Letání – co je to za techniku? Druhy leptání

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Let je druh umělecké rytiny, tisk obrázku z hotového klišé. Klasická rytina je otisk z dřevěného, polymerového (linolea) nebo akrylového materiálu, vyřezaný řezákem ve formě vzoru. Počet výtisků je v tomto případě omezený. Leptání je rytina, která je vyrobena speciální technologií. Leptaný tisk je založen na kovové desce, mědi, oceli nebo zinku.

Letání

Kovová deska, polotovar pro klišé, ošetřená kyselými přípravky. Kyselina dusičná se používá pro ocel, chlórové činidlo se používá pro měď.

Kovová deska vhodné velikosti je vyleštěna do lesku, odmaštěna a potažena speciálním lakem odolným vůči kyselinám. Po vysušení se na obrobek aplikuje výkres, který může být přibližný a následně bude vyžadovat upřesnění. V některých případech může být obraz zcela dokončen. Vše závisí na preferencích mistra. Mnoho umělců považuje za nutné vylepšit klišé a někteří věří, že skutečné umění není třeba opravovat. Důležité však nejsou metody, ale konečnávýsledek. Lept je však skutečné výtvarné umění, které vyžaduje velkou zručnost jak ve fázi přípravy, tak v procesu získávání přímých otisků.

Zpracování obrysu

Po nakreslení vzoru na obrobek mistr poškrábe všechny čáry tenkou ostrou jehlou, čímž odstraní kyselinovzdorný povlak na správných místech. Kov se tak stane pro činidlo přístupný pouze v těch místech, kde je nutné vytvořit prohlubně. Hotový šrafovaný obrobek se ponoří do kyseliny a začíná proces leptání. Preparační lázeň musí být bezpečně zakryta, aby nedošlo k potřísnění. Zároveň je nutné zajistit větrání místnosti, aby se ve vzduchu nekoncentrovaly výpary toxických kyselin.

Chemické materiály

Technika leptání je složitý technologický proces, který vyžaduje určité podmínky pro zajištění bezpečnosti umělce. Neopatrný přístup k ochranným opatřením je nepřijatelný. Chemické materiály, které se používají při zpracování kovových polotovarů pro leptání, jsou značně nebezpečné, jejich negativní dopad na lidský organismus je nutné zcela neutralizovat nebo alespoň minimalizovat. Po vyleptání se hotová deska omyje v tekoucí vodě, poté se z ní odstraní zbytky laku.

Poté se na základnu nanese tiskařská barva, která vyplní všechna vybrání. Přebytečná barva se z povrchu odstraní pomocí tampónů. Z leptací desky se pak lisováním vyrobí otisky. Papírje pod tlakem přitlačena k podkladu, potisk je jasný a kontrastní. Technika leptání vám tedy umožňuje vytvářet kresby jakékoli složitosti; nejtenčí čáry, kudrlinky, tečky a škrábance vypadají docela organicky. Pokud je počet výtisků v desítkách a stovkách, pak se klišé postupně maže a ztrácí kontrast. V tomto případě je nutné desku pravidelně aktualizovat, přetřít lakem odolným vůči kyselinám a vzor prohloubit leptáním.

Tiskovatelné formuláře

Kovové desky správně zpracované, přeleptané, lze je použít několikrát. Každé klišé je tisková deska, pomocí které se vyrábí lepty. Ve většině případů se jedná o umělecké snímky. Lept je považován za jednu z nejzajímavějších forem výtvarného umění. Byl vyvinut na počátku 16. století.

Kreativní úspěchy

V roce 1515 se slavný umělec Albrecht Dürer obrátil k technice leptu, jeho experimenty s leptáním kovových desek znamenaly začátek celé éry jemného ryteckého umění. Durer spojil tvorbu klasických rytin s lepty, tyto dvě techniky byly v jeho práci po dlouhou dobu stejně důležité.

Italský umělec Parmigianino, nepřekonatelný mistr leptů, je povýšil na úroveň opravdového umění. Později holandský malíř Rembrandt dosáhl ve svých obrazech jedinečné hry světla a stínu, navíc se začal věnovat opakovanému leptání, které dodalo obrazu nebývalou hloubku.

Akvatinta

V roce 1765 objevil francouzský malíř Jean-Baptiste Leprince novou techniku pro získání obzvláště měkkých polotónů, připomínajících kresbu akvarelem. Tato technologie se nazývá akvatinta. U obrázku se nejprve vyleptal obrys, přenesl se z pauzovacího papíru metodou vpichování, poté se klišé překrylo na tmavých místech kalafunou. Deska se zahřála, prášek se roztavil a pokryl povrch zrnitou vrstvou. Světlé plochy byly zpracovány běžným způsobem. Akvatinta byla často používána v kombinaci s barevným tiskem, nepřekonatelným mistrem této techniky je Francisco Goya, jeden z nejlepších leptáků historie.

Jacques Callot

Vzhledem k tomu, že lept je výtvarné umění, nejlepší umělci 16.–18. století se snažili prosadit v obtížném žánru. Úspěch však provázel jen ty nejtalentovanější. Jedním z nejznámějších mistrů leptu počátku 17. století byl francouzský malíř Jacques Callot. Umělec pracoval ve stylu ponurého realismu, jeho nejslavnější díla jsou zařazena do série „Horrors of War“a mistrův nejvýmluvnější lept se jmenuje „The Hanged Men“.

Typy leptu

V 17. století byla technika rytí úspěšně používána v malbě ikon. Představitel vlámské malířské školy, umělec Anthony van Dyck, se stal vynikajícím leptadlem, praktikujícím sakrální kresbu. Umění leptu umožnilo zachytit ty nejjemnější nuance obrazů malby ikon.

Dalším typem byl tzv. reprodukční lept. Převzali ji vydavatelé. Vlastněvšechny ilustrace v knihách vydaných v druhé polovině 18. století byly provedeny technikou leptu. Tento styl zobrazení se nejlépe hodil pro literární díla. Kresby byly barevné a dobře vyjadřovaly podstatu děje. Technicky byla leptaná grafika cenově dostupná, relativně levná a kvalita obrázků zůstala na poměrně vysoké úrovni.

Mezzotinta – časově nejnáročnější, ale velmi efektní vzhled. Je založen na použití polotónů kvůli „zrnitosti“povrchu klišé. Nejmenší prohlubně poskytují drsnost, která při tisku poskytuje hladké přechody od světla ke stínu. Lepty vyrobené ve stylu mezzotinty se vyznačují sametovými a bohatými odstíny.

„Originální“vzhled – vysoce umělecké snímky, které dokázali udělat jen ti nejslavnější mistři. Pro mnoho umělců se lept stal jakýmsi odbytištěm, díky kterému mohli plně realizovat své tvůrčí touhy. Nejvýraznějším rytcem 18. století je italský architekt Giovanni Piranesi, autor mnoha obrazů římských měst a starožitností. Neméně slavní leptaři té doby byli: Giovanni-Baptiste Tiepolo, Francisco Goya, Antoine Watteau, Canaletto, Francois Boucher.

Znovuzrození

V 19. století upadalo umění leptu pod vlivem nástupu tiskových technologií na barevné bázi. Na konci století však rytci zopakovali svévy sám. Nové lepty již nebyly vnímány jako ilustrace knižních vydání, staly se plnohodnotnými uměleckými díly, uměleckými směry v grafice. Na počátku 20. století se k nim obracelo mnoho francouzských malířů, např. Charles-Francois Daubigny, Camille Corot a další. Specializuje se na techniku leptu a pařížský impresionistický umělec Edouard Manet. Mezi ruskými malíři techniku rytí ovládali Valentin Serov a Ivan Šiškin. James Whistler byl americký lept, Anders Zorn byl Švéd a Adolph Menzel pracoval na rytinách v Německu.