Quattrocento je Definice, koncept, charakteristika doby a velkých výtvorů a jejich slavných tvůrců

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Renesance neboli renesance je úžasná doba, která dala světu galaxii velkých a všestranných mistrů, kteří položili základy umění příštích staletí. To, co je dnes považováno za osvědčenou klasiku, bylo tehdy odvážnou inovací. Alokovat v renesančním Quattrocentu – období, které pokrývalo XV století.

Renesance

Co bylo oživeno v renesanci? Jeho jméno je spojeno s návratem k estetice a hodnotám antiky. Aniž by se umělci a sochaři odchýlili od křesťanství, zařadili do svého repertoáru starověká témata a biblické postavy se začaly podobat starověkým bohům a hrdinům. Byl to jakýsi rollback, tání po drsném středověku. Tato těžká staletí s náboženským fanatismem a nesnášenlivostí se nesla v duchu pohrdání vším tělesným a pozemským. Gotické sochy byly suché, asketické a ne vždy uvěřitelné, malba byla jen málo oddělena od malby ikon.

V renesanci dochází k návratuestetika pozemského, tělesnost, smyslnost. Jedním z jeho hlavních znaků byla touha po harmonii. To se projevilo nejen v malbě. Jednou z myšlenek spojených s harmonií a rovnováhou byla myšlenka všestranného rozvoje. Málokterá epocha vytvořila tolik „univerzálních lidí“. Nejvýraznějším příkladem byl Leonardo da Vinci - inženýr a vynálezce, umělec a architekt, filozof a spisovatel, biolog a anatom… Je těžké vyjmenovat oblasti, kterých se dotkl. A přesto se říká, že gigant renesance skvěle zpíval, hrál na hudební nástroje, miloval tělesná cvičení a vyznačoval se velkou silou. Myšlenky univerzálního člověka vyústily ve vznik škol, kde byl podporován všestranný rozvoj studentů. V mnoha ohledech se stali předchůdci moderního vzdělávání s jeho širokým záběrem věd.

Co je Quattrocento

Výraz quattrocento pochází z italštiny pro „čtyři sta“. Toto je jméno období renesance, které nastalo v 15. století, a proto je spojeno s 1400.

Quattrocento je zlomovým bodem ve vývoji evropské kultury. Díla této doby ukazují prudký skok od středověké ikonografie, určitou naivitu a dekorativnost k realismu a živosti renesance. Quattrocento se zformovalo a projevilo v Itálii, stejně jako samotná renesance, která brzy začala ovlivňovat další země. Florencie byla centrem změn. V dekorativní malbě Quattrocenta se stále více rozšiřují starožitné obrazy. Stejné motivy prostupují sochařství a architekturu.

Co se stalo předtím?

Vyplatí se začít od začátku apřesně z toho, co předcházelo quattrocento - trecento. Toto období je také označováno jako protorenesance. Hlavní obrat k renesanci se v této době projevil v malířství. Nejvýraznějším představitelem trecenta byl Giotto li Bondone. I přes blízkost jeho děl k ikoně již mají hlasitost označenou šerosvitem.

Navíc toto období našlo živé projevy v literatuře. Díla Petrarca, Danteho a Boccaccia jsou prodchnuta zcela novým duchem humanismu.

Umění Quattrocento

Tři pilíře Quattrocenta lze nazvat umělcem Masacciem, sochařem Donatellem a architektem Brunelleschiem. Existují další tvůrci, kteří zanechali důležitý příspěvek do kultury této éry.

Quattrocento malba byla značně ovlivněna teorií perspektivy. Vzniklo však v architektuře.

Malba

Paolo Uccello Myšlenka perspektivy inspirovala složitou hru. Umělec rád zobrazoval kostkované podlahy, místnosti plné rohů. Pravda, mnohá z jeho děl stále nese pečeť minulých tradic, lze je snadno zaměnit s těmi středověkými.

Masaccio na druhé straně preferoval použití perspektivy, aby obraz dodal hmatatelnosti a vitalitu. Skutečné jméno umělce je Tommaso di Giovanni di Simone Cassai. Masaccio je naproti tomu přezdívka s poněkud hanlivým dovětkem, který znamená „velký“nebo „nemotorný“. Jako mnoho tvůrčích osobností byl umělec duchem nepřítomný, poněkud odtržený od světa, ale vyznačoval se šířkou duše a dobrou povahou. Nejvýraznější z jeho výtvorů jsou fresky kapleBrancacci, zejména Vyhnání z ráje. Postavy jsou monumentální a sochařské. Zdá se, že nejsou nakreslené, ale tvarované pomocí šerosvitu.

Umělec bohužel zemřel v pouhých 27 letech. Ale díla, která se mu podařilo vytvořit, vypovídají o jeho tvůrčí síle.

Dalším slavným malířem Quattrocenta je Andrea Mantegna. V jeho dílech lze pozorovat přechod od středověké ikonomalby k anatomickým postavám a expresivitě tváří. Je považován za zakladatele malby na plátno. Některá Mantegnova díla se vyznačují velmi odvážnou volbou úhlu - například na nástropní malbě jsou andělé viditelní odspodu nahoru. Na obraze "Mrtvý Kristus" je tělo Spasitele viditelné také ze strany nohou. Pro dosažení expresivity jsou proporce poněkud zkreslené - chodidla jsou malá ve srovnání s hlavou.

Nejslavnějším umělcem éry Quattrocenta je Sandro Botticelli. Zvláště duch počátku renesance se odráží v obrazech Venuše - "Zrození Venuše" a "Jaro". Ideál krásy této umělkyně se poněkud liší od ženských obrazů známých jiným autorům. Oproti silným, zaobleným postavám vycházejícím z antických ideálů působí jeho Venuše křehce, bezbranně a tajemně. Přesto také vyjadřuje vnitřní duchovní sílu. Venuše je ztělesněním lásky. Umělec, který byl součástí okruhu florentských učenců, aktivně používal alegorie a opíral se o poetické programy vyvinuté v tomtospolečnost.

Socha

V sochařství se nejzřetelněji ukázal Donatello, vlastním jménem Donato di Nicolò di Betto Bardi. Jednou z důležitých zásluh tohoto sochaře je oživení samostatně stojící kulaté sochy, která ji odděluje od architektury. Faktem je, že ve středověku se sochy nejčastěji objevovaly ve výklencích budov. To divákovi neumožnilo prohlédnout si umělecké dílo ze všech stran. Donatello se vrací k tradicím starověku. Děj si však vybírá biblický a zobrazuje Davida. Mladý pastýř, budoucí král, se jeví jako dávný vítězný hrdina. Jeho držení těla a postava jsou půvabné. Donatellova inovace spočívá také v tom, že ukazuje biblického hrdinu nahého. Na tu dobu je to neslýchaná odvaha.

Další jeho slavný výtvor je pomník kondotiéra Gattamelata. Málokdo ví, že přezdívka tohoto velitele se překládá jako „mazaná kočka“. Sochař dává soše znatelnou podobu vrátného, ale zároveň jeho práce ukazuje zobecněný obraz muže New Age - chytrého, podnikavého, odvážného.

Architektura

Motivy antiky se dotkly i architektury. Pouze v tomto případě si mistři vzali příklad nikoli ze soch a fresek, ale z monumentálních antických staveb. Sloupce se stávají oblíbeným detailem. Budovy jsou přiměřené. Zatímco gotická katedrála působí ohromujícím dojmem, renesanční chrámy a paláce jsou mnohem harmoničtější a lze je vnímat na první pohled.

Byla to architektura, která se stala první oblastí, kde se teorie perspektivy stala populární. Nejznámějším architektem období Quattrocento je Filippo Brunelleschi. Vyvinul matematickou metodu pro výpočet vzdálenosti mezi objekty s přihlédnutím k jejich proporcím. To bylo provedeno s cílem odrážet poměr a umístění těchto objektů na rovném povrchu s maximální přesností. Tyto vzory brzy přijali umělci.

Slavné budovy

První tvorba Brunelleschi, která znamenala změnu - kopule katedrály Santa Maria del Fiore. Velikostí je srovnatelný s kupolí římského Pantheonu, z níž si vzali příklad mnozí tvůrci této doby. Ale nespoléhá se na kulatou, ale na osmihrannou základnu.

Současně architekt dohlížel na stavbu Sirotčince - sirotčince. Tato budova také přijala mnoho starožitných prvků, jako jsou portika. Kromě toho, odmítnutí gotické aspirace a množství soch se stalo inovativním… Brunelleschi položil základ stylu charakteristickém pro palác - paláce-zámky.

Quattrocento je dobou, která dala světu umělecká díla, úžasná svou grácií a zároveň vznešeností.