Ivano Nikolaevich Kramskoy "Neutišitelný smutek"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Ivan Nikolaevič Kramskoy vstoupil do ruského umění jako inovátor, reformátor a popularizátor.

Krátká biografie

Kramskoy I. N. se narodil v roce 1837 v Ostrogozhsku v provincii Voroněž v rodině úředníka.

Vystudoval s vyznamenáním vysokou školu ve stejném městě, studoval malbu a pracoval jako učeň v ikonopisecké dílně, ale jen rok. Ve věku 16 let opustil své rodné město a cestoval tři roky po Rusku, kde cvičil jako malíř, akvarel a retušér u charkovského fotografa.

V roce 1857 vstoupil Kramskoy na Petrohradskou akademii umění bez zvláštního vzdělání. Svá studia na Akademii však nedokončil, vedl „revoltu čtrnácti“a na protest proti stávajícím tradicím instituce opustil studentský sbor a přerušil studium.

V roce 1863 začal pracovat ve Společnosti pro podporu umělců jako učitel. Nákladyv čele skupiny spolupracovníků, kteří organizují Artel of Artists, a poté Asociaci putovních výstav.

I. N. Kramskoy: vlastnosti kreativity

Hlavním žánrem, ve kterém I. N. Kramskoy pracoval, byl portrét, někdy stojící na hranici všedního žánru. Umělec se zajímal o rysy občana v jeho postavách, o bohatství a důstojnost jeho vnitřního světa, o jeho pocity a zkušenosti, naděje a touhy. Kramskoy byl mistrem psychologické charakterizace.

I. N. Kramskoy, oddaný své práci a s velkou touhou po malování, pracovitostí a neúnavnou pracovní schopností, zemřel za stojanem při práci na portrétu Dr. Raufhuse. Žil jen půl století, ale svým potomkům zanechal bohaté umělecké dědictví. Mnoho mistrových obrazů je uloženo ve sbírce Státní Treťjakovské galerie.

Příběh za vytvořením nejdramatičtějšího plátna

Kramskoyův rodinný život byl tragický. Velmi rychle ztratil své dva mladší syny. V důsledku tragických zážitků umělce namaloval dramatické plátno. „Neutišitelný smutek“Kramskoy byl podle I. E. Repina „živou realitou“. Zdroje tvrdí, že rysy autorovy manželky Sofie Nikolaevny jsou viditelné v rysech hlavní postavy.

Pro "Neútěšný smutek" Kramskoyovi trvalo velmi dlouho, než zvolil kompoziční řešení. Nakreslil několik jeho variant, ale rozhodl se pro tu nejjednodušší a nejstručnější. Obecně platí, že práce trvala čtyři roky.

Kramskoyův obraz "Neútěšný smutek": popis

Většinu plátna zabírá celoplošná postava truchlící ženy ve smutečních šatech s kapesníkem v ruce, kterým si zakrývá ústa. Už nejsou žádné slzy, ale pohled je upřený na jeden bod. Postava jako by zamrzla ve své sochařské podobě. Na obraze od Kramskoye a na pomníku vlasti je něco podobného jako matka truchlící za své syny.

U nohou ženy jsou roztroušeny květiny, jako by byly položeny na pomníku. Každý z nich není jen květina – symbol. Červený tulipán symbolizuje obrovskou všepohlcující lásku, žluté narcisy jsou symboly smrti v dospívání, ale zároveň znovuzrození. Narcisy také symbolizují možnost šílenství, které podle mytologie může vést k dlouhému vdechování jejich aroma a také klamaným nadějím. Zelené stonky rostlin, které rozkvetly a ještě neklíčily, symbolizují věčný život. Pokračujeme-li v popisu Kramskoyova obrazu „Neútěšný smutek“, je třeba věnovat pozornost skutečnosti, že poblíž krabice s květinami a věncem stojí žena, zjevně připravená na pohřební obřad. Věnec kulatého tvaru znamená také věčnost a nesmrtelnost. A do toho vetkané růžové, bílé a světle žluté růže - něha, čistota a čistota, péče milující ženy - v tomto případě matky.

Hrdinka se nachází v jednoduchém každodenním prostředí, které ještě více zdůrazňuje realitu toho, co se děje. Stojí na samém okraji obrazu, téměř z něj vystupuje směrem k prázdnotě a děsivé nejistotě. Stejné černé prázdno zeje za matčinými zády – v pozadí za závěsem. Symbol duchovní prázdnoty, temnoty, která naplnila srdce ženy, nedostatek vize pozitivní budoucnosti - čeká ji jen černý smutek, bolest a touha po tragédii!

Zbarvení Kramskoyova "Neutěšitelného smutku", stejně jako její nálada, je ponuré. Použité barvy jsou hnědá a šedá.

Kramskoyův obraz „Neútěšný smutek“je jedním z nejdramatičtějších mistrových děl.