Dřevořez – co je to v umění?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Mnoho lidí ví, co je kresba, ale ne každý ví, co je to rytina. Kresba i rytina ale patří ke grafice, jejímž výrazem je linka a tah. Rozdíl však stále existuje. Rytec označí obraz na tvrdou dřevěnou podložku a vytvoří dřevoryt. Význam slova mimochodem pochází z řeckých lexémů: "xylon" - "dřevěná deska" - a grapho - "kreslím". Poté se udělá otisk na papír nebo jiný materiál. Náš článek je o této starobylé umělecké formě.

Starověká technika rytí

Co je tedy dřevoryt? Podle definice se jedná o typ knihtisku, který se provádí pomocí tištěných desek, na které je řezbou nanesen design. Dřevorytový tisk je druh užitého umění, který má různé aplikace. Ve srovnání s freskami a mozaikami je považována za mladou uměleckou formu.

Práce rytce a proces tvorby dřevorytů začal kresbou. Umělec buď sám vytvořil rytinu nastrom - dřevoryty, nebo se obrátil na profesionála. V podstatě téměř čtyři století převládala dělba práce: umělec vytvořil kresbu, rytec ji reprodukoval.

Woodcut Forerunners

Někteří badatelé v oblasti dějin grafiky se domnívají, že nepřímým předchůdcem dřevorytů je ražení, které je přímým otiskem reliéfního obrazu. Poprvé se objevil v kolébce lidské civilizace v Mezopotámii, v roce 3000 před naším letopočtem. E. Dokladem vzniku otisků byly kulaté pečeti k vtlačení do hlíny. Poté následovalo období šablony ve starověkém Egyptě.

Tato praxe tisku obrázků sahá až do doby zavedení papíru v Číně, přibližně ve 2. století našeho letopočtu. E. Zpravidla se jednalo o ploché reliéfy otištěné na navlhčeném listu psacího materiálu. Třením speciálními štětci nebo poklepáváním byl tento reliéf reprodukován na papír. Následovalo zpracování tohoto otištěného reliéfu. Metoda tisku byla také používána po příchodu dřevorytů.

Dřevořez na východě

Ve svém vzniku je nejstarší tiskovou technikou dřevořez. Objevila se na východě. Historické prameny v Číně poskytují informace, že tisk na dřevěné desky se v zemi vyráběl již od 6. století. Nejstarší archeologický nález – rytina, která se dochovala dodnes – však pochází z roku 868. Zobrazuje Buddhu obklopeného svatými. Textové tisky byly nalezeny v Koreji,otištěno v 8. století.

Buddhismus nabyl v kulturním životě Japonska komplexního významu. V roce 741 tedy vládce státu nařídil stavbu buddhistického chrámu v každé provincii. Do té doby byly ve městě Nara vytvořeny chrámové soubory. V jednom z nich, v chrámu Horyuji, se dodnes dochovaly nejstarší ukázky dřevořezů (včetně tištěného textu). Prvním poměrně spolehlivým datem v historii japonského tisku je rok 770. Letos bylo vyrobeno milion malých pagod vysokých 13,5 cm, aby se do každé z nich vložila vytištěná buddhistická kouzla a přivítala se ve svých chrámech. Jedná se o nesešité samostatné stránky ve formě dvou desek s provázky.

Dřevořez v arabských zemích a západní Evropě

Rytiny z dřevěných desek se objevily v arabských zemích v důsledku jejich pronikání ze zemí Dálného východu. S pomocí dřevorytů v Egyptě vycházely knihy v arabštině z období mezi 10. a 14. stoletím. Také v Egyptě se k tisku vzorů na látky používaly takzvané tisky, a to je také dřevoryt.

Rychlé rozšíření dřevorytů v západní Evropě sahá až do 15. století. Bylo to podobné jako technika, kterou se vyráběly patní desky. Ukázky takových desek se dochovaly v podobě děl s ornamenty a dějových kompozic italské tvorby. Fragment tiskové desky vyřezané ve Francii zobrazující krucifix z roku 1397.

Raná renesance dává dřevořezům trochu jiný význam. Rytina nemá žádnou dekorativní a užitnou hodnotu, ale vyvíjí se jako samostatná umělecká forma. Okruh rytin se rozšiřuje z jednotlivých listů na mapy a kalendáře hromadné spotřeby. V roce 1461 byla v Německu vydána první kniha s dřevoryty.

Starověké tisky z Japonska

Otázka, zda je typografie v Japonsku přejatým nebo nezávislým fenoménem, byla dosud řešena různými způsoby. Řada vědců se domnívá, že umění dřevořezu se v Japonsku vyvinulo z výroby potištěných látek, zatímco jiní tvrdí, že do Japonska přišlo z Číny. Nejstarší dřevořezba (darani) však byla nalezena v Japonsku, nikoli v Číně.

Japonští rytci ve svých dílech zobrazovali různé výjevy každodenního života a dynamické pózy z hereckého repertoáru. Takové tisky byly prezentovány na výstavách a Kabuki tisky. Začátkem 19. století získaly barevné dřevoryty v Japonsku širokou oblibu. Byl vyroben z několika desek, natřených různými barvami. Když Japonsko v roce 1868 otevřelo své obchodní cesty do Evropy, slavní umělci jako Toulouse-Lautrec, Degas, Whistler a Van Gogh se stali známými sběrateli těchto tisků a často přinášeli aspekty dřevořezového stylu do svých vlastních uměleckých děl.

Fáze rytce

Techniky pro provádění dřevorytů se od jeho počátku zkomplikovaly, ale základ pro jeho implementaci zůstal stejný. Fáze práce nadřevoryt vypadat takto. Hlavními nástroji rytce jsou nůž, dláta různých šířek a dláto, kterým vytváří vzor na desce. Dřevěná deska, na které je kresba „vyražena“, je pilou řezaný strom s měkkým dřevem (hruška nebo buk). Před prací je deska opatřena základním nátěrem. Na pracovní desce připravené k práci je pomocí výše uvedených nástrojů vyražena kresba v zrcadlovém obraze.

Další fází práce bude nanášení speciální tiskové barvy na výkres pomocí válečku. Na povrch desky je položen list papíru nebo materiálu, na který by měl být výkres vytištěn. Otisk lze vyrobit buď ručně pomocí pákového lisu nebo pomocí elektrického lisu. Výkres jde do materiálu. Gravírování dokončeno.

Stejná technika se používala k tisku textů a ilustrací před vynálezem tisku. Mistři dokázali zprostředkovat různé emocionální odstíny v kontrastních černobílých liniích svých rytin. To je jasně vidět v „Dance of Death“od G. Holbeina a v silné „Apokalypse“od A. Dürera.

Proč gravírovat a nekreslit?

Když pochopíte, jak obtížná je metoda tvorby dřevorytů, položíte si otázku: proč musí umělec dělat složitou a pracnou práci a ne kreslit na papír? Kresba je jedinečná. Bez ohledu na počet kopií tohoto výkresu zůstávají reprodukcemi. A to není umění. V reprodukci není žádná nepolapitelná přítomnost autora. Je v ní další autor, který předává svou energii, své barvy v kopiích. Takže je to jen připomenutíoriginál.

Hlavní kvalitou dřevorytů je schopnost replikovat kresbu. Pomocí připravené šablony na jedné desce, vyrobené autorem, můžete získat tisky v požadovaném množství. To vše bude autorské dílo, pod které se jeho tvůrce může podepsat.

Dřevořez v Rusku

K prvním představitelům tohoto typu grafiky patří rytci poloviny 19. století E. Bernadsky a V. Mate. Ten byl velkým mistrem a vynikajícím učitelem. Z jeho rytecké třídy na Stieglitzově škole vzešli velcí mistři: A. Ostroumová-Lebedeva, I. Fomin, V. Masjutin, P. Shilingovsky. Tito mistři vytvořili školu sovětských dřevořezů a pokračovali v práci se starými tématy grafiky: krajina, portrét, knižní ilustrace. A. P. Ostroumova-Lebedeva stála u zrodu autorových dřevorytů.

Ústřední postavou dřevorytů po roce 1920 byl V. Favorskij. Jedná se o umělce širokého spektra. V jedné osobě se spojili rytec, výtvarník, dekoratér, muralista, designér. Podle samotného Favorského se ale odhalil spíše v takové oblasti, jakou jsou knižní dřevoryty. Jeho škola zaujímala vedoucí postavení v sovětských dřevorytech a mnozí z jeho studentů se stali významnými umělci (D. Konstantinov, A. Gončarov, M. Pikov).

Výstava tisků v Moskvě

Státní Treťjakovská galerie v listopadu 2015 hostila výstavu "Materiály a techniky rytí. Dřevoryty". To představovalo rytiny uložené ve skladech. Mezi nimi asi200 originálních děl a rytin, stejně jako přes tucet grafických alb. Časové zobrazení pokrývá období od počátku 17. do 30. let 20. století. Při tvorbě expozice byl zohledněn chronologický princip a snaha v rámci možností zachovat celistvost výsledných kolekcí. Návštěvníci se mohli seznámit s materiály, které vypovídají o technice xylografie. Exponáty výstavy byly ukázkami všech typů a forem dřevorytů, od populárních tisků po linoryty.

Jedním z exponátů byl rám hrušky, který vydržel 87 000 otisků. Právě z ní byly vytištěny listy oltářního evangelia z počátku 17. století. Před nástupem fotografických technologií byly dřevoryty žádané jako imitace kresby tužkou a malby. Rytci prováděli malebné malby v zrcadle, aby zachovali autenticitu plátna.

Výstava představila různé éry v umění dřevorytu. Jedná se o japonskou, evropskou a ruskou grafiku. Prezentovány byly desky a tisky. Výstava představila díla současných autorů, jejich rytiny, ale i různé žánry dřevorytů.