2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2025-01-24 17:48
Gustav Klimt (1862 - 1918) - rakouský malíř. Stal se zakladatelem secese v Rakousku. Hlavní zájem pro něj bylo tělo ženy, oblečené i nahé. Ve všech jeho dílech je upřímná erotika. Výjimkou není ani plátno „Danae“od Gustava Klimta.

Krátké životopisné informace
Budoucí umělec se narodil do chudé rodiny klenotníka a rytce zlata, který neměl stálé zaměstnání. Jeho otec ho začal učit kreslit a poté pokračoval ve studiu na vídeňské škole uměleckých řemesel, kde získal konzervativní akademické vzdělání. Mladý umělec však začal malovat v novém secesním stylu s prvky erotiky, což vyvolalo ostrou kritiku ze strany zákazníků, kteří chtěli vidět jeho díla ve veřejných budovách.

Poté umělec pracoval pouze se soukromými osobami nebo vytvářel svá plátna pro duši. Tak se zrodilo "Danae" od Gustava Klimta (1907 - 1908) a mnoha dalšíchdíla jako "Judith", "The Naked Truth", "The Kiss", které byly původně prodávány v soukromých sbírkách.
Zlaté období G. Klimta
Nejjemnější kolorista, který měl zářivý talent, s námi vede příběh daleko od drsného každodenního života. Jeho nejlepší díla mají blízko k symbolismu, který se nejlépe čte prostřednictvím velmi jemné erotiky, která je jeho díly prostoupena. Alegorické postavy, krásné ženy, expresivní a živé krajiny, portréty, které jsou v nebeském éteru, kde není místo pro smutek a strádání, žijí v jeho světě rozkoše a blaženosti. Krása je klíčovou definicí pro všechny malířovy obrazy. Vynoří se z magických snů, kde jsou ženy jako exotické květiny.

Umělcova perspektiva je téměř vždy dvourozměrná, obrazy jsou stylizované a připomínají mozaiky Ravenny a Benátek. Zdobí je květinové či jiné ornamenty, používá se hodně zlacení a symboly blízké Byzanci. Nejznámějším obrazem umělce této doby je Polibek, který spojuje realismus i exotiku. Dokáže divákovi ukázat, co je to pravá láska. Obraz "Danae" (Gustav Klimt) patří do stejného období.
Zápletka díla
Je široce známý. Na toto téma napsali vynikající a skutečně brilantní malíři mnoho pláten. Ale nikdo nedal Danae takovou interpretaci obrazu jako Gustav Klimt.
V mýtech o Helénech je Danae dcerou krále Akrisia. Věštci mu řekli, že zemře rukou svého vnuka. Protokrál uvěznil svou milou dceru a nedovolil, aby ji viděl jediný muž, a od dcery byla vyžadována cudnost. To nezabránilo mocnému Zeusovi, protože pro boha není nic nemožného vidět krásnou dívku. Okamžitě ho uchvátila její krása a zamiloval se do ní.
Jaké jsou kamenné zdi podzemní kobky a měděné dveře pro všemocného a všemocného Boha? Aby se Zeus spojil s dívkou v jediném výbuchu vášně, sestoupil na ni se zlatým deštěm. Gustav Klimt napsal obrázek o zápletce lásky Dia a pozemské dívky Danae přesně tak, jak jej viděl sám. Má pouze dva znaky. Nyní přejdeme k analýze tohoto dílu.
Gustav Klimt, "Danae": popis obrazu

Ve velmi úzkém, uzavřeném, tmavém prostoru plátna není jediný detail navíc. Danae je nucena se schoulit téměř do klubíčka, což její póze dodává výraznou sexualitu. Na tváři spící dívky s rozmarně rozprostřenými rudými vlasy vidíme blaženost. Její šarlatové rty jsou pootevřené. Zdá se, že čekají na polibek. Tenké půvabné prsty chtějí zachytit nepolapitelné a udržet okamžik vášně přímo ve snu.
Proporce těla jsou záměrně zkreslené. Právě oni dělají z Danae (Gustav Klimt) erotický obraz. Můžeme vidět malý hrudník ve tvaru jablka a v popředí - obrovské stehno. Umělec pokryl prsa panny proudem zlatého deště, který se snáší ve velkých kapkách.
V obraze Gustava Klimta Danae není žádná nestydatost. Existuje pouze scéna oplodnění, přesně ten okamžik,když se rodí nový život. Ornament obrazu ve spojení se zlatým deštěm dává scéně iracionální a mystický význam. Zde získala ženská sexualita od umělce maximální nadsázku. Na obrázku je plně odhalena ženskost, dříve izolovaná. Ale díky stylizaci je zachována vzdálenost mezi obrazem a divákem. V žádném případě není spoluviníkem. Náhodou otevřel nebeský nadpozemský fenomén, který může způsobit vznešený mír. V současné době je obraz „Danae“ve Wurthle Gallery ve Vídni.
Doporučuje:
Ilya Repin. Umělcovy obrazy jako jakási umělecká kronika doby

Nejvyšší úspěchy realistické malby 19. století jsou spojeny se jmény vynikajících ruských umělců, mezi nimiž Ilja Repin zaujímá zvláštní místo. Obrazy a díla tohoto mistra jsou celé světy a galerie obrazů je nesmírně rozmanitá
Zhostovo malba. Prvky zhostovské malby. Zhostovo továrna dekorativní malby

Zhostovská malba na kov je unikátním fenoménem nejen v Rusku, ale na celém světě. Objemové, jakoby čerstvě utržené květy, jsou plné barvy a světla. Hladké barevné přechody, hra stínů a světel vytvářejí uhrančivou hloubku a objem v každém díle zhostovských umělců
Van Goghovo muzeum: stručný přehled období umělcovy tvorby

Van Goghovo muzeum udělá nezapomenutelný dojem na každého znalce umění. Žádné jiné muzeum na světě nemá tak obrovskou sbírku děl umělce Vincenta van Gogha. Kromě děl samotného umělce jsou zde plátna jeho současníků a samostatná sbírka věnovaná historii muzea
Japonské malby: všechny jemnosti orientální malby

Japonská malba je naprosto unikátním trendem světového umění. Existuje již od starověku, ale jako tradice neztratila svou popularitu a schopnost překvapit. Východ není jen krajina, hory a vycházející slunce. Jsou to také lidé, kteří vytvořili jeho historii. Právě tito lidé po mnoho staletí podporují tradici japonského malířství, rozvíjejí a zvyšují své umění
Příklady malby, žánrů, stylů, různých technik a trendů

Malba je možná nejstarší formou umění. Již v primitivní době naši předkové vytvářeli obrazy lidí a zvířat na stěnách jeskyní. Toto jsou první ukázky malby. Od té doby zůstal tento druh umění vždy společníkem lidského života