Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografie, tvůrčí dědictví, osobní život

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Voloshin Maximilian (roky života - 1877 - 1932) - básník, umělec, umělecký kritik, literární kritik. Voloshin je pseudonym. Jeho skutečné jméno je Kiriyenko-Voloshin.

Dětství, studentská léta

Budoucí básník se narodil v Kyjevě v roce 1877, 16. května (28). Jeho předkové z otcovy strany byli Záporožští kozáci. Z matčiny strany byli v rodině Němci, rusifikovaní v 17. století. Maxmilián zůstal ve 3 letech bez otce. Dětství a dospívání budoucího básníka prošlo v Moskvě. Jeho matka v roce 1893 získala pozemek poblíž Feodosia Koktebel. Zde v roce 1897 Voloshin Maximilian absolvoval gymnázium. Vstoupil na moskevskou univerzitu (fakulta - právo). Maxmilián byl ve svých studentských letech zatažen do revolučních aktivit. Byl zapojen do celoruské studentské stávky, která se konala v únoru 1900. V důsledku toho, stejně jako pro sklon k neklidu a „negativní výhledy“, byl Maximilian Voloshin vyloučen ze školy.

Začátek cesty

Proaby se vyhnul horším následkům, šel na podzim roku 1900 stavět železnici. Vološin později nazval toto období „rozhodujícím okamžikem“, který určil jeho další duchovní život. Při stavbě cítil starověk, východ, Asii, relativitu evropské kultury.

Je to však Maxmiliánovo aktivní seznamování se s výdobytky intelektuální a umělecké kultury západní Evropy z jeho prvních cest, které se stává básníkovým životním cílem. V letech 1899-1900 navštívil Itálii, Francii, Řecko, Švýcarsko, Německo, Rakousko-Uhersko. Maxmiliána to táhlo především do Paříže. Právě v něm viděl střed evropského, potažmo univerzálního duchovního života. Maxmilián Alexandrovič se po návratu z Asie ze strachu z dalšího pronásledování rozhodl odejít na Západ.

Život v Paříži, další cesty, "básnický dům" v Koktebel

Voloshin Maximilian (jeho fotografie je uveden v tomto článku) opakovaně navštívil Paříž v období od roku 1901 do roku 1916, žil zde dlouhou dobu. Mezitím básník cestoval po „starověkém středomořském světě“. Kromě toho navštívil obě ruská hlavní města na krátkých návštěvách. Vološin v té době bydlel i ve svém „básnickém domě“v Koktebelu, který se proměnil v jakési kulturní centrum, místo odpočinku a útočiště spisovatelské elity. G. Shengeli, překladatel a básník, to nazval „Kimmerské Athény“. V různých časech tento dům navštívil Andrei Bely, Vjačeslav Bryusov, Alexej Tolstoj, Maxim Gorkij, Nikolaj Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaCvetaeva, V. Chodasevič, E. Zamjatin, vs. Ivanov, K. Čukovskij, M. Bulgakov a mnoho dalších spisovatelů, umělců, umělců, vědců.

Voloshin je literární kritik

Voloshin Maximilian debutoval jako literární kritik v roce 1899. V časopise „Russian Thought“se jeho malé recenze objevily bez podpisu. V květnu 1900 publikoval tentýž časopis velký článek s názvem „Na obranu Hauptmanna“. Bylo podepsáno "Max. Voloshin". Tento článek byl jedním z prvních manifestů modernistické estetiky v Rusku. Od té doby se objevily další články. Celkem jich Vološin napsal 36 – o ruské literatuře, 35 – o francouzském a ruském divadle, 28 – o francouzské literatuře a také 49 článků o událostech francouzského kulturního života. Schvalovali a hlásali umělecké principy moderny. Vološin uvedl nové fenomény v literatuře naší země (především dílo tzv. juniorských symbolistů) do kontextu moderní evropské kultury.

Voloshin Maximilian Alexandrovič, jehož životopis nás zajímá, byl také literárním agentem, konzultantem, podnikatelem, přímluvcem a expertem nakladatelství Grif, Scorpio a bratří Sabashnikovů. Sám své vzdělávací poslání nazval buddhismus, magie, katolicismus, teosofie, okultismus, zednářství. To vše Maxmilián vnímal ve své tvorbě prizmatem umění. Ocenil zejména "myšlenkový patos" a "poezii myšlenek", proto článkyjeho básně byly jako básně a jeho básně byly jako články (toho si všiml I. Ehrenburg, který mu věnoval esej v knize „Portréty moderních básníků“vydané v roce 1923).

První verše

Básník Vološin Maxmilián Aleksandrovič zpočátku moc básní nenapsal. Téměř všechny byly umístěny v knize, která vyšla v roce 1910 ("Básně. 1900-1910"). V. Brjusov v tom viděl ruku „klenotníka“, „skutečného mistra“. Voloshin považoval za své učitele virtuózní poetické plastiky J. M. Heredia, Gauthier a další „parnasovské“básníky z Francie. Jejich díla byla v opozici k Verlainově „hudebnímu“trendu. Tuto charakteristiku Voloshinovy tvorby lze připsat jeho první sbírce, stejně jako druhé, kterou Maxmilián sestavil na počátku 20. let a nebyla vydána. Říkalo se tomu „Selva oscura“. Zahrnoval básně vytvořené v letech 1910 až 1914. Většina z nich později vstoupila do knihy vyvolené, vydané v roce 1916 ("Iverny").

Verhaarn Orientation

O díle takového básníka, jakým je Vološin Maxmilián Aleksandrovič, lze hovořit dlouho. Biografie shrnutá v tomto článku o něm obsahuje pouze základní fakta. Je třeba poznamenat, že od počátku 1. světové války se E. Verharn stal pro básníka jasným politickým referenčním bodem. Jeho překlady Brjusova v článku z roku 1907 „Emil Verharn a Valery Bryusov“byly vystaveny zdrcující kritice ze strany Maximiliana. Voloshinsám překládal Verhaarna „z různých úhlů pohledu“a „v různých dobách“. Svůj postoj k němu shrnul ve své knize z roku 1919 „Verhaarn. Osud. Kreativita. Překlady“.

Vološin Maximilian Alexandrovič – ruský básník, který psal básně o válce. Zařazené do sbírky „Anno mundi ardentis“z roku 1916 jsou zcela v souladu s Verchanovovou poetikou. Zpracovávali obrazy a techniky básnické rétoriky, které se staly ustálenou charakteristikou veškeré Maxmiliánovy poezie v době revoluční, občanské války a následujících let. Některé z tehdy napsaných básní vyšly v roce 1919 v knize Hluché a němí démoni, další část vyšla v Berlíně roku 1923 pod názvem Básně o teroru. Většina z těchto děl však zůstala v rukopise.

Oficiální šikana

V roce 1923 začalo pronásledování Voloshina ze strany státu. Jeho jméno bylo zapomenuto. V SSSR se v období od roku 1928 do roku 1961 neobjevila v tisku ani jediná linie tohoto básníka. Když Ehrenburg v roce 1961 uctivě zmínil Voloshina ve svých pamětech, okamžitě to vyvolalo pokárání od A. Dymshitse, který poukázal na to, že Maxmilián byl jedním z nejbezvýznamnějších dekadentů a na revoluci reagoval negativně.

Návrat na Krym, pokusy o tisk

Na jaře roku 1917 se Vološin vrátil na Krym. Ve své autobiografii z roku 1925 napsal, že ho už neopustí, nikam neemigruje a před ničím nebude zachráněn. Dříve uvedl, že onnepůsobí na žádné ze soupeřících stran, ale žije pouze v Rusku a co se v něm děje; a také napsal, že potřebuje zůstat v Rusku až do konce. Voloshinův dům, který se nachází v Koktebel, zůstal během občanské války pohostinný. Zde našli úkryt a ukryli se před pronásledováním bílí důstojníci i rudí vůdci. Maxmilián o tom psal ve své básni z roku 1926 „Dům básníka“. „Rudým vůdcem“byl Bela Kun. Poté, co byl Wrangel poražen, řídil pacifikaci Krymu prostřednictvím organizovaného hladomoru a teroru. Zřejmě jako odměna za ukrytí Kuna pod sovětským režimem byl Voloshin držen ve svém domě a také poskytoval relativní bezpečí. Maxmiliánovi však nepomohly proniknout do tisku ani jeho zásluhy, ani úsilí tehdy vlivného V. Veresaeva, ani poněkud kajícná a úpěnlivá výzva k L. Kameněvovi, všemocnému ideologovi (v roce 1924).

Dva směry Voloshinových myšlenek

Voloshin napsal, že verše pro něj zůstávají jediným způsobem, jak vyjádřit myšlenky. A hnali ho dvěma směry. První je historiosofický (osud Ruska, díla, o nichž často získával podmíněně náboženské zabarvení). Druhý je antihistorický. Zde si můžeme všimnout cyklu „Cain of Cain“, který odrážel myšlenky univerzálního anarchismu. Básník napsal, že v těchto dílech tvoří téměř všechny své sociální představy, které byly většinou negativní. Je třeba poznamenat celkový ironický tón tohoto cyklu.

Uznaná a neuznaná díla

Nekonzistentnost myšlenek, charakteristická pro Voloshina, často vedla k tomu, že jeho výtvory byly někdy vnímány jako vysoce znějící melodická deklamace („Transsubstanciation“, „Svaté Rusko“, „Kitež“, „Anděl časů“, "Wild Field"), estetizované spekulace ("Kosmos", "Leviathan", "Thanob" a některá další díla z "The Ways of Cain"), okázalá stylizace ("Dmetrius císař", "Protopope Habakuk", "Svatý Seraphim", "Legenda o mnichu Epiphanius"). Přesto lze říci, že mnohé z jeho revolučních básní byly uznány jako prostorné a přesné básnické doklady (např. typologické portréty „buržoazie“, „spekulanta“, „rudé gardy“atd., lyrické deklarace „Na dně podsvětí“a „Připravenost“, rétorické mistrovské dílo „North East“a další díla).

Umělecké články a malířská praxe

Po revoluci jeho činnost uměleckého kritika ustala. Přesto mohl Maxmilián publikovat 34 článků o ruském výtvarném umění a také 37 článků o francouzském umění. Jeho první monografické dílo, věnované Surikovovi, si zachovává svůj význam. Kniha "Duch gotiky" zůstala nedokončena. Maxmilián na něm pracoval v letech 1912 a 1913.

Voloshin začal malovat, aby mohl profesionálně posouditvýtvarné umění. Jak se ukázalo, byl to nadaný umělec. Jeho oblíbeným žánrem se staly krymské akvarelové krajiny s poetickými nápisy. V roce 1932 (11. srpna) Maxmilián Vološin zemřel v Koktebelu. Jeho stručný životopis může být doplněn informacemi o jeho osobním životě, zajímavými fakty, ze kterých uvádíme níže.

Zajímavá fakta z Voloshinova osobního života

Souboj mezi Voloshinem a Nikolajem Gumilyovem se odehrál na Černé řece, stejné, kde Dantes střílel na Puškina. Stalo se tak o 72 let později a také kvůli ženě. Osud však tehdy zachránil dva slavné básníky, jako byli Gumiljov Nikolaj Stěpanovič a Vološin Maxmilián Aleksandrovič. Básník, jehož fotografie je uvedena níže, je Nikolaj Gumilyov.

Stříleli kvůli Lize Dmitrievové. Studovala na kurzu staré španělské a staré francouzské literatury na Sorbonně. Gumilev byl první, koho tato dívka uchvátila. Přivedl ji na návštěvu Voloshina do Koktebelu. Svedl dívku. Nikolaj Gumilyov odešel, protože se cítil nadbytečný. Tento příběh však po nějaké době pokračoval a nakonec vedl k souboji. Soud odsoudil Gumiljova na týden vězení a Vološina na jeden den.

První manželka Maxmiliána Vološina - Margarita Sabashnikovová. S ní navštěvoval přednášky na Sorbonně. Toto manželství se však brzy rozpadlo - dívka se zamilovala do Vyacheslava Ivanova. Jeho žena nabídla Sabashnikové, aby spolu bydleli. Rodina „nového typu“však nevznikla. Jeho druhá manželka bylazáchranářka Maria Štěpánová (na obrázku nahoře), pečující o Maxmiliánovu starší matku.