Sobotní divadlo, Petrohrad: repertoár, herci, umělecký ředitel

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Mladá nadaná duše má originální impulsy. Kulturní hlavní město Ruska, Petrohrad, je známé četnými případy vytváření kreativních sdružení, toužících vyjádřit obyčejné věci nekonvenčním způsobem. Takovou skupinou je divadlo "Saturday".

Myšlenka vytvořit divadlo "Sobota"

1969 Leningrad. Město, proslavené první salvou křižníku Aurora, zůstalo i do budoucna věrné revolučním myšlenkám. Zvláštní inspirací pro město se stalo kreativní mládí. Poté, co se tým mladých milovníků Melpomene sešel v divadelním klubu Vyborgského paláce kultury, byl naplněn myšlenkou vytvořit vlastní divadlo. Jednoho březnového rána roku 1969 se zrodil Divadelní klub.

Proč má divadlo takový název

Divadelní klub, který vznikl v sobotu v březnu ráno, nezůstal dlouho bez jména. Touha po všem originálním a zároveň jednoduchém přiměla zakladatele k tomu, aby své duchovní dítě pojmenovali jasně – „Saturday“.

Zakladatelé souboru

Divadelní kritik aumělecký ředitel amatérského divadelního studia Jurij Alexandrovič Smirnov-Nesvitskij. Následně se Alexander Volodin, Viktor Sosnora, Michail Žvanetsky stali jeho stejně smýšlejícími lidmi.

Postupem času divadlo začalo spolupracovat s takovými autory jako Vladimir Abramov, Pjotr Smirnov. Objevili se i mladí režiséři, zejména Andrey Korionov a Taťána Voronina, kteří na diváky zapůsobili svým vyhroceně sociálním pohledem na život. Můžeme říci, že modernistické divadlo Petrohradu je výplodem fantazie celého týmu.

Krátká biografie režiséra

Stálý umělecký ředitel a ideový inspirátor divadla „Sobota“Jurij Alexandrovič Smirnov-Nevitskij letos oslavil další výročí. Navzdory svým 85 letům zakladatel "Saturday" dodnes řídí velký tvůrčí tým. Zdá se, že si nedokáže představit svůj život bez toho, co miluje.

Jurij Alexandrovič se narodil v roce 1932 (23. února) ve městě Leningrad. Navzdory těžkému vojenskému dětství chlapec od raného věku usiloval o to krásné a vznešené. Výsledkem bylo, že v roce 1956 mladý muž absolvoval Leningradský státní divadelní ústav pojmenovaný po A. N. Ostrovském. Znalosti získané na divadelní katedře se mladému muži hodily v jeho budoucí profesi. Aktivní účast na vytvořené dílně režie a herectví na téže fakultě již inspirovala Jurije Alexandroviče k vytvoření neobvyklé četby světové klasiky. Nicméně, promladý nadšenec postrádal zkušenosti, aby uvedl odvážné nápady do života.

Podle státního rozložení mladých profesionálů v roce 1956 odešel Smirnov-Nesvitskij do města Čeljabinsk, kde zastával pozici učitele specializace „Základy režie“na městské škole kultury. Po roční práci Jurij Alexandrovič zakládá Městské amatérské divadlo a začíná pracovat jako literární zaměstnanec v redakci novin Čeljabinsk Rabočij.

V roce 1960 se Smirnov-Nesvitsky vrátil do rodného Leningradu, kde okamžitě nastoupil na postgraduální školu LGITMiK. Za objekt disertační rešerše na téma "Sloh hledá moderní sovětskou režii" byla vybrána osobní zkušenost autora hry A. N. Arbuzova "Irkutské dějiny". Práce byla obhájena v roce 1965. O sedmnáct let později byla obhájena disertační práce na téma „V. V. Majakovskij a sovětské divadlo.“

Více než dvacet let pracoval Jurij Alexandrovič jako vedoucí výzkumný pracovník ve Výzkumném ústavu Leningradského institutu divadla, hudby a kinematografie a v roce 1985 nastoupil na pozici vedoucího téže univerzity.

Jurij Aleksandrovič Smirnov-Nevitskij úspěšně spojil vědeckou činnost s kreativitou. V osmdesátých letech minulého století byl aktivním účastníkem všech seminářů o režii Petra Fomenka a Anatolije Efrose.

Od roku 1990 je profesor zástupcem ředitele pro výzkum na Ruském institutu dějin umění

Od roku 2006 do dnešního dne pracuje Smirnov-Nevitsky jako hlavní výzkumník v divadelním sektoruRIII.

Během své vědecké kariéry studoval Jurij Alexandrovič historii ruského divadla a věnoval se divadelní kritice. Z dalších vědeckých zájmů lze vyzdvihnout vášeň pro práci V. Majakovského, E. Vakhtangova, I. Bunina.

Jurij Alexandrovič Smirnov-Nevitskij měl to štěstí, že se mohl učit od takových mistrů ruské dramaturgie, jako jsou Vsevolod Uspenskij, Lydia Levbarg, Michail Portugalov, Leonid Vivien, Rebekah Averbukh. Byli to oni, kdo vštípil budoucímu profesorovi touhu po hluboké znalosti předmětu dějin a teorie divadla. Z pera vědce vyšlo mnoho monografických děl, mezi něž patří „O rozmanitosti jevištních rozhodnutí“, „Ještě jeden život“, „Vakhtangov“, Ivan Bunin a kulturní paradigmata.“

Stavy divadla "Sobota"

Tým, který byl kdysi malou skupinou milovníků divadla, se v roce 1969 začal nazývat divadelní klub „Saturday“. První inscenace uváděné mladým souborem jí přinesly popularitu inovativního divadla.

V roce 1987 se divadlu "Subbota" v Petrohradě začalo říkat studiové divadlo. Práce na nalezení vlastního stylu pokračovaly.

K pětadvacátému výročí kolektivu získalo divadlo statut státního divadla. Nyní má plakát divadla "Saturday" hrdý název: Státní činoherní divadlo.

Hlavní repertoár

divadlo "Subbota" v St. Petersburgu, založené na počátku sedmdesátých let, okamžitě získalo slávu jako nestandardní tým. Hry, zdánlivě známé z dětství, vypadají v interpretaci modernistických inscenací radikálně nově. Tohle všechno nenínemohl vzbudit živý zájem kreativní inteligence.

Hlavní repertoár "Soboty" - to jsou hry, dosud široké veřejnosti neznámé. Představení vycházejí z vlastní zkušenosti divadla, podané originálním způsobem.

Dokonce i klasická literární díla jsou kromě osobních fantazií scénáristy vtělena do jevištního života. Mnohá klasická díla jsou přepracována samotným uměleckým ředitelem – Jurijem Alexandrovičem Smirnovem-Nevitským. Scenárista často vkládá své myšlenky a pohledy do úst postav. Představení jsou doprovázena neobvyklými písněmi a melodiemi, které rovněž vytvořil skvělý režisér.

Autorské divadelní hry někdy nemají jasně dané dialogy. Všechny se ale skládají z alegorických skladeb, které si každý divák může interpretovat podle svých zkušeností. Často během scény dochází k dialogu mezi hrdinou-hercem a divákem-spoluviníkem. Návštěvníci, někdy proti své vůli, jsou zapojeni do hry. Improvizace nejenže nezasahuje do produkce, ale také jí pomáhá stát se speciální, vyladěnou speciálně pro toto publikum.

Slavní lidé z inovativního divadla v Petrohradě

Tým divadla "Saturday" se skládá převážně z mladých herců. Při vytváření svých potomků se Smirnov-Nevitsky snažil vybrat lidi s novými, otevřenými názory, kteří by se nebáli jít cestou pokusu a omylu. První představení se nesla v duchu uměleckém a společenskémexperiment.

Mnohým známým osobnostem dneška dalo start do života divadlo "Sobota". Herci, kteří odtud vyšli, jsou nyní populární nejen v Rusku, ale i v zahraničí. Mezi hvězdami stojí za to připomenout Konstantina Khabenského, Semyona Spivaka, Grigoryho Gladkova. V různých dobách sloužili v divadle Anzhelika Nevolina, Alexandra Yakovleva, Michail Razumovsky, Tatyana Abramova.

Umělecký ředitel „Saturday“přizval ke spolupráci herce z jiných tvůrčích týmů. Andrei Mironov, Oleg Efremov, Olga Volkova, Michail Zhvanetsky, Pavel Kadochnikov - to je neúplný seznam známých partnerů bývalého divadelního klubu. Plakáty divadla "Saturday" vždy udivovaly plejádou slavných herců.

Kde je "sobota"

Sobotní divadlo v St. Nyní se nachází ve vlastních prostorách na ulici Zvenigorodskaya, 30.

Divadlo "Sobota" si okamžitě všimnete díky nestandardnímu řešení vstupu. Hlavní scéna sdílí budovu se Sociálním hotelem pro nezletilé. Divadlo zaujímá první patro budovy. Adresa divadla "Saturday" je známá širokému okruhu milovníků divadelního umění.

Recenze divadla "Saturday"

V různých dobách mluvili o činnosti kolektivu známí kritici a kunsthistorici. Člověk, který jednou navštívil divadelní představení"Sobota" v Petrohradu se nemůže zdržet vyjádření pocitů a emocí způsobených představením. Nejpamátnější recenze patří divadelnímu expertovi Michailu Shvydkoyovi, řediteli moskevského divadla Jevgeniji Tabachnikovovi a kritikce Ljudmile Klimové. Všichni si všimli originality a jedinečnosti divadelních inscenací. Jevgenij Tabachnikov navrhl přijít se speciálním termínem, který by označoval podstatu duchovního dítěte Smirnova-Nevitského. Lyudmila Klimova zaznamenala schopnost herců „cítit divadlo v sobě“.

A dramatik Alexander Volodin si všiml jedinečné schopnosti týmu být přáteli a komunikovat spolu na jevišti i mimo divadlo. „Zůstaň tak ve své práci i v životě,“popřál „sobota“starý přítel a obdivovatel divadla.