2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
"Labutí jezero", balet na hudbu Petra Iljiče Čajkovského, je nejslavnější světovou divadelní inscenací. Choreografické mistrovské dílo vzniklo před více než 130 lety a dodnes je považováno za nepřekonatelný výdobytek ruské kultury. "Labutí jezero" je balet pro všechny časy, standard vysokého umění. V roli Odette byly poctěny největší baletky světa. Bílá labuť, symbol velikosti a krásy ruského baletu, je v nedosažitelné výšce a je jednou z největších „perel“v „koruně“světové kultury.
Vystoupení ve Velkém divadle
Děj baletu "Labutí jezero" odhaluje pohádkový příběh o princezně (labuti) jménem Odette a princi Siegfriedovi.
Každé představení "Labutí jezero" ve Velkém divadle je oslavou, kterou doprovází nesmrtelná hudba Čajkovského a nádherná originální choreografie. Barevné kostýmy a kulisy, dokonalý tanec sólistů a baletního souboru vytvářejí celkový obraz vysokéumění. Sál Velkého divadla v Moskvě je vždy plný, když je na jevišti balet Labutí jezero – to nejlepší, co se ve světě baletního umění za posledních 150 let stalo. Představení má dvě přestávky a trvá dvě a půl hodiny. O přestávce symfonický orchestr ještě nějakou dobu tiše hraje hudební téma. Děj baletu "Labutí jezero" nenechá nikoho lhostejným, diváci se od začátku vcítí do postav a na konci představení drama vyvrcholí. Po skončení baletu se diváci na dlouhou dobu nerozcházejí. Jeden z diváků, který přijel do Moskvy a navštívil Velké divadlo, vyjádřil obrazně svůj obdiv: „Je mi líto, že není možné na představení přivézt tolik květin, abychom obdarovali všechny umělce, chtělo by to několik kamionů. " Toto jsou ta nejlepší slova vděčnosti, která kdy stěny Velkého divadla slyšely.
"Labutí jezero": historie
Počátek legendární baletní inscenace byl položen v roce 1875, kdy ředitelství Velkého divadla nařídilo mladému skladateli Petru Iljiči Čajkovskému napsat hudbu pro nové představení s názvem Labutí jezero. Kreativní projekt zahrnoval aktualizaci repertoáru. Za tímto účelem se rozhodli vytvořit inscenaci "Labutí jezero". Čajkovskij v té době ještě nebyl známým skladatelem, i když napsal čtyři symfonie a operu Evžen Oněgin. S nadšením se pustil do práce. Pro představení "Labutí jezero" byla hudba napsána během jednoho roku. Skladatel notpředstaveno ředitelství Velkého divadla v dubnu 1876.
Libreto
Libreto hry napsal slavný divadelník té doby Vladimir Begichev ve spolupráci s baletním tanečníkem Vasilijem Geltserem. Stále není jasné, který literární zdroj sloužil jako základ pro inscenaci. Někteří věří, že děj díla byl vypůjčen od Heinricha Heineho, jiní se domnívají, že „Bílá labuť“Alexandra Sergejeviče Puškina sloužila jako prototyp, ale pak není jasné, co dělat s protagonistou příběhu, princem Guidonem, protože on je jako postava úzce spojen s obrazem ušlechtilých ptáků. Ať už je to jakkoli, libreto dopadlo úspěšně a začalo se pracovat na hře „Labutí jezero“. Čajkovskij navštěvoval zkoušky a aktivně se podílel na produkci.
Selhání
Na hře inspiroval soubor Velkého divadla. Děj baletu "Labutí jezero" se všem zdál originální, s prvky něčeho nového. Zkoušky pokračovaly až do pozdních nočních hodin, nikdo s odchodem nespěchal. Nikoho nenapadlo, že brzy přijde zklamání. Na premiéru se připravovalo představení "Labutí jezero", jehož historie byla značně komplikovaná. Diváci divadla se na tuto událost těšili.
Premiéra filmu „Labutí jezero“se konala v únoru 1877 a bohužel byla neúspěšná. V podstatě to byl neúspěch. Nejprve byl za viníka fiaska prohlášen choreograf představení Wenzel Reisinger, potébaletka, která ztvárnila roli Odette, Polina Karpaková. Labutí jezero bylo opuštěno a všechna skóre byla dočasně „na polici“.
Návrat hry
Čajkovskij zemřel v roce 1893. A najednou bylo v divadelním prostředí rozhodnuto vrátit se ke hře „Labutí jezero“, k níž byla hudba prostě úžasná. Zbývalo jen obnovit představení v novém vydání, aktualizovat choreografii. Bylo rozhodnuto tak učinit na památku předčasně zesnulého skladatele. Modest Čajkovskij, bratr Petra Iljiče, a Ivan Vsevoložskij, ředitel Císařského divadla, se dobrovolně přihlásili k vytvoření nového libreta. Hudebního partu se ujal slavný kapelník Ricardo Drigo, kterému se během krátké doby podařilo celou skladbu přearanžovat a zkomponovat aktualizované dílo. Choreografickou část přepracoval slavný choreograf Marius Petipa a jeho žák Lev Ivanov.
Rereading
Předpokládá se, že Petipa znovu vytvořil choreografii baletu "Labutí jezero", ale Lev Ivanov, který dokázal spojit melodičnost prostoru a jedinečné kouzlo ruských prostor, dodal představení skutečně ruskou příchuť. To vše je přítomno na jevišti během představení. Ivanov skládal okouzlené dívky se zkříženýma rukama a zvláštním sklonem hlavy, tančící ve čtyřech. O dojemné a jemně přitažlivé kouzlo Labutího jezera se zasloužil i talentovaný asistent Marius Petipa. Představení "Labutí jezero", obsah ajehož výtvarná barevnost byla v novém čtení výrazně vylepšena, byla připravena vstoupit na jeviště v novém vydání, ale ještě předtím se choreograf Petipa rozhodl posunout laťku estetické úrovně inscenace ještě výše a všechny přehrál kulisy plesů v paláci panovnice princezny i dvorské slavnosti s polskými, španělskými a maďarskými tanci. Marius Petipa postavil do kontrastu Odile, černou labuť, s bílou labutí královnou vynalezenou Ivanovem, čímž ve druhém dějství vytvořili úžasné „černé“pas de deux. Efekt byl úžasný.
Děj baletu "Labutí jezero" v nové inscenaci byl obohacen, stal se zajímavějším. Maestro a jeho asistenti pokračovali ve zdokonalování sólových partů a jejich interakce s baletním sborem. Představení „Labutí jezero“, jehož obsah a umělecké zabarvení se v novém čtení výrazně zlepšilo, bylo tedy brzy konečně připraveno na jeviště.
Nové řešení
V roce 1950 navrhl choreograf Mariinského divadla v St. Petersburgu novou verzi Labutího jezera. Podle jeho plánu bylo tragické finále představení zrušeno, bílá labuť nezemřela, vše skončilo „happyendem“. K takovým změnám v divadelní sféře docházelo často, v sovětských dobách to bylo považováno za dobrou formu přikrášlení událostí. Představení však taková změna neprospěla, naopak se stalo méně zajímavým, přestože část diváků novou verzi inscenace uvítala.
Sebeúctající týmy se držely staréhovydání. Klasickou verzi podporuje i fakt, že tragický konec byl původně koncipován jako hloubková interpretace celého díla a jeho nahrazení happy endem vypadalo poněkud nečekaně.
Shrnutí baletu
První dějství. Obrázek jedna
Na jevišti je obrovský park, staleté stromy jsou zelené. V dálce je vidět zámek, ve kterém žije suverénní princezna. Na trávníku mezi stromy slaví princ Siegfried se svými přáteli svou plnoletost. Mladí lidé zvedají poháry s vínem, pijí na zdraví svého přítele, zábava přetéká, každý chce tančit. Šašek udává tón tím, že začíná tančit. Najednou se v parku objeví Siegfriedova matka, posedlá princezna. Všichni přítomní se snaží zakrýt stopy radovánek, ale šašek nedopatřením převrhne poháry. Princezna se nespokojeně zamračí, je připravena ze sebe vyhodit své rozhořčení. Zde je prezentována s kyticí růží a přísnost změkčuje. Princezna se otočí a odejde a zábava vzplane s novým elánem. Pak padne tma, hosté se rozcházejí. Siegfried zůstane sám, ale domů se mu nechce. Hejno labutí letí vysoko na obloze. Princ vezme kuši a jde na lov.
Obrázek dva
Hustý les. Mezi houštinami se rozprostíralo velké jezero. Bílé labutě plavou na vodní hladině. Jejich pohyby jsou sice plynulé, ale je cítit nějaká nepolapitelná úzkost. Ptáci pobíhají kolem, jako by něco rušilo jejich klid. Jsou to začarované dívky, teprve po půlnoci na sebe budou moci vzít lidskou podobu. Zlý čaroděj Rothbart,majitel jezera, ovládá bezbranné krásky. A pak se na břehu objeví Siegfried s kuší v rukou, který se rozhodne lovit. Chystá se vystřelit šíp na bílou labuť. Ještě okamžik a šíp probodne vznešeného ptáka k smrti. Náhle se ale labuť promění v dívku nepopsatelné krásy a grácie. Tohle je labutí královna, Odette. Siegfried je fascinován, nikdy neviděl tak krásnou tvář. Princ se snaží s kráskou seznámit, ale ona uklouzne. Siegfried po několika neúspěšných pokusech najde Odette v kulatém tanci přítelkyň a vyzná jí lásku. Slova prince se dotýkají dívčina srdce, doufá, že v něm najde zachránce z moci Rothbarta. Brzy by mělo přijít svítání a všechny krásky se s prvními slunečními paprsky opět promění v ptáky. Odette se něžně loučí se Siegfriedem, labutě pomalu odplouvají na vodní hladině. Mezi mladými lidmi zůstává podcenění, ale jsou nuceni se rozejít, protože zlý čaroděj Rothbart bedlivě sleduje, co se děje, a nedovolí nikomu uniknout jeho čarodějnictví. Všechny dívky bez výjimky se musí stát ptáky a zůstat okouzlené až do noci. Siegfried musí odejít, aby neohrozil bílé labutě.
Druhé dějství. Obrázek tři
Ples v zámku suverénní princezny. Mezi přítomnými je mnoho dívek urozeného původu, jedna z nich by se měla stát Siegfriedovou vyvolenou. Princ však svou pozorností nikoho nectí. V jeho mysli je Odette. Mezitím se Siegfriedova matka snaží všemi možnými způsoby vnutit mu jednu ze svýchoblíbené, ale bezvýsledně. V souladu s etiketou je však princ povinen si vybrat a darovat vyvolenému krásnou kytici květin. Zazní fanfáry oznamující příchod nových hostů. Objeví se zlý čaroděj Rothbart. Vedle čaroděje je jeho dcera Odile. Jako dvě kapky vody vypadá jako Odette. Rothbart doufá, že princ bude fascinován svou dcerou, zapomeňte na Odettu a ona zůstane navždy vydána na milost a nemilost zlému čaroději.
Odile se podaří svést Siegfrieda, je do ní zamilovaný. Princ oznámí matce, že jeho volba je Odile, a okamžitě vyzná lásku proradné dívce. Najednou Siegfried spatří v okně krásnou bílou labuť, odhodí kouzlo a běží k jezeru, ale už je pozdě - Odette je navždy ztracena, je vyčerpaná, její věrní labutí přátelé jsou nablízku, ale už nejsou schopni pomoci.
Třetí dějství. Obrázek čtyři
Hluboká tichá noc. Na břehu jsou povalující se dívky. Vědí o smutku, který Odettu potkal. Není však vše ztraceno – Siegfried přiběhne a na kolenou prosí svou milovanou, aby mu odpustila. A pak přiletí hejno černých labutí v čele s čarodějem Rothbartem. Siegfried s ním bojuje a vyhrává, zlomí zlému čaroději křídlo. Černá labuť zemře a s ní zmizí i magie. Vycházející slunce osvětluje Odette, Siegfrieda a tančící dívky, které se již nebudou muset proměňovat v labutě.
Recenze na balet "Labutí jezero"
Za více než 130 let historie legendárního představení si organizátoři, správci divadla, zástupci vedení Velkého divadla v Moskvě nevzpomenou na jedinou negativní recenzi. Vděční diváci si se vzácnou jednomyslností všímají velkolepé taneční techniky sólistů a baletního souboru, hudby. Představení "Labutí jezero", jehož recenze jsou nádherné, je neustále aktualizováno. Generace umělců se nejednou vyměnila, mnozí už nejsou mezi námi, ale balet žije dál, přicházejí nové mladé talenty a pokračují v tradicích Velkého divadla. Vizuálně vynikající odezva na každou skladbu. Nepřekonatelné mistrovské dílo baletního umění „Labutí jezero“, jehož recenze jsou podnětem k dalšímu rozvoji, žije a bude žít.
Rudolf Nureyev
Ve hře "Labutí jezero" se v hlavních rolích představilo mnoho talentovaných tanečníků. O skutečnou senzaci se však postarali v roce 1964 na jevišti vídeňské opery anglická baletka Margo Fontaine (Odette) a Rudolf Nureyev (Siegfried). Poté, co padla opona, byli umělci vyzváni k přídavku osmdesát devětkrát.
"Labutí jezero", Nuriev Rudolf, Fontaine Margot - tyto fráze jsou na světě již dlouho a neopustily stránky světového tisku.
Mistrovské dílo dnešního baletního umění
V současné době se legendární baletní představení hraje na dvou hlavních divadelních scénách v Rusku – na scéně Velkého divadla a Ruského baletního divadla v Petrohradě. "Labutí jezero" dnes existuje v několika verzích, z nichž každá má právo na život. Ve Velkém divadle je inscenace svěřena známému choreografovi Juriji Grigorovičovi. První verze hry s tragickým koncem bylavytvořil v roce 1969. Ministerstvo kultury SSSR však tehdy se smrtí Odette a Siegfrieda nesouhlasilo. Grigorovič musel inscenaci pro „šťastný konec“předělat. V nové interpretaci existovalo představení na repertoáru Velkého divadla až do roku 1997. Po přestávce, v roce 2001, Grigorovič vytváří další verzi, zkrácenou, sestávající ze dvou dějství, a zároveň baletu vrací tragický konec. Dnešní čtení "Labutího jezera" v režii Jurije Grigoroviče je svižnou akcí se začleněním fragmentů choreografie Mariuse Petipy, Lva Ivanova a Gorského.
Scenérie v představení jsou velmi drahé, luxusní, ale "Labutí jezero" rozhodně stojí za to. V představení vystupují hvězdy souboru Velkého divadla: Maria Alexandrova, Svetlana Zakharova, Nikolaj Tsiskaridze, Sergei Filin, Andrey Uvarov.
"Labutí jezero" je divadelní baletní inscenace nejvyšší úrovně, musí splňovat požadavky moderní veřejnosti. Vedení Bolshoi proto nezohledňuje náklady, výkon dostává tolik peněz, kolik potřebuje.
Moderní produkce s názvem "Labutí jezero" (fotografie jednotlivých fragmentů jsou uvedeny na stránce) se poněkud liší od klasických verzí minulosti, ale k lepšímu. Choreografie Maestra Petipy je přítomna ve všech verzích.
"Labutí jezero", balet, divadlo, vysoké umění - všechna tato slova jsou převzata z jednoho společného zdroje, který se nazývá "Velká ruská kultura".
Doporučuje:
Film "Replacement Teacher" - recenze, recenze, obsazení a děj
Vztah mezi studenty a učiteli se s každým novým stoletím zhoršuje. Každá nová generace si diktuje svá vlastní pravidla života. A je třeba s nimi počítat. Živým příkladem toho je film režiséra Tonyho Kaye „Replacement Teacher“
Film "Schindlerův seznam": recenze a recenze, děj, herci
Každý rok přibývá do pokladnice kinematografie stále více dobrého i méně dobrého obsahu. Existují však mistrovská díla vytvořená pouze jednou, u kterých je nepravděpodobné, že by se někdy rozhodlo znovu natočit. Jedním z takových úspěchů kinematografie je film „Schindlerův seznam“z roku 1993
Balet "Labutí jezero". Čajkovského balet "Labutí jezero"
Balet "Labutí jezero" byl oceněn až po smrti autora. Osm let inscenace běžela na jevišti Bolšoj bez většího úspěchu, až byla nakonec stažena z repertoáru. Choreograf Marius Petipa začal společně s Čajkovským pracovat na nové scénické verzi
"Amok", S. Zweig: shrnutí, děj, recenze
Příběh v příběhu byl oblíbeným literárním prostředkem Stefana Zweiga. V povídce „Amok“je hlavní zápletkou příběh, který hlavní hrdince vypráví cizinec. Příběh v příběhu, nebo, jak se tomu také říká, „princip matrjošky“, který Zweig použil v „Netrpělivost srdce“, „Dopis od cizince“a v řadě dalších svých děl
Kniha "Singing in the Thorn": recenze, děj, autor, shrnutí a hlavní postavy
„The Thorn Birds“je děsivé a násilné dílo, které si získalo pověst dojemného milostného příběhu. Co se skrývá pod krásným obalem? "The Thorn Birds" má pověst vynikajícího romantického a rodinného dramatu. Nyní je tato kniha považována za klasiku, ale v době vydání působila dojmem šokujícího a provokativního výtvoru