Omské akademické činoherní divadlo: historie, repertoár, soubor

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Omské akademické činoherní divadlo, jehož historii představuje tento článek, je jedním z nejstarších na Sibiři. Šestkrát se stal laureátem hlavní divadelní ceny „Zlatá maska“. Jeho repertoár zahrnuje mnoho her současných autorů.

O divadle

Omské akademické činoherní divadlo bylo založeno v roce 1874. Fotografie budovy, ve které se nachází od roku 1905 a která je architektonickou památkou, je uvedena níže.

Finanční prostředky na její výstavbu přidělila městská rada. Byl postaven podle projektu architekta I. Chvorinova. V roce 1983 získalo divadlo status „akademického“. Omské drama aktivně koncertuje v Rusku i v dalších zemích. Divadlo je stálým účastníkem festivalů a soutěží. Jeho soubor je uznáván jako jeden z nejzajímavějších v Rusku. Herci jsou zapálení pro svou práci, pracují s plným emocionálním nasazením, jsou schopni existovat v jakékoli roli a ztělesňují řadu režijních rozhodnutí. Mir Byvalin vede omské akademické činoherní divadlo. Jeho adresa: Leninova ulice, dům8a.

Repertoár

Omské akademické činoherní divadlo nabízí svým divákům následující představení:

• "Zápisky v zadních ulicích".
• "Pozdní láska".
• "Armless Spokane".
• Cyrano de Bergerac.
• Grenholmova metoda.
• "Milá Pamelo"
• "Smrt není kolo, které ti někdo ukradne."
• "Lady Macbeth z Mtsenského distriktu".
• “Coriolanus. Začněte.”
• Čas pro ženy.
• "Na kufrech".
• Khanuma.
• "Mamma Roma".
• "Srpen. Osage County.”
• Ďáblův tucet.
• "Hráči".
• Běží.
• "Pro každého moudrého muže je dost jednoduchosti."
• Zelená zóna.
• "Skvělá neděle na piknik."
• "Lhář".
• "Bez anděla".

Skupina

Omské akademické činoherní divadlo spojilo na své scéně skvělé herce. Skupina:

• O. Berkov.
• Yu. Posheluzhnaya.
• L. Svirkova.
• E. Kremel.
• E. Ulanov.
• E. Aroseva.
• V. Puzyrnikov.
• A. Egoshina.
• N. Surkov.
• A. Goncharuk.
• R. Shaporin.
• V. Pavlenko.
• N. Vasiliadi.
• A. Khodyun.
• M. Vasiliadi.
• T. Prokopyeva.
• O. Teploukhov.
• I. Kostin.
• T. Filonenko.
• M. Baboshina.
• V. Prokop.
• K. Lapshina.
• S. Sizyh.
• M. Okunev.
• E. Smirnov.
• V. Devyatkov.
• E. Romanenko.
• S. Dvoryankin.
• L. Trandina.
• E. Potapova.
• S. Kanaev.
• O. Soldatova.
• V. Avramenko.
• S. Olenberg.
• O. Soldatova.
• V. Semjonov.
• O. Belikova.
• N. Michalevskij.
• V. Alekseev.
• M. Kroytor.
• I. Gerasimova.

Hlavní divadelní ředitel

Georgy Zurabovič Tskhvirava. Vystudoval Moskevský institut kultury a poté GITIS. V roce 1985 začal pracovat jako režisér v omském akademickém činoherním divadle. V roce 1991 odešel do Sverdlovsku. Tam 5 let zastával funkci šéfrežie v divadle pro mladé diváky. Pak zase změnil zaměstnání. Od roku 2000 do roku 2005 byl hlavním režisérem v divadle mládeže města Kazaň. Poté se znovu vrátil do omského činoherního divadla. Od roku 2009 je zde vrchním ředitelem. První představení, které nastudoval po nástupu na tento post, byly Tři dívky v modrém. Inscenace Georgy Zuraboviče se neustále účastní prestižních festivalů a soutěží nejen v Rusku, ale i v zahraničí. V roce 2003 byl G. Tskhvirava nominován na Zlatou masku.

Laboratoř

Omské státní akademické činoherní divadlo zorganizovalo na své základně moderní dramatickou laboratoř. Zde se provádějí kreativní experimenty a hledání. Divák v představeních se zajímá nejen o věčné hodnoty, chce na jevišti vidět problémy moderního světa. Vvýběr hry se musí řídit tím, co chce moderní veřejnost. Proces tvorby představení by měl být zároveň kreativitou, a ne vydutím něčeho, co jistě přinese zisk, ale nedovolí divadlu se rozvíjet.

Laboratoř vám umožňuje otestovat své schopnosti, nastavit si obtížné úkoly a vyřešit je. Scházejí se zde režiséři, dramaturgové a herci. Společně se snaží najít ten nejlepší způsob, jak nápad uvést na scénu k životu. Když dramatik napíše hru, hraje ji v duchu. Režisér po přečtení rozvíjí myšlenku inkarnace. Herci dávají postavám maso a hlas. Ale ne všechno, co dramatik napsal, lze na jevišti ukázat tak, jak zamýšlel. Režisér může mít na realizaci hry opačný názor než autor. Režisér přebírá část děje do představení a zbavuje se textu, který považuje pro jeviště za nepřijatelný. Při vytváření postav mohou herci vybavit postavy charakterovými rysy, které nejsou ve hře.

Výkon je výsledkem úsilí všech, což znamená, že je potřeba na něm pracovat koordinovaně. Výhody a nevýhody inscenace uvidíte až na jevišti. Z těchto důvodů se divadla málokdy rozhodují o nových hrách a dávají přednost klasice. Laboratoř funguje jako experimentální pracoviště. Dramaturgové, herci a režiséři zde spojují všechny složky budoucího představení. Vytvářejte skici. Poté chyby analyzujte a opravte. Díky práci laboratoře bylo nastudováno 5 her od moderních neznámých autorů.

Ocenění a ceny

Omské akademické divadloDrama získal mnoho ocenění. V roce 2002 byla herečka N. Vasiliadi oceněna hlavní divadelní cenou země „Zlatá maska“za roli ve hře podle románu V. Nabokova. V roce 2005 získalo představení „Sibiřský tranzit“na festivalu v Krasnojarsku cenu za nejlepší režijní práci. Rok 2006 opět přinesl do divadla Zlatou masku. Byla mu udělena za rozmanitost tvůrčích činností. Roky 2006, 2007, 2009, 2011, 2012 a 2013 přinesly divadlu i vítězství na festivalech regionálního, celoruského i mezinárodního významu. Tým byl oceněn guvernérem regionu a prezidentem Ruska za velký přínos k rozvoji divadelního umění.