Uralský lidový sbor - mountain ash, oki yes "Seven"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Známá replika z amfiteátru koncertní síně. Čajkovskij 23. října 2018 před výročním vystoupením akademického Uralského státního lidového sboru:

Podívejte, sedí z Pjatnického, konkurenti si přišli poslechnout.

Když jim v roce 1960 nabídli Lev Christiansen, aby jim vedl sbor. Pjatnický s přestěhováním do Moskvy a odpovídajícími preferencemi odmítl. Dnešním showmanům se důvod bude zdát hloupý: šéfovi Sverdlovské konzervatoře a zakladateli pěveckého sboru Ural se nelíbil styl vystupování nejvýznačnější sovětské pěvecké skupiny: věřil, že existují problémy se skutečnou národností.

Poznámka z fronty ke skříni na konci:

Jak si přejete, lid Uralu se mi líbil víc než minule Pjatnickij! Taková nálada, taková barva!

Lidový sbor je…

Módní trendy vytvářet coververze lidových melodií podle originálu na jedné straně popularizují folklór,na druhou stranu zkreslují skutečnou melodii zvuku. V roce 1945 Christiansen požádal, aby se způsoby a místní rysy zachovaly v originálech, opravdu chtěl, aby se sbor, který založil, stal rezervou uralského folklóru.

Dnes, stejně jako všech 75 let, lidé z Uralu neusilují o snadný úspěch, nesnaží se získat potlesk každým číslem programu. Málokdy dělají pauzy, aniž by požadovali potlesk a dokonce je zastavili, aby nebyl přerušen další příběh ze života. Přenést jiskru - pravdivou, skutečnou, probudit duši - to je smlouva, kterou vokalisté, hudebníci a tanečníci Uralského lidového sboru plní dodnes.

Uraly jsou speciální

Kostýmy umělců nejsou plné kamínků a jen málo připomínají koncertní oblečení slavných: jsou ušity podle kánonů uralského kroje. Slunečné šaty a šaty, které byly vždy zdobeny s mírou, dnes velmi přesně zdůrazňují styl vnitrozemí a nemění představení v pódiovou show "diamantů".

Absence syntetické hudby, mínus soundtracky se dotýká publika. Žádná „překližka“, zvukové vychytávky a efekty, pouze profesionalita hráčů na harmoniku, balalajky, domristy. Je zde flétna, harfa, kontrabas a bicí souprava. Soubor lidových nástrojů, kde třetinu tvoří laureáti celoruských a mezinárodních soutěží, sídlí v zadní části jeviště za zády zpěváků. Pro diváky neviditelní jsou však plnohodnotnými účastníky představení, pouze jednou zahrají instrumentální číslo ve vlastním aranžmá. Překvapivě hrají bez not a notových stojanů – z paměti.

Nejjasnější a nejdojemnější částí je choreografická skupina. Tady by se daly rozdávat moderní pohyby stylizované do lidu, ale i zde jsou skladby pečlivě vystavěny ze vzoru lidových prvků ruských, ukrajinských, baškirských, tatarských tanců. Pokud nejsou mansijští šamani druh fantazie a design tance je postaven moderním způsobem, ale národní barva je na prvním místě. A rozzáří o nic méně než moderní balet!

Základem sestavy jsou vokalisté, které si nelze s nikým splést. Faktem je, že zpívají ve svém obvyklém dialektu s „okany“a tato originální výslovnost okamžitě činí vokální soubor exkluzivní.

Repertoár je jedinečný díky lidovému sboru, kde se dochovaly staré uralské chorály, které z vesnic posbíral Lev Christiansen. Nejsou tu žádné módní popové hity, kromě našich vlastních.

Zvláštní zmínku si zaslouží jevištní mobilita zpěváků. Aktivně se účastní inscenací a scének, tvoří taneční kompars a sami vedou kruhové tance spojené se zpěvem. Tito kreativní lidé změnili představu sborů, které obvykle stojí mocně a staticky na jednom místě.

Začátek slavné cesty

Jak pečlivě zde zacházejí s repertoárem, tak pečlivě uchovávají svou historii. Nejen jména zakladatelů a vedoucích si pamatují zájezdy a „cizí země“: historie pěveckého souboru zaznamenala premiéry písní, jménabásníci a skladatelé Uralu, jejich fotografie. Od roku 1975 je další historiografkou veteránka Valentina Blinová.

V hrozném roce 1943, kdy se Sovětský svaz postavil proti fašismu ve druhé světové válce, byl na příkaz předsednictva Sverdlovského oblastního výboru bolševické komunistické strany vytvořen ruský písňový sbor. U zrodu stál muzikolog a sběratel folklóru Lev Khristiansen, choreografka Olga Knyazeva, sbormistryně Neonilla Malginova. Zpěváci a tanečníci se rekrutovali z lidu: z měst a vesnic regionu přišli kolchozníci, knihovníci, soustružníci, zdravotní sestry, kteří prošli „castingem“na konzervatoř.

12. listopadu 1944 se konal první koncert. Na programu byly staré motivy z Uralu (slyšíte je dodnes), dále pak prohlídky na frontách Velké vlastenecké války. Poprvé na jevišti moskevské koncertní síně. Čajkovského koncert lidového Uralského sboru se konal v roce 1947. Zájezdy po městech SSSR, svazových republikách a rodném Uralu, představení ve Velkém divadle, Ústředním domě umění (1950) pomohly získat profesionalitu, otestovat repertoár a jejich sílu.

První zahraniční cesta přinesla týmu titul laureáta 1. stupně. Stalo se tak na III. světovém festivalu mládeže a studentstva v Berlíně. Německé noviny napsaly nadšenou odpověď a zaznamenaly, že velký tanec vyvolal desetiminutové (!) ovace. Celý sál zpíval sovětskou hymnu demokratické mládeže v různých jazycích.

Jsou stvořeni jeden pro druhého

Toto prohlášení není o rodině - o Jevgeniji Rodyginovia Uralský lidový sbor. Poté, co v předvečer vítězství utrpěl vážnou ránu, starší seržant Rodygin si v nemocnici uvázal harmoniku a promluvil ke zraněným. Chtěl se stát skladatelem, a tak vstoupil na konzervatoř. Právě tam si ho Christiansen všiml a pozval ho k sobě. Umělci veteráni říkají, že díla Jevgenije Rodygina učinila zpěváky slavnými a populárními. Ve druhé polovině dvacátého století bylo velmi obtížné sehnat lístky na jejich sólové album – vždy plný sál, vždy ovace ve stoje.

V roce 1953 píše skladatel „Ural rowanberry“. Píseň nebyla hned přijata do práce, ale když zazněla, stala se hitem a poznávacím znamením sboru. Skladatel hodně píše, je to zajímavé, ale co národnost? Nejprve pracuje s texty sesbíranými z vesnic na Uralu. Za druhé, melodie jeho písní je taková, že sofistikovaný divák okamžitě nepoznal autorovo dílo, mnoho z jeho děl je považováno za lidové: „Ptačí třešeň se houpe pod oknem“, „Sverdlovský valčík“, „Bílý sníh“atd.

Počítání desetiletí

Tým oslavil své první velké výročí (10 let) v Rumunsku, do té doby jejich program poslouchala čtvrtá evropská země. Za 75 let své existence byly písně Uralského lidového sboru poslouchány ve více než 50 zemích světa, některé z nich navštívily více než jednou.

V roce 1965 vystoupil Ural poprvé v Československu: Sverdlovská oblast se stala dvojčetem této země a sbor jako vyslanec dobré vůle absolvoval sedm turné, nejprve v Československu, poté v České republice. Je těžké pochopit, jak je tato práce vnímánana východ, ale většina z těchto území je přivítala více než jednou. Kim Il Sung osobně pozval do Koreje.

Francie, Itálie, východní Německo, Japonsko tleskaly umělcům. Svými vokály a tanci dobyli Vietnam. Spolu s tanečníky „Semera“zatančili Turci a přísní Norové. Mnohokrát se stali laureáty, vítězi diplomů mezinárodních a ruských festivalů. Tato skupina, jediná z hudebních, vystoupila před likvidátory černobylské havárie během tragédie v roce 1989.

V roce 1996 tým získal titul akademik (v Rusku je jich asi 20 - to je elita). Obyvatelé Uralu vřele a slavnostně oslavili 100. výročí narození Lva Christiansena, jehož luxusní dědictví využívají dodnes. Před třemi lety tento tým reprezentoval Rusko na Světovém festivalu kultur v Indii. V roce 2016 turné oslavilo 60. výročí hitu "White Snow". V roce 2018 dosáhla nevyslovená hymna sboru „Uralskaya Ryabinushka“65 let. Oslavy se zúčastnil autor - skladatel Jevgenij Rodygin.

Dnes

Dlouhá cesta písňové a taneční skupiny nebyla jednoduchá: společně se zemí zažili kolaps a tragédie, perestrojku i divoký kapitalismus. Ale ke cti Uralu, že se nikdy neobrátili na výnosnější cesty „pro potřeby davu“. Jejich cesta byla přímá, proto se staly standardem pro scénické zobrazení folklóru Uralu.

Více než tisíc písní za dobu existence lidového uralského sboru odhalili světu. Dnes je jich na repertoáru více než sto, ale to už jsou jiné inscenace,drátování, kostýmy. Originalita a styl zůstávají nezměněny - jemný způsob zpěvu, lyrický zvuk, specifický dialekt. Není zde široký rozsah tří oktáv - to není pro lidový zpěv charakteristické, ale čistota zvuku, soudržnost a síla jsou přítomny.

Stejně jako před 75 lety je repertoár založen na rozmanitých dílech (beletrie, lyrická, svatební, taneční). Uralové samozřejmě zpívají nová díla místních autorů a tance baletní skupiny proměňují písně v minipředstavení.

Lidový soubor se účastní pravoslavných akcí, vytváří vlastenecké programy. Láska k vlasti je mostem z „uralského popela“k písním o celé zemi. V repertoáru uralského lidového sboru "Matka Rusko" jsou další vlastenecké skladby. V květnu začala nová skladba - „Moje duše je Rusko“, v červnu zpívali pro účastníky mistrovství světa, v říjnu stáli na pódiu koncertní síně pojmenované po. Čajkovskij a moskevský beau monde vstali a nepustili.

Ural hledají nové melodie, jiné formy doručení, jiné možnosti uspořádání. Ale zároveň zůstávají věrní kulturním tradicím. Státní akademický uralský lidový sbor zůstává strážcem původní kultury Uralu, propaguje folklór ve všech jeho projevech. Jeho kreativní styl je jedinečný a žádaný.