Muzikál "Dance of the Vampires": recenze, shrnutí, herci

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

"Tanec upírů" je populární muzikál založený na filmu režiséra Romana Polanského. Představení, které bylo vynalezeno na počátku devadesátých let, žije a těší diváky dodnes. Jaké je tajemství úspěchu inscenace, jak se vyvíjela historie vzniku hry, kdo se na jejím vzniku podílel - o tom v našem článku.

Novinky z divadelní sezóny

V srpnu 2016 všechny labužníky divadelního umění potěšila zpráva, že se muzikál „Tanec upírů“vrací na scénu petrohradského divadla hudební komedie. Vstupenky z pokladny divadla byly vyprodány hned v prvních dnech prodeje. A to vše proto, že představení si již stihlo získat lásku diváka – tři sezóny bylo představení na jevišti divadla vyprodané. V červenci 2014 se hrálo poslední představení. Vedení divadla všem fanouškům muzikálu slíbilo, že nejde o rozloučení, ale jen o malý rozchod. A tady je další senzace!

Fanoušci hudebního představení v nové sezóně se měli setkat se světem kouzel a kouzelmilované postavy do měsíce a půl. Zahájení nové divadelní sezóny bylo naplánováno na 22. srpna 2016 v kulturní metropoli Ruska. Závěrečný muzikál v Petrohradě se hrál 2. října 2016. Představením ale jeho existence neskončila. Rozšiřuje území svého pochodu po celé zemi. Od 29. října 2016 "Dance of the Vampires" (muzikál) - v Moskvě!

Musím říct, že muzikálová produkce doznala určitých změn: před novou sezónou provedl produkční tým výběr herců - budoucích interpretů hlavních postav a v divadelním souboru se objevily nové tváře.

Mladí vokální umělci vystoupili na pódium spolu s již známými umělci-hvězdami žánru Ivanem Ozhoginem, Elenou Gazaevovou, Alexandrem Suchanovem.

Fjodor Osipov, Elizaveta Belousova (na snímku) - to jsou noví představitelé hereckého prostředí podílející se na inscenaci "Tanec upírů". Hudba použitá v představení patří Jimu Steinmanovi. Hudební režisér muzikálu zůstal stejný. Toto je známý stálý Alexey Nefedov.

Tato hra měla premiéru v Rusku v září 2011. Předtím si muzikál získal srdce evropského publika. Obecně to všechno začalo myšlenkou Cornelia B althuse oživit příběh vyprávěný v roce 1967 ve stejnojmenném filmu režiséra Romana Polanského.

Roman Polanski. Kdo to je?

Film vytvořený Romanem Polanskim („Tanec upírů“) lze dnes nazvat kultem, ale uznání obrazu se nestalo okamžitě. to bylodoba, kdy byla považována za jednu z neúspěšných prací filmového režiséra.

Roman Polanski je známý filmař, který má židovské kořeny a většinu svého dětství prožil v Polsku a působil především ve Velké Británii, Francii a Spojených státech amerických.

Výsledky jeho dlouholeté práce byly oceněny světovými filmovými kritiky a oceněny takovými prestižními cenami, jako je Zlatá palma v Cannes, Zlatý medvěd v Berlíně. Zlatý lev z filmového festivalu v Benátkách, stejně jako Oscar a Zlatý glóbus - Roman Polanski má tato ocenění také ve svém prasátku.

„The Vampire Ball“je první barevné dílo mistra, jehož myšlenka se zrodila v lyžařském středisku a byla koncipována jako pohádka o upírech. Kritici si často všimnou podobnosti obrazu s tvorbou režisérů studia Hammer nebo kazetami Alexandra Ptushka, Rogera Cormana. Roman Polanski tato obvinění nepopírá a přiznává, že se v Plesu upírů pokusil vytvořit něco podobného, jen s vlastní vizí toho, co se děje, ve speciálním formátu - jako jakýsi náčrt pro pohádkový příběh.

Polanski na obrázku se držel zásady, že i utopie nebo absolutně nereálná historie by se měla skládat z malých detailů, které nesou informaci, barvu, místní kulturu.

spiknutí s plesem upírů

"Dance of the Vampires" - film, stejně jako "Dance of the Vampires" - muzikál, jehož shrnutí je prakticky stejné, vypráví následující příběh. Přichází profesor Abronsius z univerzity v Koenigsbergu a jeho studentský asistent AlfredTransylvánie při hledání bájného hradu, ve kterém podle pověstí a legend žije upír hrabě Von Krolock se svým synem Herbertem. Cestou se cestovatelé seznamují s rodinou Yoni Chagall, jejíž krásná dcera Sarah se do Alfreda okamžitě zamiluje. Cestovatelé nedostávají od místní populace jasné odpovědi na všechny otázky o upírech, ale všimnou si, že lidé něco skrývají a něčeho se bojí.

Brzy Chagallova dcera Sarah beze stopy mizí, po čemž se profesor a jeho asistentka vydali hledat. Cestovatelé nemusí dlouze bloudit lesem, před očima se jim objeví majestátní hrad. Setkávají se s inteligentním a vysoce vzdělaným majitelem paláce von Krolockem, který je zve na nějaký čas na hrad. V noci se muži vydají na upíří ples, najdou Sarah a pokusí se uniknout z hostiny zlých duchů. Profesor a jeho asistent ještě nevědí, že Sarah je odsouzena k záhubě - stala se upírem a tím, že ji odvezou z hradu, jen pomáhají šířit se zlo po světě.

V žádném případě se diváci nenechají zmást podobným obsahem filmu "The Vampire's Ball". Recenze diváků jen svědčí o tom, že páska rezonovala v srdcích diváka. Lidé film vnímají jako něco pohádkového, dobrého, i když s prvky sil zla.

Zajímavá fakta

Podle myšlenky Romana Polanského se natáčení snímku mělo odehrávat ve Švýcarsku. Jednou na venkově si režisér všiml velmi krásného zámku. S majiteli tvrze se však nepodařilo dohodnout - nedovolili, aby se v jejich majetku pracovalo. Roman Polanski musel urychleně změnit své plány. to bylorozhodl se vydat do Itálie a hledat tam vhodné přírodní krajiny. Mimochodem, střelba pavilonu byla provedena ve Velké Británii (v Londýně).

Práce na obraze je obecně spojena s mnoha zajímavými momenty, vtipnými a neobvyklými situacemi. Například, aby se znovu vytvořila potřebná atmosféra plesu s upíry, bylo zapotřebí obrovské množství rakví. Jejich výroba byla svěřena italským řemeslníkům, protože právě v Itálii probíhalo natáčení obrazu. Natáčení filmu hrozilo narušením místního cestovního ruchu, protože stohy rakví děsily příchozí turisty, kteří si mysleli, že v oblasti je nebezpečná epidemie, která bere lidem životy. Majitelé místních taveren se museli snažit uklidnit turisty - pouze speciální nápisy a zprávy vysvětlující, co se děje, dokázaly situaci stabilizovat.

V USA byl vydán poněkud upravený snímek „Dance of the Vampires“. Doba trvání kazety byla zkrácena, název byl změněn a tyto inovace nebyly dohodnuty s Romanem Polanskim, který následně tuto verzi neuznal jako svůj film (vysvětlení těchto skutečností je níže).

Dodatečná barva k obrázku byla vytvořena díky původnímu spořiči obrazovky MGM, ve kterém se lev proměnil v upíra.

Reakce diváků

Talentované umělce na natáčení spojil snímek "Dance of the Vampires". Herci, kteří ve filmu ztvárnili hlavní role, už byli světu známí. Profesora Abronsia například hrál Jack McGowran, podobu Alfredova asistenta v kině vytvořil sám Roman Polanski, Ferdie Mayne se objevil vV podobě hraběte Von Krolocka ztvárnila krásnou Sarah Chagallovou Sharon Tate, herečka, která se později stala manželkou filmového režiséra. Mimochodem, období natáčení pro Polanského bylo nejšťastnější a nejpamátnější v jeho životě.

Do začátku 90. let nebyl režisérův snímek považován za úspěšný. Polanského vize vytvořit vážný a poutavý příběh o upírech plný detailů a kultury selhala. Film byl vnímán jako fraška. To bylo uvedeno v americké pokladně pod názvem "The Fearless Vampire Killers". Neobřadnému rušení byl vystaven film „Tanec upírů“. Herci nemluvili vlastním hlasem – jejich dialogy byly dabovány; z načasování byly vystřiženy různé scény o celkové délce asi 20 minut. Veřejnost snímek vnímala jako „parodii“na zvláštní žánr kina – příběhy o upírech. Tak byl Ples upírů dlouhou dobu společností vnímán. Nicméně přišel čas a všechno se změnilo.

V devadesátých letech vznikl podle filmu muzikál "Tanec upírů", který úspěšně zavál divadelní scény v Evropě. Od té chvíle se na Polanského pásku pohlíželo novým způsobem. Hrála v myslích diváků jinými barvami.

Myšlenka udělat muzikál

Producent Andrew Braunsberg, kdysi přítel Romana Polanského, navrhl režisérovi, aby natočil muzikál podle jeho filmu. K uvedení nápadu k životu bylo nutné udělat obrovskou práci – kompletně přetvořit Ples upírů. Text se měl proměnit ve speciální dramaturgii. Bylo potřeba psát poezii, vymýšletscény, které by zprostředkovaly atmosféru filmu. Potřebovali jsme neobvyklou hudbu, charakteristickou, vytvářející náladu. Skladatelé byli postaveni před úkol složit árie a hudební party pro mnoho postav.

Na práci na muzikálu se podíleli mistři svého řemesla - skladatel Jimm Steinman a Michael Kunze - libretista. Hlavní postavy hry díky svým schopnostem jakoby ožily. Působení jejich hudby je takové, že se divák od prvních tónů vnoří do postav inscenace, cítí nebezpečného a tak přitažlivého hraběte Von Krolocka, vcítí se do krásné Sarah, která je unavená nudným životem a která sní o propadu. do propasti pokušení a změnit něco v osudu.

Hudební doprovod divadelního představení spojuje klasiku a rock a tato výbušná směs nemůže diváka jen chytit. Není divu, že muzikál zlidověl mrknutím oka. Divadelní gurmáni po celém světě ocenili práci obrovského týmu profesionálů. Ples upírů trval čtyři roky, než byl dokončen, výsledkem bylo více než 200 jedinečných paruk, kostýmů a make-upu.

Muzikál se ukázal jako velmi bohatý a svižný - během tříhodinového představení se kulisy na jevišti promění 75krát. Zajímavé také je, že upíří čelisti byly vyrobeny pro čtyřicet účinkujících speciální technologií.

Co vidělo divadelní publikum

V roce 1997 se konala premiéra muzikálu „Tanec upírů“. Délka představení byla tři hodiny a pořadatelé měli zpočátku obavy jakby se diváci v sále Raimundova divadla v Rakousku nenudili. Obavy týmu se však nepotvrdily. Představení se ukázalo být tak vzrušující, že publikum nadšeně požadovalo, aby umělci znovu a znovu vystupovali na pódium.

Od té doby představení obletělo ty nejlepší divadelní scény světa. Na internetu vzniklo obrovské množství fanklubů, v rámci kterých si fanoušci sdílejí informace, vyměňují si myšlenky a dojmy ze sledování muzikálu a hledají společníky na cesty, aby viděli všechny možné verze hry v různých koutech světa.

Muzikál má samozřejmě jako každé dílo své fanoušky i odpůrce. Někdo má negativní vztah k tématu upírů, které je hrou ovlivněno. Naprostá většina diváků je však potěšena akcí odehrávající se v hudební produkci "Tanec upírů". Důkazem toho jsou recenze mnoha uživatelů internetu. Je mnoho těch, kteří inscenaci zhlédli 15–20krát a neztratili o ni zájem. Jen díky lásce publika představení stále žije.

První představitel role hraběte von Krolocka - Steve Barton - je stále oblíbený a milovaný publikem. Kevin Tarte a Jann Ammann hrají okouzlujícího padoucha v Německu, Gezu Edházyho v Maďarsku a Drewa Saricha v Rakousku.

V roce 2009 prošlo představení několika změnami a moderní vydání inscenace je známé jako vídeňské. co se změnilo Předpokládá se, že inovace učinily představení ještě výraznějším: maďarský umělec Kentaur vytvořil gotické kulisy, kostýmy pro umělce a make-up.

Ale nejen kvůli magickým barvámhrál "Tanec upírů." Změnila se i hudba. Michael Reid napsal čerstvé aranže pro hudební materiál, světově proslulý choreograf Dennis Callahan dal ladnost pohybům a zdokonalil taneční čísla.

Ruská verze muzikálu

V roce 2011 se na ruské scéně konala premiéra hry "Ples upírů". Petrohradské divadlo hudební komedie pozvalo všechny, aby se ponořili do atmosféry magie a ocenili děj hudební interpretace podle obsahu celovečerního filmu Romana Polanského „Tanec upírů“. Hlavní scénou představení je souboj sil dobra a zla na rituálním plese. V této bitvě se dva vědci sbíhají proti upírské smečce - bojují o život a o lásku.

Vídeňská verze představení byla speciálně upravena pro ruské publikum – básně a libreta byly přeloženy do jejich rodného jazyka a prostřednictvím castingů byl naverbován tým účinkujících hlavních postav muzikálu.

Celkem během tří let odehráli herci asi 280 představení, více než 220 000 lidí bylo svědkem akce, která vypráví "Ples upírů". Ohlasy diváků - nadšené a pochvalné - potvrzují úspěch muzikálu. Inscenace si však získala nejen lásku diváka, ale také uznání kritiky. Celkové hodnocení představení se vyznačovalo vysokými divadelními cenami: Zlatou maskou, Zlatým podhledem a také různými cenami, jako je cena vlády Petrohradu a také Hudební srdce divadla.

První fáze průvodu napříč Ruskem představení "Ples upírů" (Petrohradské divadlohudební komedie) skončila 31. července 2014.

Dnes večer vystoupili na scénu všichni herci zapojení do představení: před očima diváků se objevily tři soubory vokalistů. Ve finále muzikálu se představili všichni účastníci a tvůrci inscenace, včetně orchestru, doprovodných vokalistů, kostýmních výtvarníků, maskérů, osvětlení, choreografa.

To ale nebyl konec příběhu. Populární poptávkou publika v sezóně 2016-2017. představení se vrátilo na jeviště Divadla hudební komedie v Petrohradě.

Obsazení

Je třeba říci, že úspěch muzikálu „Tanec upírů“mezi diváky je z velké části způsoben talentem herců podílejících se na produkci. Ne nadarmo procházejí uchazeči-zpěváci, kteří se chtějí představení zúčastnit, než se dostanou do souboru, nejpřísnějším výběrem. Kritéria, podle kterých jsou účastníci srovnáváni, jsou velmi různorodá. A nejde jen o vokály. Všechno je důležité: schopnost pohybu, schopnost vyčnívat z davu, stejně jako práce v týmu, práce pro výsledky.

Herci, kteří se představení zúčastnili, získali nejen obrovské zkušenosti ve své profesi, ale také do značné míry předurčili jejich budoucí osud. Dnes jsou oblíbené a velmi žádané.

Ivan Ozhogin - hrabě Von Krolock - původem z Uljanovska. S účastí na takových hudebních představeních má obrovské zkušenosti. Kariéra herce začala v roce 2002, bezprostředně po absolvování GITIS. Ozhoginovy záznamy jsou plné rolí v muzikálech Nord-Ost, Chicago, Fantom opery, Kráska a zvíře. Vpo dobu tří let – od roku 2011 do roku 2014 – hrál hlavní roli ve hře „Ples upírů“(Petrohradské divadlo hudební komedie).

Dnes herec působí nejen v Rusku, ale i v zahraničí: koncertuje samostatně; vystupuje se symfonickými orchestry. Ivan Ožogin je navíc sólistou kozáckého sboru vedeného Pjotrem Khuďakovem a také sólistou kláštera Nikolo-Ugreshsky.

Druhá vlna představení "Ples upírů" v Rusku doplnila divadelní soubor o nová jména. Po náročném výběru na roli atraktivního hraběte von Krolocka byl v roce 2016 schválen Fedor Osipov.

Herec pochází z Voroněže. Zde získal hudební vzdělání v pěvecké třídě a od roku 2005 do roku 2011 působil jako sólista ve Státní opeře a baletu ve Voroněži.

V prosinci 2011 byl pozván do Divadla hudební komedie v Petrohradě, kde debutoval jako Andrej Tumanskij v operetě „Kholopka“.

Pak byla práce v představeních Veselá vdova, Lucemburský hrabě, Ženská vzpoura, Netopýr aj. Dnes je známý jako hlavní herec ve hře Ples upírů.

Hlavní postavy

V první části inscenace "Tanec upírů" ztvárnila roli krásné Sarah herečka Elena Gazaeva. Umělec pochází z Vladikavkazu. V roce 2006 získala herecké vzdělání na Státní univerzitě Severní Osetie. Producenti z Moskvy si jí všimli poté, co se dívka stala vítězkou několika hudebních soutěží, a pozvali jiumělce do hlavního města, aby se zúčastnil muzikálů „The Bremen Town Musicians“, „Lukomorye“, „Mistr a Margarita“.

Za účast ve hře „Tanec upírů“v roli Sarah v Divadle hudební komedie města Petrohradu byla Gazaeva nominována na ceny Zlatá maska a Hudební srdce divadla. V červenci 2014 byla Elena Gazaeva oceněna titulem Ctěná umělkyně Severní Osetie. Dnes působí v muzikálu Jekyll & Hyde.

V roce 2016, po četných castingech, byla herečka Elizaveta Belousova schválena pro roli Sarah v muzikálu "Tanec upírů". Zpětná vazba na práci mladé herečky ve hře je pozitivní.

Dívka se narodila ve Voroněži, ale pracuje v Hudebním a dramatickém divadle na Petrohradském koncertě. Kromě účasti ve hře „Dance of the Vampires“je umělec zaneprázdněn v muzikálu „Jekyll & Hyde“.

Roli rozmarného profesora v muzikálu hraje Ctěný herec Ruska Andrey Matveev (na obrázku); obraz zamilovaného Alfreda vznikl za účasti Igora Krola; Otce Sarah, Chagalla, hraje Oleg Krasovitsky.

Tajemství úspěchu představení, divácká láska, která tolik let neopustila, pravděpodobně spočívá v úžasné hudbě, uhrančivé scenérii a skvělém talentu lidí, kteří se na ní podílejí.