Nesterov Oleg Anatolyevich - ruský hudebník, básník a skladatel: biografie, kreativita, diskografie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Naštěstí v současném umění existují kreativní osobnosti zvláštního druhu. Bulgakov to nazval ne příslušností k tvůrčímu řemeslu, ale Mistrem. Nesterov Oleg Anatoljevič je jedním z nich. Je dokonalý a zralý, a to jak v názorech na život, tak na roli umění v něm. Profesionál s velkým písmenem je respektován, za ním je zavazadlo úspěšného lídra skupiny a vyhledávaného producenta. V době, kdy je hudební svět vymalován v blednoucích barvách dekadence, ukazuje Nesterov, jednající na principu „dělej, co dělám já“, na cestu skutečného tvůrčího rozvoje.

Když mluví svým tichým hlasem, stále ho slyšíte. Protože lidé nedobrovolně mlčí a poslouchají vyřčená slova. Tento člověk má opravdu co vyprávět, protože se na svět dívá s úsměvem a k lidem mluví jazykem soucitu, péče, intuice, odpuštění a samozřejmě lásky.

Dětství, mládí

Budoucí vůdce"Megapolis" se narodil v Moskvě 3. 9. 1961. Během studia na škole s hlubokým studiem němčiny se Oleg Nesterov důkladně naučil tento jazyk. Získal vyšší technické vzdělání, absolvoval Moskevský elektrotechnický institut spojů. V jednom ze svých rozhovorů Oleg Anatolyevich připustil, že od mladého věku byla hudba dominantní v jeho životě. Zdálo se, že všechno ostatní s tím souvisí. Díla Beatles a Vysockého nahraná na magnetofonový kotouč v něm kdysi probudila touhu po kreativitě.

Hudobník stále rád předvádí na svých koncertech písně Vladimira Vysockého zvláštním psychedelickým způsobem. Tyto hity 70. a 80. let v podání Nesterova zní naprosto jedinečně. Recenze posluchačů jsou jednomyslné: zpívá ne jako interpret, ale jako autor. Zdá se, že sám Oleg Nesterov složil písně o tetování své milované, o sprinterovi, který byl nucen uběhnout vytrvalostní vzdálenost. Biografie práce mladého muže začala typicky, v duchu jeho doby - prací v jeho specializaci.

Po absolvování institutu pracoval pět let na mezinárodní komunikační stanici s Německem. Oleg se však brzy rozhodl ve směru kreativity. Rubikon byl předán 8. 8. 1988 (zajímavé datum, že). Takovou rozhodnost dokážou ocenit ti, kteří žili v době nivelizace a plánování. Nesterov toužil pouze po intelektuální svobodě, o které později řekl: „Člověk by měl v ideálním případě dělat to, bez čeho nemůže žít.“

Vytvoření rockové kapely

27.05.1987let mladý, tehdy ještě kudrnatý, Nesterov jako sólista a vedoucí zorganizoval tým stejně smýšlejících lidí. Zpočátku se tomu říkalo důrazně cool: "Vánoční bazar." Protože si však kluci stanovili vážné kreativní cíle, brzy došlo k přehodnocení hodnot, a tedy k určitému rebrandingu. Takto se objevila skupina Megapolis.

O měsíc později se mladí hudebníci hlasitě přihlásili v rekreačním středisku hlavního města pojmenovaném po něm. Gorbunkov v rámci kombinovaného koncertu rockové laboratoře. Jak poznamenal tisk, jejich skladba „Rybáři“rozbila halu a stala se nejoblíbenější na této show. Kromě sólisty jako součást hudební skupiny hráli:

• na klávesy - Arkady Martynenko, Alexander Suzdalev;
• na bicí Michail Alesin;
• na basu Andrey Belov.

Od samého začátku věnovali Nesterovovi spolupracovníci velkou pozornost textům svých písní. Na pestré moskevské rockové scéně byli respektováni pro svůj vysoký styl. Ve svém vystoupení našli původní zvuk linky:

• "Debut";
• "vánoční romance";
• "Tam" od Brodského;
• "Mokré lži";
• "Marie Egyptská";
• "Věnování Denisu Silkovi" od Alexandra Barashe;
• "Nové moskevské sirtaki" od Andrey Voznesenskyho.

První a druhé album

O rok později Megapolis, který předvedl svou třídu, již profesionálně vyrábí Stas Namin. Nahrávací společnost Melodiya vydává své start-up album Morning, Oleg Nesterov tvoří písně ve spolupráci se svými spoluhráči. Hudebník hoří kreativitou ajiž v roce 1989 se objevilo album "Poor people". Disk v hlavním městě se stává extrémně populární, tisk nazývá Megapolis „ryze moskevskou kapelou“.

Tvůrčí tým aktivně vystupuje na tuzemských rockových festivalech. Přirozeně následuje další vzestup jejich popularity, a to díky klipům „Vánoční romance“a „Moskvička“, které natočil producent Ivan Děmidov. Tyto písně jsou lyrické, sentimentální, dobré pro 90. léta. Není v nich druhé dno, mladí lidé jen zpívají o věcech, které jsou jim blízké: o lásce, o svém rodném městě.

Osud ale přeje talentovaným a Oleg Nesterov této šance brzy plně využije. Diskografie skupiny bude doplněna novým albem - nejvyšším tvůrčím bodem "Megapolis" 20. století.

experiment s německým jazykem

Oleg Anatolyevich mluví o této stránce kreativity své skupiny s úsměvem. Najednou, pro mladé hudebníky zcela nečekaně, dostali pozvání na vystoupení do Karl-Marx-Stadtu. Nejprve byli všichni zaskočeni. Oleg Nesterov je však kreativní hudebník. Na brainstormingu, který skupina uspořádala, bylo rozhodnuto zaprvé přeložit do němčiny a přizpůsobit časem prověřené sovětské hity porozumění Němcům a zadruhé přeložit do ruštiny hity Německa 30. a 40. let z r. kultovní filmy.

Pouhý týden poté, co byl signální disk odeslán do Německa, zcela nečekaně přijel do Moskvy podepsat smlouvu zástupce zvoucí strany. Kluci byli ohromeni: samotná skupina Megapolis neměla zákonné právo podepsat,bylo nutné získat jak „volný krok“, tak podpis od ruské hudební komunity. Nesterov uhodl přivést Němce k Oscaru Borisoviči Feltsmanovi, autorovi zdrojových písní pro jeho coververze. Slavný skladatel se za chlapy zaručil.

Vtipné je, že Němec, který přijel, nerozuměl ani slovo rusky, ale neustále něžně zpíval: "Karl-Marx-Stadt, Karl-Marx-Stadt." Pak Feltsman řekl Olegovi, že tato píseň s ním bude po celý jeho život.

Skladby vytvořené pro turné, podle smlouvy, byly nahrány v německém studiu a zahrnuty do nového alba Megapolis, vydaného v roce 1994. Disk se jmenoval Berlin Postmen's Chapel a získal si oblibu v obou zemích na jednou. Toto album se na několik let stalo skutečným disco-klubovým hitem.

Oddechový čas v kreativitě

postmoderní doba a její styl kreativity se staly zastaralými. Hudebníci skupiny, kteří mají mezi sebou vynikající vztahy, se po dohodě na chvíli rozhodli přerušit aktivní vystoupení. Později Nesterov vysvětlí motivaci k tomuto kroku obrazně: neslibně sebeúctující hudebníci během krize žánru pokračují v tvorbě ve stylu opakování vtipů nebo zhudebňování básní

Posledním dotekem historie ukázky „Megapolis“20. století bylo jeho udělení „Zlatého gramofonu“za píseň „Asterisk“.

Další peníze vydělané v Německu umožnily každému hudebníkovi věnovat se vlastním projektům.

Producer

Zvláštní aspekt vůdcovy kreativity„Megapolis“se stal producentskou činností. Milovníci hudby 90. let a první dekády nového století si rádi zakoupili hudební disky jimi vedených vokalistů, kde byly drobným písmem napsány detaily nahrávacího studia, které Oleg Nesterov nenápadně a vkusně nazval: "Hýli-Hudba". Ujal se hudebníků, kteří žádali o podporu při plánování své kariéry od poloviny 90. let do roku 2010, respektive obětoval svou vlastní kreativitu. Nesterov nazval toto období čtrnáctileté pauzy v psaní a provádění svých písní hudební askezí.

Od roku 1997 začala propagace projektu zpěvačky Mášy Makarové "Masha and the Bears". Následovaly další úspěšné projekty ve spolupráci s Nike Borzov, Alinou Orlovou, Evgeny Grishkovets a řadou rockových kapel. Celkem bylo ve studiu Snegiri nahráno více než 1200 skladeb.

Před dvěma lety Oleg Nesterov dočasně pozastavil tento projekt a prodal exkluzivní práva na své skladby ruskému nahrávacímu monopolu Warner Music Russia. Produkce dala příležitost vedoucímu "Megapolis" realizovat a formulovat své nové přístupy v kreativitě. Navíc prostě neuměl psát a hrát písničky.

Zralost. Album "Supertango"

V roce 2010 byl tisk zmatený. Jaký byl důvod, že se Oleg Nesterov vrátil do role vůdce skupiny? Inspirace hvězdami, které produkuje? Randění a chatování s celebritami?

„Megapolis“po 14 letech v roce 2010 uvedl muzikálveřejnosti jeho nové album "Supertango". Kritika okamžitě poznamenala: disk je naprosto odlišný od předchozích a je vyroben ve zcela jiném, hlubokém a dynamickém stylu. Hudba a texty jsou relevantní a žádané. Album je mužně lakonické, emocionálně zdrženlivé, ale zároveň přehnaně výrazné. Toto vydání se stalo skutečným prohlášením o kreativitě skupiny 21. století „Megapolis“a otevírá nový směr v ruském rocku.

Jaká byla jeho novinka? Oleg Nesterov, který se jako osobnost prosadil v 60. letech, je možná prvním z moderních hudebníků, který konečně upustil od neplodných pokusů o oživení zastaralé dekadence. Rozhodl se zapouzdřit do moderní hudby výpěstky humanistických ideálů 60. let, sotva probuzených k životu, ale udusaných totalitou. Poznámka: veřejnost pozitivně vnímala tento zásadně nový směr kreativity, jako by takové změny očekávala již dlouho.

Projekt „Ze života planet“

Vedoucí „Megapolis“v prezentaci zdůrazňuje, že tento projekt není o minulosti, ale o budoucnosti. Úkolem projektu je vyprávět současným dvacetiletým o dvacetiletých šedesátnících, stejných talentovaných, kterým se ve své práci vše povedlo. Zároveň se jim, stejně jako dekadentním kreativním lidem 21. století, nedaří dosáhnout téměř ničeho.

Zakladatel projektu si klade těžkou otázku: mohl by náš dnešní den být jasnější jen díky jinému filmu? A sám Oleg Anatoljevič Nesterov odpovídá, že ano, mohl. Koneckonců, desetiletí 60. let pro rozvoj ruské kulturyznamenalo ne méně než stříbrný věk.

Představitelé starší generace si stále pamatují, jak se naše kinematografie náhle dostala do popředí světa. Sovětští režiséři, kteří nebyli upřednostňováni prostranickými úřady, byli uznáváni jako mistři světové třídy a každoročně dostávali ocenění v Cannes a Benátkách. Je jasně vidět, že toto pozitivum skončilo náhle a náhle. Totalitarismus, mající absolutní páky vlivu, mocně uškrtil progresivní a pravdivou kinematografii.

Režiséři a osudy

Oleg Nesterov ve svém projektu probouzí občanské svědomí společnosti. Vzpomeňte si na skvělou americkou filmovou alegorii s Jackem Nicholsonem a klíčovou frázi hlavního hrdiny: „Aspoň jsem to zkusil!“

Hudobník a producent připomíná občanskou odvahu sovětských režisérů, kteří se snaží bořit stereotypy, které jsou u nás přítomné a v celém světě zastaraly. Posluchačům vypráví o pozoruhodných osobnostech, které byly pod útlakem a které se snažily vytvořit pravdivé obrazy, které společnost dlouho požadovala.

"Co by se stalo, kdyby se jejich výtvory dostaly k lidem?" - ptá se Oleg Anatoljevič publika. Odpověď je jasná: Rusové by se ve státě postavili jinak. Kdyby existovali jiní hrdinové, v mozcích lidí by byl jiný firmware. Kdyby Shukshinovi v 60. letech dovolili zastřelit Stepana Razina, možná by si teď představovali, kdo je Rus, úplně jinak… Ale nestalo se tak.

Jako příklad odmítnutí uvádí vůdce "Megapolis" nenatočený Motylův film o vězních z Gulagu, kteří po razii raději utekli do Norskafašistické letectví spojující se s vojáky bránícími ostrov před fašisty - kus sovětské země. Proč byl tento film zrušen? Je to nesrozumitelné? Navzdory oficiální propagandě se projevilo jiné, spravedlivé vlastenectví prostého, ale ušlechtilého člověka, který křesťansky pokorně obětuje svůj život v těžké době pro vlast. Ne za Velké Rusko, ne za stranu, za Stalina, ale proto, že prostě nemůže žít jinak.

A naprosto tragický je osud Gennadije Fedoroviče Špalikova, tvůrce slavné písně „A já jdu, chodím po Moskvě…“. V 60. letech se pokusil vytvořit film, který by inspiroval ducha jeho rodné metropole, její schopnost inspirovat, vštípit lásku k životu. Byl prohnilý, jeho talent jako na lovu vlků byl překryt vlajkami zákazů, zbaven možnosti tvořit a pracovat. Napil se ze žalu a zemřel.

Díky Nesterovovi se zhanobení režiséři objeví před oklamanou generací takoví, jací byli – hrdinové hájící právo podvedených lidí na budoucnost. A Mistr klade svým posluchačům a divákům otázku: „Opravdu je to všechno marné?“

Literární kreativita

Jak vyplývá z rozhovoru, Oleg Nesterov dává přednost psaní románů, když je na sabatiku. Diplomaticky nezmíní jméno svého kamaráda, který mu laskavě poskytne dům na břehu moře. Knihy se rodí – věří – tehdy, když jejich téma autor skutečně miluje. Poté je myšlenka postavena jakoby podle poznámek.

Toto byl jeho první román „Sukně“, který vypráví autorovu nudnou verzi zrodu hudebního stylurock v nacistickém Německu. Hudebník napsal druhou knihu „Nebeský Stockholm“o době 60. let.

Soudě podle recenzí má Oleg Anatoljevič lehký styl, snadno a zajímavě se čte.

Wanderlust

Dalším aspektem této osobnosti je vášeň pro cestování. „Pobyt v jiných zemích,“říká vůdce Megapolis, „probouzí inspiraci, přiměje vás dívat se na lidi svěžím, nezaslepeným pohledem a jasněji vidět perspektivu.“

Závěr

Koncerty končí dvěma svými oblíbenými frázemi. První je „děkuji, milovaná“, druhá je „rozvesel se, mládeži“. Oleg Nesterov vždy mluví k publiku jednoduchým a srozumitelným jazykem moudrého a laskavého člověka.

Když jsem se seznámil s jeho prací, je jen jedna věc, kterou lituješ. O tom, že dnes, a to nejen v hudbě, máme s ním v duchu spřízněných velmi málo Mistrů, kteří potěší svou kreativitou a probouzejí lidi k vědomí.