu.

Na obrázku je kůň plný síly. Symbolizuje mládí. Tělo koně má poněkud členitý tvar a zajímavé přeexponování. Bílý paprsek jako by pronikl do hrudi, zatímco hříva a kopyta jsou naopak zahaleny do modré.

Neobyčejně zajímavá je skutečnost, že barva koně je modrá. Ale stojí za zmínku neméně atraktivní pozadí. Sečteno a podtrženo: kůň doplňuje pozadí a pozadí doplňuje koně. V pojetí malíře tyto dva objekty nemohou existovat odděleně, jsou propojeny a tvoří jeden celek, i když se od sebe odlišují.

Po vytvoření tohoto obrazu se Franz pokusil vysvětlit svůj nápad Makovi. Tvrdil, že modrá je přísnost muže, žlutá je ženská jemnost a smyslnost, červená je záležitost, která je potlačena dvěma předchozími odstíny.

Ptáci

Další obrázek, který si zaslouží vaši pozornost. Napsal ji také Franz Marc. "Ptáci" jsou dalším zvláštním dílem umělce. Psal se rok 1914 a stal se prvním neobvyklým dílem, které charakterizovalo nový styl malíře. Toto je obraz z velmi zralého Markova obrazu, který se stal odrazem světa zvířat. Umělec cítil, že naprostým ideálem jsou zvířata, která jsou mnohem vyšší a čistší než lidé.

„Birds“je stejný styl, který se objevil po Robertu Delaunayovi. Takový obrázek, navzdory jasným barvám, zdůrazňuje určitý druh úzkosti.a nepřátelský postoj. S největší pravděpodobností je to způsobeno ostrými přechody z jednoho odstínu do druhého. Obrázek se stává dojemným a apokalyptickým.

Při pohledu na plátno se zdá, že došlo k nějakému výbuchu, který ptáky vzrušuje a znepokojuje. Rozprchnou se a přitom zůstanou v klidu. Když svět zachvátí válka, někdo začne nadávat a někdo se snaží situaci přijmout. „Ptáci“se stali jasným odrazem vojenského světa s jeho strachy a úzkostmi.