Zátiší v malbě: typy a popis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Zátiší v malbě - obrazy statických neživých objektů sloučené do jednoho celku. Zátiší může být prezentováno jako samostatné plátno, ale někdy se stává součástí kompozice žánrové scény nebo celého obrazu.

Co je to zátiší?

Taková malba je vyjádřena v subjektivním postoji člověka ke světu. To ukazuje mistrovo přirozené chápání krásy, které se stává ztělesněním společenských hodnot a estetického ideálu doby. Zátiší v malbě se postupně proměnilo v samostatný významný žánr. Tento proces trval více než sto let a každá nová generace umělců chápala plátna a barvy podle trendů té doby.

Role zátiší v kompozici obrazu není nikdy omezena na jednoduchou informaci, náhodný doplněk k hlavnímu obsahu. V závislosti na historických podmínkách a společenských požadavcích se mohou objekty více či méně aktivně podílet na vytváření kompozice nebo obrazu hotelu a zastiňovat ten či onen cíl. Zátiší v malbě jako nezávislý žánr je navrženo tak, aby spolehlivě zprostředkovávalo krásu věcí, které člověka každý den obklopují.

Někdy najednou jedna část nebo prvekzískává hluboký význam, přijímá svůj vlastní význam a zvuk.

Historie

Jako starý a uctívaný žánr znalo zátiší v malbě své vzestupy a pády. Přísný, asketický a minimalistický byzantský styl pomohl vytvořit nesmrtelné monumentální generalizované vznešené hrdinské obrazy. Sochaři s mimořádnou expresivitou si užívali obraz jednotlivých předmětů. Typy zátiší v malbě a nejrůznější klasifikace vznikly během formování dějin umění, ačkoli plátna existovala dlouho před napsáním první učebnice.

Ikona tradice a zátiší

Ve staré ruské ikonomalbě hrálo velkou roli těch pár věcí, které se umělec odvážil zavést do přísného lakonismu kanonických děl. Přispívají k manifestaci všeho bezprostředního a demonstrují vyjádření pocitů v díle věnovaném abstraktnímu nebo mytologickému spiknutí.

Typy zátiší v malbě existují odděleně od malby ikon, ačkoli přísný kánon nezakazuje zobrazování některých předmětů, které jsou tomuto žánru vlastní.

Renesanční zátiší

V renesanci však hrají velkou roli díla z 15.–16. století. Malíř nejprve upozornil na svět kolem sebe, snažil se určit význam každého prvku ve službě lidstvu.

Moderní malba, zátiší jako oblíbené a milovanéžánr vznikl v období Tricento. Domácí potřeby získaly určitou noblesu a význam majitele, kterému sloužily. Na velkých plátnech vypadá zátiší zpravidla velmi skromně a diskrétně - skleněná nádoba s vodou, stříbro elegantní vázy nebo jemné lilie na tenkých stonkách často schoulené v tmavém rohu obrazu, jako chudé a zapomenuté. příbuzní.

Přesto v obraze krásných a blízkých věcí bylo tolik lásky v poetické formě, že moderní malba, zátiší a jeho role v něm již nesměle prohlížely mezery v krajině a těžké závěsy žánrových scén.

Bod zlomu

V 17. století – v době, kdy převládalo a dominovalo zátiší s květinami, získaly předměty skutečný prvek v malbách a nový význam. Malířství tohoto druhu si získalo četné obdivovatele mezi šlechtou i duchovenstvem. Ve složitých kompozicích s vyhraněným literárním dějem dostaly své místo i scény spolu s hlavními postavami. Při analýze dobových děl je snadné vidět, že důležitá role zátiší se podobně projevila v literatuře, divadle a sochařství. Věci v těchto dílech začaly „jednat“a „žít“– byli zobrazeni jako hlavní postavy, demonstrující ty nejlepší a nejpřínosnější aspekty předmětů.

Umělecké předměty vyrobené pracovitými a talentovanými řemeslníky nesou osobní otisk myšlenek, tužeb a sklonů konkrétního člověka. Zátiší s květinami, malba lepší než všechny psychologické testy pomáhají sledovat psycho-emocionální stav adosáhnout vnitřní harmonie a integrity.

Věci věrně slouží člověku, osvojují si jeho nadšení pro věci do domácnosti a inspirují majitele k nákupu nových krásných, elegantních maličkostí.

Vlámská renesance

Kvaš, zátiší jako žánr lidé okamžitě nepřijali. Historie vzniku, vývoje a široké realizace různých myšlenek a principů slouží jako připomínka neustálého vývoje myšlení. Zátiší se stalo slavným a módním v polovině 17. století. Životní lano žánru začalo v Nizozemsku, ve světlých a slavnostních Flandrech, kde samotná příroda přispívá ke kráse a zábavě.

Kvaš, zátiší vzkvétalo v době grandiózních změn, úplné změny politických, společenských a náboženských institucí.

Flanders Current

Buržoazní směr rozvoje Flander se stal novinkou a pokrokem pro celou Evropu. Změny v politickém životě vedly k podobným inovacím v kultuře – obzory, které se otevíraly před umělci, se již neomezovaly na náboženské zákazy a nebyly podporovány vhodnými tradicemi.

Zátiší jako žánr malby se stalo vlajkovou lodí nového umění, které oslavovalo vše přirozené, světlé a krásné. Přísné katolicistické kánony již nezadržovaly únik představivosti a zvědavosti malířů, a proto se spolu s uměním začala rozvíjet věda a technika.

Obyčejné každodenní věci a předměty, které byly dříve považovány za základní a nehodné zmínky, náhle vzešly doobjekty blízkého studia. Dekorativní malba, zátiší a krajiny se staly skutečným zrcadlem života - každodenní rutina, strava, kultura, představy o kráse.

Vlastnosti žánru

Právě odtud, z vědomého, hloubkového studia okolního světa, se vyvinul samostatný žánr každodenní malby, krajina, zátiší.

Umění, které získalo určité kánony v 17. století, určilo hlavní kvalitu žánru. Obraz věnovaný světu věcí popisuje hlavní vlastnosti objektů, které obklopují člověka, ukazuje postoj mistra a jeho hypotetického současníka k tomu, co je zobrazeno, vyjadřuje povahu a úplnost znalostí o realitě. Umělec nutně zprostředkoval hmotnou existenci věcí, jejich objem, váhu, textury, barvy, funkční účel předmětů pro domácnost a jejich zásadní spojení s lidskou činností.

Úkoly a problémy zátiší

Dekorativní malba, zátiší a každodenní výjevy absorbovaly nové trendy doby – odklon od kánonů a současné zachování konzervativního naturalismu obrazu.

Zátiší revoluční éry za úplného vítězství buržoazie odráží umělcovu úctu k novým formám národního života krajanů, úctu k práci prostých řemeslníků, obdiv ke krásným obrazům krásy.

O problémech a úkolech žánru jako celku formulovaných v 17. století se v evropských školách diskutovalo až v polovině 19. století. Mezitím si umělci neustále kladli nové a nové úkoly a nepokračovali v mechanické reprodukcihotová kompoziční řešení a barevná schémata.

Moderní malby

Fotky zátiší k malování, připravené v moderních ateliérech, jasně demonstrují rozdíl mezi vnímáním světa současníkem a člověkem středověku. Dynamika objektů dnes přesahuje všechny myslitelné meze a statika objektů byla v té době normou. Barevné kombinace 17. století se vyznačují jasem a čistotou barev. Nasycené odstíny harmonicky zapadají do kompozice a zdůrazňují myšlenku a myšlenku umělce. Absence jakýchkoli kánonů neměla nejlepší vliv na zátiší 20. a 21. století, někdy zarážející představivost svou ošklivostí nebo záměrnou pestrostí.

Metody řešení problémů zátiší se každou dekádou rychle mění, metody a techniky nedrží krok s představivostí uznávaných a nepříliš mistrů.

Hodnota dnešních obrazů spočívá ve vyjádření reality očima současných umělců; prostřednictvím inkarnace na plátně vznikají nové světy, které budou moci o svých tvůrcích hodně prozradit lidem budoucnosti.

Vliv impresionismu

Dalším milníkem v historii zátiší byl impresionismus. Celý vývoj směru se promítl do kompozic prostřednictvím barev, techniky a chápání prostoru. Poslední romantici tisíciletí přinesli život na plátno takové, jaké je - základními kameny stylu se staly rychlé, jasné tahy a výrazné detaily.

Malba, zátiší od současných umělců jistě ponesou otisk inspirátorů-impresionisté prostřednictvím barev, metod a technik obrazu.

Odklon od standardních kánonů klasicismu – tři roviny, centrální kompozice a historičtí hrdinové – umožnil umělcům rozvinout jejich vlastní vnímání barev a světla a také demonstrovat publiku volný let emocí. přístupný a vizuální způsob.

Hlavním úkolem impresionistů je změnit techniku malby a psychologický obsah obrazu. A dnes, i když známe situaci té doby, je těžké najít správnou odpověď na otázku, proč impresionistické krajiny, tak radostné a nenáročné jako poezie, způsobily ostré odmítnutí a hrubý výsměch ze strany vybíravých kritiků a osvícené veřejnosti.

Impresionistická malba nezapadala do rámce obecně přijímaného, proto byly zátiší a krajiny vnímány jako něco vulgárního, nehodného uznání, spolu s dalšími troskami vysokého umění.

Výstava umění, která se stala jakousi misionářskou činností slavných umělců té doby, dokázala oslovit srdce a ukázat krásu a půvab neobvyklých obrazů. Obrazy předmětů a předmětů všemi dostupnými prostředky se staly samozřejmostí i ve zdech impozantních institucí vyznávajících pouze principy klasického umění. Triumfální průvod obrazů zátiší se od konce 19. století nezastavil a rozmanitost žánrů a technik dnes umožňuje nebát se žádných experimentů s barvami, texturami a materiály.