2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Osmnácté století je oslavováno mnoha vynikajícími představiteli ruské hudební kultury. Mezi nimi je Bortnyansky Dmitrij Stepanovič. Jedná se o talentovaného skladatele se vzácným šarmem. Dmitrij Bortnyansky byl dirigentem i zpěvákem. Stal se tvůrcem nového typu sborového koncertu.
Dětství
Dmitry Bortnyansky, jehož biografie je popsána v tomto článku, se narodil 28. října 1751. Jeho otec, Stefan Shkurat, byl kozák, který sloužil pod hejtmanem Razumovským. Ještě před svatbou a narozením syna dorazil opravář do města Glukhov, kde zůstal žít. Změnil si příjmení na Bortnyansky, jak se jeho rodná vesnice jmenovala. Po nějaké době se oženil s Tolstayou Marina Dmitrievnou, vdovou po kozácích. A brzy se páru narodil syn Dmitry.
První výstřelky talentů
Když bylo chlapci šest let, jeho rodiče si všimli jeho zjevného talentu. Dmitry měl krásný čistý hlas, vynikající sluch. Chlapec zpíval správně, nikdy ne rozladěně. Za běhu zachytil jakoukoli melodii, Dmitrij to nepotřebovalopakování. Rodiče, kteří viděli talent svého syna, ho zapsali do Glukhovovy pěvecké školy.
Začátek hudební výchovy
Dmitry se snadno učil a on sám projevoval velký zájem o hudbu. Chlapec zpíval s velkým potěšením, a to bylo důležité, protože pro chlapy byla stanovena podmínka, že neustálá služba je v čele vzdělávání. Po krátké době začali učitelé dát Dmitrije jako sólistu. Když mladý talent šel do školy, chlapec se okamžitě začal učit hrát na hudební nástroje.
Odjezd do Petrohradu
Bortnyansky se vyznačoval úžasnými výškami. Jeho čistota byla pro sbor velmi důležitá. A učitelé si Dmitrije velmi vážili. V roce 1758 byli zpěváci posláni do Petrohradu, do kaple. Marina Dmitrievna překročila svého syna, dala mu balíček s dárky a malou ikonu na cestu. Bortnyansky Dmitry opustil své rodné město a své rodiče už nikdy neviděl.
Osudové setkání s italským skladatelem
V té době byl italský směr hudby v módě. U dvora bylo mnoho zahraničních mistrů a vhodná byla i technika provádění děl. V roce 1763, kdy skončil smutek pro Alžbětu, se nová císařovna ujala služeb benátského kapellmeistera Galuppi Buronelliho. Toto rozhodnutí mělo velký vliv na osud mladého Dmitrije Bortnyanského.
V té době rád zpíval árie v různých operách. Galuppi se rozhodl najít studenty pro sebe, jedním z nich byl Dmitrij. Slavný Kapellmeister si všiml i dalšíchteenagerské talenty. Galuppi upozornil na to, jak Dmitrij doslova za pochodu uchopuje i ty nejsložitější pasáže, motivy a celé árie, které skladatel zahrál. Důležitá byla i zištná touha teenagera učit se novým věcem. Výsledkem bylo, že Galuppi, když se vracel do Itálie, vzal Dmitrije s sebou.
Studium v Itálii
Následovaly dlouhé měsíce školení. Dmitrij se naučil hrát na varhany a cembalo, studoval kontrapunkt. Mladík se stal pravidelným návštěvníkem benátských divadel a nevynechal jedinou výraznou premiéru. Díla mladého hudebníka se stala samostatnější, profesionálnější. Pro Dmitryho však bylo příliš brzy na to, aby vystoupil s hotovými díly.
Krátká vojenská služba
Příjemné studium bez mráčku si dlouho neužil. V té době byla válka a Dmitrijův osud ho nezachránil před účastí v ní. Hrabě Orlov nečekaně dorazil do Benátek a setkal se s konzulem Maruciusem. Mezi vlivnými lidmi proběhla dlouhá konverzace a časně ráno jim již přivedli Dmitrije.
Hrabě mu nabídl místo tlumočníka v ruské armádě. O den později už Dmitrij Stepanovič jel v Orlovově družině ke spojeneckým rebelům. Jednání byla úspěšná a po chvíli se mladý hudebník vrátil ke své oblíbené hudbě.
První slavné opery
V roce 1776 zvaly plakáty San Benedetta ty, kteří si přáli navštívit operu Kreón, kterou složil Bortnyansky, ruský hudebník. Práce se nezdařila, ale nenašla ani velký úspěch. Další dílo "Alcides"mladý skladatel se ukázal být dospělejší. Dmitrij Stepanovič byl velmi pozorný k povaze postav, hudba se stala uvolněnější, rozmanitější. Skladatel se snažil zprostředkovat náladu hrdiny, jeho bdělost, pochybnosti a nerozhodnost. Premiéra "Alcides" se konala v Benátkách. Práce měla obrovský úspěch.
Debut další opery Quint Fabius se konal v Modeně. Dmitrij Stepanovič získal dobré recenze od místního tisku. Kritici si všimli vynalézavosti, elegance provedení a obratné výstavby příběhu. Díky tomu se představení dočkalo dokonce schválení soudu a bouřlivého potlesku publika. V roce 1779 se Dmitrij Stepanovič vrátil do Ruska.
Získání soudních hodností
Nejprve se Bortnyansky stal dvorním kapelníkem. V roce 1784 musel italský maestro D. Paisiello urychleně odjet do své vlasti, Itálie. Bortňjanskému bylo nabídnuto, aby ho nahradil na malém dvoře Marie Fjodorovny. Zároveň byly jeho povinnosti pověřeny zaplněním hudebních mezer v princeznině vzdělání.
Dmitry Stepanovich připravil album skladeb k provedení na klavichord, klavír a cembalo. Princezně se dárek líbil a v dubnu 1785 se Bortňanskij stal oficiálním majitelem své první, i když nízké hodnosti. Dmitrij Stepanovič získal post kolegiálního posuzovatele. Ve srovnání s armádou byl postaven na roveň hodnosti majora.
Kariéra u soudu
V roce 1786 se objevilo dílo „Svátek seniora“(Bortnyansky). Princezna Maria Fjodorovna požádala o vytvoření operysmysluplnější. Výsledkem bylo, že Dmitrij Stepanovič napsal hudbu pro nové libreto. Opera se jmenovala The Falcon, mnoho motivů bylo převzato z Alcida. Premiéra nového díla se konala v říjnu 1786. Bortňjanského opera Sokol měla obrovský úspěch.
Odráží virtuozitu a dovednost maestra. Dokázal najít kombinaci jednotlivých árií a baletních vložek, harmonicky je propojovat, přenášet vřelost, emancipaci a emocionální expresivitu spolu s hudbou. Dílo „Sokol“se stalo jednou z učebnic. Opera nejprve zazněla v divadle Gatchina, poté se přesunula do Pavlovského. Pak dílo zasáhlo téměř všechny malé scény.
O rok později se objevilo nové mistrovské dílo Bortnyanského „Rival Son, or New Stratonics“. Produkt se stal jedním z nejlepších. Poté Dmitrij Stepanovič začal psát sborové koncerty. V té době to byl známý žánr. Práce byly prováděny především při zvláštních bohoslužbách. Koncerty se však často pořádaly při dvorních slavnostech, při důležitých ceremoniích. Bortnyansky Dmitry dokázal změnit sborovou tvorbu natolik, že se stala novým směrem v hudbě.
Za několik desetiletí napsal více než 50 koncertů. Každá z nich má prvky lidových písní. Znalci evropské hudby hovořili s obdivem k dílům Bortnyanského. Sbory měly úžasné melodické odstíny, plně znějící harmonie a vyznačovaly se volným uspořádáním hlasů.
Ve vedoucí pozici v soudní kapli
Od roku 1796 vládl Dmitrij Stepanovičdvorní kaple. Služba sboristů nebyla snadná a Bortňanskij to poznal na vlastní kůži. V Kapli dokázal postupně mnohé změnit. Bortnyansky se rozhodl vytvořit samostatnou baštu zpěváků, kteří hrají díla bez instrumentálního doprovodu a zachránit nový tým před účastí na vystoupeních.
V důsledku toho vznikla nejlepší škola sborového umění. Zpěváci se již neúčastnili divadelních inscenací. V roce 1800 se kaple stala nezávislým hudebním oddělením.
V roce 1801 byl ředitelem jmenován Dmitrij Stepanovič. Kaple pod jeho vedením rostla a stala se velmi oblíbenou. Bortnyansky Dmitry jako učitel byl velmi žádaný a stal se nespornou hudební autoritou. Jeho škola začala být považována za prvotřídní, vychoval mnoho profesionálních sboristů a kapelníků.
Současně se Dmitrij Stepanovič zabýval vlastním uměním a vytvářel stále atraktivnější romance, instrumentální hudbu, komorní díla a sonáty. Bortnyansky potkal nové století na vrcholu své slávy. Dílo „Syn soupeře aneb Nová Stratonika“bylo spojeno s dobou rozkvětu kaple. Toto je skladatelova nejvýznamnější hudební skladba vytvořená ve francouzských textech.
Bortnyanskyho koníčky
Dmitry Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) byl všestranný člověk. Současníci mu říkali hezký, přísný ve službě a shovívavý k lidem. Celý svůj život se Dmitrij Stepanovič věnoval umění, a to nejen hudbě.
Onúčastnil literárních večerů, byl vynikajícím znalcem výtvarného umění a malířství. Dmitrij Stepanovič se začal zajímat o sbírání obrazů ještě v Itálii. Tam si našel čas na studium dějin evropského umění. Bylo to v Itálii, kde Bortnyansky začal shromažďovat sbírku obrazů, která byla později velmi oceněna znalci malby.
Dmitry Stepanovich přinesl všechna nasbíraná plátna domů. Kolekci rád ukazoval svým hostům. Bortnyansky se musel podílet na návrhu paláců v Gatčině a Pavlovsku. Byl stálým poradcem v architektuře a malířství. Proto je projektování budov částečně jeho zásluhou. Bortnyansky Dmitry si vybral a koupil plátna pro palác Pavlovsk.
V roce 1804 byl skladatel přijat do řad čestných akademiků. Od 90. let. ponořil se do tvorby duchovní hudby, zejména sborových recitálů. Často v nich překračoval přísný církevní rámec. Ve skladbách Bortnyanského byl cítit vliv opery, pochodových a tanečních rytmů. Pomalé části skladeb někdy připomínaly městské romance.
Dmitry Stepanovich nikdy nebyl členem zednářských lóží. Nicméně, některé z jeho hymnů byly považovány za prioritu pro tajné společnosti. Bortňjanského dílo „Zpěvák v táboře ruských válečníků“se zapsalo i do dějin ruské kultury. V tomto mistrovském díle Dmitrij Stepanovič dokonce překonal sám sebe, protože se ukázalo, že jde o pitnou sborovou píseň. Mohlo by to být také provedeno sólově.
Bortnyanskyho dílo
Dílo Dmitrije Bortnyanského nemůže být obsaženo pouze v jedné sbírce. Skladatelnapsal různé druhy hudby. Pro dvorní kapli - duchovní, pro malý dvůr - světské skladby. Mnoho sborových koncertů je napsáno s jasnými znaky klasického stylu. Práce převážně ze 3 nebo 4 soukromých cyklů, které nejsou tematicky spojené.
Nejslavnější z oper jsou ty, které Bortnyansky vytvořil v Itálii. Tyto první skladby jsou dodnes považovány za „zlatou sbírku“. Instrumentální sbírky napsal Dmitrij Stepanovich již v 80. letech.
Bohužel se do dnešních dnů dochovalo jen velmi málo děl tohoto směru. Většina těchto hudebních mistrovských děl je jednovětá. V instrumentálních dílech mnoho znalců poznamenává, že národní ukrajinské rysy jsou patrné.
Osobní život skladatele
Manželkou Bortňjanského Dmitrije Stepanoviče byla skromná, klidná Anna Ivanovna. Měli syna, kterému dali jméno Alexandr. Když vyrostl, sloužil jako poručík ve stráži. Postupem času se Alexander oženil a měl dvě děti - dceru Maryu a syna pojmenovaného po svém dědečkovi.
Vnuk Bortnyansky šel ve stopách svého slavného příbuzného. Chlapec měl nádherný hlas a Dmitrij Stepanovič zapsal svého vnuka jako sboristu v kapli. Rodina Bortnyanských žila ve velkém dvoupatrovém domě zdobeném dubovými vyřezávanými dveřmi. Dmitrij Stepanovič měl svou vlastní kancelář, kde rád večer trávil čas přemýšlením.
Do počtu blízkých byla zahrnuta i 27letá dívka Alexandra Mikhailovna. Nikdo, ani ona sama,věděl o svých rodičích. Stále mladé Alexandry se ujali Dmitrij Stepanovič a jeho manželka a od té doby je dívka považována za člena rodiny. Bortňané ji vychovali jako svou vlastní dceru.
Poslední roky života
Soudní kaple zůstala „duchovcem“Dmitrije Stepanoviče až do posledních let jeho života. Během těchto let učil a pracoval se svěřenci s ještě větší pedantností a snažil se odhalit jejich zpěv na maximum.
Všechny Bortnyanského dny byly zaplněny do posledního místa. Šel domů po nábřeží Moika, přešel náměstí Senatskaya a zabočil doprava na rohu ulice Millionnaya. Když dorazil do domu, zašel do své kanceláře a někdy seděl dlouhou dobu v zamyšlení. Stáří si vybralo svou daň, Dmitrij Stepanovič byl v posledních letech velmi unavený.
Tvrdě pracoval na kompletním vydání svých spisů. Do knih investoval spoustu svých vlastních peněz, ale mnohé nikdy neviděl. Dmitriji Stepanovičovi se podařilo publikovat pouze část sborových koncertů, které vznikly v jeho mládí. Kompletní sbírka jeho děl v deseti svazcích se objevila až v roce 1882, editoval Čajkovskij.
Skladatel Dmitrij Bortnyansky zemřel v Petrohradě 27. září (10. října podle nového zúčtování) v roce 1825. Toho dne svolal sbor kaple. Skladatel požádal o provedení jednoho ze svých koncertů a tiše zemřel na své oblíbené zvuky hudby.
Dmitrij Stepanovič byl pohřben na Vasiljevském ostrově na smolenském hřbitově. Na hrobě slavného ruského skladatele byl postaven obelisk a pomník. Poté následoval vandalský čin a v roce 1953 byl pohřebse přestěhoval do Lavry Alexandra Něvského, do Pantheonu kulturních osobností.
Na památku velkého ruského skladatele bylo Bortňanského pojmenováno Škola umění v Sumy, Černihovský komorní sbor a ulice ve Lvově. Ve vlasti Dmitrije Stepanoviče, v Glukhově, byl postaven pomník, který v 90. letech vytvořil sochař Kolomiets I. A. Ukrajinská umělkyně Natalia Sviridenko vytvořila Bortňanského trio (soprán, flétna a cembalo).
Odkaz velkého skladatele
Po smrti svého manžela dala Anna Ivanovna své rukopisy a ryté hudební desky do kaple do úschovy. Jeho sborové koncerty však byly stále častěji uváděny a světské skladby v podobě instrumentálních a operních děl byly postupně zapomenuty.
Tuto hudbu Dmitrije Stepanoviče Bortňjanského si připomněli o mnoho let později, až v roce 1901, u příležitosti 150. výročí skladatelova narození. V kapli byly náhodně nalezeny rané skladby a byla uspořádána jejich výstava. Mezi nimi byla taková známá díla jako "Alkid", "Falcon", Quintus a další. Zachovala se také sbírka klavírů, která byla věnována princezně Marii Fjodorovně.
Světské spisy byly znovu diskutovány po dalších 50 letech. Do této doby bylo mnoho skladatelových děl nenávratně ztraceno, protože po roce 1917 byl archiv Capelly rozpuštěn do různých úložišť. Některé sbírky Bortnyanského nebyly nikdy nalezeny. Díla věnovaná princezně Marii Fjodorovně také zmizela.
Doporučuje:
Zpěvák, kytarista, skladatel Konstantin Nikolsky: biografie, rodina, kreativita
Jako dítě se Konstantin zajímal o hudbu. Když mu bylo dvanáct let, otec mu daroval kytaru. Takže budoucí hudebník začal ovládat nový hudební nástroj. O tři roky později už Konstantin perfektně hrál na kytaru a přidal se ke skupině jako rytmický kytarista. To zahrnovalo stejné teenagery, kteří nazývali hudební skupinu "Crusaders"
Hudebník a skladatel Stas Namin: biografie, kreativita a rodina
Dnes je naším hrdinou talentovaný hudebník a producent Stas Namin. Významně přispěl k rozvoji ruské popkultury. Chcete vědět, jak začala jeho tvůrčí činnost? Jak se vyvíjel muzikantův osobní život? Pak doporučujeme článek přečíst
Hector Berlioz - francouzský skladatel: biografie, kreativita
Hector Berlioz zůstává v dějinách hudby jasným představitelem romantické éry 19. století, kterému se podařilo propojit hudbu s jinými uměleckými formami
Zajímavá biografie: Dmitrij Vasilevskij je populární zpěvák, hudebník, skladatel
Dmitrij Pavlovič Vasilevskij byl laskavý a otevřený člověk, talentovaný, bystrý skladatel a básník. Nečekal chvilkovou slávu, vždy zůstal skutečným hudebníkem, bezmezně oddaným své milované práci. Jak se vyvíjela jeho biografie? Dmitrij Vasilevskij se ve svých neúplných 49 letech dokázal stát jedním z nejznámějších interpretů autorské písně. Dnes se pokusíme povědět něco málo o jeho životě
Nesterov Oleg Anatolyevich - ruský hudebník, básník a skladatel: biografie, kreativita, diskografie
Koncerty končí dvěma svými oblíbenými frázemi. První je „děkuji, milovaná“, druhá je „rozvesel se, mládeži“. Oleg Nesterov vždy mluví k publiku jednoduchým a srozumitelným jazykem moudrého a laskavého člověka. Při seznámení s jeho tvorbou nezbývá než litovat jediné věci. O tom, že dnes, a to nejen v hudbě, máme k němu v duchu spřízněných velmi málo Mistrů, kteří potěší svou kreativitou a probouzejí lidi k vědomí