Mravní v obrazech Williama Hogartha

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

William Hogarth je jedním z umělců, kteří měli obrovský vliv na anglickou malířskou školu v 18. století. Přispěl k rozvoji realismu a každodenního žánru, stejně jako ostré veřejné satiry.

Dětství a mládí

Malíř se narodil v roce 1697 v Londýně. Rodina žila v chudobě. Jeho otec byl učitel, někdy překládal z latiny. Matka byla něco jako léčitelka a připravovala různé lektvary a obklady.

Williamova kreativita se začala projevovat už jako dítě. Byl to schopné dítě se zvídavou myslí a schopností si všeho všimnout, ale ve škole se špatně učil, protože celou dobu ve třídě maloval. Jeho už tak chudá rodina byla zcela zničena. Otec byl uvržen do dlužnického vězení a odpovědnost za výživu jeho matky a sester padla na bedra ještě mladého Hogartha. Ve stejné době začala jeho tvůrčí cesta.

Profese

William Hogarth se vyučil u stříbrníka, kde se učí pracovat s kovem a dělat rytiny. Tam se také seznámil s módními trendy moderního rokokového stylu. Již brzyotevírá dílnu, kde tiskne vlastní rytiny s aktuálním obsahem, které měly obrovský úspěch. Spolu s tím umělec absolvuje lekce olejomalby.

Do svých 30 let se zabýval knižní grafikou. Ilustroval například báseň Samuela Butlera „Gudibras“. Obrázky William Hogarth začal malovat několik let poté.

Série obrazů

Malíř si již zajistil slávu svými společenskými a politickými rytinami s humorným charakterem, které byly velmi žádané. A tak náměty pro obrazy Williama Hogartha byly všechny stejné lidské neřesti, hloupost, předsudky. Maluje celou řadu obrazů ve formě příběhů s tragickým rozuzlením. Umělec v nich popisuje životní situace různých vrstev společnosti.

Nejznámější obrazy Williama Hogartha jsou „Kariéra motta“, „Kariéra prostitutky“, „Módní manželství“, „Volby do parlamentu“, „Píle a lenost“. Umělec se vysmívá nedostatku morálky v moderní společnosti, prohnilým tradicím anglické aristokracie s jejími účelovými sňatky, zkorumpovanými úředníky, odhaluje opilství, násilí, zhýralost.

Módní manželství

Široce známý byl cyklus morálních a poučných děl Williama Hogartha „Módní manželství“, jehož 6 obrazů vypráví o tak častém jevu ve společnosti, jako je účelové manželství. To byla jediná šance pro zničenou aristokracii vstoupit do buržoazních kruhů. Manželské smlouvy přitom byly spíše smlouvaminákup a prodej. Taková manželství jsou živým příkladem nemorálnosti společnosti. Téměř všechny obrazy Williama Hogartha obsahují nejen moralizující povahu, ale také zesměšňují tehdy módní styl francouzského rokoka, který se projevuje v pózách postav a v luxusu interiérů.

Popis scén „Módní manželství“

A Fashionable Marriage vypráví příběh hraběte Skandera (jehož příjmení se překládá jako "mot"), který provdá svého syna vikomta s dcerou bohatého obchodníka, očividně proto, aby si vylepšil finanční strádání kvůli extravaganci. Pro obchodníka zase toto manželství slibuje zvýšení společenského postavení.

První plátno zobrazuje scénu v hraběcím domě během svatebního "dohody". Vidíme obchodníka se smlouvou v rukou a hraběte, který mu ukazuje svitek s rodokmenem jeho šlechtického rodu. Jejich děti jsou si přitom navzájem naprosto lhostejné. A zosobněním takového manželství jsou dva psi, spoutaní proti své vůli jedním řetězem.

Na druhém plátně jsou novomanželé. Místnost je v nepořádku. Pes odhalí nevěru mladého manžela tím, že vytáhne z kapsy dámskou čepici. Manažer nad tím pokrčil rameny a odešel s hromadou nezaplacených účtů.

Třetí scéna se odehrává v ordinaci lékaře, kam vikomt přišel se svou milenkou z velmi konkrétního důvodu. Černá skvrna na krku je zřejmápříznak syfilis. Známky nemoci jsou patrné také u ženy, která zjevně ohrožuje lékaře nožem, a u dívky, která drží v rukou krabici léků. Stejnou krabici má v rukou i vikomt. Také vyhrožuje lékaři - předepsané prášky nezabraly.

Čtvrtý obrázek nám ukazuje budoár mladé manželky. Scéna je plná skrytých náznaků. Výzdoba budoáru korunou naznačuje, že starý hrabě zemřel a ona získala titul hraběnky. Všude jsou vidět náznaky její nevěry manželovi. Vidíme postavu již známou z prvního obrázku, se kterou si hraběnka sladce povídá a na zdi visí jeho portrét. S největší pravděpodobností jsou to milenci. Ostatní obrazy na stěně jsou jednoznačně erotické. Pázet drží v ruce figurku rohatého Actaeona jako symbol zrady.

Pátá scéna je už upřímně tragická. Hraběnka se uzavřela se svým milencem a podváděla svého manžela. Manžel je vystopoval a nachytal „nažhavené“. Mezi muži se zřejmě odehrál mečový souboj, při kterém byl vikomt smrtelně zraněn. Milenec spěšně ustoupí oknem a manželka na kolenou prosí manžela o odpuštění.

Šestý obrázek je apoteóza účelového manželství. Vidíme dům obchodníka, otce hraběnky. V novinách u jejích nohou četla, že její milenec byl popraven za vraždu. Ze smutku si vezme jed. Oba muži se hádají, s největší pravděpodobností lékař napomíná sluhu. Protože z tohoto manželství zůstala pouze dcera a nebyl zde žádný syn, který by mohl zdědit hraběcí titul,za kterou všichni startovali, o titul přišel. Obchodníkovi nezbylo nic. A nakonec ze současné situace těžil pouze hubený pes, který se při příležitosti rozhodl hodovat na stole.

Popis obrazu od Williama Hogartha „Autoportrét se psem“

Hogarth nebyl jen satirik, ale také talentovaný portrétista. Nejneobvyklejší je jeho "Autoportrét", na kterém se zobrazil se svým milovaným psem.

Na obraze sedí pes vedle portrétu na svazcích Miltona, Shakespeara a Swifta. S největší pravděpodobností se jedná o umělcovy oblíbené autory. Paleta je v popředí. Autoportrét Williama Hogartha vypadá jako obrázek na obrázku, kde se zobrazil obklopený věcmi, které jsou srdci drahé.

Malíř zemřel v roce 1764 v Londýně.

Hogarth byl průkopníkem v domácím žánru anglické malby. Pro svou tvůrčí činnost vytvořil nejen velké množství rytin, ale také napsal pojednání o malířství „Rozbor krásy“. Obrazy Williama Hogartha získaly široký ohlas v umění Evropy. Umělec však ve své vlasti neměl důstojného nástupce.